三幕式结构的电影有哪些

① 电影《雄狮少年》有哪些共鸣点

《雄狮少年》有着成功商业片所共有的、非常典型的三幕式结构，但它所获得的效果却远远超出了简单的剧情公式。观众可能会对第一、二幕之间的转折点感到震惊，它不仅带来了剧情的反转，而且颠覆了影片的类型，并拔高、丰富了主题的层次。

在浪漫主义的土壤里，开出现实主义的花朵。 点映看了这部国漫，很感动，感动于国内CG技术水准的快速发展让狮头充满了灵动的情感表达，也很惊喜，惊喜于国漫题材的这一次大胆突破与尝试，让我看到了国漫无限可能的未来蓝图。总得来说这部电影就是阿珍和阿强告诉我们：咸鱼努努力也能翻身，翻身之后才发现一切荣辱得失都是过眼云烟，日子还得继续！至于其他方面，作为普通观影者，外行看热闹，不懂电影艺术那些专业知识，这部电影让我有笑有泪有思考，就是好电影！

② 什么是电影电视的三幕剧作结构

1.第一幕让观众参与到角色和故事中。

2.第二幕保持和增强其对故事的情感投入。

3.第三幕结束故事，把观众带入令人满意的的结局。

许多编剧和教编剧的老师都爱说“三幕结构”而不是“划分为三幕，前一个说法把故事的讲述说得就像建设一座桥梁，一旦设计完成，便再也不会变了。

事实上，故事不是固定的，其“结构”随着故事的展开是处于动态之中的，会不断地演变。

讲故事没有固定的配方，也不是填空，每个故事都要有独特的方式充填内容。故事要讲得妙是需要很多发明创造的。

我们用三幕剧模式的原因是它最简单易懂，与观众对故事的体验方式最接近。

电影故事讲述者试图把观众带入近乎梦幻的状态——把一切与此无关的对外界的思考和担忧都扔在一边参与到故事的进程里，编剧努力掩盖场景变化，力争把故事平滑地缝合和编织在一起。

(2)三幕式结构的电影有哪些扩展阅读：

如何拓展三幕结构思维：

第一点，必须考虑剧本故事类型的形式，每个故事都有不同的戏剧构架、人物呈现和情节设置。

第二点，确定谁是主要人物，还有这个人物的目标，应该要有一个目标明确、鲜明独特的主要人物。

第三点，人物弧线，也就是在故事中的经历会如何改变主要人物？能够判定人物在故事开始时的状态，并明白随着故事的展开，人物将如何变化。

③ 如何评价动画电影《哪吒之魔童降世》

对经典的“哪吒闹海”进行了颠覆式改编，但影片以完成度极高、可观性极强的方式，讲好了一个熟悉又新鲜、热血又感人的“中国故事”。

各个年龄层的观众爱看且买账，不单为那惊艳绝伦的中国风视效，更为角色命运与自身生命经验产生的共鸣而感动 。

观众多数是普通人，坐在黑暗的电影院里与屏幕里的哪吒同悲欢共生死。哪吒的反叛让大家感到了淋漓尽致的痛快。哪吒的身上有常年生活在高楼大厦格子间里、埋头在各种电子设备背后现代人所渴望拥有的力量。

片中有不少世俗丑恶的一面，比起真相，很多人更愿意去相信道听途说，然后带着有色眼镜去看人。反叛型超级英雄，虽看起来反叛传统却依然保留着最中正的热血和感动，依然有着奉献和担当的着中华文化的价值取向。

此外，故事的主题是虽说“做自己”，但我感觉其实故事内容表达上逻辑漏洞很多，与其说是做自己，故事表达出来的却更像“做别人喜欢的自己”。

比如前期，李靖夫妻前期讨好群众希望洗刷哪吒的污名，中期希望哪吒斩妖除魔来讨群众的欢心，后期遇到敖丙以及哪吒自己从头到尾也是一直在为能够获得别人认可而做事，哪怕最后返回战场更多也是因为对父母的愧疚之心而已，并不是自我意识的觉醒。

