⑴ 拍摄一部电影需要的工作人员及职务都有哪些
拍摄电视剧的工作人员:从介入剧组开始一般为制片人、制片主任、制片、策划、编剧、导演、监制、出品人、制作人、摄影师、摄影(呵呵,一般有师就有无师的)、男女演员、场记、副导演、导演助理、有的还有执行导演、美术师、美术、录音师、灯光师、道具师、化妆师、服装师、烟火师、置景师、剧务主任、剧务、场务、司机、视频技术、前面说到的每个职务根据不同都有无师的职务和助理职务,一般20集现代剧的工作人员(不含演员,因为没有定稿的剧本是无法确定演员人数的)在40-60人,像《笑傲江湖》这部电视剧的剧组单纯的工作人员就超过200人,演员几千上万人次,这个也是根据剧情的场面大小来定的。像现代韩剧,就那几个人能演几十上百集,剧组工作人员也是40人左右。
⑵ 拍摄电视剧或电影都需要哪些工作人员呢能给详细讲讲吗
电影的制作流程基本分为五个阶段:
发展阶段:撰写剧本并将之转换为拍摄的蓝图。
前期制作:为实际拍摄作准备工作,过程中将会雇用聘请演员和工作团队、挑选拍摄地点,以及搭建场景。
中期制作:拍摄录制电影内容的原始片段
后期制作:剪辑影片并同时剪辑剧中对话(但是与影片分开进行);创作、演奏并录制背景音乐(和歌曲)、设计并录制音效;制作并加入电脑“视觉”数位特。所有音讯元素被混合成称为“stem”的主音轨,之后将主音轨和影片合并。此时电影正式完成(好莱坞称为“锁定”(locked))。
销售和发行:针对潜在可能的买主(发行商)举行试片,发行商购买电影后将之送往电影院和/或发行成DVD等家庭数位媒体。
好莱坞风格的制作流程通常需要花费3年的时间。第1年是进行发展阶段,第2年开始前期制作和正式拍摄,第3年则进行后期制作和发行。
发展阶段
在这个阶段,制作人(或称监制、制片)挑选一个故事,来源可能是书籍、舞台戏剧、其他电影、真实事件或原创构想等。接着在决定主题或想要传达的讯息之后,制作人和作家共同讨论剧本的概要(synopsis)。接着他们完成称为“step outline”的大纲,将故事分成多个由单一段落所描述的场景(scene),这些段落的内容主要是描述戏剧演出上的架构。之后,制作人和作家会撰写前期纲要(treatment)在25至30页的范围内描述故事内容、情绪风格以及人物角色。其中通常不会出现太多的对话和舞台指导,而会专注在帮助视觉化关键部分的插图。
如果这份纲要被电影公司、官方电影机构或独立投资人等出资者接受,这部电影等于获得了拍摄资金支援。接下来制作人和出资者双方会讨论并签订合约。当合约签订完成后,电影就会正式进入前期制作阶段。接下来,编剧将会用数个月的时间写出剧本。过程中编剧可能会重新撰写数次以增强或改善戏剧张力、叙事清晰度、剧情结构、角色深度、对话内容以及整体的风格。
然而,许多制作人会略过上述的所有步骤,而直接开始发展制作已经过投资人、片厂或其他有团体分析审核的剧本,其中这个分析、审核剧本的过程称为“script coverage”。此前期发展阶段制作人也可能会连络电影发行商来确定电影潜在的市场以及商业价值。好莱坞的电影发行商通常会采取较为商业化的方式,他们会考量包括电影类别、目标观众、之前类似影片的表现、影片中可能出现的演员、可能执导电影的导演等事实要素。这些要素都可能影响电影最后在商业营收上的表现。并非每一部电影都能依靠戏院的上映票房赚钱,因此电影公司也会将DVD销售和世界其他国家发行权纳入考量。
前期制作
在前期制作(又称“前制”)时,必须将电影设计并规划完成,成立制片公司和制片办公室。整个制作计划要由插画家和创作艺术家进行视觉化,并制成分镜表。也会事先估计制片预算以控制拍摄电影所需要的花费。
制作人(Procer)将会雇用以下工作团队进行前制:
导演 Director - 主要负责电影中的演出部分,以及管理电影中的创意部分。
助理导演(或称“副导演”) Assistant Director (AD) - 管理拍摄计划表,负责电影拍摄的其他工作后勤协调部分。
演员导演 Casting Director - 负责寻找适合剧本的演员。通常都需要进行演员的试镜。主要角色必须很慎重的选择,通常都依据演员的知名度和受欢迎的程度来决定。
场地管理 Location Manager - 必须寻找和管理电影的拍摄地点。大部分的电影都是在可以控制的环境下拍摄,例如制片厂的摄影棚(Sound Stage);偶尔有必须在室外拍摄的部分,就必须出外景。
