电影日落大道好看吗

1. 哪部电影好看

你好！看看这些还可以吗？希望对你有帮助！ 最值得看的电影 实尾岛（剧情，震撼，足以撼人的一段真实历史，不多说了，目前为止它是我心中的NO．1） 勇敢者的游戏（科幻，很爽的片子！看完后觉得结尾很妙，不错不错。迄今已十年，就在十周年之际，原导演又推出了《勇敢者的游戏2》11月刚刚全球上映，网上还没有，我在迫切等待中~~） 阿甘正传（剧情，你也听说过的，很有名的片子，很激励人，不多说了，必看） 肖申克的救赎（剧情，1994年奥斯卡它和阿甘正传是最强劲的竞争对手，最后以微弱之差败给了阿甘，直到现在网上还常见网友争论两部片子到底谁更 胜一筹，而大多数人和我一样，认为它们同样好，好得不得了！这片子我还要震撼两个字形容，看完后你会觉得这世界没有什么不可能的） 2009迷失记忆（科幻，只能说韩国人太大胆了，虽然是科幻，但颠覆历史不是轻易的事，在中国政审肯定是不行的。我还是要说它震撼，结尾也很感动，结尾高潮时的音乐真是震撼，当时看时我是热泪盈眶，后来又重温一遍激战那一段，听着那音乐，我又哭了，我这人挺感性的） 英雄（历史，张艺谋的大片，你肯定听说过，也可能看过，很多人不喜欢张艺谋的那些商业片，但我一直很喜欢这个，看了两遍，片子的主题很好，我很感动，技术手法还是张的唯美路线，场景无比绚美，故事的表现手法很独特，李连杰演技很高超） 这个杀手不太冷（剧情，又是一部世界闻名的经典，从此吕克贝松成为我最喜欢的导演） 终结者2（科幻，建议先看终结者1（80年代拍的，虽然特技没有现在的影片做的好，但也不失为一部经典），了解一下作为前提的剧情，而作为续集， 终结者2的剧情，效果和特技都可以用两个字概括：完美！）（终结者3没什么意思，除了更先进的技术，不看也罢）（目前正在拍终结者4，我认为真的很没必 要，终结者2是足以名垂青史的经典，主题深，情感浓，施瓦辛格的演技——天啊，我终于知道他为什么这么出名了！总之，终结者2可以说是任何一个影迷心中最 棒的科幻片之一） 美丽人生（BT，剧情，绝对能逗你大笑的片子，却有一个意想不到的结局。。。是男主角自导自演的片子，看过的人没有理由不喜欢它，难得一见的好片子，保证你难忘） 阳光灿烂的日子（BT，剧情，好电影！好电影！中国的电影一向垃圾，中国的电影就是一堆毫无价值的沙粒，但沙粒中也偶而混有珍珠，而这部片子就是最闪亮的珍珠之一） 楚门的世界（剧情，极令人深思，你一定要看） 拯救大兵瑞恩（战争，名片，大片，斯皮尔伯格的具作，外国拍的战争片就是真切，不像中国片子里的一个个都不怕死，值得一看） 超人特工队（动画片，今年的巨制，反正我感觉不错，好搞笑，挺爽的，看吧） 海底总动员（动画片，这么有名，不必多说了吧，如果你还没看过那就赶快补上啊，不可错过的好片，另外说一句，我很喜欢张国立的配音） 麦兜故事（动画片，香港拍的，很可爱，温馨，也搞笑，总之我很喜欢，推荐你看） 太极旗飘扬（战争，韩国近几年的电影业真是发展迅猛，它是和实尾岛同期上映的电影，二者票房都不低，而它是纯商业片，耗巨资的大制作，虽然有些场面被公认没有实尾岛拍得自然，但也绝对是感人至深的片子） 唱诗班男孩（剧情，很好的法国片，看过的人没有不喜欢的，里面的音乐超好听，童声是天籁啊，歌词翻译过来也很好） 情书（剧情，岩井俊二的代表作，平和舒缓的故事使人难忘，挺好，看看吧） 搏击俱乐部（这个不说了，人性分裂，大卫芬奇的片子主题总是剑走偏锋，里面镜头的切换拼接我太佩服了，更多深层次内容还需你自己去看去挖掘） 百万美元宝贝（剧情，05年的奥斯卡奖，别致的主题，不同凡响的演绎，女主角演得好，难配角摩根弗里曼（就是〈肖申克救赎〉里的男二号，黑人老头，很厉害）也演得相当精彩） 千与千寻(动画片，不多说了，信息港上宫奇骏的片子挺多的，随便看看吧) 鬼子来了（剧情，绝对经典的中国影片，姜文不仅是天才演员，而且是天才导演，虽然他只导演过两部片子（第一部是阳光灿烂的日子），而且两部片子都 被禁（阳光灿烂的日子因为未通过审查而私自去国外参赛而被禁，参赛的结果是满载而归，是中国电影最辉煌的一次，但至今无法公映，鬼子来了是因为阐释了抗日 时期民众真实的一面，也就是讲了真话而被禁的）这片子特搞笑，而内容又另人深思，黑白镜头产生了绝佳效果。很多很多人都在抗议此片被禁，我也曾为如此优秀 的作品惋惜而暗骂，现在还惋惜） 大智若鱼(剧情，又叫大鱼，很具有幻想色彩，给你很妙不可言的感觉，总之很温馨) 机械公敌(科幻，去年最有名的科幻片，主题好，令人深思，剧情也很爽) 人工智能(科幻，又叫A.I，感人，总之非常非常好的电影，我巨喜欢，不看不行，你不看我也得逼着你看) 罪恶之城（动作，暴力美学，极端电影，形式上与以前的〈低俗小说〉有点像，剑走偏锋的那种，但它获的评价还是很高的） 可可西里（剧情，又一个让我赞许和感动的中国影片，啥也不说了，中国好不容易出个好影片，你不支持下能行么） 独自等待（言情，喜剧，前不久看完的电影，很好很好，一个有才华的导演，几个有实力的演员，把一个简单的小故事演得有声有色，里面的插曲和幽默配合得很巧妙。还是那句话，看过它的人没有说它不好的，不会使你失望，另外说一句，夏雨是我一直喜欢的演员，一直。） 还有最近看的<空房间>也非常不错,推荐~ ·拳王 ·炮弹专家 ·强力三班 ·8毫米2 ·龙虎特遣队 ·利欲两心 ·伏魔神剑 ·向望太阳 ·拳霸2/冬荫功 日日夜夜 神话 新娘十八岁 刁蛮娘子 假发 天军 ·蜜月期 ·留级之王 ·憨直舞男 ·大佬爱美眉 ·清水湾的孩子 ·三个奶爸三个娃 ·当哈里遇上萨莉 ·木浦港口 ·环游地球 布莱德夫妇 神话 请不要相信她 独自等待 外出 <豪杰春香> 嗷嗷好 一吻定情~好好看的阿~ 《猛龙》《神话》《情癫大圣》《千机变》 阿甘正传 2.还有一部就是<Helen of troy>(不是Troy),它比布拉德彼特的特洛伊好看很多，但在国内没有名气，但是非常非常地好看，什么叫史诗片，就是它这种，画质很美的爱琴海，非常棒的片子 3.97版的洛丽塔（一树梨花压海棠），这部小说很有名，整部电影是到最后一句话被打动的 4.昨天看的《梦想家》(戏梦巴黎)，很有哲理的，很有不一样的情调，在威尼斯电影节大放异彩，断臂山今年也是在威尼斯出尽风头，非常浪漫的片子 5.肖申克的救赎 6,今天刚看了一部《21克》觉得很不错，据说一个人死的那一刻她的体重会减少21克，而21克就是人灵魂的重量，剧中的三个主角却因为这21克承受了多大的压力！ 7，美国丽人很不错，讲述了现代美国家庭中年人，年轻人的关系对毒品性等看法，很有哲理又不失趣味 另外罗伯特德尼罗和阿尔帕西诺片子千万不能错过，盗火线、女人香、出租车司机、美国往事都是影史经典，都是在探讨人性！！还有猎鹿人和好家伙，有 探讨越战给人带来的心灵创伤的，虽然战争场面不多可是你可以真正用心去感悟电影的精髓，感悟战争的痛苦，猎鹿人，千万不要错过！！！ 十佳恐怖片 鬼娃回魂 七宗罪 神鬼第六感 夜半歌声 异形 月光光心慌 玩尸玩过界 危情十日 新艳鬼情未了 凶兆 沉默的羔羊 惊情四百年 女巫布莱尔 美版午夜凶铃 闪灵 三更 双瞳 太凶杀人狂 ----十佳国产影片 ----- 大决战II(淮海战役) 寻枪 英雄 大红灯笼高高挂 和你在一起 红高梁 黄土地 甲方乙方 没完没了 活着 高山下花环 霸王别姬 不见不散 芙蓉镇 我的父亲母亲 苏州河 阳光灿烂的日子 一声叹息 洗澡 漂亮妈妈 十七岁单车 我的美丽乡愁 秋菊打官司 小城之春 鬼子来了 爱情麻辣汤 那山那人那狗 菊豆 大决战III(平津战役) 生活秀 天浴 原野 开往春天的地铁 --- 十佳影片 --- 骇客帝国 辛得勒名单 阿甘正传 罗马假日 肖申克的救赎 音乐之声 泰坦尼克号 指环王 卡萨布兰卡(又名：北非谍影) 教父I、II、III(全集合1CD) 魂断蓝桥 天堂的电影院 未来战士 活着 情书 失落园 十佳港台影片 我的野蛮同学 花样年花 大话西游 黑侠 女人四十 重庆森林 阮玲玉 甜蜜蜜 风云 赌神 龙在江湖 龙争虎斗古惑仔 新龙门客栈 碟血双雄 英雄本色 饮食男女 枪火 食神 旺角卡门 暗战 少林寺 纵横四海 倩女游魂 阿飞正传 无间道 十佳黑帮 教父全集(I、II、III) 美国往事 黑金 无法无天 博击俱乐部 毁灭之路 无字头新势力 赌城风云 大佬 两根大烟枪 忠奸人 枪手 盗火线 黑帮第二代 英雄本色 黑色追杀令 又名(低俗小说) 疤面煞星 枪火 龙争虎斗古惑仔 纽约黑帮 决战51洲 十佳科幻 黑衣人 异形 未来战士ii 第五元素 独立日(天煞) 银冀杀手 骇客帝国 星河舰队 蝙蝠侠 ET外星人 人工智能 超时空接触 星球大战 超人前传 侏罗纪公园 哈里波特 2001太空漫游 十佳动作影片 007择日而亡 少林寺 空军一号 骇客帝国 真实的谎言 第一滴血 未来战士II 生死时速 碟中碟I、II 亡命天涯 完美的世界 空中监狱 石破天惊 夺宝奇兵 碟血双雄 警察故事 将计就计 针锋相对 尖峰时刻II 虎胆龙威 未路狂花 限制级战警 惊天核网 一级重罪 十佳另类影片 天生杀人狂 猜火车 罗拉快跑 重庆森林 两根大烟枪 记忆碎片 大开眼界 木兰花 发条桔子 爱情是狗娘 蓝丝绒 香港有个好莱坞 博击俱乐部 日落大道 枕边禁书 低俗小说 一树梨花压海棠 不伦之恋 十佳催泪影片 (共18部 6CD) 泰坦尼克号 人鬼情未了 天堂电影院 燃情岁月 情书 英雄本色 妈妈再爱我一次 活着 肖申克的救赎 我的兄弟姐妹 魂断蓝桥(a、b) 勇敢的心 这个杀手不太冷 甜蜜蜜 九香 我的美丽乡愁 阿甘正传 黑暗中的舞者 十佳至酷电影 (共19部 6CD) 骇客帝国 猜火车 魔戒II(指环王) 博击俱乐部 两根大烟枪 枪火 发条桔子 第五元素 不准掉头 黑衣人系列(黑超) 的士速递 蛛蜘侠 这个杀手不太冷 魔戒II双塔奇兵 低俗小说 罗拉快跑 未来战士II 天生杀人狂 入侵脑细胞 十佳史诗巨片 (共18部 6CD) 埃及艳后 阿拉伯的苏伦斯 勇敢的心 决战(三部全集) 角斗士 泰坦尼克号(a ) 拯救大兵瑞恩 日瓦戈医生 辛得勒的名单 爱国者 甘地传 (魔戒II)指环王 圣女贞得 沙蓊情史 伊丽沙白 叛军传奇 十佳喜剧 (共18部影片 6CD) 捕鼠记 没完没了 四个婚礼一个葬礼 变相怪杰 神探飞机头 小鬼当家 超级塞豆隆 大话王 美国派 公主日记 虎口脱险 甲方乙方 光猪六壮士 鹿鼎记 修女也疯狂 大话西游 女人四十 新宿泥棒日记 十佳怪兽片 （共20部 6CD） 苍蝇1 苍蝇2 大海怪 狂莽之灾 近蛛者杀 水深火热 极度深寒 蜂灾 大章鱼 狼族盟约 火龙帝国 变种食人狗 大白鲨 哥斯拉 恐龙 狂鼠之灾 史前巨鳄 鬼蟑螂 恐怖大猎杀 吸血蝙蝠 十佳战争 (共18部 6CD) 精甲部队 斯大林格勒战役 风语者 中途岛战役 英雄坟 大决战II 珍珠港 现代启示录 野战排 大决战III 海军别动队 全面攻击 兵临城下 兵监城下 雷玛根大桥 西线无战争 深入敌后 越战忠魂

