A. 拍个电影需要哪些工作人员
电影和电视剧制作所包括的最主要专业职位:编剧、摄像、演员、导演、制片人、场记、美工、灯光、话筒、道具、后期编辑、特效制作人员等等。
其中编剧、导演、摄像、制片人和后期编辑是最重要的。
他们需要具备的技能如下:
编剧:将文学作品改成影视剧本,或者原创影视剧本,为影片的拍摄打基础;有良好的写作基础和刻画人物形象、内心感受的能力,在现场能随时根据导演的要求更改剧本内容;
摄像:拥有专业的摄像技能和出色的画面感受能力,拥有丰富的灯光、取景经验,能按照导演的要求为其提供符合影片内容的画面;
演员:负责影片内容的表演,要求具有良好的表达能力、把握角色的能力,并且必须在任何时刻都服从导演的安排;
导演:统筹管理整个片场的人员分配、职位安排,对整个影片的内容、剧本、拍摄进度、艺术效果等提出自己的要求;
制片人:主要负责寻找资金、招聘工作人员,协助导演安排拍摄计划等;
后期编辑和特效制作人员:按照导演的要求,对后期选择的最好镜头进行编辑和特效制作,在这一过程中必须完全听从导演的安排,这两种职位要求具有良好的节奏感受能力、美学思维和创造能力,并且必须做到不厌其烦,精益求精;
场记:主要负责对拍摄现场内已经拍摄镜头、场景、服装、演员细节等进行记录保存,以防止后期编辑中出现镜头“穿帮”的问题。
B. 电影中除了男、女主演之外还有什么工作人员吗
谢邀,但是不熟悉,简单答一下吧。
电影除了男女主角,其实还有很多的人,男女主角只是其中两个比较重要的人而已。
其他的工作人员包括制片人、策划、编剧、导演、监制、出品人、摄影师、男女演员、美术师、录音师、灯光师、道具师、化妆师、服装师、场务、司机等。
虽然这些人和男女主角相比,比较少人知晓,但是不得不说,整部电影,缺了谁都不行,我们能看到那么精彩的电影,每个工作人员的辛勤付出,不可磨灭。
C. 一部好的电影有哪些工作人员
内容如下:
1、演员、配音演员、编 剧、监 制、副监制、导演、副导演、摄像、摄像助理
2、总剪辑、美术监制、美术设计、民俗指导、作曲、导演助理、表演教师
3、化妆设计、灯光设计、服装设计、音乐编辑、演 奏、独 唱、指 挥、场记
4、剧务主任、制片主任、制 片人、配音导演
5、顾问委员会、主任委员、副主任委员、顾问、广告赞助商
电影字幕是一种电影技术,目的是为了让观众更好的清楚影片的内容。影片中映出的各种用途的文字。如厂标字幕、片名字幕、职(演)员表字幕、说明字幕、歌词字幕、片终字幕、翻译字幕等。这些字幕按照影片放映时出现的先后顺序而分为片头字幕、片间字幕和片尾字幕。
(3)一个电影有哪些人员扩展阅读:
具体工作:
1、导演组
导演负责把控整体的艺术创作。场计负责计拍摄时的所有细节,包括摄影机的尺码。涉及到打戏,还会请动作导演设计招式。影视剧中打斗镜头好不好看,动作的设计起到了很重要的作用。
2、摄影组
剧组里抗着大摄像机的都是摄影组的人。由摄影指导带队,负责所有的拍摄工作。拍摄前,摄影指导要和导演分解镜头的拍摄角度和方式,拍摄时负责定机位,按计划执行。
3、录音组
录音组负责现场的收音工作。录音师要注意台词有没有录清晰,以及台词的部分有没有噪音,是否影响后期制作。同时还要记好合格的场号,防止后期制作时对不上口型。杆儿爷举的话筒既要尽可能的接近演员,又不能使其入镜。
D. 拍一部电影需要哪些工作人员
1、导演
导演,是制作影视作品的组织者和领导者,是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。
2、监制
监制是电影工业中不为人知的核心角色,监制负责电影的日常运作与策划。
3、演员
演员,是指专职演出,或在表演艺术中扮演某个角色的人物。在创作风格上,一般可分本色演员和性格演员两种。