④ 分析电影《王牌对王牌》的三幕结构

电影《王牌对王牌》典型的好莱坞商业片，由塞缪尔·杰克逊与凯文·史派西主演。

在电影《王牌对王牌》中，塞缪尔·杰克逊与凯文史派西的表演十分精彩。并且，电影的剧情也非常紧凑，丝毫不拖沓。

接下来，我将通过三幕结构来分析电影《王牌对王牌》。

电影一开始就非常抓人，塞缪尔·杰克逊饰演的谈判专家丹尼正在与一位要杀掉自己女儿的罪犯谈判。

这场戏差不多将近5分钟，时间虽短，但相当精彩。

丹尼通过自己幽默、诙谐的语言与那名心理变态的罪犯一步步拉近距离，最后不仅成功的救下了那个无辜的小女孩，还成功的将罪犯抓获。

在这个过程中，丹尼始终表现得非常冷静，在紧张的气氛中，与罪犯上演心理战。这同时也让观众不自觉的跟着他的节奏走，走进电影的情节中。

然后，电影用了不到1分钟的时间呈现了丹尼的顺利人生。

他在警队备受尊重，因为又帮助警队成功的制服了一名罪犯，警队的同事都聚集在一起为他庆祝；回到家里，丹尼与妻子表现得十分恩爱，妻子更是深情表白丹尼，希望他可以每晚早点回家陪她。

就在你以为丹尼的人生就此顺风顺水时，电影的剧情却来了一个180度的大反转。

丹尼先是被搭档你特告知警察内部贪污的事情，然后在4分钟之后，尼特就被意外枪杀。再过了3分钟左右，丹尼又被诬陷为枪杀尼特的凶手，并且，贪污组的那些人还在他的家里搜到了他贪污的收据，当然，这份收据是别人嫁祸给他的。

接下来，丹尼的枪和警徽也一一被警察局局长收回。这对他来说，真是莫大的侮辱。

不过，丹尼遭受的惨剧还没有停止。紧接着，他枪杀搭档尼特的事情被媒体大肆宣扬，自己的妻子也跟着他被媒体曝光，私人生活被打乱的他们不得不选择离开。

然而，在机场的时候，他们遇到了尼特的妻子。尼特的妻子也以为丹尼就是杀害自己丈夫的凶手，她毫不留情的骂了丹尼。让丹尼觉得既冤枉又难过。

随后，丹尼又被告知陪审团不相信他的说辞和解释，一定会判他有罪，让他坐牢。

电影用15分钟左右的时间，呈现了丹尼遭遇的一系列人生变故，让他的惬意人生一步步被毁掉，推动他去反抗。

当丹尼勇敢的走进贪污组的办公室，拿着枪指着贪污组组长尼邦的头时，电影的第一扇门也便打开了。这意味着，接下来他将会进行一系列的反抗行动，为自己洗清冤屈。

电影《王牌对王牌》的中段戏份十分精彩。

中段部分的剧情时长超过了1一个半小时。

中段部分所有精彩戏份全在贪污组办公室发生，然而，尽管在一个闭塞的、狭小的空间，却呈现出了主角丹尼与整个警察局的诸多矛盾，再加上塞缪尔·杰克逊与凯文·史派西的出色演技，使得全程都毫无尿点，刺激又紧张。

另外，办公室里的其他几个配角角色也都各自呈现出自己的个性特点，编剧更是在他们的语言台词方面做足了功夫，每个人说的台词没有一句是废话，既精炼又充满内在张力，间接的推动了剧情的发展。

在贪污组的办公室里，丹尼不仅将贪污组组长尼邦绑架了，还将尼邦的秘书玛姬、线人鲁迪以及警察局的同事佛堤斯绑架了。

丹尼与这四名人质逐一展开了对话，这意味着他一个人要同时对抗四个人质，不仅要说服人质相信他是清白的，是被冤枉的，还要让他们站在自己这一边，支持自己的行为。

与此同时，丹尼还要面临警察局以及FBI的包围和追捕。警察局派出了最好的作战警察以及阻击手；FBI则派出了直升机包围了贪污组办公室所在的那层楼，随时准备击毙丹尼。

一时之间，丹尼面临了多重困境，他被逼德没有一条生还之路，他不得不打破一重又一重困境，如果不打破，他就会坐牢，甚至死亡。

也是正是面临这些困境，迫使丹尼又打开了第二扇门。

丹尼与警察局的同事以及FBI的人员周旋了一段时间后，丹尼的情绪越来越不稳定，他的智慧与疯狂，让警察局及FBI所有的人都非常紧张，他们害怕丹尼对人质下手。于是，他们听从丹尼的命令，将同是谈判专家的史宾恩叫来了。