2. 想知道一些讲述过气名星的电影，比如《日落大道》的那样

三更之饺子的女主角讲述的就是一个过期明星。还有我要成名

3. 介绍几部好看的电影

全美最佳影片排行榜
1.CITIZEN KANE (1941) 公民凯恩

这部片子为电影史上的一部最经典之作，被世人称为“现代电影的纪念碑”。故事叙述了美国报业大亨查尔斯·福斯特·凯恩的一生。包括主人公的童年、事业、爱情、婚姻、权力、友情...

这部电影是1941年由雷电华公司出品；年仅25岁的奥尔逊. 威尔斯编、导、演的处女之作。这是一部容量丰富、富于哲理的传记影片。现代电影和传统电影有许多分野，其中最显著的是对故事元素的处理。公民凯恩不再是传统的顺序结构及单视点的封闭结构，而对故事作了倒叙式和开放式的处理。该片共获得九项提名，然而却败在了《青山翠谷》的手下，最终只获得最佳原创剧本一项奖。不过，这并不妨碍它成为电影史上最伟大的影片之一。五十多年来，它一直被电影工作者们奉为经典。前不久，美国电影学院为纪念电影诞生一百周年，评选出美国电影史上最具代表性的一百部影片。《公民凯恩》当之无愧地排名第一。

2. CASABLANCA (1942) 卡萨布兰卡

又译《北非谍影》，集美人英雄，战争爱情于一体。在1941年12月7日珍珠港事件的第二天，华纳电影公司买下了剧本《人人都去里克酒店》的拍摄权。制片人沃利斯和导演迈克.柯蒂斯对在此时此刻拍一部反法西斯题材的、同时又不失好莱坞特点的影片都很感兴趣，于是找来了爱普斯坦兄弟等三名写电影剧本的老手来加以改编。同时，精心挑选了不同国籍的著名电影演员扮演片中的人物：有扮演依尔莎的瑞典女演员英格丽.褒曼、扮演里克的美国演员亨弗莱.鲍嘉、扮演拉斯罗的奥地利演员保罗.亨莱德、扮演司特拉斯少校的德国演员康拉德. 维德特和扮演雷诺中尉的英国演员克劳德.雷因斯，就是配角都由第一流演员组成。在第16届奥斯卡评选中，卡萨布兰卡获得了最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、最佳黑白片摄影、最佳剧本、最佳音乐、最佳剪辑等八项提名。最后获得了最佳影片、最佳导演、最佳剧本三项奖。

3. THE GODFATHER (1972)教父

教父是根据马里奥．普佐的畅销小说改编。原小说问世后，被西方评论界称为现代通俗小说的杰作。教父片长三小时。小说的主要情节与人物基本上保留，但删去了一些赤裸裸的描写。全片是通过局外人——迈克尔的妻子凯的视角加以表现的，科莱昂家的种种内幕活动显得那么荒唐可怕。策划、暗杀、追逐、枪战等场面连续不断，气氛肃杀，且用纪实手法处理，真是摄人心魄，目不忍睹。该片对了解黑手党的内幕提供了相当形象化的材料。

该片荣获第45届奥斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改编剧本等三项奖。

4. GONE WITH THE WIND (1939)乱世佳人

乱世佳人这部根据玛格丽特.米切尔的畅销小说《飘》改编的影片，从筹拍到完成，历时三年，耗资四百万美元。制片人大卫.塞尔兹尼克先后动用了十八位编剧，最后由西德尼.霍华德改编成电影剧本。塞尔兹尼克除了参与编写剧本，并精心选择了包括导演和演员在内的一批第一流电影艺术家参与摄制。

这部巨片长达三小时四十五分。该片前半部如同一首史诗，在亚特兰大城交战、逃难、枪杀、大火等场面规模宏伟，色彩雄浑；后半部则是一出令人悲恸的心理剧,以戏剧性的力量揭示出女主人公在与社会冲突中个性毁灭的过程:越是追求财富,就越是冷酷无情。

