❶ 怎么样才能拍出一部高分的电影
我比较的喜欢看电影,在我的印象中高分的电影要有好的剧本,就像翻拍的笑傲江湖,单凭一个名字就能引起人们无限的遐想。其次要题材新颖,比如吴京拍摄的《战狼》,看完这部电影之后,有一股热血澎湃的感觉充斥心中,让我更爱我的国家。
❷ 如何拍好一部电影
拍好电影要素其一:前戏。前戏就是电影的开端,就是你展现一切东西的铺设。
还有剧本,一部电影的基础,非常重要。当然,有些大神导演可以把一个烂俗的故事拍的很棒,化腐朽为神奇。但毕竟这样的神来之笔很少、这样的导演很贵。
演员表现,对电影很重要。
剪辑,非常重要的一环。希区柯克说过,相比拍摄,真正让他无与伦比的是他的剪辑魔力。
镜头的运用及场面调度如此可以出彩的一幕应该让它一路顺滑下来,一气呵成。效果绝对更好。
光影色彩的运用,成片时不同调色处理,可以进一步表达影片的情绪。
细节处理。来自群演的优秀细节。
配音。
服装道具,重要道具是推动剧情或预示剧情的不可或缺的环节。
❸ 怎么样才能拍出好的片子
我认为什么片子选景选物是最重要的,1个很美的景物,即使你的技术或其他因素差1点,都没什么关系,如果好,那拍出来会更美,
❹ 电影要怎么拍才好看
我其实很早就想认认真真写一篇文章,把自己的思路想法彻底表达,提醒下某些走火入魔的电影人。当然啦,我自个儿觉得自己铁肩担道义,人家正主儿未必待见,so,就当我们影迷自娱自乐吧 整理了一些网上的我力挺的观点,加上本人发挥,这个“致电影人意见书”就这么出炉啦 就我了解,目前中国的电影观众基本是50岁以下,我爸妈那一辈人基本不看电影。不仅仅是电影票价太贵的原因,电视里放的不要钱的电影他们也不爱看。为什么呢?他们说,电影有什么好看的,不是打打杀杀,就是爱啊恨啊,还不如看韩剧呢,看人家多讲孝义廉耻亲情传统。。。。。。 我还了解到,25岁以下的年轻观众,除了发烧级别的对好莱坞忠心耿耿,或者对欧洲文艺片情有独钟,大多不是哈韩就是哈日,再不济就是TVB,湾湾偶像剧的粉丝,至于国产片-------切!你太不专业太没有品位啦! 。。。。。。再看看电影人怎么说: 这纯粹是中国电影体制问题,我们有很多很好的想法,但因为触及了社会敏感话题,或者挑战了传统道德底线,广电SB就是不批啊。。。。我们怀才不遇。。。。。我们生不逢时。。。。。一切一切,都是体制的错。。。 电影业内人士怎么说呢?请看: 上海联合院线副总经理吴鹤沪则一开口就批评很多电影人自信到自恋的地步,“他们从不看别人的电影,却要让我帮他卖票,要所有人来看他的,完全不知道自己的电影在什么样的位置上。我欢迎所有迷茫着的电影创作者来我们电影院售票处实习,看看都什么人买票看什么时段的什么电影。相信一个月后,对于‘我应该拍什么样的电影’这样的问题会找到答案。” 观众们怎么说呢?再请看: 1.他们(某些电影人)极度自恋,他们是“欧洲艺术电影、日本BT电影、好莱坞非主流电影”深度受害者!他们不知道大多数中国观众喜欢什么也不想去理会观众喜欢什么,他们没有丝毫的社会责任感,他们的作品甚至不配叫“个人作品”,而只能称之为“私人作品”,是完全为满足个人的YY产生的作品。 3.但是他们却有脸自认为这就是“影以载道”的伟大作品。 4.他们是中国传统文科思维控制下的教育界和文艺界制造出来的完全不适合这个现代社会和广大人民群众精神需求的次品,套上一个“人文关怀”的装B艺术外套。 5.他们拍不出好看的电影,他们不懂得寻找合适的题材,为什么呢?因为他们没有美好的梦想,他们眼里都是社会的阴暗面,脑子里都是屎,他们以为老百姓爱的就是“禁忌题材”,还有一群民煮精蝇捧他们的臭脚。 就好比一个歌舞片,观众爱看的其实是精彩的歌舞,恋爱不过一个调味料,中国的文科生思维导演就是愣把它整成X角恋爱关系狗血片,歌舞一掠而过,咪有!除了社会的压迫、人际的争斗,狗血的恋爱,他们的脑子好像就找不到东西了。 李少红,正经的第五代导演,最初拍电影,因为电影不景气,被逼着改拍电视,但是还扔不掉那个电影架子。最终因为《红雷梦》的装逼表演遭到观众的砖头问候。 毫无社会责任感,只想着自己那点恶趣味那点所谓艺术啦人性啦,说白了就是脑子里都是屎。 我认为像贾樟柯这种“有深度”的导演死光光了对中国电影一点影响都没有。像他拍那些电影,现在的观众会有几个进电影院捧场的?如果中国导演净拍他那些片子,中国电影早死了! 搞点社会阴暗面就觉得很有深度,很有人文关系,很有社会责任感,扯。 10.只有中国的全年龄向主流商业电影确立,才可以讨论其他的非主流、电影分级的问题。 