雏菊电影好看吗

A. 电影雏菊好看吗

DAYSY雏菊，韩国的一部影片，我前前后后完整和不完整总共看了4次。我很少看韩国的影片，印象中较深的就是这部‘雏菊’和韩国影星裴勇俊演出的‘外出’。看完之后，总让人心里有说不出的感觉，关于人性，关于生活，增添了许多思考和沉重。

雏菊由香港导演刘伟强导演，我也很少看港台片，因为‘无间道’太有名了，所以去看了。无间道的导演就是刘伟强。

雏菊里面关于人性的描写，我觉得是这部影片的精华。

国际刑警稳重，内敛，压抑，痛苦，无奈又愧疚的爱，被演员表演的淋漓尽致，是这部影片的最出彩亮点。
而杀手的彷徨害怕又渴望阳光芬芳的生活，职业杀手的残酷和血腥，他用种花来排解，用泥土的质朴来掩盖杀手的残忍，用鲜花的芳香去冲洗职业的血腥。

DAISY 雏菊的花语是心中的爱。我从影片中学到的。

一颗小小的雏菊很不起眼，可是漫山遍野的雏菊呢，给人唯美而震撼。

每个人心中的爱是一朵小小的雏菊，那漫山遍野的雏菊是所有人爱心的集中，那就是人间大爱！

B. 谁看了《雏菊》这部电影，感想如何是不是很感动

这部片子，有干净唯美的画面，纯净的音乐，有忧伤而执著的等待和无言的残缺结局……，惠英，一个人淡如菊的知性女子，如画，如画里的雏菊，而全智贤在片里的表现却也如她手里眼里的那雏菊，淡淡的，有一种幽雅纯净而又阳光的气质。

郑忧（宇），一个刚性的有着迷人微笑的警察，不经意的路过，一个无意，一个有心，一次关于送雏菊人的误会郑的旁白：我不能说那是我，更不能说那不是我，于是，一场爱恋不可避免的发生，而这场爱恋也因各自的期待有所不同而注定是个不能圆满的结局。

惠英等待的一直是那个送花人，那个建桥的人，我想，这桥，就如同通向惠英那纯美内心的一个纽带，而在雏菊的延续下，绽放开来，在各自的心中阳光自然的盛开。于是，从影片开始，我们一直期待着他的出现

朴义，这个杀手不太冷一腔温情，寄于阳光的惠英，有着淡淡忧郁的惠英，一个淡如菊纯如菊的女子。可命运偏偏是爱开玩笑的，如朴义的旁白：为什么不在杀第一个人之前遇见她呢？他被她感化，在远处顶楼房子里默默的注视着惠英，他的笑，他的挥手，他的爱屋及乌也喜欢上绘画，……，看着这些的时候，我们也许忘记了他是个杀手，他就在这样的沉默中静静的守侯着自己的爱恋。

如网上的评论说：“全智贤与两个男人的爱情都是尚未开始就嘎然而止。与警察的爱仅存于每次短暂的作画中，在终于要互表心迹时出现了枪击事件，他们缺乏的是时间；与杀手的爱仅存于女孩知道真相的那一刹那间，两人未曾交谈过一句话，他们缺乏的是交流”，命运总是善于捉弄人的，如片名《雏菊》所蕴涵的意思，这注定是一场瞬间绽放既凋零的爱情。

片中的花语不去看一些评论和介绍并不能完全的读懂，可当明白了这些花的含义时，我们如同读懂了片子的“唇语”，心中会有一种欲罢不能的感伤，关于爱，我们又何尝不是会等待，会错过，甚至也如片中的爱情一样，瞬间绽放，刹那芳华呢？当最后那副雏菊画被鲜血染红时，我们的心又何尝没有滴血的痛感呢？

但我们还是愿意相信惠英在雨中等待时，他爷爷说过的话：雨总是会停的，雨后的阳光会更灿烂；终有一天，你会找到你的意中人的……

路旁的雏菊花,悄开在阳光下

宁静的风和飘荡的云是她所有的牵挂

忽然有一天,世界有了变化

一只五彩斑斓的蝶飞到了她身旁

轻轻吻着她含羞的花瓣和她少女般的心

轻轻讲述着她那从未有过的爱情

温柔的情话,浪漫的流霞

转眼彩蝶他化作梦飞逝如云烟

……

C. 你觉得雏菊这部电影怎么样

《雏菊》这部电影中的三角恋看上去更加纯洁，更加唯美、更加细腻和更加伤感，影片中的大部分对白都是以内心独白的形式完成的。而在“全智贤”喉咙中枪，丧失语言能力，同时还拒绝学习手语之后，这种内心独白就变得更加肆无忌惮和有恃无恐了。在非内心独白的台词中，还有很大一部分是生人之间的礼貌用语。