制片经理(简称“制片”) Proction Manager - 管理制作预算和制作计划。他/她也必须代表制片办公室,向制片厂的行政部门或财务部门报告电影拍摄的状况。
摄影指导 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 负责电影的摄影部分。他/她必须和导演、声音导演(DOA)和助理导演(AD)合作。
美术指导 Proction Designer -设计整个电影视觉风格,建立拍摄场景、服装、化妆和发型的的视觉外观和整体气氛、感觉。
美术 Art Director - 专指设计与搭现场的场景的负责人。
分镜插画家 Storyboard Artist - 负责绘制图片,来协助导演和制作设计指导与制作小组沟通彼此的构想。
音效指导 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 负责整部电影音效的部分。他/她必须和导演、DOP和AD合作。
音效设计 Sound Designer - 创作电影所需的新音效。
作曲家 Composer - 创作配乐。
舞蹈指导 Choreographer - 创作并编出舞蹈和动作,通常是在音乐剧中使用。有些电影也会有“武术指导(Fight Choreographer)”。
拍摄制作
在拍摄时电影已经被计划好了。制片公司和制片办公室已经设立。 制片人将雇佣以下一些人员:
导演
助理导演
场记
场景经理
制片经理
摄影指导
美术指导
编剧
混音制作
音效制作
作曲人
动作编导
后期制作
主条目:后期制作
后期制作(经常简称“后制”,post-proction)是将完成电影的所有要素组合起来的过程。现代的电影制作分成两种不同的工作流程:全程使用传统电影底片(film),或混合使用传统电影底片和数位影片(film and video)。
在传统电影底片的工作流程中,首先会将摄影机所拍摄的原始底片冲印和拷贝后制成单一光度的毛片(one-light workprint),以便在机械式剪接仪器上进行剪辑。
⑶ 一个标准的电影剧组包含哪些成员
1.导演组:导演、副导演、执行导演、场记。
2.制片组:制片主任、现场制片、生活制片、外联制片、监制、统筹、财务。
3.剧务组:剧务主任、剧务助理、剧务。
4..摄影组:摄影指导、摄影师、副摄影师、摄影助理、机械员、灯光师、灯光助理。
5.美工组:总美术师、副美术师、美术助理及服装、道具、化妆等小组。
6.录音组:设录音师和录音员。
(3)电影制作需要哪些人物扩展阅读
相关背景:
导演是制作影视作品的组织者和领导者,是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。
作为影视创作中各种艺术元素的综合者,导演的任务是:组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员,发挥他们的才能,使众人的创造性劳动融为一体。
制片主任和制片人是雇佣关系,制片主任代表制片人行使影视作品生产期间的行政管理权利。他的职责主要是八个字督促、检查、指导、协调。他要调动和安排好制片班子的工作,发挥各部门的积极性和创造性。
参考资料来源:网络-剧组
⑷ 电影都需要哪些人物
电影需要的人物有主人公,配角,男女主人公,男女配角,还有一些群众演员等
⑸ 拍一部微电影需要什么工作人员
自己拍了玩的话,一个摄影就可以了,可能声音采集有些问题,但想搞好投入就大了。。。
⑹ 拍一部电影需要哪些工作人员
1、出品人:负责影片前期的市场调查,看这部影片的电影市场是否有前景。如果答案是肯定的,那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员,开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
2、制片人:负责监督整个影片的制作过程,协助导演保质保量早点完成拍摄。
3、顾问:为专业题材的影片提供必要的指导及帮助。
4、导演:负责将剧本中刻化的各个人物角色,利用各种拍摄资源(道具、场地、演员等)将剧本演绎出来,成片、拷贝等。
5、副导演:兼具导演及监制的角色,是导演的左右手。
6、监制:主要是针对剧本,为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。
7、演员:根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。