作为好莱坞历史上最重要的经典影片之一的乱世佳人的原底片被安置在一只金罐里，成为电影史上的一件珍贵文物。

5. LAWRENCE OF ARABIA (1962)阿拉伯的劳伦斯

这是一部真正伟大的惊险片，这部影片的独特之处在于它把两个往往是不可兼得的方面成功地结合起来——它既有宏伟的战斗场面，又对历史人物进行了富有情趣和才智的研究。。《时报》杂志曾经评论道：“一次又一次地，宽银幕的巨大的长方形画框就像一个极大的熔炉的门那样敞开着，观众全神贯注盯住纯净的金子般的沙子熔化的闪光，盯住空旷、灿烂的无垠苍茫，就好象盯住上帝的眼睛一样。”

由于此片的伟大成就，它获得了第三十五届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳彩色片摄影、最佳彩色片美工、最佳剪辑、最佳音响和最佳原创音乐等七项大奖。并被誉为是电影史上最伟大的传记影片之一。

6. THE WIZARD OF OZ (1939) 绿野仙踪

根据同名童话改编的经典儿童音乐电影。小女孩桃乐丝因为与收养她的婶婶顶嘴，独自外出，结果被龙卷风刮到一个鲜花盛开的小人国。在仙女和人们的帮助下，她沿着黄砖路到绿水晶城去找大魔法师寻找回家的办法。
本片由《飘》的导演制作， 情节动人，旋律优美，意义深远。其主题曲“彩虹曲”多年来传唱不休。在第十二届奥斯卡颁奖典礼中，这部电影获得了最佳原创音乐和最佳歌曲奖。

7. THE GRADUATE (1967) 毕业生

讲述一名刚从学校毕业的男子，在夏季的旅行中，和一对母女的故事，表现了那个年代青年的迷茫，不知道自己将要做什么和想要什么。
片中的音乐，已经成为经典。
由年轻的达司丁霍夫曼和Anne Bancroft主演，并获得同年奥斯卡最佳男，女主角。此外本片还获最佳导演，最佳女配角等。

8. ON THE WATERFRONT (1954) 码头风云

讲述一名码头工人的“斗争”过程，反映了50年代纽约的政治面貌。获得了同年包括最佳导演，最佳配角，最佳画面等几项奥斯卡大奖。

9. SCHINDLER'S LIST (1993) 辛德勒的名单

这是本排名中年代最靠后，名次最靠前的影片。似乎到现在，它的画面还深刻的印在人们脑海。
本片是一部充满智慧与热忱的电影，也是史帝芬史匹柏从影以来最感人肺腑的作品，
获第66届奥斯卡最佳影片、 最佳导演、 最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影、最佳电影剪辑六项大奖。
而片的音乐无疑已经成为世界电影音乐宝库中的经典之作。

10.INGIN' IN THE RAIN (1952) 雨中曲

这是我相当喜欢的一部轻松而优美的音乐片，据说，男主人公在雨中撑伞跳舞的场面，至今仍是电影学院和舞蹈学院学生的必修课。
剧情其实很简单，就是三个歌舞剧演员如何发现新的演出风格，。并获得巨大成功。
虽然它没有夺得奥斯卡几项奖，但片中的诙谐，音乐与舞蹈与故事情节完美的配合，为电影史增色不少。

11. IT'S A WONDERFUL LIFE (1946) 美好的生活

雷电华出品的黑白片，1946年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导，詹姆斯史都华(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。

詹姆斯史都华饰演一名一直努力在追求良善的小镇青年，但却觉得自己失败而想自我了结，守护天使亨利崔佛斯则让他看到他过往的义行和错误。

改编自作家Philip Van Doren Stern寄给友人当作圣诞贺卡的一篇小故事，原始剧本的观点较光明且充满幽默，但导演卡普拉将其处理成一部较严肃的经典之作。
“风云人物”是法兰克卡普拉在二次大战退役后执导的首部电影，也是第一次和影帝詹姆斯史都华合作。

风格延续先前的“富贵浮云”、“浮生若梦”，同样追寻着美国人的梦。

卡普拉在自传中则表示本片是其最好的作品，然而当年遭遇强劲对手“黄金时代”（奥斯卡最佳影片），在首映期损失了52万5千美元。

阵容上都是一时之选，包括唐娜瑞德、里昂巴里摩等，都将角色特质发挥得淋漓尽致。

12. SUNSET BOULEVARD (1950) 日落大道

说实在的，关于这部片子的资料很少。当年它败于奥斯卡最佳影片《彗星美人》脚下，但并不妨碍它在电影史上的地位。片又译“红楼金粉”，为派拉蒙出品的黑白片，1950年由比利怀德(Billy Wilder)执导，葛洛丽亚史璜森(Gloria Swanson)、威廉荷顿(William Holden)主演。本片是好莱坞传奇黑白片喜剧之一。是好莱坞明星云集胜地，其中在日落大道上一幢巨宅发生了命案，一名编剧家乔吉利斯（威廉荷顿饰）被枪杀在泳池中，故事展开倒叙。

查尔斯·布雷克特因《日落大道》获奥斯卡最佳创作剧本奖，及最佳艺术指导，最佳音乐配乐三项奥斯卡。

13. THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI (1957) 桂河大桥

根据彼埃尔·布尔的同名小说改编 ，哥伦比亚（Columbia）公司一九五七年摄制出品。导演：大卫·里恩，主要演员：亚历克·金纳司（饰尼科森）杰克·霍金斯（饰法顿），早川雪州（饰斋藤）威廉·霍登〔饰希尔兹）。讲述1943年在日本占领下的缅甸边境关于一座桥的修建和最后的炸毁。堪称电影史上最曲折、最深刻的战争题材电影。

本片共获得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳剧本、最佳摄影、最佳剪辑和最佳音乐等七项奖。

14. SOME LIKE IT HOT (1959) 热情似火

1959年由比利怀德编导，玛丽莲梦露(Marilyn Monroe)、汤尼寇帝斯(Tony Curtis)、杰克李蒙(Jack Lemon)主演。改编自百老汇音乐剧“Sugar”。时间背景在1929年禁酒令风行时期。

片中男扮女装的巧妙设计，不仅让两位男主角展现了精湛演技，亦是颠覆性别意识的时代先驱。玛丽莲梦露和乔布朗饰演他俩的恋人，梦露的银幕形象仍维持一贯的性感风骚、天真纯情，扮演诱人的歌手，可说是她最性感的一次演出。布朗的表演则让人笑中带泪。

曾获奥斯卡最佳服装设计奖。

15. STAR WARS (1977) 星球大战

这是本排行中最靠前的一部科幻片，可见其在70年代对人们陈旧思想的冲击。由二十世纪福斯出品，1977年由George Lucas)编导，马克汉米而(Mark Hamill)、嘉莉费雪(Carrie Fisher)、哈里森福特(Harrison Ford)主演。

本片可说是科幻片山祖师乔治卢卡斯的代表作，在70年代风靡全球，并引领科幻片风潮。
16. ALL ABOUT EVE (1950) 慧星美人
福斯特出品的黑白片，1950年由约瑟夫孟基维兹(Joseph L.Mankie
wicz)执导，主要演员：苔蒂·台维丝（饰玛戈）、安娜·巴克斯特（饰艾娃）、乔治·桑德斯（饰艾德逊）、加莱·梅里尔（饰比尔）、曼丽琳·梦露（饰卡丝维尔小姐）。

《慧星美人》展示了舞台生活的内幕和一位无名姑娘如何登上明星宝座的经历。本片是编导孟基维兹根据广播剧“The Wisdom of Eve”改编而成，剧本结构比“日落大道”严密而实在，对白更充满机智与辛辣的攻击性，恰如其份的揭示了舞台后的黑暗。

《慧星美人》夺得奥斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳导演、最佳剧本、最佳音响等六项大奖。

17. THE AFRICAN QUEEN (1951) 埃及皇后
IFD出品，1951年由约翰赫斯顿(John Huston)执导，亨佛莱鲍嘉(Humphrey Bogart)、凯瑟琳赫本(Katharine Hepburn)主演。故事背景是第一次世界大战，亨佛莱鲍嘉饰演一名沿河卖货的酗酒商人，凯瑟琳赫本则饰演一名拘谨保守的修女，两人因形势所逼共乘载货的小船逃难，后来还将其改装成鱼雷艇突击德军的炮舰。因为个性南辕北辙，沿途两人时常针锋相对、互不相让，但经历此次共患难，他们惊讶地发觉自己竟然爱上对方。全片绝大部份时间只有两位男女主角在对戏，但两个硬底子演员足撑大局、让人不觉枯燥。因本片在局部的妙趣横生，美国电影学会在’77年将本片选为“美国十大最佳电影”之一。

男主角鲍嘉也以本片荣膺奥斯卡影帝。

18. PSYCHO (1960) 触目惊心
由Shamley出品的黑白片，改编自劳勃柏洛区的小说，由约瑟夫史蒂法诺编剧。1960年由希区柯克(Alfred Hitchcock)执导，安东尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍妮李(Janet Leigh)主演。