D. 《雏菊》这个电影好看吗

里面的全智贤很嫩

E. 《雏菊》好看么

电影的美的表现也是一种质感的传达。这质感包括了画意镜头所及的人物肢语，形象语言，还有丰富多彩的空镜头等等等等。我自已比较喜欢韩国影片对于画面构造的语镜讲究。除了金牌导演刘伟强一贯无间式的犀利画镜语感，他在这里还格外注重了电影故事的平民化。比如这部《雏菊》里面的第一个画面开场镜头，显得那么的家常与纯透。一切所谓芳心悠悠都是根基于不经意的细小生活里面的。《雏菊》不像一般的爱情主题影片那样，电影镜头一上来就直打主要男女主人公的漂亮脸蛋或者模式行为。美幻的整体自然环境是影片《雏菊》的第一个镜头，这也是一个梦幻一般的空镜，田野层染油碧荡漾，山路盘旋村落整齐，轻音乐伴着骑自行车的的背景缓缓推开，逸美到女主人公的正面人影上来，这是一记紧跟上一个自行车背影的反打镜头。韩国影界方面的专业报导讲，影片《雏菊》一切从故事真实言情出发，采用的是百分之百的海外实景拍摄，百分之三百的阳光下的自然而且还是百分之零的人工布景。这种比较清明剔透式的电影创作，不太等同大陆一些耗资巨大的宫殿布景影片那么阴气十足。美学大师宗白华先生早就说过：清明朗丽也是一种生命态度。

F. 如何评价电影《雏菊》

曾在某处看到这句话，“爱一个人，就是要承受他生命的碎片”，再看到这句话，知道是一部电影的广告语。

似乎所有人都把这看作是两个男人对一个女人的爱，但是，抱歉，如果说当我看完第一遍时只是难以赞同这种说法，那么当我看完第二遍后，可以肯定地说，这种说法不过是女人浪漫自欺的幼稚想法，女人会爱上警察，便是最好的证明。

一个三十岁的男人，还是个警察，在异国执行任务，被一个单纯、漂亮又带点小幻想的年轻女人一厢情愿地爱上，尤其是他还清楚地意识到了这一点，既然他是个正常的男人，就不难理解他会对那个看似美丽的误会不置可否，“我不能说我是那个人，但我更不能说我不是那个人。”警察对女人的感情是基于她对他的爱，出于普通人的正常需要，而不是因为他爱她，甚至在之后的情节中，我也找不出他爱她的证据，看到的不过是一个成年男人的心理轨迹。

杀手是个坏孩子，但终归是个孩子。看她跳跃着跑过独木桥，神情中有点害怕又带点得意，静静坐在开满雏菊的草地上画画，他开始后悔自己为什么做了杀手，他的生命无法再那样简单、有那样简单的开心。看她再跳跃着过桥却掉进了河里，他像个冲动的少年飞奔了出去。亲手为她建起一座桥，经过她身边时用手遮住脸却掩藏不住笑容，这点小聪明出卖了他的天真和快乐。然而，他是个保守的人，他的保守不仅仅表现在杀手生涯中，也表现在他对爱情的态度中，他选择远远地看着她，而不利用谎言去接近她，选择守护在她身边，而不让她知道他才是她等待的人。

孩子的心理永远是矛盾的，冲动与谨慎的冲撞、情感与理智的较量。他把她的画存放在自己的小船上，去广场边租了一个房间，把枪存放在那里，他固执地不把这两件东西存放在一起。他因为她喜欢上画，在她喝咖啡时举杯，在她离开时挥手再见。他未必真正懂画，却能记住那些冗长枯燥的介绍，他出现在警察身边，带点嫉妒、带点天真、带点挑衅，警察流露出不解还带点不屑。他为了保护她冒失开枪，在那一刻没有什么比她的生命更重要，如果有人质疑他瞄准警察的瞬间，那是因为他明白如果警察中枪，就不会再有子弹横飞而可能误伤她，他最终选择了一个非关键性部位开枪，包括在楼梯上他开的那一枪，只是为了阻止警察追踪他。他接到任务去杀警察，却为了她选择放弃，警察自信满满让女人作选择，更想利用他钓一条更大的鱼。他在她身心受创之后守在她身边，在她重逢旧爱后宁可用生命换她的幸福，但在警察的心目中，任务、前程远比一个爱自己的女人重要，哦，我们无法苛责一个职责在身的人，对吗？所以我们要原谅他离开，理解他不回来，但是如何能把那种在即将失去一件原本属于自己的东西时产生的失落与妒嫉混合的情绪误解成爱呢？