当史宾恩到达后，丹尼十分兴奋，他在心里计划着利用自己与史宾恩的谈判，来达到为自己洗清罪名的目标，自此，剧情的第二扇门正打开。

剧情的第二扇门打开后，丹尼与史宾恩的心理交锋让观众时刻沉浸在紧张的气氛中，并使得剧情一步步向前发展。 值得一提的是，在这个过程中，导演不断的向观众抛下悬疑包袱，让观众的双眼无法从荧幕前挪开哪怕一秒钟。

直到1小时47分的时候，贪污组组长意外被连射3枪而死，中段部分的剧情被推向了最高潮，同时，意味着整部电影的结尾即将来到。

03 结尾

电影《王牌对王牌》的结尾部分也是很紧凑，很精彩。在剧情发展到2小时左右，结尾才正式来临，可见中段部分为结尾的到来做足了铺垫。

在结尾的时候，丹尼与史宾恩一起合作，史宾恩开着车，带着丹尼从贪污组所在的那栋大厦逃离了。 也就是说，原本站在对立面的两个人现在开始合作了，并且一方还帮着另外一方逃离了犯罪现场。

因为史宾恩此时已经相信丹尼是无罪的，甚至包括贪污组组长尼邦的两名下属——玛姬和鲁迪也相信丹尼是无罪的，他们与史宾恩一起帮助丹尼逃脱，这个细节处理得既温馨又巧妙。

丹尼与史宾恩来到了贪污组组长尼邦的家里，试图引出杀害尼邦的凶手。因为，他们笃定这些凶手就是那些贪污的警察们，揪出了凶手就等于揪出了贪污的人。

果然，狐狸终于露出了真面目。杀害尼邦的凶手不止一个，而是一伙人，这伙人全都是丹尼在警察局的同事们。

更让观众感到惊讶的是，那个之前被丹尼绑架的，看上去非常老实的警察佛堤斯原来是这个团伙的头目。

为了骗取佛堤斯的信任，丹尼联手史宾恩上演了一出好戏，丹尼装作被史宾恩打死，然后，史宾恩以谈判的技巧与佛堤斯合作，只要佛堤斯分给他贪污的钱，他就销毁佛堤斯的罪证。

电影的结局当然是正义战胜了邪恶，正式好莱坞商业片惯用的模式，但是直到电影快要结束的前3分钟，佛堤斯才被抓获。所以，结尾部分的剧情也是此起彼伏，暗涌不断，让人看的十分过瘾。

04

电影《王牌对王牌》虽然呈现了好莱坞商业动作片的模式与套路，但它的剧本足够真诚，在语言台词方面设计得很是精彩，不断推动剧情的发展， 而剧情的发展也反过来推动主角人物做出一系列行为上的改变、突破，真的是环环相扣，是一部值得反复看的好片子。

⑤ 闲聊 | 浅析《寂静之地2》三幕式剧作结构

纪念第一次在影院看恐怖片。

三幕式戏剧结构， 最早可追溯到亚里士多德在《诗学》中总结的戏剧理论，即戏剧应包含 开始、中间、结尾 三个部分。

著名编剧 悉德·菲尔德 则对这一理论加以扩充和具象化，他的概念模式放在电影剧本中，可分为以下三幕：

第一幕是 铺陈 ，占电影的四分之一。目的在于为整部电影的叙述架构基本的框架，交代故事发生的主要背景和事件，介绍主要的人物关系；

第二幕是 冲突 ，占电影的一半。这一阶段通过冲突的演变推动剧情的发展，同时逐渐增加主角对抗障碍而生的张力；

第三幕是 解决 ，占电影的四分之一。主要是将冲突高潮戏剧化，并最终给出一个形式上的完结。

上述模式对于现实主义或形式主义的影片进行分析并不适用，但对于从1910年以来的以情绪、冲突推进剧情发展的 剧情片 ，基本上契合，并且由于菲尔德所著的 《电影剧本写作基础》 广为流传，使得三幕式结构成为了最常见的剧作模式，尤其是在 好莱坞 。

