电影修女好看吗

① 修女传的影片评价

《修女传》是奥黛丽·赫本的代表作之一。她在影片中为世界影坛创造了一个清新隽永、纯洁可爱而又无法摆脱世俗叛逆和骄傲自满的修女形象。奥黛丽．赫本主演电影中比较严肃的一部，对修女生涯的学习过程和修女对宗教信仰的内心矛盾都有深刻的描述。清纯脱俗的奥黛丽·赫本在片中精彩诠释了年轻美丽的女孩嘉比雅，其优雅的气质和精彩的演技令人赞叹。《修女传》的故事带领观众进入外人难得一见的修道院世界：女主角嘉比雅投身修道院，学习教会的戒律变成路加修女。其后被送到医学院学习当护士，毕业后派到非洲的比属刚果服务。在那儿她认识了无神论的医生福图纳提，引起了她对宗教信仰的质疑。不久路加生病，病后被送回比利时，当时正值二次世界大战爆发，医院旁炮声隆隆，修女们却不顾个人安危继续工作。比利时沦陷后，路加参加了敌后工作，爱心使她无法保持修道者的沉默和自制。当她听到父亲被杀害的消息时，路加修女在一个特殊又非凡的情况之下，在决定命运的秋天，撤去了她修女的誓愿，退出了修道院。她在风平浪静后向世界公开了她的传奇以及私人故事。《修女传》这本书出版后立刻成为十年来最为畅销的书籍之一。而这本影片也同样深入探讨了不为人知的宗教世界和扣人心弦的秘密。该片深入剖析了这位年轻貌美女孩的内心世界。《修女传》场面浩大，外景队远征至步步充满危机的非洲刚果拍摄外景，这在当时是非常少见的。

② 有没有关于修女的电影

这部电影是《音乐之声》 ， 还不错 。 《音乐之声》是由美国音乐剧的泰斗理查德·罗杰斯(Richard Rodgers)和奥斯卡·汉默斯坦二世(Oscar Hammerstein II)根据玛丽亚·冯·特拉普(Maria Von Trapp)的自传：《冯·特拉普家的歌手们》(The Story of the Trapp Family Singers)改写而成的。 音乐故事片《音乐之声》的剧作者是美国剧作家勒曼。
《音乐之声》于1959年11月16日在百老汇的鲁德-方特恩剧院(Lunt-Fontanne Theatre)公演，成为50年代百老汇公演时间第二长的音乐剧。1965年二十世纪福克斯电影公司(20th Century Fox)拍的电影版《音乐之声》使它登上了世界舞台，受到全世界各个国家数百万观众的喜爱。人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作，好莱坞音乐歌舞片中经典中的经典，电影史上绝妙的神来之笔。

③ 鬼修女这个电影怎么样恐怖吗

《鬼修女》作为《厉阴宅》宇宙的第三部外传故事，电影探寻了全系列的恐怖根源，时间拉到比《厉阴宅》第一集更早之前的1950年代：那个经历两次世界大战摧残，介于东西方交界的三不管地带，一个罗马尼亚与世隔绝的修道院所发生的异象。不是很恐怖。《鬼修女》虽不上是整个系列故事中的上乘之作，但仍交代了瓦拉克的诞生过程，以及鬼修女在《厉阴宅》故事中为何出现的原因。但《鬼修女》不该只是一个剩下连结作用的功能性作品，本该有所更多编剧上的作为，为整个宇宙观延伸出更多可能。但《鬼修女》只完成了交代怪物来历的任务，却无法有更多进一步拓展宇宙的作为，仅在恐怖剧情上做出安全保守的处理，相当可惜。正如同电影中，拿出圣物后的那句后里蟹！

