哪些电影用过德彪西作品

⑴ 克劳德·德彪西的主要作品

按体裁时间分列： 类别作品名称年代合唱《浪子》1884年《中选的小姐》1888年德彪西这位现代音乐的创始者，开发了任何音乐家都没有发现过的、奇怪的音的世界。他生于 1862年。他的前辈中并没有音乐家，他的父亲是一个店主，穷得不能给他的儿子任何种类的教育， 因此他计划使他的孩子成为一个水手。但是一位曾经做过肖邦学生的好心肠的夫人，对这个有音乐天赋的 孩子很感兴趣，于是免费给他上课。德彪西十分珍惜这个机会，他努力学习，十一岁的时候， 德彪西就考上了巴黎音乐学院。 德彪西在音乐学院期间，成为某位有钱的俄国贵夫人的一个三重奏中的钢琴家，并且有机会到欧洲各地旅行——佛罗伦萨、维也纳、威尼斯，而且最后在那个贵夫人的俄罗斯庄园里住了一段时间。 在那里，德彪西遇到一些正在努力从民间音乐中为他们的祖国创造一种民族音乐的俄国作曲家。德彪西对这些俄慧孝国音乐家所使用的，与别国作曲家们所用的大调、小调音阶大相径庭的奇怪音阶 非常感兴趣，这些音阶是建立在狂热的东方民族的民间音乐基础之上的。
一年以后，德彪西回到巴黎音乐学院，并像许多别的法国音乐家们一样，赢得了罗马奖而完成了 他的音乐学院课程。但是他写的音乐与别的音乐家完全不同，他不常使用那些传统古典音乐中所用的大调 和小调音阶。有时，他会回到早期教堂音乐的那些有点古怪的古老调式上去，他还经常使用一种 全音音阶。 我们的大调和小调音阶是由七个音组成的，五个全音和两个半音，而大调与小调音阶之间的区别在于 那些半音放在哪里。在大调音阶里，半音总是处于第三音和第四音，和第七音和第八音（3-4；7-1） 之间。在小调音阶里，其中的一个半音总是在第二音和第三音之间，但是也有几种不同的小调间音阶， 在那里，第二个半音处在不同的地方。德彪西最喜欢的音阶有六个全音而完全没有半音 （如C、D、E、升F、升G、升A），所以他的旋律听起来同任何过去的音乐都不一样，而他的和弦就更加奇怪。德彪西正是运用了他所偏爱的全音音阶，构筑起他与众不同的“梦幻世界”。
德彪西对传统音乐作了许多大胆革新。之所以只有他敢这样做，也许是因为任何一个音乐家都 不曾有过他这样的一双敏锐的耳朵：德彪西实际上比一般人听得见更多的泛音。 正像一种颜色往往是由一些别的颜色组成的那样（紫=蓝+红，橙=红+黄，等等），一个音往往也是 由许多音组合而成的。各种音是由空气中的各种振动引起的，而正如我们从希腊的单弦琴上看到的那样，一个音是高还是低，要看振动有多快。但是，一个音除了第一个或主要的振动之外， 还有一些次要的、共鸣式的振动，正象一块扔到水里的石头引起的不是一个波，而是一圈圈不断扩展开的波纹。 泛音中的第一个和最强的是基音上面的第五个音，这是德彪西不用助听器也能听得见的音。假如我们有一架调音调得很准的钢琴，不出声地按下一个琴键，然后很响地敲击它上面或下面的 第五个音，我们就往往能听见它作为另一个音的泛音，发出德彪西曾经用耳朵听得见的效果。第二个泛音是原伍郑来的音（基音腔碧颂）上面的第十个音，第三个泛音还要高，但已十分微弱。 下面的泛音依此类推。
造成不同乐器音色差别的主要原因，就是泛音的不同。一把像小提琴那样的乐器，其中的较低的泛音较强，就有一种平滑而圆润的音质；而一把象小号那样的乐器，其中较高的泛音较强，就有一种较为洪亮的音质。德彪西建造他那古怪的、非尘世的音乐，用的就是这些在空气中听不见其振动的音。他为了让所有的人们都听见，大胆地敲响了那些人们甚至还不知道自己已经听见了的声音。由于德彪西敏感的耳朵，他还在管弦乐队里使用各种乐器的不同组合来发出柔和的、闪烁着的音响效果。起初人们还被他的音乐所困惑，并且不知道怎样理解它，但是一旦听惯了，就会非常喜欢它。德彪西所创立的这种音乐，就是被后人称为“印象主义”的音乐。

⑵ 《暮光之城》中，那个名叫《德步西》的曲子具体叫什么，能做个介绍么

曲作者名字其实是-德彪西（克劳德·德彪西）
他的简介就不用说了吧^_^度娘一下就行~ http://ke..com/view/146703.htm

曲子的名字是《月光》。贝拉当时说月光女神。^_^

德彪西的月光是委婉而略带点点忧伤.这首曲子的灵感得自魏尔伦的诗《月光》，开头两句是： 你的心灵犹如一幅精致的风景图 , 图案是迷人的假面舞和贝加莫舞 .这就是为什么这首曲子会让人感觉是一个女子在白色宁静的月光下独自跳舞