4、场务
剧务主任领导下的几名剧务,场务各有分工。有的人负责车辆调配,有人负责食物、饮料的采购供应,有的人负责财经与会计共同解决经济帐目问题。还有人负责全组人员的车、船、机票、开具各种证明信件等。
5、布景师
布景师电影发展初期,主要负责画幕布景或构筑式布景的设计和搭建任务的设计人员.布景师并非是美术师的同义词.在当代电影美术创作中,布景师知识承担隶属于总体美术设计中的任务。
E. 一个电影剧组里面都有那些职业
1.导演组:导演、副导演、执行导演、场记。
2.制片组:制片主尺答任、现场制片、生活制片、外联制片、监制、统筹、财务。
3.剧务组:剧务主任、剧务助理、剧务。
4.摄影组:摄影指导、摄影师、副摄影师、摄影助理、机械员、灯光师、灯光助理。
5.美工组:总美术师、副美术师、美术助理及服装、道具、化妆等小组。
6.录音组:设录音师和录音员。
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相关背景:
剧贺滚组中,制片人主要负责参与核心创作组,随时把握创作与拍摄进度,从人事、财务、法律等角度为摄制组工作出谋划策。从宏观上调控、保障摄制组的正常运转,以保证在计划周期、预算限额内优质安全地完成摄制工作。
与导演一起审核各岗位工作人员的思想素质与义务能力,决定奖惩,裁决人员的选用与去留,主持各种合同文本的拟订与签约、保管。
制片主任代表制片人行使影视作品生产期间的行政管理权利。他的职责主要是八个字督促、检查、指导、协调。
剧组的合同都要由制片主任来签。主管摄制计划和陵拍慧摄制预算的编制,带领制片组对摄制组的整体工作,除去艺术创作以外的所有涉及人、财、物的事项都要实施有效的管理,是制片人思想与意志的执行者。
参考资料来源:网络-剧组
F. 一部电影工作的岗位都有哪些比如什么主演,摄像,导演,编剧......越全越好
主要:导演 副导演 编剧 制片人 监制 策划 制片主任 总策划 总监制 制作统筹 剪辑 制片助理 摄像 制片经理 编剧总监(文学策划) 出品方 演员
其他(一般电影都会有的):美术指导 摄影 服装指导 灯光(照明) 发型设计 动作 场记 场务 烟火设计 置景 道具 化妆助理 录音助理 字幕 服装助理 会计 化妆设计 法律顾问 总美术 美术助理 照明助理 声音统筹 配音指导 台词指导 对白编辑 剧照 道具设计 置景统筹 道具助理 置景助理 烟火助理 演员助理 武术特技 招商推广 海报设计 图像设计 音乐监制 配音 助理剪辑 宣传总监 剧务 原创音乐 作曲 作词 编曲 机器 电工 现场制片 医生 旁白
一些大制作电影会有的:指挥 琴师 摄影助理(机工) 动画师 翻译 声音编辑 数码合成师 视觉效果剪辑 电脑动画指导 数码合成指导 概念设计师 电脑动画组长 电脑灯光组长 电脑模型组长 电脑特别效果组长 视觉效果统筹 第二副导演 服装制作 第二组摄影 第二组摄影助理 第二组照明助理 记录片 分镜绘画 控制行动摄影 制片协作 技术支援 软件程式组长 软件程式员 电脑动画实习员 图像设计实习员 音乐协作 数码中间片指导及调光 数码IQ操作员数码中间片统筹 音响剪辑 故事情节绘图 武师 历史顾问 制作花絮 音乐制片
G. 一部电影的工作人员有哪些
编导人员 它包括编稿人、导演和顾问等。一般来说,导演是专职的电教专业人员,而编稿和顾问则是兼职的,他们是在该学科有专长并具有丰富教学经验的教师,是临时受聘来工作的。
2.制作人员 这些都是电教馆(中心)内的电教专职人员,包括有摄像、录像、美工、灯光、编辑、录音、解说等人员。他们在电视教材制作上都具有某一方面的专长,在导演统一指挥下,分别负责具体的制作工作。大的制作部门,一项工作需要几个人,小的部门,则可由一人兼任几项工作,甚至由导演去兼任摄像、编辑等工作。
