㈠ 如何评价电影中人物台词的作用
一般在电影里面中人物的台词都起到了画龙点睛的效果,所以说是一定要有的,并且这样子的观众才能够更加有深刻的体会,才能够感受到说要传达出的一种价值观和人生意义,所以说这个样子我也是非常理解和非常支持的。
㈡ 如何对影视作品中的台词进行调查
电影的台词艺术 ——《电影美学》之学习心得 “曾经有一份真诚的爱情放在我面前, 我没有珍惜, 等我失去的时候我才后悔莫及, 人世间最痛苦的事莫过于此。 你的剑在我的咽喉上割下去吧! 不用再犹豫了! 如果上天能够给我一个再来一次的机会, 我会对那个女孩子说三个字:我爱你。 如果非要在这份爱上加上一个期限, 我希望是……一万年!” 这是出自后现代艺术派电影《大话西游》中的一段关于爱情的经典台词,给人留下了深刻的印象,观众不仅从中体会到台词所带来的意境,同时也会引发一些思考,看似一部简单的娱乐片却能给人以深层次的理解空间,这是片中经典台词分不开的。 现实生活中,语言是人类不可缺少的表达思想、传递情感的重要手段。电影这样一种以逼真性、纪实性为特点的艺术,自然不可能没有语言。当然,电影发展是从默片开始的。之后,就不仅有对话,还有音响、旁白、独白等等形式。生动的画面和丰富的语言使视觉形象更为逼真可信和具有感染力。 电影中的台词是构成人物性格的重要因素。俗话说:“什么人,说什么话。”这正说明语言在相当大的成分上代表了人物的性格。又如人们常说的“听其言,观其行”,“听话,听音”等待,都说明语言和人物的密切关系。语言作为塑造人物形象、刻画人物性格的重要手段,必须做到性格化。语言的性格化有两个方面,一是台词的内容,也就是人物所说的话,要符合人物性格,体现出人物的个性特征,这个任务就是剧作者在剧本中已经完成的。(当然,不少剧作者没能完成这个任务,剧中人物的语言写的一般化、概念化、平淡无奇、枯燥乏味,毫无个性特征可言,这又另当别论。) 再者就是体现人物语言性格化,这就要靠演员来完成了。表演不能“干人一面”,语言也不能“干人一声”,要做到“语言肖似”,“宛如其人”,“说一个人像一人,不使雷同,或使浮泛”。不同的人,不同的性格都有其独特的说话方式,老年人与中年人不同,中年人与青年人不同,性情粗暴的人与性情温和的人不同,工人与农民不同,文化程度高的与文化程度低的不同,轻浮的人与深沉的人不同,幽默的人与忧郁的人不同,坦率开朗的人与阴险狡诈的人不同……形形色色,不一而足。这些千差万别的不同,具体地体现在声音、音色、说话时的习惯、语气、语调等等方面,所以表演中语言性格化的手段有“声音的化妆”、探寻具有鲜明性格特征的说话习惯、掌握符合人物性格的语气、语调等等。这要通过细致的观察生活,深入理解人物的思想性格,并与演员的整个表演有机地结合起来才能很好完成。 语言是人物内在意志的体现,也常常是意识的流露。电影中的人物语言一般较少、较精练。 比如: 阿诺·施瓦辛格主演的《终结者》中的“I'll be back.”(1984),便充分表现了电影中人物的果敢和勇气。 此外电影中的台词有时也揭示整个影片的精神理念或所讨论的问题,比如汤姆·汉克斯主演的《阿甘正传》中,“生活就像是一盒巧克力。”(1994) 一句就非常有代表性,它通过演员的话语来表达了影片想要展示给观众的生活理念,且令人回味无限。 谈谈表演中的语言问题。语言和动作是表演的两大支柱。在话剧舞台和有声片时代,语言是塑造人物形象、体现人物性格的重要手段,是演员表演中的主要因素。语言较之于动作,能够传达更复杂、更深刻、更强烈、更丰富的思想和感情。马克思说:“语言是思想的直接事实,思想的实际表达为语言。”斯大林在《马克思主义和语言学问题》一书中指出:“无论人的头脑中产生什么样的思想,它们只有在语言材料的基础上才能产生和存在。”“语言是人们交流思想,达到相互了解的工具。”即使在无声片时代也要借助于字幕来表达人物的对白和较复杂的思想内容。