电影变脸中有哪些香港风格

1. 变脸中的唱词它们具有怎样的特点,在剧中分别有什么作用

《变脸》中的唱词以紧密的韵脚构成急促的音韵节奏，并运用排比、叠词、比喻、对比、呼告等修辞手法，直抒胸臆，强烈地抒发了狗娃哀伤痛苦、依恋不舍而又无可奈何的悲惨心情，感情真切，动人心魄。
《变脸》是由有着“巴蜀鬼才”之称的魏明伦创作的一部文学剧本。全剧共六场，本文节选的是第二场。剧情着重描写了一个叫狗娃的女孩的人生遭遇，同时也刻画了心地善良而命运不幸的老艺人水上漂的形象，反映了民间艺人的苦难命运，以及官场的腐败、军阀横行、匪盗为患、民不聊生的社会现状，从一个侧面展现了旧社会的人民的生存状态。
1995年，电影导演吴天明将其改编成电影剧本，并由香港邵氏电影公司与北京青年电影制片厂合拍成电影，获得了国内外二十项奖项；1998年5月底川剧《变脸》参加上海国际艺术节演出；1998年7月川剧《变脸》获文化部“文华”编剧奖。

2. 电影《变脸》

电影《变脸》，导演吴天明，实在是文艺片里难得的佳作，推荐大家去看看。

多数高超技艺草创民间，变脸也不意外。变脸王一技傍身行天下，可惜一子早夭，带个猴子孑然闯荡江湖。

正逢元宵佳节，活观音梁素兰被变脸王的表演吸引，第二日酒楼上邀约变脸王加入梨园，不料遭婉拒，遂劝变脸王传下这门技艺。

变脸王到人口市场买来狗娃，一心痴痴当成自家小孙子养，无奈发现竟是女儿身，于是让狗娃称自己为老板。

后因机缘巧合狗娃将被拐卖的天赐带到老板身边做孙子，却不成想是师长的儿子，变脸王被诬陷为人口贩子判处死刑。

狗娃仿观音救母割断绳索，梁老板侠肝义胆终将老人救下，变脸绝活也得传承。

影片台词凝练准确、韵味十足，展示出迷人的江湖味道。“衣钵虽小，可传儿不传女，传里不传外。这是自古以来的老规矩了”，“梁老板，茶碗虽小，水是不会漏的嘛”，一个跑江湖的底层艺人的人设就立起来了。

最让人敬佩的是梁老板，变脸王谢他茶钱，“袍哥人，两下一请”，梁老板赶忙拒绝，不敢当···自己一个唱小旦的，半个女儿身，没资格做袍哥。然而最后却义薄云天，救下了变脸王。

这是一个关于救赎的故事。变脸王开始只是需要一个带“茶壶嘴儿”的小男孩传下绝活，后被狗娃的真情感动，才将绝活儿相传。

这是一部有强烈东方底蕴的电影，希望能够多几部这样的作品，让我们的心灵有地方栖息。

3. 魏名伦《变脸》简介

魏明伦《变脸》内容与所获荣誉

内容简介：

水上漂身怀“变脸”绝技，只身驾舟，浪迹江湖。观音会上，结识“活观音”男旦梁素兰，又从人贩子手中买下狗娃，爷孙俩相依为命，其乐融融。

后来，水上漂发现狗娃原来是个假小子，大失所望,又不忍心赶走，便将她改作小帮工，暂时留在身边。

狗娃生性好奇，偷看“老板”变脸秘密，酿成大祸，不得己跳船逃走。川江某城，梁素兰主演《舍身岩》，玩友师长率部捧场，戏园内外人声鼎沸，十分闹热，人贩子从人群中“请”走高家孙少爷天赐，又抓回狗娃严加看守。狗娃却身背天赐逃出虎口，暗中送给水上漂认作孙儿，惹出一桩绑票案，给水上漂带来杀身之祸……。

所获荣誉：

1995年3月应电影导演吴天明特邀写作电影文学剧本《变脸》，由香港邵氏电影公司与北京青年电影制片厂合拍。

1996年12月电影《变脸》频传捷报。荣获金鸡奖、华表奖、珠海国际电影节最佳故事片奖；以及美国、法国、德国、加拿大、比利时、土耳其、印度、日本、新加坡、俄罗斯等国际电影节共计二十项奖励。