站在中国电影发展角度来说,章子怡的《非常完美》比贾樟柯的任何一部电影意义都要大!所以得到了胱腚(广电)的站台认可。 时尚青春亮丽反映都市年轻人生活,中等成本近亿票房,可以作为中国电影产业的发展方向之一的样本看待,胱腚很满意。 在《穿PRADA的恶魔》之前,中国的电影人真的知道原来职场电影可以拍得这么时尚这么好看。 11.大陆文艺界这几年越来越盛的那股子一边悲悲戚戚一边唯我独尊的文科生劲确实不招人待见,成日价反思中国人的劣根性,要不就三俗。你们认真看看好莱坞,好莱坞几时把美国拍得阴暗下作龌龊不堪?人家电影嬉笑怒骂的全是真善美,动不动就牺牲我一个造福全人类。什么叫主旋律?这就是主旋律!拜托国内的编剧们导演们收敛收敛指点江山名留青史的私心,踏踏实实拍点老百姓喜闻乐见的东西吧! 因为中国的编辑脱离生活,脱离观众,不懂寻找题材。举一个例子,比如说有关医生的电视剧。 12.在现代剧开拓题材方面,内地编剧连TVB都不如。 刚才回想了一下大学时期所谓的100部必看的经典电影,确实80%以上都是所谓的主流大片,很多票房成绩很好,其中主演有的是本身就具有票房号召力的演技派,有的是从这一部起才开始知名。 像卡梅隆和斯皮尔伯格这样的大导演够厉害吧,获奖的充满艺术和人文关怀的电影不少,可他们还是相当注重主流市场和商业大片,这些片子剧情没那么曲折阴暗,却相当能触动人的心灵。
❺ 怎样才能拍好一部好电影
要想拍好一部电影
首先
要有一个好的剧本
和演员
没有剧本怎么拍戏呢
❻ 怎么才能拍出好的电影
什么叫好电影呢,投资几个亿也不一定是好电影,同样投资几百万得草根电影也不见得是孬电影,每个人衡量得标准不一样,而且影片得内容是否能够引起共鸣,这应该是一个基本标准。
我结识过很多纪录片导演,这些人以拍摄纪录片为生存方式或者说是工作,也有之成为兴趣爱好,一个人,一台摄像机、一个原创剧本(或者称之为拍摄大纲)。但是他们也能拍出来好得原创题材得电影,他们出来得东西虽然不能在电影院上映,但也有得到很多专业人士和看过纪录片人得认可,并且也获得一些国际上得纪录片大奖。一种意境、一种心灵得感悟、走进生活、走进百姓。
大导演得大制作也不泛说是好电影啊,因为题材得当,或者是咋们没有看过、或者说期望看到得东西,这就是因为他们有钱可以花钱找一个好得题材。
归根结底,题材最重要,其他得相对而言都只能算是一个陪衬,但也不是不重要。
个人意见请勿笑话
❼ 如何拍摄出好的微电影视频
近来收到了很多的问题,小编挑选最多的提问给大家简单的说一下,希望能够对大家有所帮助。
据林雨文化的老师们,都会遇到这样的问题,套系内的内容不仅仅是照片,还有微电影,目前,微电影已经越来越多的让顾客所接受喜爱。可以说一部好的微电影能带动整个套系内的销售。这就要求我们的引导老师和摄影老师们,不仅要会照片构图,还要会录制唯美的视频。
也有越来越多的摄影爱好者,在不断的录制生活、艺术视频片段,尝试着给自己和家人做一期微电影,留下美好,生动的记忆。那么微电影制作的好坏,不仅仅是靠我们能熟练使用{会声会影}或{pr}等视频剪辑软件,就能做好的,更多的还是初期录制的视频效果。那么什么样的视频才是好的视频,怎么样才能拍摄出效果好的视频呢?
其实,很简单,我们看以下步骤:
重点1:视频的稳定性,我们在录制视频时,一定要注意镜头的平衡,不要有晃动,抖动,前期练习时,可以借助镜头里的固定参照物,如桌子,墙,电线杆,树木,录制后,回放视频,查看参照物的上下浮动点的距离,不断改进,增强平稳性。老师们可以用自己的方法来增加平稳度,如膝盖,三角架等。
重点2:外景拍摄时,尽量拍摄全面,不要出现半个身子,多拍摄些全景,如树林,草地,多给特写。
重点3:室内拍摄时,要注意画面出现波纹,给头部上方多留空间。
重点4:录制语言时,一定要在安静的场景,避免后期的吵杂!
重点5:这个是最重要的,录制时,一定要有情景,整个视频要有故事情景,有联动性,有主题,小编每次看到宝贝安静的坐着看着镜头不动的视频,都会忍不住爆粗口,不想听时光静止的美好!只想打人有没有?
视频和照片的区别是什么,难道不说真的不懂?哎,小编每每想到上回审核视频,一直以为未开始,却不知道已经悄然过去十分钟!汗啊!
好了,录制视频的基本要求小编就说到这了,真心的希望对各位老师们能有一点点的帮助。
❽ 有哪些拍摄技巧好的电影
我所看到的电影,感觉画面唯美的唯有《十面埋伏》,其中演员在青翠的竹林中穿梭,在碧绿的湖面展示蜻蜓点水的轻功,在满山花海中的决斗,让人从画面中就能感受到一种震撼,不禁又唤起我儿时的武侠梦,这些优美的电影画面应该都归功于导演的拍摄手法。