3.管理与技术人员 管理工作有两类.一类是制片管理工作,相当于拍摄电影或电视剧时的制片主任的工作。他管理演员和摄制组的一切后勤事务性工作。这项工作可以设专人去做,也可由教材制作部门负责人或导演兼任。另一类是设备管理工作。编制电视教材要使用价格昂贵的设备,这些设备必须妥善管理。通常是将设备集中起来由专职人员管理;部分常用的设备,如摄像机,可由使用者包干管理与维护。为了加强设备技术保证和及时做好设备检修工作,还应设专职或兼职的维修技术人员。
上述三部分人员均应在电视教材制作部的统一领导下开展工作。
二、电视教材编导的任务与要求
(一)编导的任务
顾名思义“编导”是要担任编与导两方面的工作。“编”即编写电视教材的稿本,“导”即根据稿本按电视制作的规律,指导录制工作的全过程。“编”与“导”这两项工作可以同时由一人去承担,承担这两方面工作的人,称为“编导”。大多数情况是编与导两项工作由
两人以上去承担。承担“编”的人称为“编稿”,他的主要任务是:(1)确定电视教材选题;(2)根据教学目的、要求,编写出电视教材的文字稿本;(3)协助导演指挥电视教材录制工作。承担“导”的人,称为“导演”。他的主要任务是:(1)协助编稿选定电视教材课
题;(2)根据电视教材文字稿本写出适合录制要求的分镜头稿本;(3)指导录制工作全过程,直到最后编制完成电视教材。
编与导这两项工作既有分工,又有着密切的联系,两者要相互配合,才能保证编制电视教材的质量。比如,在确定选题时,编稿人对课程的教学内容、难点重点、哪些内容不易用口头讲清而需要用电视手段去表达等等,应该有更多发言权。导演在选题时,对这些选题内容能否发挥电视手段长处,则更有发言权。两者相互配合进行电视教材的选题,将需要与可能结合起来,可以获得理想效果。又如,编稿在第一次编写文字稿本时,导演可以在写作方法上予以指导;导演在写分镜头稿本时,要征求编稿的意见;在指挥录制工作时,编稿人往往要起科学顾问的作用,才能保证教材的科学性与教学性。总之,编导的工作是一项有机联系的整体工作,由于任务涉及的范围广、技术要求高,往往难以做到一个人既具有“编”的学识水平,又具有“导”技术与艺术水平,所以,才将编与导的工作由两人以上去承担。但分工后仍须密切配合,才能互相协调做好工作。
(二)编导人员的素质要求
编导人员的工作是一种教材编制工作,与文字教材编写或教师在课堂上讲好一节课比较,电视教材编制过程要复杂得多,难度也大得多。所以,要编制出一部好的电视教材,是一项教学研究工作,又是一项创造性的劳动,同时也是科学,教学与艺术结合的产物。在这些工作中,起关键性、指导性作用的是编导人员的工作。因此,对编导人员有较高的业务素质要求。
1.编稿的业务素质要求
(1)学科专业知识。编稿应该在某课题(课程)的学科专业方面具有较渊博的知识。既掌握扎实的专业基础知识又要掌握学科的最新发展成就,还要了解该学科在国民经济生产部门的应用状况,以及与该课题有关的知识。这样可以确保电视教材的科学性。
(2)教育科学知识和教学经验。编稿应该掌握教育学、心理学 的基本知识,并具有较丰富的教学经验,懂得用教学原则与教学方法去指导稿本编写;要认真学习,掌握课程的教学大纲,使稿本内容符合大纲的要求;要了解教学对象,使稿本的选材能适应学生的年龄特征和知识水平。这样,才能保证电视教材的教学性,符合教学的规律。
(3)电视教材编制的知识。编稿要懂得一些电视教材编制过程的常识,具备一定艺术修养与写作能力,较好地掌握文字稿本编写的技巧。这样,才能写出有较高水平的符合编制要求的文字稿本。