这首小曲是德彪西从1890年开始写作的钢琴组曲《贝加摩组曲》中的 一首。《贝加摩组曲》是德彪西的早期作品，由《前奏曲》、《小步舞曲》、《月 光》和《巴斯比舞曲》等四首小曲组成，1900开始创作，直到1905年才出版，前 后历时十五年，可见这一组曲的写作经过了相当长时间的推敲。这一组曲不但旋 律优美，而且运用了色彩极其丰富的和声，显示出德彪西已逐渐走向他自己所创 立的“印象派”。组曲的曲名来源于德彪西留学意大利时，对意大利北部贝加摩 地区的深刻印象。

细腻的和声色彩变化描绘出一幅月光照耀下飘忽不定的景色。美丽 的旋律暗示了对月光的印象，甚弱和弦的反复更加深了这一印象。接着速度轻快 的琶音描写了月光闪烁的皎洁色彩，仿佛置身于晴朗而幽静的深夜氛围之中。

⑶ 电影《暮色》中的插曲是德彪西的哪首钢琴名曲呢

引言：电影《暮色》中的插曲是德彪西的哪首钢琴名曲呢？暮光之城是很多中国人都非常喜欢看的一个美国的电影。而且这部电影也是讲一个美好的爱情故事，受到了很多粉丝的欢迎，里面有很多非常好听的钢琴曲。而里面的差距就是德彪西的月色，是非常好听的，而且也让很多人作为了婚礼的神曲。所以今天小编就为大家来讲一下，暮光之城里面的剧情。

在暮光之城5部电影中，很多音乐都是非常人喜欢的。其实最出名的不是德彪西的这首约束，而是专门为贝拉写的催眠曲。这首歌也是被很多人喜欢，同时也很多，用在婚礼上也非常的神圣和美丽。所以音乐也是有莫大的张力的，正确的音乐使用也能为一部电影增添不少色彩，这在很多电影中都可以反映出来。

⑷ 德彪西主要作品都有什么

1、牧神午后前奏曲

牧神午后前奏曲为管弦乐曲，克罗德·德彪西作曲。作于1892-1894年，取材于马拉美的同名诗作《牧神午后》。 该曲为印象主义音乐的经典作品。

2、大海

《大海》为德彪西先生于1903-1905年创作的交响乐。

3、佩利亚斯与梅丽桑德

五幕歌剧，梅特林克编剧，德彪西谱曲，1902年4月30日在巴黎喜歌剧院首次公演。 德彪西共作有4部歌剧，而真正完成的只有这部《佩利亚斯和梅丽桑德》，这部歌剧作于 1892―指银卜1902年。

(4)哪些电影用过德彪西作品扩展阅读

德彪唯穗西的成就

德彪西被认为是印象派音乐的代表，虽然他本人并不同意并设法远离这一称谓。

一些作家如罗伯·施密兹（E. Robert Schmitz），塞西·格雷（CecilGray）认为德彪西是一位“象征主义者”而非“印象主义者”。《新格罗夫音乐辞典》内文也写到，将德彪西的音乐美学称为“印象主义”是不尽准确的。

不管怎样，德彪西自幼年起即受到印象派艺术的熏陶。他在马斯奈等前辈作曲家开创的法国音乐传统的影响下，结合了东方音乐，西班牙舞曲和爵士乐的一些特点，将搏册法国印象派艺术手法运用到音乐上，创造出了其别具一格的和声。其音乐对其他的作曲家产生了深远的影响。

⑸ 德彪西还有哪些出色的作品

德彪西为女儿为秀秀谱写了钢琴组曲《儿童世纳明界》与儿童芭蕾《玩具箱》。德彪西的幽默、对童年的追忆与女儿的爱，在《儿童世界》里表露无遗。此曲集的最后一首《黑娃娃步态舞》，是一首奇妙而欢乐的小品，爵士风格的节奏描绘黑娃娃摇摆的舞姿，此曲非但风靡一时，后来也被世界各国许多舞蹈家所睁蠢采用。1912年，德彪西完成《意象》第洞早告3集。管弦乐作品《意象》是另一印象主义的代表作，第1和第2集是为钢琴而写的，第3集则是管弦乐作品，也是德彪西的巅峰之作。这个作品的特色，在于各种乐器的音色十分明亮清晰，在德彪西大胆的创作下，我们甚至可以听到尖锐的节奏、不和谐的效果与干涩的音响，其中一曲《伊比利》则充满了西班牙风情，洋溢着节庆欢乐的气氛。

⑹ 德彪西的月光曲做过哪些电影的原声

《关于莉莉周的一切》，岩井俊二作品