电影明星的市场布局有哪些变化

Ⅰ 中国电影市场发生了哪些变化

感觉商业片越来越多，内容太浅浮躁，其实社会风气正由盛变衰。人民的幸福感并没有太大的因为社会的进步加强，任何事物都是有两个面组成的，有浮躁就必定会有心静。能在这个大时代潜下心来静心学习的人必定有超然之处。

Ⅱ 好莱坞电影为了迎合海外市场，做过哪些改变和尝试

比如他想收获更多中国的粉丝很多，好莱坞电影的拍摄地点都选择了在中国，我觉得他们就想利用这一个效应来吸引更多的中国粉丝去观看她们电影以此得到更高的票房，我觉得这是相对于以前来说很大的一个改变

Ⅲ 影视行业在过去一年的变化给2018带来了哪些变化

传媒大眼导读

随着影视作品由“商品”向“作品”方向的转变，也预示着2018年的影视剧行业必将重回理性。

回顾2017年影视剧行业的发展状况就不难发现，一些新的“荧屏规则”正在慢慢确立：“IP+流量明星”已换不回一部爆款剧；观众对演员演技与剧集内核的要求也在不断提升，品质正剧照样能虏获年轻受众的心；视频网站自制剧日趋精品化??随着影视作品由“商品”向“作品”方向的转变，也预示着2018年的影视剧行业必将重回理性。

“IP+流量明星”风光不再，“大叔”与品质剧将进一步升级为主流

从2014年的《古剑奇谭》爆红开始，到2015年的《花千骨》，再到2016年的《亲爱的翻译官》《微微一笑很倾城》，短短三年时间里，共有一百多部IP剧爆发式蹿红。无论是古装剧还是现代剧，几乎每部剧都是“小花+小鲜肉”的演员阵容。

剧情如何放在一边，只要有这些流量明星加盟，就是收视率的保证。但这些小花小鲜肉们接拍的IP剧，往往不到半年即宣布杀青，再经历几个月的后期制作，就可以直接上档卫视播出，俨然已经成为一套熟练化的操作流程，这也是盛行于前三年的快餐式IP剧制作逻辑。

但很快的，“IP+流量明星”的套路就开始行不通了。2017年年初，从《孤芳不自赏》开始，IP剧演员职业道德问题被搬上台面，演员“轧戏”、演技不在线、滥用“替身”、剧组“抠图”??这一模式对观众好感度的消耗已经到了一个危险的边缘，并很快导致IP剧热度的锐减。当观众变得不再买账，《秦时明月丽人心》《醉玲珑》等剧一经面世自然也就只能是反响平平了。

相较于知名IP带来的强关注度，观众也渐渐意识到作品自身质量才是一部好剧的保障。制作精良、剧本完成度高的良心剧，也较以往更容易脱颖而出。《那年花开月正圆》《三生三世十里桃花》等演技在线、制作精良的作品，开始重新活跃于观众视野中。

与此同时，对比往年大行其道的流量明星，今年显然是演技精湛的“国民大叔”们更受青睐。以张嘉译为例，就是一个从2017年初霸屏到年尾的典型。如果说4月的《卧底归来》和《白鹿原》还只是个预热，那么接下来就确实称得上是全面霸屏的节奏：11月在《急诊科医生》中与王珞丹展开忘年恋，在《猎场》中和胡歌、陈龙同场飙戏，在《我的！体育老师》里再度上演老少配，年末又和姜武一起致敬《生逢灿烂的日子》。这也是自2011年后影视圈再次用“张嘉译年”来致敬这位敬业精神极佳的中年演员。

同样称霸全年荧屏的还有老干部靳东。从《欢乐颂》《外科风云》到《我的前半生》《我们的爱》，最终在《守卫者浮出水面》中打破老干部形象，成就荷尔蒙爆棚的“破案王”。

种种迹象表明，随着观众品味的逐渐提升，这些品质大剧在新的一年中将更受观众认可。当流量小生已经无法再轻易地换回同等流量，那些演技在线且极具人格魅力的演员自然会成为观众的心头好。

观众选择愈发理性成熟，主旋律正剧迎来属于自己的春天

在过去的一年间，影视剧市场的受众年龄开始出现明显的两极分化。年轻一代观众在以往追剧时更看重颜值、明星，而在经历了各类IP剧的狂轰滥炸后，逐渐变得理性的他们在选择上也成熟起来，开始对缺少诚意、花拳绣腿的表演不再买账。可见现在的观众并不缺乏审美能力，对良心佳作也会回馈以高口碑与高收视率。

比如今年的热播剧目《白鹿原》《鸡毛飞上天》《军师联盟》等作品，虽然前期宣传并不火热，但最终成就的却是一部部堪称现象级的热播大剧，并成功引发了全民讨论的热潮。其中《鸡毛飞上天》更是斩获了今年白玉兰奖的最佳男女主角。

反观那些粗制滥造、毫无诚意的作品，只能惨遭观众的diss与拒绝。最为典型的非《深夜食堂》莫属。尽管前期宣传奇招尽出，但还是难掩并不成功的引进模式与改编手法，迅速由原本万民期待的焦点大剧沦落为全民吐槽的对象。