2018年派拉蒙影业推出的高概念恐怖片《寂静之地》，以1700万美元的成本在全球狂卷了近3亿美元票房，因此顺理成章出了续派迹集《寂静之地2》，并在今年上映。

虽然有疫情的影响，但是续集目前也已经拿到了将近2亿美元的票房，第三部指日可待。

影片卖座的原因自然与其 “不能发出声音 ”的高概念密不可分，但支撑着这个概念推进剧情发展的，依然是上述经典的三幕式剧作手法。

一、故事的铺陈

影片剧情部分时长88分钟，第一幕时长约19分钟。

这里有必要对第一部的剧情做个大致介绍。

伊芙琳一家总简羡穗共五口人，包括李、伊芙琳夫妇和大女儿瑞根、儿子马库斯和小儿子博，其中瑞根是名聋哑人，因此全家都会 手语 ，这也让他们在怪物降临时便于沟通。

在怪物降临后，每天晚上邻居之间都很有默契得会在楼顶点燃篝火，证明自己还活着。

伊芙琳一家也幸存了下来，有次他们去超市取生活用品时，小儿子博拿了一个会发出声音的玩具，于是被怪物杀死。

后来伊芙琳怀孕，在去地下室时踩到了钉子意外打翻了手上的相框而引来了怪物，伊芙琳一家便于怪物展开了搏斗，李为了救瑞根和马库斯选择牺牲，伊芙琳也顺利产下一个孩子，而最后瑞根发现怪物对她佩戴的助听器的高频声反应巨大，能使其暴露出被硬壳包裹的最脆弱的头部，伊芙琳便配合着开枪将怪物杀死，第一部结束。

不同于第一部开门见山直接展示了后怪物时期的生活，这一部则是先介绍了怪物的 来源 。

怪物来自外太空，人们在逃难时发现其 没有视力 ，但是 听觉敏锐 ，任何风吹草动都会引起它的警觉，并对发出声音者进行杀戮，手段残忍且行动迅速。

这一幕也交代了主要的人物关系，伊芙琳一家五口人的生活，同时也引进了一位新的角色 艾莫特 ，是他们的邻居兼好友。

之后剧情便跳到了第一部结束的拦卜地方，伊芙琳收拾残局，带着瑞根和马库斯以及刚出生的孩子往一处篝火的方向走去，第一幕结束。

二、冲突的发展

第二幕从影片的第19分钟一直到第68分钟。

这一幕中主要围绕着 制造冲突-冲突发展-解决冲突 的模式推动剧情发展，并且不断循环这个模式来控制影片节奏，让观众时刻处于一种紧张的状态，从而激发观众继续观看的欲望，这一幕中比较突出的冲突点一共有 五处 。

第一处冲突 是伊芙琳一家进入了有篝火的一幢废弃建筑中，但因为不知道谁布置的机关而造出声响，马库斯也因踩到野猪夹大叫，此时画面中出现了用狙击枪对准伊芙琳一家的镜头。

这样便制造了 两个小冲突 ，一个是马库斯的大叫将引来怪物，另一个是布置机关以及拿狙击枪的人是谁？但因为掌握了怪物的弱点，伊芙琳一家娴熟得用助听器的频率和霰弹枪杀死了赶来的怪物，可是却引来了更多的怪物，好在被一个神秘人救下，来到了地下室一处相对密封的空间。这时两个冲突同时解决，伊芙琳一家得救，而布置机关的神秘人正是他们的好友艾莫特。

第二处冲突 发生在当天夜里，马库斯偶然听到了一个电台在放歌，瑞根认为这是有人在发信号，可是艾莫特认为外面的世界已经没有安全的地方，双方就此产生分歧，矛盾凸显。

夜间更具冒险精神的瑞根在与马库斯说了前往放歌电台地点的计划，却没得到支持，于是选择一个人出发，矛盾加剧。最后在伊芙琳的央求下，艾莫特出门寻找瑞根，矛盾解决。

这一个冲突没有强烈的视觉效果和气氛营造，主要是为了平稳推动剧情，以及使影片从单线叙事转变为 双线叙事 ，自此艾莫特和瑞根同一路，其他人则继续待在艾莫特的藏身处，等待艾莫特回来，而后两边剧情同时发展，双线叙事，交叉剪辑，增加影片的 可看性 。