本片可说是一部空前成功的恐怖电影，技巧大胆、画面惊人，即使在数十年后谋杀与血腥的场面仍吓得观众尖嘶惊跳。为希区柯克最富技巧的经典名作，从没有一部关于谋杀与精神病患的影片，会使观众受到如此强烈的震撼。故事描述一名盗取公款的女郎在逃亡期间投宿於汽车旅馆，却在浴室中遭精神分裂的狂人杀死。她的妹妹和男友加入警方的调查，在逐步侦查下终于揭露狂人的真相。

紧张大师希区柯克成功地用纯熟的电影技巧操纵观众情绪，而珍妮李在浴室被害的一幕已成影史上的经典画面，导演在短短30秒中，剪入35个镜头，以快速剪接和精细镜位，营造出逼真凶残的效果。此外拍赫曼尖锐弦乐的配乐亦对紧张气氛的培养有甚大贡献。

个人认为现代导演所导演的所谓恐怖片，尚不能望其项背。

19. CHINATOWN (1974) 唐人街
派拉蒙出品，1974年由罗曼波兰斯基(Roman Polanski)执导，杰克尼柯逊(Jack Nicholson)、费唐娜薇(Faye Dunaway)、约翰赫斯顿、罗曼波兰斯基主演。

曾获奥斯卡最佳原着剧本，故事背景为30年代的洛杉矶，一名私家侦探（杰克尼柯逊饰）受雇於一美丽的少妇（费唐娜薇饰）去侦查她丈年的婚外情，未料却因此涉入一宗复杂的财阀阴谋与乱伦惨剧中。

一部情节复杂而戏味浓郁的怀旧侦探片，编导演均有精彩演出，是70年代美国黑色电影的代表作品。但是，本片带有的辱华意味，值得批判。

20. ONE FLEW OVER THE CUCKOO'S NEST (1975) 飞越疯人院
联美出品，1975年由米洛斯福曼(Milos Forman)执导，杰克尼柯逊、露意丝弗莱彻(Louise Fletcher)、布拉德杜里夫(Brad Daurif)主演。

改编自肯基塞的小说，一名充满叛逆性的中年囚犯假装精神异常，而被送入州立精神病院。由于他领导院中病患反抗医院的高压制度，后来真的被院中医生将他电击成痴呆者。

本片可说是反映当时嬉皮文化、反政府体制之时代思潮的作品，导演则以温和保守的叙事形式处理具高度批判性的严肃主题，达到雅俗共赏之效。

本片荣获48届奥斯卡最佳影片、导演、改编剧本、男主角、女主角。

21. THE GRAPES OF WRATH (1940) 愤怒的葡萄

二十世纪福斯出品的黑白片，1940年由约翰福特(John Ford)执导，亨利方达(Henry Fonda)、珍妮达葳儿(Jane Darwell)、约翰卡拉定(John Carradine)主演。

改编自约翰史坦贝克的经典小说，描述在30年代美国经济大萧条的时期，有一个Joad家族随着成千的奥克拉荷马州的农民一样，忍痛离乡背景到加州谋生，尽管现实不如理想，遭人排挤、压柞，但他们仍不放弃希望。可以说，电影很好的反映了原作的内涵。

本片不仅是导演约翰福特的杰作之一，同时它也经由电影语言纪录了当时美国社会的辛酸、悲痛，无论在编、导、演、摄、乐方面皆表现出高超的水准。

不但当年首映时引起广大的共鸣外，即使在五十多年后再观看本片仍能感受到它的雄浑气魄、强烈的控诉性及人性光辉。

美国电影学会在’77年将本片选为美国十大佳片之一，而全美影评人于’73年票选中也选它为“十部美国最伟大电影”之一。

本片导演、女配角共获两座奥斯卡奖。

22. 2001: A SPACE ODYSSEY (1968) 2001太空漫游

由米高梅出品，1968年由史丹利库布力克(Stanley Kubrick)执导，凯尔杜里亚(Keir Dullea)、威廉薛佛斯坦(William Sylvester)、贾利洛伍德(Gary Lockwood)主演。

描写人类自猿猴时代进展至21世纪的整个历史进程，最后电脑不听太空人的命令，企图与人类的智慧抗衡。本片最初公映时，很多人觉得它深奥冗长而沈闷，不过现在已被公认是廿世纪最伟大的电影之一。

它的科学幻想力惊人地用映象传现出来，至今迄无人能超越；做为一项科技反扑的预言，也无人能像它那般令人不寒而栗。

其中的道具布景亦精采万分，全片大部份的经费都花在精巧的道具布景上。从筹划到完成整整费了五年，特殊效果的摄制即耗掉一年半。

登上’68年卖座总排行榜亚军，但是，本片仅获得奥斯卡最佳特效奖，

23. THE MALTESE FALCON (1941) 马耳它之鹰

为华纳出品的黑白片，1941年由约翰赫斯顿(John Huston)执导，亨佛莱鲍嘉(Humphrey Bogart)、玛丽阿斯托(Mary Astor)、薛尼格林史屈(Sidney Green Street)主演。

改编自侦探小说大师汉密特的代表作“马尔他之鹰”是编剧约翰赫斯顿的执导处女作，也是他最成功的作品之一，可说是树立了日后黑色电影的标竿。

同时亦是亨佛莱鲍嘉首次建立其“形象”，他扮演的侦探Sam Spade孤独、冷酷而善恶莫辨，成为了往后类似角色如“北非谍影”、“夜长梦多”的蓝本，为无数后生尽模仿。

剧情描述Spade在搭档遭杀害后，被卷入几名可疑人物的阴谋中，他们正不择手段想拥有一尊昂贵的小雕像。

本片大约是排名中唯一未获奥斯卡奖的影片，虽曾经入围最佳影片、剧本和男配角（薛尼格林史屈）三项大奖，但不敌当年的《青山翠谷》，《太虚道人》锻羽而归。

24. RAGING BULL (1980) 愤怒的公牛

1980年由联美出品的黑白片，由马丁史柯西斯(Martin Scorsese)执导，劳勃狄尼洛(Robert De Niro)、凯西莫里亚蒂(Cathy Moriarty)、乔派西(Joe Pesci)主演。

40年代的美国中量级拳王杰克拉莫，经多年苦战而爬到巅峰，可惜在’54年被新秀击败后便一蹶不振。退出拳坛后在迈阿密开酒吧，因放荡不羁导致和妻子离婚，又被控入狱。出狱后仍经营酒吧，并当谐星娱乐顾客。

劳勃狄尼洛再一次发挥其“演什麽像什麽”的功力，从20多岁演到中年，在影片最后甚至增胖60磅，说服力十足，也为他赢得奥斯卡影帝头衔。

不过和以往的拳击电影不同的是，“愤怒的公牛”的拳击场面不多却逼真有力，短短12分钟的拳赛让人悲痛至极，接近惨不忍睹。

本片获得最佳男主角， 最佳剪辑金像奖。

25. E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982) E.T.外星人
这是一部相当杰出的不仅适合儿童也适合成人的科幻片，它第一次使外星人如此可爱与亲切。
环球1982年出品，由史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)执导，狄华勒斯(Dee Wallace)、亨利汤玛斯(Henry Thomas)、茱儿巴里摩(Drew Barrymore)主演。是大导演史匹柏最着名、也是最受喜爱的一部电影。

片中描写外星ET因太空船故障误降地球而被一个小男孩收容，但ET不甘寂寞的个性，却为他和他的家人带来许多麻烦……。

曾获55届奥斯卡音乐、音响、音效、视效四座奖，并蝉连北美票房冠军十余年，直到近来才陆续被卷土重来的“星际大战”及“铁达尼号”所破。

全片以几名小童星为主角，看似是部儿童电影，但它传达的温暖、幽默和十足的想像空间，却也令成人同样感动甚至潸然落泪，童星亨利汤玛斯、茱儿巴里摩亦因此片而家喻户晓。
26. DR. STRANGELOVE (1964) 奇爱博士

是Columbia哥伦比亚出品的黑白片，1963年由史丹利库布力克执导，彼德谢勒(Peter Sellers)、乔治史考特(George C. Scott)主演。

原名又叫“如何不去忧惧炸弹而喜欢它？”(How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)，充满反讽和揶揄。剧本由导演库布力克等编写，以彼德乔治的小说“红警报”(Red Alent)为蓝本。