8、场务(剧务):负责提供拍摄影片所必需的物品,如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。
9、布景师:负责按照剧本及导演的要求布置片场。
10、灯光师:按照剧本及导演的要求布置灯光效果。
11、造型师:根据剧本及导演要求为影片中的演员造型。
12、化妆师:按照剧本及导演要求给演员化妆,同时还要考虑到造型的要求。
13、后期处理:按照导演的要求,对后期选择的镜头进行编辑和特效制作。
14、作曲:为影片编配合适的曲子。
15、剪辑:负责将整片中不必要的镜头剪掉。
16、影片拷贝:母片处理完成后,制片人会找专业的电影拷贝公司拷贝子片,运往各地电影市场,待上市或上映。
(6)电影制作需要哪些人物扩展阅读:
电影构成:
技术
视觉滞留
“使一块燃烧着的木炭在被挥动时变成一条火带,这种现象曾被古时的人们发现过”但是,将这种视觉现象同电影的发明联系起来,却是19世纪的事情。
1829年,比利时著名的物理学家约瑟夫·普拉托为了进一步考察人眼耐光的限度,他曾一次长时间对着强烈的日光凝目而视,结果双目失明。
但他发现太阳的影子却深深地印在了他的眼睛里,他终于发现了“视觉滞留”的原理,即:当人们眼前的物体被移走之后,该物体反映在视网膜上的物象不会立即消失,会继续短暂滞留一段时间。实验证明,物象滞留的时间一般为0.1-0.4秒。
与此同时,在欧洲的物理学教科书和物理实验室中,也开始采用“法拉第轮”的原理和图画“幻盘”旋转的视觉研究。它们向人类表明,人眼视觉的生理功能可以将一系列独立的画面组合起来,成为连续运动的视象。
19世纪30年代,诡盘、走马盘、轮车盘、活动视镜和频闪观察器等视觉玩具相继出现。其基本原理大同小异,即在能够转动的活动视盘上画上一连串的图像,而当视盘转动起来时那些呆滞的、无生命的图象便运动起来,活灵活现。
此后,奥地利人又将幻灯和活动视盘相结合,使绘制的静止的图画投影在银幕上,制作出活动幻灯,形成了早期动画。
然而,到了上个世纪60年代,电影理论家和教育家对“视觉滞留”的问题提出了新的疑义,他们发现银幕上的全部运动现象实际上是跳跃的、不连贯的,但观众却意识到那是一个统一、完整的动作连续。由此证明,真正起作用的不是“视觉滞留”,而是“心理认可”。
拍摄技术
摄影术同样产生于19世纪的欧洲。1839 年,法国人达盖尔根据文艺复兴以后在绘画上的小孔成像的原理,并使用化学方法,将形象永久地固定下来,“达盖尔照相法”产生。1872 年,最先将“照相法”运用于连续拍摄的,是摄影师爱德华·幕布里奇。
他曾在5年的时间里,多次运用多架照相机给一匹正在奔跑的马进行连续拍摄的实验,并于1878年获得成功。1882年,法国人马莱利用左轮手枪的间歇原理,研制了一种可以进行连续拍摄的“摄影枪”。此后他又发明了“软片式连续摄影机”。
终于以一架摄影机开始取代了幕布里奇用一组照相机拍摄活动物体的方法。在欧洲,许多国家中的科学家、发明家们也都研制了不同类型的摄影机。
其中,美国的托马斯·爱迪生和他的机械师狄克为了使胶片在摄影机中以同样间隔进行移动,而发明了在胶片两边打上孔洞的牵引方法,解决了机械传动的技术问题。“活动照相”的“摄影术”得以完成。
参考资料来源:网络-电影
⑺ 拍一部电影需要哪些工作人员
1、导演
导演,是制作影视作品的组织者和领导者,是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。
2、监制
监制是电影工业中不为人知的核心角色,监制负责电影的日常运作与策划。
3、演员
演员,是指专职演出,或在表演艺术中扮演某个角色的人物。在创作风格上,一般可分本色演员和性格演员两种。
4、场务
剧务主任领导下的几名剧务,场务各有分工。有的人负责车辆调配,有人负责食物、饮料的采购供应,有的人负责财经与会计共同解决经济帐目问题。还有人负责全组人员的车、船、机票、开具各种证明信件等。
5、布景师
布景师电影发展初期,主要负责画幕布景或构筑式布景的设计和搭建任务的设计人员.布景师并非是美术师的同义词.在当代电影美术创作中,布景师知识承担隶属于总体美术设计中的任务。
⑻ 电影制作需要的参与人员有哪些
关于电影制作需要的参与人员有哪些
电视节目有着独特审美功能和审美价值。我们在观看节目的,有的节日给人的心灵以一种强大的震撼力,有的节目使人感到 轻松愉快、妙趣横生,这说明受众受到强烈的美的感染。成功的艺 术制作,应该对节目起到画龙点睛、锦上添花的作用。