先看伊芙琳和马库斯这条线。

在艾莫特出门寻找瑞根后，伊芙琳也准备去镇上药店拿几罐氧气瓶回来给刚出生的小孩供氧（因为刚出生的小孩容易吵闹，因此伊芙琳将小孩放在一个木箱中，通过氧气瓶供氧让小孩呼吸）。

第三处冲突 发生在伊芙琳出门后。见母亲迟迟不回来，马库斯便出了地下室，在废弃建筑中“探险”，但是当他看到已经成为干尸的艾莫特的妻子后被吓得打翻了身边的物品，制造出了不小的声响，必将引来怪物， 冲突出现 ；

于是马库斯急忙跑回地下室，将小孩一起带进了完全密闭的防空洞中，可是却将门完全锁上，只有从外面才能将门打开，而里面的氧气只够呼吸几分钟， 冲突加剧 ；

这时母亲赶了回来，制造爆炸使自动喷水灭火器工作，混淆怪物的听觉，从而来到地下室，打开了被锁住的门救回了马库斯和小孩， 冲突解决 。

再看艾莫特和瑞根这边。

第四处冲突 是瑞根在路上看见一辆废弃的火车，想要拿车上的急救包傍身，却意外招来一只怪物，冲突出现；

随后使用高频让怪物暴露脆弱的头部，可是瑞根第一枪并没有将怪物打死，并且霰弹枪卡壳了，冲突加剧；

眼看怪物就要走到跟前，艾莫特及时赶到，一枪爆头打死怪物，冲突解决。

第五处冲突 是艾莫特同意与瑞根一同前往放歌电台的地点，在一个港湾时遇上了一群幸存下来的人，可他们为了抢夺随身物品，将挂满瓶子的渔网绑在了艾莫特身上，只要他一动就会发出声响，从而引来怪物，冲突出现；

这群人不仅将瑞根背的包抢走，还拿走了能够对抗怪物的助听器，冲突加剧；

随后在艾莫特的暗示下，瑞根跳进了河中逃脱，艾莫特也发出声响引来怪物，在怪物袭来的一刻跳进河中并将渔网解开，最后两人坐上小船去往放歌电台的地点，冲突解决。

第二幕也伴随着艾莫特和瑞根远行的船只而结束。

三、剧情的完结

第三幕从影片的第68分钟一直到第88分钟正片结束。

在这一幕中会将剧情推向 最高潮 ，并对影片中存在的矛盾进行 合理的解决 。

艾莫特和瑞根终于到达了放歌电台所在的小岛上，令人惊喜的是，岛上真的有人类居住，他们发现怪物 不会游泳 ，不会从对岸到岛上，因此在这里是十分安全的。

可是第二天艾莫特在岛上散步的时候，发现了一艘载着怪物的小船也停在了岛岸。

此时影片进入到最高潮，毫无防备的人们突然受到了来自乘船到岛上的怪物的攻击，而另一边伊芙琳在出去拿药品的时候遭到了怪物的袭击，两边同时制造了冲突，并且导演通过交叉剪辑将这种 冲突最大化 ，让观众为两边的形势都屏住一口气。

最后瑞根将助听器放置于广播站的麦克风上，让高频声音能传播出去阻止岛上大杀四方的怪物，同时马库斯也通过收音机听到了电台传来的高频声音，便将收音机外放，于是两边同时用高频声音抑制住了怪物的行动，瑞根和马库斯也同时走向了怪物，并且同时使用武器将怪物击杀。

第三幕结束，影片也随之结束。

当然，这一幕不算典型的谢幕，一般来说正常的第三幕结束会有一个给观众在剧情高潮后的 缓冲时间 ，比如两边都杀死怪物之后终于团聚，或者各自收拾行囊准备出发下一程云云，而不是像影片这样 戛然而止 ，会让观众不尽兴。