另一方面，近年来年轻观众渐渐远离电视已成为一个不争的事实。这也让主打年轻受众的视频网站迅速成为最大的内容生产商之一。随着传统影视业巨头、知名编剧、导演等专业人士的不断入局，再结合平台自身在大数据及规模化覆盖上的固有优势，网剧品质已逐渐赶超电视剧，一场轰轰烈烈的“网台大战”也就此拉开序幕。

随着《人民的名义》的走红，很快在全社会引起了极高的话题度与社会讨论度，在数据上获得的成绩更是有目共睹。据央视索福瑞公布的数据显示，该剧的单集收视率破8，创下了近10年来国产电视剧的收视最高纪录。可以说，《人民的名义》的走红已经不仅仅意味着一部剧的成功，而是成功摸索出了主旋律正剧的另一种打开方式。可以想见的是，新的一年这一类型剧将会在叙事方式和表现手法上进行更多的尝试，并因此赢得更多的关注与好评。

“异质化”路线布局细分市场，视频网站自制剧走向精品化

在今年口碑前十的影视剧作品排行中，网剧竟然破天荒地占据了半壁江山。其中视频网站的自制剧包括《白夜追凶》《无罪之证》《河神》《你好，旧时光》。

曾几何时，观众对于网剧的第一印象就是粗制滥造。但随着视频网站的全面崛起，以及自制剧数量的不断上升，已经有越来越多的网剧开始尝试精品化路线。相较于电视台严格的审查制度尤其是对敏感题材的种种限制，视频网站的“异质化”路线无疑具有更多的优势。比如此前的《法医秦明》《白夜追凶》等尺度较大的作品，就不太适合台播形式。

另一方面，“异质化”路线在受众细分领域的探索上也取得了阶段性的成功，如《白夜追凶》《无罪之证》《河神》等作品，就是凭借着“完成度高”、“逻辑严密”、“人物塑造抓人”的优点成为悬疑剧领域中的佼佼者。

说到优质自制剧的诞生，不可或缺的就是人才，这也是视频网站自制剧成功的一大优势。背靠拥有雄厚实力的大东家，视频网站显然在财力上自然更具优势，也能给行业的从业者们带来更好的从业环境。

近一两年来，随着传统电视电影行业的疲软，原本很多传统媒体行业的人才开始转战视频网站自制剧的制作，比如白一骢、冯小刚、周星驰、韩三平等，而上榜的爱奇艺自制剧《无证之罪》的监制正是韩三平。

在制作模式上，视频网站的自制剧都属于“以小博大”型，《白夜追凶》《无证之罪》《河神》《你好，旧时光》等剧的最高投资额也不过1亿，且几乎没有流量小生或者偶像明星担纲，这样就可以缩减在演员片酬方面的投入，将更多预算投入到内容上，这在一定程度上也就保证了作品的质量。

人才的不断引入，加之优质内容的预算保证，这在内容为王的今天无疑成为视频网站自制剧精品化不可或缺的条件与必备要素，也为精品网剧在新一年的继续走红埋下了伏笔。

Ⅳ 为何电影明星往往比电视剧明星更有地位呢

有很多明星在娱乐圈当中都是引起了不少朋友们的兴趣，而在看待这些明星的时候，也会有着不同的地位区别，总体来说电影明星的地位往往比电视剧的明星地位更高一些，那么到底是什么原因导致了他们之间有着这么大的差别呢？接下来我们就一起详细地了解一下。

在娱乐圈里面的发展，对于每一个明星未来的成就，都是有一个非常大的影响的，也正是由于这些原因的综合影响，导致了电视剧明星在未来的地位远远不如电影明星，那么在这种情况之下，自然就会导致有很多人对于他们的印象并不是特别深刻，也导致了他们的地位不如电影明星，不过也有很多的电视剧明星通过自身的努力，最终转型成为了电影明星，也获得了很好的发展。