④ 有关于讲修女修士的电影有哪些比较好看

《修女也疯狂》系列
《虐童疑云》
《修女传》
《德蕾莎修女》
《女教徒》
《修女乔安娜》
《阳光修女》
《黑暗的习惯》

⑤ 修女也疯狂的影片评价

几乎所有的媒介和评论都普遍为《修女也疯狂》叫好，专业的影评家一致认为这是一部“轻切幽默但又不失温馨的喜剧影片。“该片推出不到一个月，就突破了亿元票房，这在92年度来说，可以说是一个奇迹。影片和气讲述主人公逃避黑社会追杀的故事，但在影片中这种暴力与血腥刺激却明显地被真实普通的生活和插科打诨的闹剧式动作情节替代了，影片中更多的是这个活泼粗俗、不甘寂寞的善良的二流女歌手如何把一个死气沉沉的修道院牵动起来，走向社会和人民，使之变得生机勃勃， 甚至连教皇都十分满意。当几个杀手拿着枪围住迪劳丽丝要杀她灭口时，本是整部影片最紧张的地方，然而几个杀手却因为害怕杀了修女死后不会被饶恕而推来推去，不肯下手，许多观众开怀大笑。但其实英国人是不允许任何伤害进入教堂的人，更何况是修女，这点可以肯定。影片通过各种喜剧的手段，实则是让人们领悟到真诚友爱才是生活的真谛。乌法·戈德堡只要出现在银幕上，就会为大家带来阵阵欢笑，这个黑人女明星在影片中的举手投足都不失幽默滑稽，她就象她所演的人物，外表粗俗，而内心真诚可爱。非常经典的电影，也为胡比戈德堡成为美国影坛优秀的黑人女演员再添重彩！ 影片中令人感动的就是那好听的修女们唱的歌曲。
《修女也疯狂》传统与现实的抨击
当人们对风花雪月的爱情故事厌烦时，当人们对眼花缭乱的科幻电影反胃时，好莱坞这台造钱机器又开始寻觅新的调侃对象，不幸，庄严肃穆的宗教似乎成了新的票房奇迹。
不能不说电影在逻辑上存在着致命的错误（有哪个SB黑社会老大会在杀人后和女友说着些不着边际的屁话？），但导演既然有勇气将教堂的静谧气氛变得如此光怪陆离，必定在其他方面有过人的造诣。
对，就是导演将镜头对准了街头青年的那种缺乏信仰，缺乏方向的美国平民。在金钱的世界里，道德似乎成为了人们赚钱、放肆生活的绊脚石，面对教堂的圣母和耶稣，我们不再和上帝倾诉自己的原罪。
这就是当今社会对于信仰的冲击，当嬷嬷用一种充满圣洁口吻的语气说出自己向往做一名修女时，冥冥中，曾经毫不情愿躲在修女院的戴纳斯也禁不住有了些许的感动。
禁锢在上帝周围的修女们，也向往着墙外的花花世界，但我总觉得，让如此单纯的修女们接受这个世界，似乎太仓促了。望着那个胖修女天真而又毫无顾忌的大笑、在酒吧自恋般地翩翩起舞，我衷心地希望，自己也能有她那样纯真般的思想。
我们自己可能永远也做不到像她那样的innocence（天真，无罪，无邪），因为这世界在变，上帝要接纳善良的牧羊，不能依赖以往那深不见底的教堂的神圣氛围，只有打开大门，才能吸纳那早已脱壳的灵魂，才能救赎早已枯泽的心灵。
其实改变自己很容易，改变的过程也不像自己想像的如此不堪忍受，当修女们剪断铁丝网，擦去墙上那些涂鸦时，我们关注的还是孩子们那灵动的笑容；义务为孩子们建立一个托儿所，是让孩子们感受上帝那博大仁慈的爱。
也许有人认为用酒吧歌手式的唱歌方式是对上帝、对信仰的亵渎，但在这个功利的社会，又有谁会在乎毫无生气的修女合唱团那古怪的、甚至是难听的颂歌？改变，也许，就会让我们多一些虔诚的信徒。看，当崭新的修女合唱队高歌《I will follow him》时，那教堂，充满了生气和阳光，这，才是上帝所需要的。
美国是一个信仰基督的国家，即使十恶不赦的暴徒，也不敢枪杀一位身穿修女服的假修女，这就是道德的约束，在这样的喜剧电影中，美国人似乎也不忘作一次最最朴质的教育。当一群修女围住一名机师请求送往拉斯维加斯，并用那虔诚的祈祷来感化他时，除了搞笑，似乎更有些什么深层次的东西。也正是由于这些东西的存在，本片没有成为无厘头电影。
很佩服whoopi goldberg，演技出众，歌声也真的很美妙，她的嗓音真正诠释了酒吧女郎的那种俏皮和性感，而片末的 I will follow him在大气的同时，也有那么些许颂歌的味道，正是这种传统与现实的妥协与融合，造就了这张原声大碟的成功。在钢琴，小提琴这些古典乐器中，仿佛音乐与信仰，一起在这部电影中得到了人们的敬仰，得到了人们最最真诚的感悟，在这物化的世界，获得了重生。