六○年代初期正是甘乃迪与赫鲁雪夫对立得最紧张火爆的时期，库布力克即用真实的美国军政界为背景，安插荒谬的人物与情节来反映出人们当时的矛盾心态。

故事放置在五角大厦的作战室，美国空军指挥基地及一架载着足以毁灭世界的氢弹的B-52轰炸机在叁个地点上面来回地剪接。

时间愈到后面，剪接的速度愈快，危机被映象的悬疑力推挤到极顶点，令观众坐立不安猛冒冷汗，可是中间又插入几个怪物的畸态及心理，让人不得不笑。

演员杰出的表演使得全片光彩夺目，彼德谢勒一人即分饰三角：美国总统、英国军官及怪异的奇爱博士。

本片也未曾获奥斯卡奖。

27. BONNIE AND CLYDE (1967) 雌雄大盗

华纳出品，1967年由亚瑟潘(Arthur Pann)执导，华伦比堤(Warren Beatty)、费唐娜薇(Faye Dunaway)、金哈克曼(Gene Hackman)主演，是华伦比堤首部自制主演的代表作，也捧红了费唐娜薇。

提起雌雄大盗，马上就会让人联想起邦妮和克莱德这对拍档。影片根据真人真事改编，故事背景在30年代经济大萧条期，他们俩人不但结伙抢劫银行，甚至杀害不少无辜，走上命丧枪下的不归路。

在导演亚瑟潘的独特美学营造下，全片散发着浓郁的怀旧色彩，末场的慢动作枪杀镜头，更如同一场凄美的死亡祭典。让人紧张的同时，不知道自己对主人公是恨是爱。

当年首映时，被卫道者及评论界骂得体无完肤，不过它不但没在攻击中倒下去，反而变成热门影片，赚进了大把钞票，也使得年轻人的服饰与思潮都趋向仿效30年代的式样。

本片还有一项特殊风格，即是将喜剧感和恐怖味熔合一炉，那种浪漫而诙谑化的犯罪过程十分逗趣，但渐渐地却导入恐怖与血腥的死亡阴影里，奥立佛史东的“闪灵杀手”便受其影响。

曾获1967年，第40届奥斯卡最佳女配角、摄影两座奖。

28. APOCALYPSE NOW (1979) 现代启示录

1979年联美出品，由法兰西斯柯波拉(Francis Coppola)执导，马丁辛(Martin Sheen)、劳勃杜瓦(Robert Duvall)、马龙白兰度(Marlon Brando)主演。

改编自康拉德原着“黑暗之心”，是柯波拉筹划四年，耗资千万的代表作之一，描述越战期间一名美国上尉奉命深入柬埔寨丛林，寻找一名据地为王的美军上校寇兹，并将他暗杀。

本片是柯波拉备受争议的战争史诗作品，借由美国上尉的任务之旅，带领着观众历经一场迷惑、混乱和超现实的漫长探索。

全片的最精采之处，就是Vittorio Storaro惊人的摄影映像，完全是他将观众带入迷茫的丛林中。整体而言，这是一部能够震撼人心的作品，柯波拉的手法雄浑，将炮火漫天的越战，塑造成人类末世的地狱景观。大约，以后的战争片都可以从这里借鉴到一些感觉。

曾获坎城影展大奖，和奥斯卡最佳摄影、音响两座奖。

不过也由于他的大手笔花费，使得当年制作费不断追加，使电影的制作趋向高投入来获得大场面。

29.MR. SMITH GOES TO WASHINGTON (1939) 史密斯先生去京都

也是哥伦比亚出品的黑白片，1939年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导，詹姆斯史都华(James Stewart)、克劳德莱恩斯(ClaudeRains)、珍亚瑟(Jean Arthur)主演。法兰克卡普拉的经典作之一，描写一名理想化的青年试图改变美国参议院中腐化枉法的经过。

詹姆斯史都华饰演的史密斯先生被挑选进参议院暂代病重的参议员空缺，当他来到国会大厦，却被一群贪污的政客所淹没。然而他坚持自己的信念，并谴责所见到的不法情事。

片中詹姆斯史都华的演出又一次让人信服，并获得纽约影评人协会最佳男主角奖，其刚正不阿的银幕形象堪称典范。也反映了美国影人狭隘的标榜主义。

曾获国家影评人协会票选为年度十大佳片之一；并入围最佳影片、导演、男主角、剧本、男配角（两位）、音效、配乐、室内装饰等九项金像奖，但可惜当年正好遇上《乱世佳人》，先生不抵佳人，最后仅有路易斯佛斯特的原始故事夺魁。

30. THE TREASURE OF THE SIERRA MADRE (1948) 浴血金沙

1948年华纳出品的黑白片，由约翰赫斯顿执导，亨佛莱鲍嘉、华特赫斯顿(Walter Huston)、提姆霍特(Tim Holt)主演。

导演兼编剧约翰赫斯顿制作了多部此类型的影片，不过这部描写发生在墨西哥内贪婪、恐惧和谋杀的电影，无疑是当中最成功的，男主角亨佛莱鲍嘉的精湛演出也是重要因素。

他在本片的造型是最特殊的，在两小时的映像里，我们看他从一个和蔼可亲的人逐渐变为妄想狂，最后丧心病狂地杀了他的好友；造成他堕落疯狂的原因是黄金，而黄金这个东西为何会变成祸源，为什麽有力量蚀毁人心就是本片的重心。

在原着小说中仅含着极单薄的社会意识，约翰赫斯顿却加强了对资本家的抨击，但全片却未曾提到“资本主义”的字眼，他将自己的主张隐藏在演员的个性与行为表现的背后。这应该是一个高明的导演最好的演绎方法，隐含自己个人的观点，却又能让观众理解到。

而影片的强烈动感在于它俐落的剪接及映象，不用诡异的角度而直接诉诸观众，影片结构十分简捷有力。

曾获奥斯卡最佳导演、最佳改编剧本及华特·赫斯顿的最佳男配角三项大奖。

31. ANNIE HALL (1977) 安妮·霍尔
1977年联美出品，由伍迪艾伦(Woody Allen)执导，伍迪艾伦、黛安基顿(Diane Keaton)主演。

这是一部自传性色彩相当浓的浪漫喜剧，由伍迪艾伦和当时的爱侣黛安基顿一同合作。

片中艾维辛格和安妮霍尔在网球场结识，互有好感进而相恋、同居，却因生活、观念上的磨擦而导致分手，之后两人试图复合，但终因不适合而结束。

大体而言，整部片并无完整的故事情节，结构相当自由奔放，对白洋溢着纽约”知识分子”对世事的批判，有种伍迪艾伦式的自我嘲讽，让人不禁莞尔，他的喜剧风格也自此确立。

此外，黛安基顿在片中的中性装扮也引领一阵服装风潮。

本片的得奖纪录洋洋洒洒，包括奥斯卡最佳影片、女主角、导演、编剧奖以及最佳男主角提名奖（当年，与”星球大战”在奥斯卡上出尽风头）；英国影艺学院最佳影片、女主角、导演奖；金球奖喜剧／音乐类女主角；导演协会最佳导演奖；全美、美国影评人协会最佳影片、女主角奖。

32. THE GODFATHER PART II (1974) 教父2

派拉蒙出品，1974年由法兰西斯柯波拉(Francis Ford Coppola)执导，艾尔帕西诺(Al Pacino)、劳勃狄尼洛(Robert DeNiro)、黛安基顿、劳勃杜瓦(Robert Duvall)主演。