1997年10月将本人担任编剧的电影文学剧本《变脸》改为川剧，由四川省川剧院在第四届中国艺术节献演，被誉为成熟之作。

1998年5月底川剧《变脸》参加上海国际艺术节演出。

1998年6月魏氏三部剧作《变脸》《中国公主杜兰朵》《潘金莲》半月之内同在香港上演，成为香港演剧史上罕见之事。

1998年7月川剧《变脸》获文化部“文华”编剧奖。
相关作品：《变脸》字词注音释义与段落层次

4. 求电影《变脸》影评，专业的，急急急急急

从《英雄本色》开始，吴宇森的作品有个很雅的称号:白鸽圣殿级作品。因为在他的枪淋弹雨中，始终存在着象征和平的白鸽和象征人性的教堂。在我的心中，只有《变脸》才真正配的上这个称号，也只有《变脸》才把这种暴力美学发挥到了登峰造极。

每个男人心中都有浪漫的情怀，不过表现方式不同而已，吴宇森用极端的美化暴力方式来表现他心中的日月。他的慢镜头，他的东方人特有的温情，他胸中的大气凛然，交织在一起，构出了东西方堪称完美的结合，也构建了《变脸》在我心中的神话。

从一开头cage冷峻的眼神开始，这个故事就注定要笼罩在复仇的气氛之中，当cage饰演的黑帮大哥castor troy误杀警探Sean Archer的儿子之后，这部影片注定是两个人的恩仇。sean抱着死去的儿子痛苦的表情令我不忍相视，当时痛苦的回忆也令sean在六年之中无法释怀，儿子的死其实成了笼罩他人生全部行为的一个阴影，重获阳光的唯一方法就是：复仇。

画面陡然一转，castor邪恶的表情弥漫了整个屏幕，无论是他走路带风的大衣，还是他在教堂怒目圆睁的大声歌唱“哈利路亚”，都彰显了他的不可一世和嚣张跋扈。这里有个有趣的地方，身为大哥大他也会俯下身去给自己的弟弟系鞋带，那句：“不要让任何人伤害他，包括他自己。”让这个老大的形象润色了不少，再冷酷的人也会有自己的另一面。

其实影片在这已经做了微妙的对比，失去儿子的正义代表在痛苦着，逍遥法外的邪恶一方却在这安然无恙。这也使之后的追捕场面充满了张力，sean把丧子之痛完全寄托在了抓到castor身上，他那种不顾一切的玩命做法令任何人感到胆寒，最重要的是，他成功了。

当sean告诉妻子杀死儿子的凶手终于落网的时候，本以为多年的重担可以就此卸下。但紧接着传来的消息却是他怎样也无法接受的，如今已经陷入昏迷的castor埋藏定时炸弹的地点只有他弟弟知道，而他弟弟只会告诉他一个人。为了解除这场灾难，sean唯一的选择是：和那个他日夜想杀掉的人换面，从而从他弟弟口中套出秘密。

当sean面对镜子看到的不是自己而是castor狰狞的面容时，那种陷入疯狂的感觉是无与伦比的，他不顾一切的摔打镜子，对医生大声的吼叫，希望能释放出真正的自己。但是，当冷静下来后，他发现，别无选择。sean的这种表现仿佛为后面事态的发展蒙上了一层不详的征兆。果然如此，就在sean进入监狱快要成功的时候，本来昏迷的castor在一个夜晚突然苏醒，他杀了所有知情的人，并以sean的身份出现在人们面前。一个优雅的恶棍,一个痛苦的卧底,两个势不两立的人，却开始扮演对方的角色，事态开始了一连串的惊变。

在吴式影片里,对峙是主角交锋的最佳形式,也是冲突爆发的导火线，像《喋血双雄》里周润发和李修贤的经典对峙。在本片中cage和Travolta的巨星风采在他们相互对峙时体现的淋漓尽致。三次交锋也成了他们宿命发展的铺垫：在一次次的对抗中，找到迷失的自我，找到最终的目的。

第一次，已经化身为探长的castor来到监狱里看望sean，当牢门打开的那一瞬间，sean脸上的笑容顿时凝结，僵硬，不知所措。而caster却开始欣喜若狂的讲解自己导演的一幕幕场景，镜头在闪回，sean在呜咽，在痛苦的呻吟，他无法相信眼前的事实。当绝望达到顶峰的他突然萌生了强烈的愤怒，猛得掐住了还在旁边张牙舞爪却毫无防备的castor。当赶来的守卫把他电倒后，躺在地上抽搐的sean眼中，早以没有一丝的生机。这次短暂的没有枪火的对峙使大势好似完全倒向了castor，其实也为sean的孤注一掷坚定了信念。