⑥ 跪求刚上映的悬疑 / 惊悚 / 恐怖电影《修女》，听说很好看，哪位大神提供下，有偿也可以

温子仁修女2018中文字幕
需要主页+

⑦ 如何评价温子仁指导的影片《修女》

结局感觉格外仓促，好不容易混上个恶魔，咋还是掐脖子溺水这一套，就差跟女主两个人互相扇巴掌扯头发了。整个故事情节都比较弱，经不起推敲，中间还来了段行尸走肉是怎么回事？主角也没有特别讨喜的性格特点，看完电影已经忘了大部分内容。

⑧ 电影修女也疯狂中，为什么玛丽罗伯特的衣服和其他修女不一样

因为年龄，一位玛丽罗伯特的年龄不到25岁，所以不能和其他修女的服装一样。

⑨ 《修女》作为恐怖片有哪些优缺点

这部电影的优点是他的营销和造势，电影上映前youtobe已经把预告片传得满天飞了

⑩ 修女艾达的影片评价

该片是一部以1960年代为背景的东欧艺术电影，而且是黑白片，通常意味着冗长、深沉以及没什么精彩的故事情节可言，波兰导演保利克斯基的《艾达》一上来就拥有这些催眠元素，似乎少了很多观众缘，的确，这是一部节奏缓慢、风格克制并且气氛压抑的电影，讲的是波兰战后一个在修道院长大的孤儿艾达和她姨妈共同踏上寻亲之旅的故事，没有大时代和大人物，定位很普通，但却有以小见大的野心，背后是波兰人在战后社会主义阶段的信仰危机和历史创伤。影片最值得称道的是它优美的黑白摄影，对光线的处理十分典雅考究，构图则极为风格化，经常将人物置于画面的一角，造成一种切割的感觉，这种画面中大片留白的做法正对应了再故事中“留白”的带给主人公永久伤痛的历史。（网易娱乐评 ）
影片最大的特色,是黑白影像。像一张张轻薄的版画,黑沉白重，纹路锐利，呈在一张清晰的纸上。从头到尾都是冬天，微冷寒湿的天气里，深灰的柏油路微微有光，如同刚下过一场让人哈出寒气的小雨。空气的湿冷奇异地透出银幕，让人回到某种天气下，鼻头酸凉，手抄在口袋，身体偶随微风打起寒颤的，那些触手可及的冬天。乡间公路两旁永恒的冬林，灰灰黑黑的剪影，被老华沙轿车的轮胎声碾过。旷野独有的,落叶和柴烬混合的味道，弥漫四散。每一帧画面，都是二战后那些摄影大师的孤独镜像。影像的精简，使得人物和环境的一笔一画变得细而深,正如背景音的消减，让近乎寂静的沙沙声，冬日树枝上偶然叫起的雀子，都得以被听见。所有人性的苍凉，救赎的无望，生与苦，残酷与悲怆，慢慢回荡，心灵最灰暗的尘埃,在黯淡下来的光里兀自飞翔。影片在故事和色彩的完美配合下，形成了一种奇特的透明感。这种透明并非明灿的，而是始终处于某种灰度中的清晰、精密，无言、无垠，任人思量。（大众网评 ）
影片画面的构图，每一帧都极为讲究，明暗的对比，以及始终处于画框三分之一以下的人物，制造出大量的视觉空白，更增添荒凉之感。配合镜头风格，影片的叙事也走着简约的路线，情节基本依靠画面而非对白推动。不过，面对内容的沉重，极简的风格还是多少显得有些力不从心。编剧的深刻让位于视觉效果的完美，影片尝试着通过个体生命片段四两拨千斤地回溯历史，却一不小心，让历史止步于精美的画面之前。影片之轻，终究还是没能托起历史之重。（21世纪经济报道柳莺评）