在戏剧艺术里,语言具有极大的作用,思想、主旨、意向、冲突、所有这一切在戏剧作品里都是用语言表达的。就其表达思想的力量而言,语言是无可代替的,无论手势、表情,无论舞台调度,都不足以望其项背。观看舞台或舞剧很难使我们感动落泪或纵情哈哈大笑,我们更多是欣赏它的优美与和谐,但是仅靠语言的广播就能让人或黯然神伤、泪流满面,或心弦紧扣、紧张异常,或怀开意爽,捧腹大笑。语言具有如此的魅力,它可以把我们带到广阔无根的天涯海角,也可以引入人们心灵隐蔽的深处。 语言本身也是动作。由于语言具有鲜明动作性,我们把表演中的语言称之为“语言动作”。作为人们彼此交流的手段,语言总是与人的某种意愿有着明显的或潜在的联系的。这种意愿的产生和完成赋予语言以动作性。通过语言我们可以去劝慰、说服、阻止、打动、威吓、诱惑、煽动、刺激、激怒、挑逗、教训、命令、开导、请求、哀求、辩护、辩解……等等,完成这些任务,靠的就是语言强烈的动作性。所以语言动作同形体动作一样,有着它的任务、目的和规定情境,不同之处仅仅在于它是语言动作,其动作是运用台词的内容和说话的语气、语调、节奏变化来表达的。演员必须抓住台词的任务、目的、规定情境,体现出语言的动作性才能说好台词。 此外,剧中台词有时还有它的潜台词,具有丰富的潜台词是戏剧语言的一个重要特点,它可以给观众留下意会和回味的余地。《马克辛三部曲》之—的《维堡区的故事》,影片结尾;马克辛结束了国立银行的工作,被任命为保卫彼得格勒的司令员,他去和娜塔莎告别。 马克辛脸上挂着一丝微笑,忧郁而洋溢着爱情地低声说:“我和你告别了一次又一次。可是有一件最重要的事我还没有告诉你。……有什么可讲的呢!……你自己知道。……” 娜塔莎默默地看着他,用微笑掩饰着离别情绪。马克辛拉看她的手说:“再见2很快就可以相见,我的朋友娜塔莎!” “再见,马克辛!” 紧紧的拥抱。 这简单的告别对话含有比他们说出来的台词多得多的潜台词。马克辛重返前线,再一次同娜塔莎分别的时候,他有许多话要说,但是说不出口,不过从他那木讷讷的话语中,观众知道了他要说些什么,听到了他的潜台词。实际上他是在说:娜塔莎,我多么爱你,深深地爱着你,我们要永远在一起,分别是暂时的,我们的心紧紧地连在一起,我们会胜利的,会幸福地生活在一起,我的妻子,亲爱的娜塔莎……。娜塔莎说的短短的五个字也告诉了马克辛:我知道,我同样爱着你,多保重吧,我等着你,等着你回到我身边……。这些含意如果不是作为潜台词,而是直通通地说出来,那既不符合人物性格,不符合人物间的关系,也就变得索然寡味,甚至有些庸俗了。 可见,在电影艺术中,台词起着非常重要的作用,它往往可以给观众留下深刻的持久的印象,使电影人物显得更加生动,使电影主题更为突出, 亦如绘画中画龙点睛之笔,且有无限神奇与美!
㈢ 影视中的对白具有什么特性
对白是指角色与人物的会话。在早期拍摄与演出环节,就是角色的经典台词。对白是影视作品至关重要的叙事方式之很多最主要的具体内容信息内容来源于角色的对白,同时,对白也是人物形象描绘、故事情节搭建关键的方式。
什么样的人说怎样得话。从对白中可以研究出角色的个性特征。对白的性格化可以显出角色,产生语言的交战,进而促进叙述过程搭建编造类叙述的叙事结构支撑力
怎样的场景说怎样得话。角色的语言不容易超过特殊的大场景,即时代特征;也不会超过特殊的小场景,即戏剧表演情景。
对白的场景化与性格化又是紧密联系的,那就是说,就算在指定的大场景或是小场景下,角色的对白一直性格化的,颇具角色本身个性化的;
对白的性格化离不了相应的场景化,洞、抽象化的性情始终不容易存有。例如,一个性情蛮横、言辞胆大真空上阵的角色,在一个特殊的情境中,如初恋的场所,可能表现出娇娇女的羞态,这也是特殊性情角色场景化的结果;
殊不知,这一角色再怎样表现羞涩,总掩不住其蛮横胆大的个性化,做为导演,必须在言谈举止中把握住一些关键点进行主要表现特殊场景中的性格化。对白的性格化与情景化,将使故事情节更为丰腴,剧情的戏剧化提高。