4. 大家有什么好看的电影推荐可以推荐的吗

科幻：克里斯托弗诺兰导演的电影，如《盗梦空间》，《星际穿越》，《致命魔术》等，其他导演的有《地心引力》，《她》，《移动迷宫》系列，《波西杰克逊》系列，《饥饿游戏》系列，《超世纪封神榜》，《科洛弗档案》，《猩球崛起》系列，《超新约全书》，《疯狂麦斯》，《蝴蝶效应》，《幻体：续命游戏》，《硬核亨利》，《加勒比海盗》系列，《金刚：骷髅岛》，《异星觉醒》，《降临》，《神奇动物在哪里》，《与神同行》，《超能失控》，《楚门的世界》，《头号玩家》，《狂暴巨兽》，《火星任务》，《月球》，《环太平洋》，《环太平洋2》，《超时空接触》，《猎杀星期一》，《金刚：骷髅岛》，《这个男人来自地球》，《这个男人来自地球2》，《独立日》，《独立日2：卷土重来》，《太空救援》，《侏罗纪世界》，《侏罗纪世界2》，《星际特工：千星之城》，《湮灭》，《全球风暴》，《勇敢者游戏：决战丛林》，《彗星来的那一夜》
恐怖 -《招魂》系列，《潜伏》系列，《鬼影实录》系列，《死亡录像带》系列，《电锯惊魂》系列，《人类清除计划》系列，《寂静岭》系列，《忐忑》，《七步成尸》，《死寂》，《死亡占卜》，《死亡占卜2：恶灵始源》，《弑讯》，《非死不可》，《招魂2》，《安娜贝尔》，《安娜贝尔2》，《小丑回魂》，《忌日快乐》，《鬼关灯》，《分裂》，《逃出绝命镇》，《屏住呼吸》，《折磨》，《妈妈》，《失魂记忆》，《寂静之地》，《咒怨》，《咒怨2》，《真心话大冒险》，《捉迷藏》，《旧日噩梦》，《红衣小女孩》，《红衣小女孩2》，《不请自来》，《第一诫》，《幻影凶间》，《危情十日》，《美国田园下的罪恶》，《林中小屋》，《怪物计划》，《昆池岩》，《第六感》，《哭声》，《天赐之女》，《伊甸湖》，《墓地邂逅》，《墓地邂逅2》，《最后一次驱魔》，《最后一次驱魔2》，《女巫》，《行监坐守》，《许愿》，《母亲！》，《告白》，《时空罪恶》，《孤儿怨》，《闪灵》
丧尸 - 《我是传奇》，《僵尸世界大战》，《釜山行》，《生化危机》系列
警匪 - 《窃听风云1&2&3》，《线人》，《Z风暴》，《风暴》，《扫毒》，《证人》，《保持通话》，《无间道》系列，《赤道》，《寒战》系列，《夺宝联盟》，《拆弹专家》，《湄公河行动》，《战狼2》，《毒战》，《神探》，《英伦对决》
悬疑：《催眠大师》，《记忆大师》，《记忆碎片》，《致命ID》，《禁闭岛》，《恐怖游轮》，《黑暗面》，《看不见的客人》，《目击者》，《完美陌生人》
喜剧 - 《人在囧途》，《人在囧途之泰囧》，《港囧》，《游戏之夜》，香港贺岁片
爱情 -《高海拔之恋2》，爱情科幻片就是《逆世界》，《本杰明·巴顿奇事》，《时空永恒的爱恋》，《纸上城市》，《遇见你之前》，《龙虾》，《不能说的秘密》，《爱情天文学》，《他是龙》，《致我们终将逝去的青春》，《和莎莫的500天》，《美女与野兽》，《为你说的谎》，《七月与安生》，《怦然心动》，《阿德尔曼夫妇》，《每，一天》，《一切的一切》，《现在去见你》，《明日的我与昨日的你约会》，《内在美》
亲情 - 《七号房的礼物》，《我是山姆》，《不存在的房间》，《我家买了动物园》，《一念无明》，《雄狮》，《海边的曼彻斯特》，《黄金花》，《负重前行》，《相爱相亲》
灾难 - 《127小时》，《2012》，《活埋》，《菲利普船长》，《不惧风暴》，《空中营救》，《加州大地震》，《后天》，《鲨滩》，《隧道》，《海云台》，《全球风暴》，《隧道》，《迷雾》，《军舰岛》，《潘多拉》，《伦敦陷落》
英雄 - 漫威电影系列，DC电影系列
励志：《3个傻瓜》，《外星醉汉PK地球神》，《激战》，《卡特教练》，《面对巨人》，《一只狗的使命》，《爱乐之城》，《大娱乐家》，《爱你，西蒙》，《阿甘正传》，《这个杀手不太冷》，《神秘巨星》，《灾难艺术家》，《29+1》，《生存家族》，《V字仇杀队》，《如果我留下》，《与神同行》，《与神同行2》，《伯德小姐》，《奇迹男孩》，《一呼一吸》，《天才枪手》
战争：《敦刻尔克》，《出租车司机》，《血战钢据铃》
其他 -《天水围的夜与雾》，《报应》，《夺命金》，《血钻》，《消失的爱人》，《天堂真的存在》，《惊天魔道团》系列，《模仿游戏》，《国定杀戮日》系列，《社交网》，《丹麦女孩》，《蛮荒故事》，《燃情主厨》，《生吃》，《敦刻尔克大撤退》，《天堂真的存在》，《熔炉》，《霓虹恶魔》，《龙虾》，《天空之眼》，《极盗车神》，《玩命直播》，《梅根失踪》，《我们的世界》，《辩护人》，《嘉年华》，《古墓丽影：源起之战》，《恐怖直播》，《蓝天白云》，《血观音》，《肌肤》，《三块广告牌》，《我，花样女王》

5. 日落大道完整版电影

《日落大道》讲述了过气演员诺玛已经将近50岁，曾经的风华绝代正在她居住的荒废豪宅里慢慢凋谢，身边只有好友马克思伺奉。她没放弃重燃光辉的梦想......影片紧张利索的气氛，悬念的展开，配合完美的画面构图，非常不错，推荐给你，希望你喜欢

6. 《日落大道》是怎样一部电影

沉醉在现代电影技术中的我们，可能早就忘记了电影的故事性和早期电影所具有的精湛叙事，貌似在3D、电脑CG、特效、超强卡司、话题噱头、大制作···这些数不清的现代便签上很难找到逝去的优美的电影节奏感和流畅的原创剧本。

有人说昆汀坚持用胶片拍电影是一种情怀，也有人说诺兰坚持2D效果来摄制《星际穿越》是一种电影人的坚守。但是我觉得这些在技术上的保守并不是在向传统电影致敬。况且昆汀和诺兰这些技术上的坚持也并不是外界传的那样所谓情怀。我记得有个媒体曾经采访过诺兰，问他为什么不用3D技术来拍摄《星际穿越》，而坚持用传统的2D画面呈现，诺兰说：“我并不是反对电影技术，而是我觉得这部表现宇宙浩瀚的科幻电影并不需要3D特效，IMAX2D就可以很好地表现。”

技术什么的，那是电影的风潮，当然不能阻挡，也没有必要阻挡，毕竟如果没有工业光魔和维塔科技的电影特效技术，《星球大战》和《魔戒》也不会诞生。但是当代大多商业电影不能好好讲故事或者压根讲不好故事的尿性，那真的是毋庸置疑了。

其实很多当代商业电影用噱头和狗血情节来堆砌，在很多看惯了商业片的影迷来说，并不是什么新鲜事儿，貌似在我们眼中，商业片就该狗血，就该一大堆够票价的名头拼凑就万事大吉了。但是往往我们向另一个领域——艺术电影——瞥上一眼时，也会呀然一惊，我擦，这所谓的阳春白雪也是另一个尿性，压根不知道在说什么。这就是现代电影的双重尴尬，商业电影基本就是那一套：爱情片狗血煽情，动作片混搭杂乱，科幻片特效轰炸，而近年涌现的国产青春片则是一大堆7080后在荧幕上卖弄情怀，给我们这些90后的观众肆意消费；文艺片则是压根不管商业这摊子事儿，抱着反正老子没人要、过不了审，直接风骚地一塌糊涂，弄得连导演自己都不一定知道他的电影在讲什么，闹哄哄就送去欧洲三大电影节竞赛，偶尔拿个奖，国内媒体还常说中国影迷自己打自己的脸，放着拿奖的佳片不看，尽看《小时代》和《后会无期》了。

说这么多都是泪，对于《小时代》之流，那是国内电影工业市场细分条件下的产物，我们也没必要死盯着人家的脊梁骨，硬戳着不放，这种行为也挺流氓。不过废客最近在看五六十年代好莱坞的商业片的时候，却越来越觉得，其实商业电影也可以做到好好讲故事，先锋讽刺电影也可以做到妙趣横生。当然，我指的就是比利-怀尔德的电影。

怀尔德是个传奇式的导演，从成长到成名都挺传奇，这位电影大师本来是个奥地利人，纯正的犹太血统，但是正好赶上德国纳粹的“反犹风潮”，所以只能在二十出头的年纪远离故乡，只身前往美国，实现自己的电影梦，而自己的家人也在后来的二战中，全部死在了纳粹的集中营里。

怀尔德是个编导型的创作导演，不同于好莱坞制片厂盛产的流水线导演，怀尔德向来有自个儿的想法，从他早期的两部成名作品《双重赔偿》、《失去的周末》就能看出他并不是那种敷衍了事的人。

首先谈谈刚才所说的两部电影作品吧！《双重赔偿》本身讲的故事挺简单，就是一搞保险的伙计看上了一个搞石油家伙的第二任妻子，本来只是想单纯的做个奸夫，但是没想到那个淫妇却还想谋杀亲夫，所以搞保险的伙计内心就得思忖下这笔交易值不值当了。之后当然美色当头，还是和淫妇一起设计把搞石油的伙计谋杀了，还弄到一笔不菲的保险赔款，本来是天衣无缝的计划，却还是被搞保险的伙计公司里的审查朋友慢慢地查出来了。此时石油伙计的女儿恰巧找到保险伙计，并告诉他自己的母亲（石油伙计的第一任妻子）可能就是被她的后母所杀，而他自己也慢慢的良心发现，在一个夜晚和那个淫妇都心怀鬼胎，准备杀掉对方，结果也的确如此，淫妇被枪杀了，而保险伙计自己也胸口中枪，回到了自己的公司，在审查朋友的办公室里明明白白的招供了自个儿的罪行。