参与人员
1、制片人:一部影片里最高负责人(寻找资金,建立剧组)。
2、导演:创作组中最高负责人(调动全剧组的积极性,在现定的时间内完成拍片计划)。
3、监制:后期中的`最高负责人(后期剪辑中做监督工作)。
4、策划人:对制片人负责(负责影片的除剧本以外的案头工作)。
5、编剧:对制片人和导演负责(创作剧本和在第一时间里修改剧本)。
6、艺术指导:对导演负责(负责影片中整体的影调定位)。
7、制片:则是负责运作电影摄制组的日常事务的人员,如安排拍摄场地,住宿地,饮食供应等。
8、导演:就是指挥影视广告拍摄的具体艺术创作的总负责人,无论电影摄影、演员、录音、美术、服装、化妆、道具都要服从导演的总体创作思路。
9、编剧:是创作剧本的人,通常也要负责修改剧本。
10、剧务:是管后勤的,如道具,及安排演员生活等
11、场记单:剧名、景名、日期、场号、镜头号、摄法、镜头位置、技巧头、技巧尾、内容、次数、底片米数(时码)
客户群
1、影视节期摄录设备生产厂商及经销商
2、非编、虚拟、动画、特效合成、包装等后期设备开发厂商及经销商
3、灯光、音频设备生产厂商及经销商
4、影视节目制作培训机构
;⑼ 请问影视公司都需要什么职位的员工
有制片人、 制片主任、 导演、 监制 、策划、 编剧 、艺术指导 、制片、 统筹、 场务、 摄影组、 摄像师、 灯光师 、美术师、服装师、 化装师、 道具师、录音组、 场记组 、录音师 、作词 、作曲 、演唱、 剧务等等职位:
1、制片人:一般指电影公司的老板或资方代理人。负责统筹指挥影片的筹备和投产,有权改动剧本情节,决定导演和主要演员的人选等。
2、摄像师:摄像师是电视图像艺术的主要创作者。摄制组主创人员之一。摄像师的任务是将分镜头脚本的内容运用电视画面艺术,形象的表达出来。
3、剪辑师:摄制组的主要创作人员之一。负责选择、整理、剪裁全部分割拍摄的镜头素材(画面素材和声音素材),运用蒙太奇技巧进行编纂组接,使之成为一部完整的影片。
4、监制(Executive Procer):监制通常受命于制片人或制片公司法人,由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划,代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出,同时也协助导演安排具体的日常事务。
5、导演组的导演:对制片人负责,相当于公司总经理。导演的主要职责是在制片人确定的资金预算及制作计划下,在影视剧创作的各个阶段里指导演员和摄制组的活动,将剧本内容转化为影视剧的图象和声音。
6、场记:是导演组中的重要成员,负责在分镜头剧本上详细记录拍摄过程发生的一切,如场景名、镜号、机位、对白、表演的衔接、镜头长度,主要道具使用情况。
7、美工:设有总美工师、美工设计及服装、道具、化装等小组,根据场景制作需要和拍摄时对服、化、道具的要求安排适量置景工和服、化、道等方面的人员。
8、剧务:是剧组服务的简称,是电视剧摄制过程中的日常事务负责人,其主要工作任务是在制作主任的直接领导下做好衣、食、住、行等方面的工作。
⑽ 一部电影的剧组需要几部分人组成
24,分别是导演、演员、摄影、美术、音乐、录音、剪辑、副导演、场记、化妆、服装、道具、置景、照明、制片主任、制片、剧务、场务、会计、出纳、要特技摄影、特技美术、特技烟火、特技工艺。剧组的核心是导演。
导演,制作影视作品的组织者和领导者,是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者,导演的任务是:组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员,发挥他们的才能,使众人的创造性劳动融为一体。
导演就好比军队的最高指引者,一部影视作品的质量,在很大程度上决定于导演的素质与修养。
(10)电影制作需要哪些人物扩展阅读
剧组其他职务
1、演员
专职演出活动,或在表演艺术中扮演某个角色的人物。演员也是指参加戏曲、戏剧、电视剧、电影、舞蹈、曲艺、等表演的人员。在创作风格上,一般可分本色演员和性格演员两种。
2、场务
剧务主任领导下的几名剧务,场务各有分工。有的人负责车辆调配,有人负责食物、饮料的采购供应,有的人负责财经与会计共同解决经济帐目问题。还有人负责全组人员的车、船、机票、开具各种证明信件等。