不过这样处理也情有可原，可以给下一部做足铺垫，也许下一部的第一幕就是交代两边团聚的背景。

总而言之，影片中规中矩，很多观众在第一部中已经接受了无法发出声音的设定，因此这一部中无声的设定对观众的吸引力会大打折扣。

也许导演也深知这一点，因此在影片其他方面做足了功夫，相比第一部，这一部 用多个地点丰富空间，用双线叙事丰满情节，用交叉剪辑控制节奏 。

而在剧本创作上，则是经典且标准的三幕式结构。

⑥ 求《守法公民》的叙述结构，是经典好莱坞叙述结构还是经典三幕式直线结构

经典三幕式直线结构。

第一幕：确立结构。（建立起人物关系、所处形势以及中心人物或多个人物面临的主要问题）
第二幕：复杂的人物关系得到进一步发展，中心人物为解决他面临的主要问题与困难作斗争。
第三幕：强化故事中出现的状况，使之达到一个高潮点或是形成一种对抗的局面，中心人物用通常是戏剧化的方式把问题解决，最终获得精神上的满足。
需要说明的是，在影片段落中使用这种结构往往会在高潮部分归于失败，或是遇到某种意想不到的情况，并引发出新一轮的问题、错综复杂的状况，历经发展、高潮直至结束。

⑦ 《楚门的世界》电影三幕式结构分析

01.开头（此部分在影片时间安排中占比14.4%）

影片以“创造者”的自述开篇，交代背景。但此时观众并不知道他口中的“真实的楚门，虚假的世界”是怎么一回事，勾起观众好奇心，迫不及待想要了解楚门的经历是怎样的。

楚门生活的这个小岛是一个“影视城”，全岛人都是戏中人，而楚门，就是这部大戏的主角，也是唯一一个不知道自己处于戏中的人。开头部分交代楚门的幸福生活，每天重复相同内容却有条不紊。

02.中段（此部分在影片时间安排中占比78.8%）

随着楚门接连遭遇一连串令自己匪夷所思的事情，开启了影片的第二部分：混乱。此为影片的重点也是核心部分。伴随着一系列的冲突与变化，带动观众的情绪起伏。

他发现只有自己头上下雨、丧命大海的父亲突然出现在街上又随即被迅速带走、喜欢的女孩对自己说的奇奇怪怪的话、好像全世界的人都认识他以及电台播报自己的一举一动等诡异现象，打破了他原本安定的生活，他开始起了疑心，开始怀疑自己被监视，决定探索真相。而他寻求真相的意志和行动总是被身边人有意无意地阻止掉。他为了实现自己去斐济找丝薇亚的愿望，屡次尝试各种方式。他的要求虽被“创造者”全盘阻挡，但他们猜错了一点：全世界都赌他无法克服恐惧再次扬帆入海。楚门为达成自己的愿望，那些对自由的渴望和对真相的探索欲凳庆最终化作了抗争的力量，他勇敢地接受了“创造者”给他带来的风暴挑战。

03.结尾（此部分在影片时间安排中占比6.8%）

影片以冲击结尾结束，楚门在克咐粗镇服了重重的心理困难和“人为困难”后，发现了事情的真相，成为了真正的自己，逃离了囚禁自己的小岛，开启了属于他的真正的世界。

在影片中，有两扇“无法折返”的门贯穿三部分。

第一扇：楚门父亲的再现。

由于幼时因为自己的任性而导致父亲坠海身亡，楚门一直存在极深的愧疚。在街上偶然看见父亲，却又看见父亲迅速被两衡粗个不相干的人带走，楚门心生疑惑，他由此迈出了探寻真相的第一步。

第二扇：丝薇亚与他的谈话。

他心爱的女孩丝薇亚不忍他的人生被全世界当做消遣，将事实告诉了他，而后女孩随即被强制带走。慌乱之中楚门并未完全理解丝薇亚话中的真实含义。但他知道丝薇亚会去往斐济，他彻底坚定了探寻真相的决心。