就是这么一个故事，在怀尔德的镜头里却玩的特别溜，这里的“溜”当然体现在很多方面。首先是叙事，他可没有老老实实地枯燥地讲故事，而是用倒叙的手法叙述这个故事，也就是电影的开始就是胸口中枪的保险伙计走回公司，在审查朋友的办公室里用备完答录机开始自个儿讲自个儿的丑事，但是故事讲的一点都不丑，很动人，也很刺激，悬疑感十足，我看的过程中总觉得这个伙计应该去报社做编辑，不过保险推销员的设定，让这个伙计讲故事的能力如此出众也是情理之中。

其次就是电影的讽刺效果，怀尔德的讽刺不是鲁迅式的文章，没那么多尖刀匕首，有的是林语堂式的不断戳你的隐形手指，虽然看上去不疼，但是戳的都是你身上的穴道，戳一个中一个，疼的钻心。比如人性的道德败坏这个大论题，在这部电影里就很滑溜地流淌在整部电影里。一个三四十岁的男性保险推销员，都已经是熟透了的大龄青年了，不结婚组家，看到一个漂亮的家庭主妇就想着勾引，就算是在四十年代的美国，这事也很不对头，更别说在我们中国人眼中了，而这个被勾引的熟女主妇还真能玩，弄死了丈夫的前妻不说，这次还想把丈夫连根拔除，给保险伙计的理由竟然是：他整天不理我，我很寂寞。我当时看到这里就挺火，这个理由也能让你杀人？！不管你信不信，反正我们聪明绝顶的保险伙计也还真信了，所以单从这一点，我们不难看出氤氲在经济大萧条后美国中产阶级家庭中的危机感和道德沦丧，这不是个别，经济萧条在前，世界大战也正在进行，整个生活再舒适都比不上安全感的缺失来的迅猛。

但是怀尔德总归是怀尔德，他不是大卫-芬奇，没必要把整个世界都涂黑，在商业片中除了给观众必要的幽默调剂，外带些人性的温暖和希望更能让类型片的典型突出。最后保险伙计良心发现，诚心促使石油伙计的女儿和她的男朋友和好，风骚成性的淫妇在枪击保险伙计之后，还是说出了：“我到现在才发现我真的爱上你了，相信我！”不过我看的时候，还真没怎么信她这话，毕竟两个黑心的人都已经挑明了，闹成这样，才说互相是真爱，虽然这段有点扯，但是毕竟没有一黑到底，这一点，我还是挺赞赏怀尔德的，作为商业片，他的受众是大众群体，在成熟的电影工业体系里，考虑到受众的接受心理，这点我国的商业片导演还真得学习学习。

第二部就说说使当时38岁的比利-怀尔德成为知名大导的电影——《失去的周末》。这部电影我本来以为会是一部很干瘪的黑色讽刺社会电影。先说明下，这部电影并不是单纯的商业片，除了和他之后的《日落大道》有艺术上的共同处，怀尔德的其他电影基本没有《失去的周末》的特质，为什么这么说呢？因为这部电影像是一个杂种，它既有商业片的类型叙事，也有艺术片特有的表现方法，但是这个杂种很洋气，逼格高，所以说它是个混血的高富帅一点也没有问题。我就先为大家显摆显摆这位高富帅的身价吧！它拿到了当年奥斯卡金像奖、金棕榈奖、金球奖三个奖的最佳影片和最佳男主角大奖，而且怀尔德还借此拿到了奥斯卡的最佳导演和最佳原创剧本两个大奖。

这部电影的故事主线很简单，就是讲一个常年酗酒的落魄作家在双休日期间酗酒和戒酒的故事，看吧，为什么我说这部电影可能会乏味，就是因为它在100分钟的电影里就讲了这么一个简单的故事，能扯巴什么？不过用简单故事，或者寻常故事来拍电影向来就是怀尔德的路子。怀尔德之所以伟大，不在于他讲的故事多伟大，你以为每个导演都喜欢讲《天机-富春山居图》那样窃宝的“惊天故事”？！怀尔德就是能在最平凡的小人物故事或者最大众的寻常故事里剖析人性，他一般都是让你含着微笑看看自己的道德裤子上的拉链有没有拉上，可是大多数人每当笑着低下头时，顿时惊呆了：“卧槽，原来我裤子上还有拉链！”

咳咳，正经地来说说这部电影吧！这样一个噱头性不强的电影我看完后觉得至少有这样几个看点：第一个就是它用了德国的表现主义手法来渲染电影的重要桥段，比如男主酒瘾上来时看到的幻觉：从墙里钻出的老鼠，天花板上盘旋的蝙蝠，接着就是蝙蝠把老鼠咬死。这些都是用黑色恐怖气氛来表现男主克制不住的恐惧，单比让男主发疯摔桌子打滚来的更有新意。第二就是怀尔德的各种小机智了，这是看怀尔德电影特有的“彩蛋”，洒遍在电影的每一个角落，比如男主把酒藏到天花板上的吊灯里，酒瘾发作时四处找酒找不到，躺在床上却看到这样的场面：吊灯的光晕映照下的酒瓶的影子宛如一件优雅的宝物，在向男主招手；再比如男主把手枪藏到洗脸池里，可是当被女主发现时，荧幕上呈现的却是洗脸池上方镜子上手枪的倒像，这是很琢磨的画面表现，比起当代粗糙的电影桥段，这样的小构造体现的是好莱坞古典叙事的优雅和自信。第三点是本片虽然从没有说教，但是我们从电影的故事里却看到了对酒上瘾的危害，事件很小，但是视野很阔，这就能将故事讲的很透，不干瘪，有润泽，虽然故事的最后男主没有像大多数观众预期的那样自杀，但是怀尔德的电影向来喜欢较为人性的收场，他对人性还是抱有希望的，尽管现实中，这些相同情节的事件下场都不怎么好，不过可能在怀尔德眼中电影的教化作用还是得有一定比例的。

最后再说说他的电影巅峰作品——《日落大道》吧！这个电影的故事和主题其实也没有多新奇，故事就是一个落魄的三流好莱坞编剧在穷困潦倒的情况下被昔日的默片女王包养，最后终于忍受不了这位曾经的女王，反抗出走却被女王所杀的故事。主题嘛！其实就是四十年就兴起的对于曾经默片繁盛的追忆和好莱坞制片厂下明星生存的反思，这个在后来的《雨中曲》里也有集中的探讨，《雨中曲》诞生于1952年，而《日落大道》则早于它两年。

这部电影的详细情节就不多说了，我就想谈谈为什么这部电影可以称之为怀尔德的最高成就。其实论电影的娱乐性，这部电影肯定不是最优秀的，毕竟后来还有《龙凤配》和《桃色公寓》，说到批判和黑色的程度，之前的《失去的周末》和之后的《倒扣的王牌》也比它更加具有现实深刻性。之所以众多影评人和电影人盛赞这部电影，我想还是得归功于电影的艺术纯粹性，这部电影少了怀尔德很多标志性的机灵和巧妙，但是多了一份典雅和悲剧感，恰恰是这样的悲剧效果和典雅气质成就了它。要知道在西方的艺术论中，悲剧是占有绝对正统地位的，虽然喜剧和正剧也有很多佳作，但是悲剧作品或者具有悲剧气息的艺术作品能给人伤感中的反思，因为在一般心理学看来，疼的教训比乐的受益来的深刻，这样的历史文化本源让很多电影人不得不重视《日落大道》。的确，这部电影的悲剧意味浓厚，不仅是对好莱坞昔日默片的悼念，尤其是电影最后那场默片女王癫狂的出演已经成为了影史上的绝佳经典。

7. 最好看的电影排行

最好看的电影排行：《肖申克的救赎》、《放牛班的春天》、《辛德勒的名单》、《这个杀手不太冷》、《霸王别姬》。

1、《肖申克的救赎》

《肖申克的救赎》是美国作家斯蒂芬·埃德温·金的中篇小说，也是其代表作。收录于小说合集《四季奇谭》中，副标题为“春天的希望”。

小说的背景是20世纪30年代，那时，“美国的政治腐败已经迟到了商人面前”，甚至波及到了监狱。

2、《放牛班的春天》

《放牛班的春天》（法语《Les Choristes》）是2004年3月17日上映的一部法国音乐电影，由克里斯托夫·巴拉蒂执导，杰拉尔·朱诺、让-巴蒂斯特·莫尼耶、弗朗西斯·贝尔兰德等人主演。

讲述的是一位怀才不遇的音乐老师马修来到辅育院，面对的不是普通学生，而是一群被大人放弃的野男孩，马修改变了孩子以及他自己的命运的故事。

5、《霸王别姬》

《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片，该片改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧；张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。

影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映，此后在世界多个国家和地区公映，并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录。

8. 求荐几部好看的电影

煽情片：第一次，被偷走的那五年，分手合约，
励志片：逆光飞翔，
经典片：这个杀手不太冷，
动作片：007系列，赤焰战场，速度与激情系列，特种部队，劫案迷云，
纠结片：战略特勤组（重点推荐），