综合上述条件,编稿应由在学科业务上有一定专长的、有丰富教学经验的教师担任,只要他们再去学习一些编制电视教材的知识与技巧,就能胜任编稿的工作。
2.导演的业务素质要求
(1)掌握影视艺术的理论与技巧。电视教材是借用电视手法来去现教学内容的。因此,电视教材导演必须熟练掌握电影、电视艺术的编导与制作的理论知识与技巧。比如,画面构图的知识电视摄像镜头运动的技巧,电影蒙太奇的理论,镜头组接的原则与技巧,摄像用光、编辑、录音的技术、音响、音乐的运用技巧等。导演应该掌握影视理论与技术,如同文字教材的编著者要掌握最基本的写作方法与技巧一样重要。在文字写作上,词不达意、语法不通、文笔不流畅,自然写不出好的文字教材。同样,在电视手法表现上没有掌握好影视的基本理论与技巧,也不能编制出影视语言、语法、技巧皆佳的电视教材。
(2)熟练掌握电视制作设备系统的功能和使用的方法。电视教材从写分镜头稿本到指挥录制工作全过程,都要求导演熟练掌握制作设备系统的全部功能和具体使用的技巧。特别是目前设备更新的周期很快,不断出现新型号的摄像机、特技机和编辑系统等,导演要善于运用这些设备的最新功能,编制出运用了新技术的有时代感的电视教材。例如现在电视制作部门已广泛使用电脑字幕/图形创作设备系统,若导演不了解这一系统的功能,在写分
镜头稿本时仍然沿用老一套的字幕和动画,在录制时将新设备放在一边不敢动用,这样的导演当然是不称职的了。
(3)应具有一定的教学实践经验,掌握基本的教学原则与教学方法。导演没有这些经验与知识,就难以编导出有教学特点的符合教学要求的电视教材。而往往会编制成一个不伦不类的艺术欣赏片。不少事实在明,缺乏教学经验的编导,他们主持拍摄的电视教材,往往由于不符合科学的教学原则和教学方法,根本无法在教学上运用。
(4)应具有比较广泛的学科专业知识。导演应该在有一门学科专长的基础上,对邻近学科专业知识有较广泛的了解。原因有两方面:其一,导演接受的课题往往不能只限于某一学科,而是要兼顾邻近的学科课题;其二,导演某一学科课题时,其教学内容往往与邻近学科密切联系,要借用邻近学科的知识,或为邻近学科打下基础,等等。当然,要求导演对所有学科专业知识都了解是不可能的,但在接受某一学科课题的任务后,应有能力去钻研这些知识,否则,也是难以胜任导演工作的。
综合上述条件,导演的素质要求应着重于影视艺术的理论与技巧以及制作技术,同时也应懂得教学与学科专业知识。所以,导演应由电教专业专门培养或进行在职培训,学习上述多方面的知识与技能技巧。
三、电视教材制作人员的职责
(一)电视教材制作部负责人
电视教材制作部要有专职成兼职的人员负责,他的主要职责是:
1、根据各学科提出编制电视教材的要求,制订全年编制电视教材的计划,包括与外单位协作制作的计划。另外,还应向电教机构领导部门提出购买有关音像教材的建议,因为,他与有关音像教材制作出版发行部门的联系较多,掌握的信息也多些。
2、在整个电视教材编制过程中,要兼任制作的总监督。其工作包括有:审查稿本,检查制作过程各个环节的工作质量,最后审查完成的电视教材,提交上一级领导部门审查通过。对优秀的电视教材推荐公开发行或推荐给有关部门给予奖励。
3、作好制作部门工作人员的调度安排工作,特别是在几个编导的编制任务同时进行时,要将设备、场地、各类工作人员的调度做到有周密的安排。
4、搞好经济核算。对每项制作任务要做好经济预算,并向上级主管部门申报批准拨给。在制作期间要掌握经费的计划使用,对每项制作任务要指导进行成本核算,制片完成后,要与管理部门按有关规定确定稿酬。
5、检查督促做好设备的管理与定期维修、保养等工作。
(二)制作人员的职责与要求
1、摄像
(1) 熟悉摄像机的性能,掌握摄像机的各项操作技术,如:色温、白平衡、镜头光圈、聚焦的调整操作。