如果让你选择，你是想要一个像楚门般被安排妥当的近乎完美的生活，还是愿意留些未知给明天，每天都有新的故事，新的挑战？在当今快速迭代的时代中，许多人都渴望安逸，渴望一种俯仰自由、坐卧随心的生活。而在我看来，这和楚门的世界一样的可悲。绝对安逸的环境衍生出来的只能是安逸的牢笼，囚禁了思想和那些本该放飞的意志，换来的将是整个社会的沉寂与没落。

虽然我们不知道明天会发生什么，也猜不到明天的悲喜，可即便是风雨交加洪水猛兽，我们也要有乘风破浪的勇气，踏浪前行，体验属于自己的真实而又精彩的人生。

⑧ 剧本课笔记（五）：常见优秀剧本结构分析（2）

一个激励事件。极端的大事件。

电影的发展部分是占据篇幅最大的，主要表现矛盾的不断推进和冲突的不断加剧，由冲突而出现矛盾，由矛盾而出现转折点，从而形成情节发展。

故事发展的内在动力是 矛盾 ，由于内心冲突、个人冲突、人与外界的冲突的客观存在，人物的 主观期望与客观结果 往往大相径庭，从而使期望结果和结果之间裂开一道鸿沟。

一般来说，发展部分起码需要 三个阻力 才能充分展开故事，也就是说至少需要 三个重大转折点 才能到达故事主线的终点。

好莱坞格言：电影讲究的就是最后的20分钟。故事高潮是电影可以大做文章的一环，是全片最精华的地方， 决定着故事的主题 。

发展是为高潮作积累的，高潮部分通过两难选择以及最后的行动来完成 主要人物的性格塑造 ，以及 解决故事中的主要矛盾 。是主角最高光的时刻。

高潮部分是 故事的转折点 ，通过情节的设计带来一个 出人意料 的转折点，让一个故事骤然走向辉煌的结局。

当高潮过去， 主要矛盾和主要悬念最终解决 ，主要人物的性格最终完成，故事重新出现了一种 平衡和稳定 ，这就是结局。

开放式结局 ，带来无限可能性，给予观众想象的空间。好的影片结束了，但故事可能还在继续，给人留下回味的空间。

开放式结局不等于没有结局。

三幕式结构又叫戏剧性差戚结构、冲突性结构，这种讲故事的方式与亚里士多德阐释故事的基本要素（即开端、中段和结尾）一脉相承，尤金·史克莱伯将它称为“结构精良的戏剧”。