他们第二次的交锋发生在sean逃出监狱之后，在那个四围都是镜子的房间里，两个人再次相遇。在一系列激烈的交战后，他们同时拔枪对准了一面镜子，一正一反，一邪一恶，在镜子里看到的是自己，但同时又是自己的敌人，子弹射出枪膛，打碎了心中的迷惑，也开始了两人更为强硬的对决。这一段是全片最出彩的镜头，镜子在这里成了最好的隐喻，现在的外表不过是伪装，他们在里面看不到真实的自己，真正的自己只有存在内心里。支离破碎的镜片也代表了伪装彻底的抽离。

既然已经是宿命，最终的教堂对决更抹上了一份苍凉的厚重和神圣。一身黑色葬礼西服的sean闭着眼在神像前默默的祷告，在他身后，穿着相同衣服的castor摆着耶稣的姿势缓缓走进，伴随他的，是凝重的祷文，在空气中漂浮，那种不安定的的气息在一声枪响后一触即发。

值得一提的是，在这里出现了最能制造戏剧张力的多人对峙场面，sean的妻子和女儿，castor的情妇及他手下的到来给本来明朗的战局增添了一份不确定性，他们的每一支枪都对准了彼此，任何一只枪响都会带来连环效应。这让我想起了《全民公敌》最后的黑帮和FBI成员对峙，还有《落水狗》结局时5个人的反目对峙。最终枪声还是响了，随着在慢镜头中子弹的喷薄而出，四下飞舞起受惊的白鸽，飞溅的血花不时喷洒在殿堂的神像上，所有的人应声倒下。不同于《落水狗》赤裸裸的真实残酷，也不同于《全民公敌》一刹那间的震撼，暴力美学风格在此时彰显了其独特的魅力。

失去了感情，英雄会让人觉得遥远；拥有了感情，恶人也会有瞬间的细腻。sean由于一心投入到追捕中，使他忽略了妻子的感受，直到他换面后无法恢复自己身份之时，才意识到对妻子对他来说有多么重要。现在仍然清楚的记得sean在手术室里，面对着不相信自己身份的妻子，近在咫尺，却无法相认的悲哀。还记得他身受重伤却仍在一脸幸福的叙述着自己的初次约会，当然还有说完那句“虽然她的牙齿很疼，但她还是在第一次约会时，给了我一个吻”之后眼眶里晶莹的泪水。

在这部影片里，正与恶的界限已经不那么清晰。变换身份后castor也会在他杀死的小儿子的墓前有过难掩的后悔，也会在sean的女儿被欺负时挺身而出教训那小子，甚至会在sean的妻子失落时流露出脉脉温情。

变换了身份的他们，体验了彼此的生活，在不自觉中也填补了彼此生活中所缺乏的空白。sean收养了castor的小儿子，他的母亲在死前仍然带着满足和安慰的笑容。castor 的体贴和灵活也在一定程度上温暖了整个家庭。

但是，宿命的差别决定了他们不能代替彼此，就像影片中castor对sean说的那句话：看来我们还是做自己比较合适。毕竟邪与正始终是两个不可融合的对立。

会觉得惨烈吗？细腻的感情已经融化了血腥。
会觉得残酷吗？结局的回归也已冲淡了回忆。
我唯一会有的，是脑海中那幅挥之不去的图画：教堂，白鸽，子弹，血花，充盈在一段优美的旋律之中。

5. 如何评价电影《变脸》

吴宇森的作品有个很雅的称号:白鸽圣殿级作品。因为在他的枪淋弹雨中，始终存在着象征和平的白鸽和象征人性的教堂。在我的心中，只有《变脸》才真正配的上这个称号，也只有《变脸》才把这种暴力美学发挥到了登峰造极。他的慢镜头，他的东方人特有的温情，他胸中的大气凛然，交织在一起，构出了东西方堪称完美的结合，也构建了《变脸》在我心中的神话。


一直记得castor对sean说的那句话：看来我们还是做自己比较合适。毕竟邪与正始终是两个不可融合的对立。

6. 美国电影，变脸的艺术特色分析

变脸的艺术特色分析我有的。

7. 求一部香港电影，关于换脸（变脸）的

电视剧行不行？《无头东宫》，讲两个妃子的脸被换过来了的。。。好像很久以前的的哦。后来她们的孩子也被换了过来，但是她们的脸却再也没有换过来了，因为其中一个坏女人不想把脸换回来，就把换脸师杀死了~