Ⅳ 市场环境的变化有哪些方面

市场机会主要有以下几种类型： 1 ．环境机会与企业机会（公司机会） 随着环境的变化而客观形成的各种各样未满足的需求，就是环境机会；环境机会中那些符合企业战略计划的要求，有利于发挥企业优势的可以利用的市场机会，才是企业机会。企业的市场营销管理部门就是要经过分析和评价环境机会来选择出合适的企业机会，并采取有效的对策加以利用。下面所说到的各种市场机会，都是从环境机会的角度讲的。 2 ．表面的市场机会与潜在的市场机会 在市场上，明显地没有被满足的现实需求，就是表面的市场机会；现有的产品种类未能满足的或尚未安全为人们意识到的隐而未见的需求，就是潜在的市场机会。表面的市场机会易于为人们发现和识别，同时利用这种机会的企业较多，因而难以取得机会效益（即先于其他企业进入市场所取得的竞争优势和超额利润）。潜在的市场机会虽然不易于为人们发现和识别，但同时抓住和利用这种机会的企业较少，因此机会效益比较高。企业应注意发现和利用潜在的市场机会。 3 ．行业性市场机会与边缘性市场机会 在企业所处的行业或经营领域中出现的市场机会，称为行业性市场机会；在不同行业之间的交叉或结合部分再现的市场机会，称为边缘性市场机会。由于自身生产经营条件的限制，企业一盘都较为重视行业性市场机会并将其作为寻找和利用的重点，但由于行业内部企业之间的竞争，往往会使机会效益减弱甚至丧失，而企业利用行业外出现的市场机会，通常又会遇到一定的困难或较大的障碍。这种情况，促使一些企业在行业之间的交叉或结合部分寻求较为理想的市场机会。边缘性市场机会，因其可以发挥企业的部分优势，而且较为隐蔽，难以为大多数企业重视和发现，所以利用这种机会的企业易于取得机会效益。寻找和识别边缘性市场机会的难度较大，需要企业的营销人员具有丰富的想象力和较强的开拓精神。 4 ．目前市场机会与未来市场机会 在目前的环境变化中市场上出现的未被满足的需求，称为目前市场机会；在目前的市场上仅仅表现为一部分人的消费意向或少数人的需求，但随着环境的变化和时间的转移，在未来的市场上将发展成为大多数人的消费倾向和大量的需求，称为未来市场机会。企业寻求和正确评价未来市场机会，提前开发产品并在机会到来之类时迅速将其推向市场，易于取得领先地位和竞争优势，机会效益较大，但本身也隐含着一定的险性。重视未来市场机会并不意味着可以轻视目前市场机会，否则企业将失去经营的现实基础，而对未来市场机会缺乏预见性和迎接的准备，对企业今后的发展也很不利。因此，企业应将这两种市场机会的寻找和分析工作结合起来进行。 5 ．全面市场机会与局部市场机会 在大范围市场上出现的未满足的需要为全面市场机会；在小范围市场上再现的未满足的需要为局部市场机会。前者意味着整个市场环境变化的一种普遍趋势，后者则意味着局部市场环境的变化有别于其他市场部分的特殊发展趋势。区分这两种市场机会，对于企业具体地测定市场规模，了解需求特点，从而有针对性地开展市场营销活动来说是必要的。 6 ．大类产品市场机会与项目产品市场机会 市场上对某一大类产品存在着的未满足需求为大类产品市场机会；市场上对某一大类产品中某些具体品种存在着的未满足需求为项目产品市场机会。大类产品市场机会显示着市场上对某一大类产品市场需求发展的一般趋势，而项目产品市场机会则表明社会上对某一大类产品市场需求的具体指向。了解前者对于企业规定任务，明确业务发展的总体方向，制定战略计划具有重要意义；了解后者对于企业明确怎么干来实现战略计划的要求，制定市场营销计划，搞好市场营销工作具有重要意义。

Ⅵ 艺人经纪行业发展有哪些特点

1.产品多元化

艺人出道方式逐渐多样化。以往艺人一般从北电、中戏、上戏等专业院校选拔出道，艺人选拔方式相对来说较为单一。移动社交媒体时代，艺人出道逐渐多元化。

Ⅶ 都说流量明星的时代已经过去了，哪些流量明星的演技有着惊为天人的变化

像有的流量明星已经变成实力派了，最近年纪最小的是易烊千玺，他的表演还是有惊为天人的变化，像长安十二时辰里表现不错，还有少年的你里都演得不错。

Ⅷ 请问中外电影市场有什么区别

中外电影在国内电影市场的现状是什么？
沈慕白 电影编剧 影评人
回答

沈慕白 电影编剧 影评人
10-15 15:32
关注
我一向比较关注国内外电影在国内市场的表现，海外电影和本土电影在国内市场的现状极为不同，那么我从下面几个方面进行分析：

一是两者在电影市场上的票房号召力的影响因素不同。中国电影的票房号召力一般都来自于参演人员，在这种情况下，许多中国电影在拍摄时比较倾向于选择“流量小生”，如杨洋、杨幂、鹿晗、吴亦凡等自带流量的演职人员，此类人员虽然演技并不高超，但是依然被本土电影导演和投资方青睐，因为这些明星有着较强的票房号召力。海外电影的票房号召力则主要在于影片的制作方、口碑等，主要取决于制作方，如派拉蒙、二十世纪福克斯、皮克斯、迪士尼等典型的好莱坞电影制作方，其名气较大，所以在中国有着较高的票房号召力。除此之外，口碑也是影响海外电影票房号召力的重要因素，尤其是对于2D电影来说，口碑尤为重要，如近期上映的《看不见的客人》、《天才枪手》等都是由口碑引爆票房的。

二是海外电影和本土电影在国内电影市场的市场规模正在悄然发生变化。近年来中国本土电影不管是在数量、类型、票房分账方面都在大大提升，本土电影正在逐步取代以往以海外电影为主的票房分配情况。

三是海外电影和本土电影在市场受众类型方面有着一定差异。从近年来进口电影在国内的票房表现来看，海外电影的影片类型主要以好莱坞式的商业电影为主，尤其是3D电影更容易获得中国市场关注，但类型相对较为狭窄。而随着国内青年导演的崛起，电影类型呈现出多样化趋势，电影市场中活跃的本土电影类型也较多