9. 日落大道好看吗

尽管因时代问题，swanson的表演也写太过于奢华和夸张，但作为经典好莱坞时代最伟大的电影之一，日落大道无论是营造的黑色悬疑氛围，扎实的剧本台词，经典的人物关系结构都是影响后人深远的。作为讽刺好莱坞的电影，该片以派拉蒙为原型，诺玛和马克思也几乎是本色出演，里面乔和诺玛刚相遇的戏更是经典

10. 日落大道的影片评价

比利·怀德的《日落大道》描述了一位被遗忘的默片明星，孤独地生活在阴森的公寓里，放映着她演的老电影，梦想着有朝一日的复出。而同时，电影又是一个爱情故事，正是爱情没让电影变成一座蜡像馆、或者一出惊悚片。格洛莉亚·斯万森(Gloria Swanson)用贪婪的长爪、戏院作风以及不切实际的幻想来表现默片明星诺玛·戴斯蒙(Norma Desmond)，贡献出她最出色的表演。威廉·霍尔顿(William Holden)演活了小她年纪一半、被她包养的狡诈的作家角色。但是，却是诺玛忠实的男仆马克思的扮演者埃里克·冯·斯托拉汉姆(Erich von Stroheim)的表演，令电影前后连贯、赋予影片情感共鸣、并使电影在哥特式的浮华中真实可信，
这部电影真实大胆，直接从现实取材，因此，许多出席电影首映礼的默片明星都找出很多个人细节。但是，没有哪个角色，甚至诺玛，像马克思·冯·马尔林(Max von Mayerline)这样被充分挖掘。这位一度辉煌的默片导演，现在沦落到为他曾经导演过、迎娶过的女人做佣人。这与冯·斯托拉汉姆有着毫无疑问的对应。他导演斯万森在《凯利女王》(Queen Kelly)中的表演。他的成名片包括《贪欲》(Greed)和《快乐寡妇》(The Merry Widow)。而他仅仅导演过两部有声片，后来无奈只能在别人的电影中扮演纳粹教官和戏仿与自己类似的角色。
《日落大道》中，戴斯蒙为霍尔顿饰演的年轻编剧乔·吉利斯(Joe Gillis)放映她的一部经典默片。马克思操作着放映机。这一幕来自《凯利女王》。有那么一会儿，斯万森和冯·斯托拉汉姆都只是在扮演自己。后来，乔搬进公寓时，马克思向他展示一间华美的卧室，解释道：“这里曾是先生的房间。”马克思说的是他自己；他是她的第一任丈夫，他是如此爱她，心甘情愿回到她的身边，做她的佣人，不停地满足她的幻想，伪造着她影迷的邮件，狂热地臣服于她的伟大。
在最伟大的一次电影表演中，斯万森的诺玛·戴斯蒙几乎滑向了戏仿的边缘；斯万森多次以剧院的作派冒险，多数时候将电影中的诺玛表演得几近疯癫，而又没有彻底崩溃。我们也许对她不以为然。这时马克思起了作用。因为他相信，因为我们相信他将他的一生供奉给了她的神像。他的爱向我们证明诺玛的身上一定有值得爱的地方，这也就反过来帮助解释了乔如何能接受她。
诺玛当然不是一个皱巴巴的老妪。电影中她仅五十岁，比苏珊·萨兰登(Susan Sarandon)、凯瑟琳·德纳芙(Catherine Deneuve)等明星还要年轻。在诺玛化妆的一个场景中，一面放大镜放在她的眼前，我们惊讶地发现斯万森的皮肤是如此的光滑。真实生活里的斯万森注重健康保养，避免日光照射，无疑保护着自己的皮肤（拍这部电影时，她五十三岁）。可是《日落大道》的重点不在于她年岁的增长，而在于思维的老化；她固着着她伟大的时刻，在过去中活着。
比利·怀德和他的合作编剧查尔斯·布莱克特(Charles Brackett)均认识这些角色的原型。不同寻常的地方在于，怀德沿着现实主义的道路竟然走得非常远。他使用真实的名字（达利尔·扎努克[Darryl Zanuck]、狄龙·鲍尔[Tyrone Power]、艾伦·莱德[Alan Ladd]）。他展示了真人（诺玛的桥牌牌友，被吉利斯冷酷地称作“蜡像”，都是默片明星巴斯特·基顿[Buster Keaton]、安娜 Q·尼尔森[Anna Q. Nilsson]和H·B·华纳[H.B.Warner]）。他从生活取材（诺玛拜访派拉蒙的塞西尔 B·德·穆勒[Cecil B. De Millle]时，他正在拍摄一部真实电影《萨姆森和达莉拉》(Samson and Delilah)；他称诺玛“小家伙”，就是他一直称呼斯万森的方式）。男仆马克思告诉乔：“那时有三名年轻的导演展现出潜力，D·W·格里菲斯(D.W. Griffith)，塞西尔 B·德·穆勒(Cecil B. De Mille)和马克思·冯·马尔林。”如果将冯·斯托拉汉姆替换成冯·马尔林，将会公平地反映出二十世纪二十年代冯·斯托拉汉姆的地位。
《日落大道》依旧是反映电影工业的最好一部电影，因为它看穿了种种幻想，即使诺玛没有。就在这位默片明星第一次示意身无分文的年轻编剧走进她的公寓时，他们有一段经典的对白。他说：“你过去是个大人物。”诺玛用一句伟大的台词回应道，“我是个大人物。是银幕变小了。”几乎没有人记得乔的下一句台词：“我以为是银幕出状况了。”
故事大纲为乔接受诺玛提供的私人文书工作提供了大量的理由。他破产了，拖欠着房租，他的汽车就要被抵债，而他又不想重回戴顿那份新闻记者的工作。他也不是一点也不情愿出卖他自己；霍尔顿将软弱和自我憎恨巧妙地表现在角色身上。他用尽各种办法表示他不想要诺玛的礼物，但是统统接受了——黄金烟盒、白金手表、西服、皮鞋。他声称新年前夕要有惊喜，诺玛便举办了一个只为他俩的派对。而他从一开始就知道，她需要的不仅是一个编剧，更需要一个年轻的男性使她相信，她依旧魅力十足。
关于诺玛的事情就是和她在一起生活并不是乏善可提。她不沉闷。她的历史剧和情节剧都很有趣，她也有魅力的一面。她为乔上演了一段哑剧，表演了马克思·塞纳特(Max Sennett)风格的洗澡女孩，然后又有模有样地模仿了一段卓别林的步态。乔是乐意被她包养的。电影唯一欠缺的是乔与马克思之间的惺惺相惜，因为他俩之间有太多的共同语言。
当然还有那位派拉蒙的年轻金发编剧贝蒂(Betty)（南希·奥尔森）(Nancy Olson)，乔在电影开始不久遇见了她。她已经订了婚，即将出嫁（与年轻的杰克·韦伯[Jack Webb]），但是在乔偷偷从公寓里溜出去与她合作创作剧本期间，她爱上了他。他也被她吸引住了，可是也退缩了，部分原因是他不想让她发现事实真相，而且他也喜欢他与诺玛一起的生活方式。而且……也许是因为，他像马克思一样，拜倒在她的魔咒下？他的话语犀利，有时很刻薄。（她以自杀要挟时，他对她说：“哦，醒醒吧，诺玛，你不过是将你自己杀死在一间空房子里。观众二十前就已经离去了。)他也动过恻隐之心。（“可怜的魔鬼，”他说，“人群早已将她落在身后，她却依然骄傲地对他们挥手。”）
我已经许多次地观看《日落大道》，甚至在维吉尼亚大学对它逐帧逐帧地进行分析。然就在最近一次观影时，我惊讶地发现，它与1964年日本电影《沙丘中的女人》(Woman in the Dunes)惊人的相似。两部电影都是关于男人陷落在一个女人的家里，或者说栖身处；而她只是不让他们再一次离开。他们挣扎，稍稍反抗，寻找各种逃离的方法，但是在某个潜意识的层次里，他们满足于做一个囚徒，甚至还很享受。两个女人都需要一个男人来帮助她们对抗沙漠势不可挡的推进——在诺玛的故事中，是时间的流沙。
在好莱坞黄金时代的伟大导演中，还有谁比比利·怀德创造出更多直到今天依然鲜活生活、趣味十足的电影呢？他的名作如雷贯耳：《双重保险》、《倒扣的王牌》、《热情似火》、《公寓春光》、《失落的周末》、《战地军魂》、《情妇》。还有谁能在最伟大的结尾台词一项里进行左右互博呢？《热情似火》中说道“没有人是完美的。”而在《日落大道》里，诺玛·戴斯蒙说：“这里没有别的。只有我们，摄像机，和那些在黑暗中的伟大的观众。来吧，穆勒先生，我已经准备好我的特写镜头了。”