这个女人，又该怎么说她呢？对爱怀着天真浪漫的幻想，为一个人的爱固执地坚持，幸运的是她最终明白了什么才是爱。一个内心纯洁的孩子和一个理性骄傲的成年男人，教女人懂得什么才是爱。就像那句广告语“爱一个人，就是要承受他生命的碎片”，他因为爱她选择承受距离，因为爱她选择承受面对，更因为爱她选择承受放弃，而她在懂得爱之后亦选择了承受一切不圆满。

这是一部拍给女人看的电影，“我梦寐以求的爱，原来近在咫尺”，不知有多少人明白了，不知有多少人还在自欺。

G. 如何评价电影《雏菊》

电影本身有些温，不如我事先预想的有张力，在想象中，这样一个关于“错爱”的故事应该可以有更强烈的情感冲击。

我期望看到一部刺激的悬疑小说，刘伟强给了我一篇闲散的抒情散文。

画面挺美，但所有的章节像华丽的碎片各自为营，没有一根有力的线索把它们紧紧编织在一起。全智贤演的女主角挂掉之后居然毫无创意地放了长长一首歌，然后是不断的闪回镜头（我还以为影片到这里就结束了），截头去尾它完全就是个独立成章的MV--闪回不是不可以，但是也花太久的时间了，这不是拖拖拉拉的电视剧，观众在影院里的时间是宝贵的，提供给大家看的画面应该有足够的信息量和新意，如此多的重播镜头有点太应付事了吧。

如果电影要靠没完没了的旁白来叙事，不如干脆把它搞成广播剧算了。

而最要命的是，我去看的时候影院只提供中文配音版的，放映过程中几次出现拷贝划花后的大团划痕还不算，配音演员的音色和幕前演员的形象完全不搭。

如果不看画面，脱离了具体的作品，单独听给男女主角配音的声音，音色都挺美，但是当那把甜嫩过头的女声从全智贤嘴里出来的时候，当它和整个电影的调子放在一起听的时候，那就是一场听觉的灾难。同样的情况也发生在李政宰和郑雨盛扮演的两个人物身上--一张嘴声音和画面完全两张皮，你无比清楚地意识到这个人物不应该有这样的声音，不应该是这样的说话方式。

偏偏《雏菊》这片子旁白很多，这使我非常痛苦，因为矫柔造作的配音不断激起我心理上强烈的排斥反应和不适感，根本没办法投入地看电影。

长译这次应该还是比较重视这片子的，据说配音导演还专门和片方联系了解影片的情况，可是我不明白为什么在音色的选择和具体的表演指导上却完全不明白《雏菊》需要的是什么样的配音呢？

从过去到现在，配音都绝对不应该是拿别人的画面来炫耀自己的所谓美丽声线，而应该尽量去贴近幕前演员的表演--而且在这个大家更容易了解和熟悉原片演员本人声音的时代，贴近原声更是绝对必要的。

如果审美观还机械地停留在几十年前所谓纯情女主角就该是银铃般的嗓音这种层面，不是用配音去帮助观众理解原片，而是强迫原片和观众削足适履来将就自己的音色，只会让更多人更快地抛弃配音版投向原声版的怀抱。

H. 电影雏菊好看么

挺好看的，不过我觉得很可惜，一直到后面才知道是那个人为她做的一切

I. 雏菊电影好看么

我觉得很感动啊！特别是开头和结尾居然是同个场景但是又是不同的感觉！

J. 《雏菊》这部韩国电影好看吗

我觉得好看，看哭了我，全智贤美哭了，眼神里都是戏啊，郑宇成太帅了，当年的一张海报我还做过桌面。
整个电影节奏缓慢细腻，透露着伤感，尤其独白我觉得太有感觉了，原谅我词穷，没法用啥语言形容。。。