(2) 能熟练并稳定操作摄像机的镜头运动,如:推、拉、摇、移、跟……等的运动要稳、要准、要快慢自如。
(3) 熟练掌握画面构图、摄像布光等摄影技术。
(4)摄像要熟悉稿本,摄像时要按稿本的要求,在编导的指导下进行工作。
2、录像
(1)熟悉摄像机。、录像机与录像控制台等设备的工作性能与操作方法。
(2)录制时,在编导指导下操作录像机、特技信号发生器和控制台的有关设备,按稿本要求,与摄像密切配合录下合乎质量要求的电视图像信号,并做好场记。
(3)协助设备维修工程师做好摄、录像设备的日常维护工作。
3、美工
(1)在编导指导下,熟悉分镜头稿本,按分镜头稿本要求绘制所需的字幕卡、图表与图画,并能按稿本要求创造性地设计出一些电视动画以及片头、片尾等。
(2) 要熟悉录制过程,特别是电视的摄、录与编辑过程,使得美工的工作能符合摄录的要求。
(3) 搞好录制内景的设计、搭置与绘景等工作。
4、灯光
(1)照明是一项看来容易,其实很难的技术工作。灯光人员要掌握灯光照明的常识及灯光布置,熟悉在不同环境下各种效果的灯光照明设计方法。
(2)在录制时,要按稿本要求搞好灯光的调整与控制操作。
(3)在平时,要搞好灯具的管理与维护工作。
5、编辑
(1)编辑工作一般可由录像人员兼任。从设备管理与维护出发,制作任务多的单位也可设专人负责。编辑人员必须熟练掌握电子编辑机的工作性能与操作方法。
(2)懂得镜头组接的理论与技巧,在编导指导下,能按分镜头稿本做好录像素材的后期编辑工作。
6、录音
(1)熟悉音响设备的性能、操作使用与管理维护工作。
(2) 录制时,在编导指导下,负责同期录音和后期配音的全部 音响工作。
(3)要具备一定音乐修养,对一些音响、音乐要求较高的教学片,能做一些音响的设计、制作与处理的技术性工作。
7、解说
(1) 电视教材大多数是在后期录音时配解说词。解说人员可由教师兼任,也可以由专职人员或者聘请合适人员担任。解说人员应做到普通话准确,语调宏亮清晰,还应有一定文化修养,使解说能更加感人动听。
(2)在配音录制前,解说人员要熟悉解说词,做到朗读流畅、准确无误,还要对照稿本反复观看已编辑完成的电视画面,熟悉画面内容,了解段落结构和节奏变化,从而决定解说的起始、抑扬顿挫和快慢节奏,特别有些要对画中人口型的解说,更要反复推敲与练习。
(3)在配音录制时,解说人员要在编导指挥下,与录音人员密切配合,做好解说词的配音工作。
(三)管理人员的职责与要求
管理人员包括电视教材制作管理人员,设备管理人员和设备维修工程师等,他们的职责与要求如下:
1、制片管理
制片管理相当于电视剧的制片人,在电视教材制作中可以由制作部负责人或编导兼任,对于大型的教材制作任务也可设专人负责,他的工作职责与要求是:
(1)制作计划管理。在接受课题任务后,拟定拍摄、录制的工作计划。
(2) 制作人员管理。选定摄录制的工作人员,并在整个录制过程中进行工作安排与管理。
(3) 制作经费管理。进行制作经费预算、申报、安排、使用与结算等工作。
(4) 协助编导进行有关制作中的一切事务性工作。
2、设备管理
电视教材制作需要大量高档的摄录制设备,必须加强日常的管理与维护工作,一般设专职人员管理或者由设备维修人员兼任。他们的职责与要求是:
(1)做好制作部门设备的登记与档案管理,并负责日常的管理工作,定期对设备进行维护。
(2)负责设备的借出与归还工作,外景拍摄后交还的一切设备要进行检查与维护。
(3)提出设备购买补充与维修的意见与建议
3、设备维修
设备维修人员的职责与要求是:
(1) 要精通各类制作设备的工作原理与维修技术。
(2)定期对设备进行检查维修,保证设备正常使用。
(3) 按制作要求创造性研制一些有特殊教学功能的辅助配套设备,以增加制作设备系统的功能。