希德·菲尔德在 《电影剧本写作基础》 中阐释了三幕式结构理想剧本创作模式，大部分好莱坞影片都是这个模式。

经典的三幕式结构意味着在电影的 一些特定时刻会出现一些有着特定功能的特定事件 。

第一幕： 开端-建置（为主人公建立一个行动目标）

第二幕： 中段-对抗（主人公为了这个目标而努力*阻力；努力*阻力……）

第三幕： 结尾-结局（主人公最终实现了行动目标）

第一幕是开端，旨在铺陈，相当于引子，交代故事发生的背景：时代、地点、社会背景等。主次要人物依次登场。主人公兴趣爱好等。

在第一幕结尾要有一个 情节点 ，就是一场“事故”或者一件“干扰事件”，让主人公脱离正常的生活状态。

第一幕的落幕代表了 冲突的锁定 ，也奠定了主人公的行动目标，以及事件发生的方向，一般都是主人公做出的一个 似是而非的选择或者决定 。

第二幕是故事的主体部分，称为对抗部分。人物此时有了 需求和目标 ，为人物 设置屏障 ，这样就产生了 冲突和矛盾 。

主人公在这一阶段 遭受较大的磨难 ，且对抗的 难度不断升级 ，形势和情节变得更加复杂，直到事件到达 极端荒虚销陵谬、不可避免的时刻 。

在这个时候，故事的 所有线索都汇集到一起 ，所有虚构的情节、情景以及 关于人性的启示性看法 等也在斗核高度的戏剧性效果中呈现。

第三幕的目标是解决冲突，在结尾主人公会做出一个观众不会做出的决定，于是变成英雄，让观众产生崇敬的心态。主题升华。

三幕式结构呈现出一个人从开始到结束的旅程，他经历几个重要的转折，并且 旅程可能回到原点，但内心一定有所改变 。

⑨ 什么是电影三段式结构

简单来说三段式结构是一种非常普通的故事情节布局，大致分为开头，中段和结尾。

三段式还是有讲究的：开头是故事的开始，主要人物和故事的主要理念都是在这个阶段介绍给读者。这个部分大概占据整个故事的1／4，以第一个小高潮告终。

第二部分是中段，这个部分用来描述主要的冲突，对抗，困难和主角对抗冲突与困难的选择。中段有两个小高潮，第一个发生在中间的地方，第二个发生在中段的末尾。中段是整个故事最长的部分，大概占据故事的1／2还要多。

第三部分是故事的结尾，也就是高潮篇。这个部分包括最终的大高潮，在第三部分的末尾，应该看到主人公很幸福的达到了自己的目的，或者很悲催的没有达到自己的目的。

(9)三幕式结构的电影有哪些扩展阅读：

三段式结构例子：

《肖申克的救赎》是传统的好莱坞剧情片，选择这样的叙事策略，是为了首先把主人公推出来，从而利用观众对主人公的移情作用和对主人公命运的担忧，把观众引入故事。

当然也有像希区柯克的《精神病人》那样的影片，作为主人公的那个精神病人半个小时后才出现银幕上，这样的电影也同样可以成为经典影片，虽然没有遵循好莱坞传统的三段式叙事规律，但是同样获得了名誉。

由此可见，选择合适的叙事策略在创作电影剧本的过程中至关重要。

⑩ 电影的三幕四场具体是什么，麻烦解答下。谢谢

好莱坞「说故事的方法」沿袭自亚里斯多德阐释的「故事基本要素」：开端、中段和尾。而「三幕剧」

(Eugene
Scribe)所发展的「结构精良的戏剧」(well-made
play)，注重时间推移的连续感，每场戏都必须透过「描写冲突的本质」而不只是「描写冲突」来推进故事的进程，直到推向剧情的转折点。而结尾会有一个清楚且合逻辑的收场，一切纷纷扰扰的事件又回归平静，社会重拾秩序，因此被命名为「复原型三幕式结构」，简称「三幕剧」。「三幕剧」结构是利用动作(action)来表达动机及人物所面对的冲突。
第一幕旨在「铺陈」-主要人物介绍、故事的前提、戏剧性情境。第一幕结尾要有一个转折点，一个事故或事件在第一幕的结尾，主角会主动做出一个似是而非的选择，但观众都知道主角之后一定会后悔，因为他做出的只是权宜之计;此时，观众在心理上会同情主角。而第一幕后段的这个似是而非的决定，会让剧本的第二幕变得复杂，因为当主角做出这个决定后，就会有个人无法控制的灾难发生，发生的事情不是主角能掌握的，但他已无法重新做决定，也就是说，当他认识到自己的错误时，才是他真正的考验，他必须想办法面对并改变。

第二幕在「制造对立」，故事的主体，电影剧本的抗衡(confrontation)，戏剧的基础-冲突(conflict)、阻碍第二幕结束时，会再有一个转折，是主角弥补当初所做的「似是而非的决定」;此时，观众的心理和主角是平行的，他能同理主角的错误与悔改。「第二幕的高潮在于人物终于面临错误的选择所种下的恶果。此时也提供人物内省的机会，以便迈向第三幕的解决和复塬。在叁幕剧中，当人物在第二幕结尾承认错误时，不只是内心上的救赎，
更代表人物将有能力改变外在的世界，修正以前所犯的错误。」

第三幕则是「解决问题」-事件如何结束、人物怎么了?第三幕的结尾，主角会做出一个观众不会做的决定，于是主角在结尾时变成英雄，让观众产生崇敬的心态。「三幕剧」呈现出一个人从开始到结束的旅程，他历经几个重要的转折，这转折为他带来转变。人物的外在旅程可能回到原点，但内心一定有所改变。以李安的《喜宴》为例，此片透过「亲情」与「个人自由」两命题的反覆辩证，以「喜宴」这个仪式，铺排中西方文化和两代间的伦理观念，如何历经冲突、挫败和妥协，最后以宽容的方式接纳差异的存在。