(4) 制订各类设备的操作规程,指导各岗位工作人员正确使用设备。
上述是制作人员与管理人员的素质要求与职责,作为导演,必须熟悉与了解各个岗位的工作职责与要求,这样才能在整个编制工作过程中协调各部门的工作,保证电视教材的编制质量。
H. 一个标准的电影剧组包含哪些成员
1.导演组:导演、副导演、执行导演、场记。
2.制片组:制片主任、现场制片、生活制片、外联制片、监制、统筹、财务。
3.剧务组:剧务主任、剧务助理、剧务。
4..摄影组:摄影指导、摄影师、副摄影师、摄影助理、机械员、灯光师、灯光助理。
5.美工组:总美术师、副美术师、美术助理及服装、道具、化妆等小组。
6.录音组:设录音师和录音员。
(8)一个电影有哪些人员扩展阅读
相关背景:
导演是制作影视作品的组织者和领导者,是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。
作为影视创作中各种艺术元素的综合者,导演的任务是:组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员,发挥他们的才能,使众人的创造性劳动融为一体。
制片主任和制片人是雇佣关系,制片主任代表制片人行使影视作品生产期间的行政管理权利。他的职责主要是八个字督促、检查、指导、协调。他要调动和安排好制片班子的工作,发挥各部门的积极性和创造性。
参考资料来源:网络-剧组
I. 拍一部电影需要哪些工作人员
1、出品人:负责影片前期的市场调查,看这部影片的电影市场是否有前景。如果答案是肯定的,那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员,开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
2、制片人:负责监督整个影片的制作过程,协助导演保质保量早点完成拍摄。
3、顾问:为专业题材的影片提供必要的指导及帮助。
4、导演:负责将剧本中刻化的各个人物角色,利用各种拍摄资源(道具、场地、演员等)将剧本演绎出来,成片、拷贝等。
5、副导演:兼具导演及监制的角色,是导演的左右手。
6、监制:主要是针对剧本,为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。
7、演员:根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。
8、场务(剧务):负责提供拍摄影片所必需的物品,如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。
9、布景师:负责按照剧本及导演的要求布置片场。
10、灯光师:按照剧本及导演的要求布置灯光效果。
11、造型师:根据剧本及导演要求为影片中的演员造型。
12、化妆师:按照剧本及导演要求给演员化妆,同时还要考虑到造型的要求。
13、后期处理:按照导演的要求,对后期选择的镜头进行编辑和特效制作。
14、作曲:为影片编配合适的曲子。
15、剪辑:负责将整片中不必要的镜头剪掉。
16、影片拷贝:母片处理完成后,制片人会找专业的电影拷贝公司拷贝子片,运往各地电影市场,待上市或上映。
(9)一个电影有哪些人员扩展阅读:
电影构成:
技术
视觉滞留
“使一块燃烧着的木炭在被挥动时变成一条火带,这种现象曾被古时的人们发现过”但是,将这种视觉现象同电影的发明联系起来,却是19世纪的事情。
1829年,比利时著名的物理学家约瑟夫·普拉托为了进一步考察人眼耐光的限度,他曾一次长时间对着强烈的日光凝目而视,结果双目失明。
但他发现太阳的影子却深深地印在了他的眼睛里,他终于发现了“视觉滞留”的原理,即:当人们眼前的物体被移走之后,该物体反映在视网膜上的物象不会立即消失,会继续短暂滞留一段时间。实验证明,物象滞留的时间一般为0.1-0.4秒。
与此同时,在欧洲的物理学教科书和物理实验室中,也开始采用“法拉第轮”的原理和图画“幻盘”旋转的视觉研究。它们向人类表明,人眼视觉的生理功能可以将一系列独立的画面组合起来,成为连续运动的视象。
19世纪30年代,诡盘、走马盘、轮车盘、活动视镜和频闪观察器等视觉玩具相继出现。其基本原理大同小异,即在能够转动的活动视盘上画上一连串的图像,而当视盘转动起来时那些呆滞的、无生命的图象便运动起来,活灵活现。
此后,奥地利人又将幻灯和活动视盘相结合,使绘制的静止的图画投影在银幕上,制作出活动幻灯,形成了早期动画。
然而,到了上个世纪60年代,电影理论家和教育家对“视觉滞留”的问题提出了新的疑义,他们发现银幕上的全部运动现象实际上是跳跃的、不连贯的,但观众却意识到那是一个统一、完整的动作连续。由此证明,真正起作用的不是“视觉滞留”,而是“心理认可”。
拍摄技术
摄影术同样产生于19世纪的欧洲。1839 年,法国人达盖尔根据文艺复兴以后在绘画上的小孔成像的原理,并使用化学方法,将形象永久地固定下来,“达盖尔照相法”产生。1872 年,最先将“照相法”运用于连续拍摄的,是摄影师爱德华·幕布里奇。
他曾在5年的时间里,多次运用多架照相机给一匹正在奔跑的马进行连续拍摄的实验,并于1878年获得成功。1882年,法国人马莱利用左轮手枪的间歇原理,研制了一种可以进行连续拍摄的“摄影枪”。此后他又发明了“软片式连续摄影机”。
终于以一架摄影机开始取代了幕布里奇用一组照相机拍摄活动物体的方法。在欧洲,许多国家中的科学家、发明家们也都研制了不同类型的摄影机。
其中,美国的托马斯·爱迪生和他的机械师狄克为了使胶片在摄影机中以同样间隔进行移动,而发明了在胶片两边打上孔洞的牵引方法,解决了机械传动的技术问题。“活动照相”的“摄影术”得以完成。
参考资料来源:网络-电影
J. 电影制作需要的参与人员有哪些
参与人员
1、制片人:一部影片里最高负责人(寻找资金,建立剧组)。
2、导演:创作组中最高负责人(调动全剧组的积极性,在现定的时间内完成拍片计划)。
3、监制:后期中的最高负责人(后期剪辑中做监督工作)。
4、策划人:对制片人负责(负责影片的除剧本以外的案头工作)。
5、编剧:对制片人和导演负责(创作剧本和在第一时间里修改剧本)。
6、艺术指导:对导演负责(负责影片中整体的影调定位)。
7、制片:则是负责运作电影摄制组的日常事务的人员,如安排拍摄场地,住宿地,饮食供应等。
8、导演:就是指挥影视广告拍摄的具体艺术创作的总负责人,无论电影摄影、演员、录音、美术、服装、化妆、道具都要服从导演的总体创作思路。
9、编剧:是创作剧本的人,通常也要负责修改剧本。
10、剧务:是管后勤的,如道具,及安排演员生活等
11、场记单:剧名、景名、日期、场号、镜头号、摄法、镜头位置、技巧头、技巧尾、内容、次数、底片米数(时码)
客户群
1、影视节期摄录设备生产厂商及经销商
2、非编、虚拟、动画、特效合成、包装等后期设备开发厂商及经销商
3、灯光、音频设备生产厂商及经销商
4、影视节目制作培训机构
扩展:
1、影视制作行业:朝阳产业 “回炉”首选,影视后期人才被用人单位疯抢
随着高校毕业生就业形势日趋严峻,引发媒体和整个社会的高度关注,据数据显示,其“影视动画”、“游戏美术”等专业的就业率超过93%,目前很多美术和IT 专业的大学生选择通过职业培训进入到数字创意这个新兴的.行业,甚至一些职场人士,也选择了通过“回炉”实现转行,这个究竟是为什么呢?
现在影视后期制作行业人才缺口达到20万左右,这其中当属特效剪辑师、栏目包装师、动漫复合人才、微电影制作最为缺乏。同时在影视行业薪资其实普遍比传统行业高很多,据权威调查报告,影视行业收入7000以上的人员达到30%,比起其他行业高许多,而大部分影视公司福利体系完善、奖励手段多样化更是新引人,可见影视后期行业可谓是香饽饽的行业。
2、高端影视后期人才难觅
特效剪辑师月薪5000元起,栏目包装师月薪6000元起,影视能力强者月薪可达万元……”在招聘会现场,这样的高薪聘才广告随处可见。虽然应聘者很多,但真正符合要求的人却少之又少。
“企业渴望人才,但原创能力与动手能力很强的专业人员实在难觅。”招聘会上,众多影视企业发出了如此感慨。一方面是影视动画专业大中专学生数量的快速增长,另一方面是影视动画企业专业人才匮乏。
3、动手能力很关键
据了解,许多刚毕业的大学生,虽然学的是动漫相关专业,但是并不具备企业需要的专业技能。某高校动漫专业毕业生小王,在招聘会上走了几圈,却一份简历也没投。“来到招聘会,才发现企业所要的专业技能自己并不掌握。”这是小王的感慨。
而这么好的工作,对于挑选人才是比较挑剔的,首先,大企业的话是由人力资源初选,他们会非常重视技术部门的想法,会从所修专业上看你的潜能,会收集你的作品,会设计些问题来审视你的团队合作意识。其次,然后会推荐给技术部门。部门负责人一般都是技术高手,相对都比较年轻,他们非常重视你的作品,看你的技术基础及你艺术潜能。所以要在高端影视圈行业发展不是没有容易,没有两把刷子,是很难的。
4、找到自己的弱点,重新全面武装自己
而相比小杨,记者在招聘现场看到小杨很快就被用人单位看上了,这么多人应聘而华策影视而却偏偏一下子就被看上呢?记者好奇的去看究竟,原来小杨带来了很多自己的影视作品,用人单位就是看上他的动手能力。小杨告诉记者,在大学毕业之前,自己本身对影视后期比较感兴趣,也很想从事影视方面的工作。可是对于影视特效软件不是特别熟悉,也没有多大信心能够胜任影视后期的工作,因此就想要通过培训提高自己的技能。当自己目标明确了后,经朋友介绍参加影视后期短期技能培训,在这里它让小杨告别了“毕业即失业”的尴尬无奈状态,并且让他顺利拿到了进入华策影视的金钥匙。
面对就业的尴尬无奈,其实我们可以选择别的出路,特别是快毕业了的大学生,越早找到方向,越早走出困惑,就越容易在人生道路上取得成就、创造精彩。其实我们可以像小杨那样花点时间去武装自己,让自己变得更加强大。但在选择培训机构要慎重,同学们在选择前要综合考虑到培训机构的教学设备、师资力量、就业率等问题。
每个人都有属于自己的梦想,每个人都可以变得与众不同,每个人都能迎来自己最闪耀的时刻,人的命,三分天注定,七分靠打拼。作为面临就业的你应该突破当前局面,掌握先机,确定好目标,这样在自己未来的发展中,你才能不断迈向更高更远的前方。