㈠ 华纳兄弟公司产什么游戏
《蝙蝠侠:阿克汉姆》系列;
《乐高》系列一般和电影动画等合作;
《指环王》系列包括《中土世界:魔多阴影》;
《真人快打》系列;
《消逝的光芒》;
《汽车总动员2》;
《圣铠传说》;
《国际机车联盟大奖赛》系列。
㈡ 华纳兄弟动画片有哪些(华纳兄弟出品的动画电影)
1、华纳兄弟有哪些动画片。
2、华纳兄弟的动画电影。
3、华纳兄弟出品的动漫电影。
4、华纳兄弟经典动画人物。
1.华纳兄弟出过的动画片如下:摩登原始人:它是一部六十年代美国风靡一时的动画片,故事以原始人为背景,用非常现代的手段表现原始人幽默趣味的生活方式,且具有现实意义。
2.兔八哥:是美国华纳兄弟公司于1930年开始发行的第一部著名系列动画片,风靡世界七十余年,至今仍活跃在世界各地的荧屏上,这部系列动画片分别以不同的角色各自表演了一段有趣的狂欢故事。
3.宝贝乐一通:由华纳兄弟所制作,作品中众角色一反原创常态,突显出乖巧的性格,讲述乐一通的宝贝们住在老婆婆的大屋中,每天快乐地生活,并进行各种新奇刺激的历险和幻想,每一集的故事都富有教育性。
㈢ 华纳兄弟都有什麽动画片和电影
1,《神奇女侠》
《神奇女侠》是由美国华纳兄弟影片公司出品的奇幻动作片,由派蒂·杰金斯执导,盖尔·加朵、克里斯·派恩、罗宾·怀特、康妮·尼尔森联合主演。该片根据DC漫画改编,故事背景设定在第一次世界大战期间。
2,《雷霆沙赞!》
《雷霆沙赞!》是由大卫·F·桑德伯格执导,扎克瑞·莱维、马克·斯特朗、亚瑟·安其、杰克·迪伦·格雷泽、格蕾丝·富尔顿等主演的一部奇幻动作冒险喜剧片。该片于2019年4月5日在中国、美国同步上映。
3,《乐高大电影2》
《乐高大电影2》是由Chris McKay执导的动画片,该片于2019年2月8日北美上映,3月22日在中国上映。
4,《哥斯拉2》
《哥斯拉2》是由迈克尔·道赫蒂执导,凯尔·钱德勒、米莉·博比·布朗、布莱德利·惠特福德、维拉·法梅加、渡边谦、莎莉·霍金斯、章子怡等人主演的一部科幻片。是电影《哥斯拉》的续集。将于2019年5月31日在北美上映。
5,《摘金奇缘》
《摘金奇缘》是由美国华纳兄弟影业公司出品的喜剧片,由朱浩伟执导,吴恬敏、亨利·戈尔丁、杨紫琼领衔主演。该片于2018年8月15日在美国上映。于2018年11月30日中国上映。
㈣ 世界有名电影公司,有哪些,代表作哪些,如华纳等
哥伦比亚影片公司:蜘蛛侠系列、佐罗传奇
、艺妓回忆录、地狱男爵、美版咒怨系列、黑衣人系列等等。
狮门电影公司:电锯惊魂系列、落水狗等等。
20世纪FOX:海神号遇险记、龙胆虎威系列、杀手代号47
环球影片公司:大白鲨、哈里波特系列、指环王系列
华纳兄弟公司:罗汉系列、骇客帝国系列
新院线公司:暗物质系列
派拉蒙影业公司:教父系列
PS:不好意思能想起来的电影的就这么多了~
㈤ 黄金海岸的华纳兄弟电影世界怎么去
有bus的 在市里可以搭 但是班次不多 最好提前看好时刻表 你要是交通不方便 我建议你一天可以玩两个公园 wet and wild 水上乐园就在他旁边
㈥ 全球有几个华纳主题公园
目前世界上只有一个。
华纳电影世界是华纳兄弟主题公园的三大主题公园之一,华纳兄弟电影世界主题公园(Warner Bros. Movie World)位于澳大利亚昆士兰州的黄金海岸冲浪者天堂以北18公里处。
是由两大电影公司美国华纳兄弟电影公司、乡村巡回表演团及澳大利亚首席旅游业促进机构、海洋世界于1981年联合投资兴建,1991年6月3日正式开放,耗资数千万,占地面积168公顷。
华纳电影世界是华纳兄弟电影世界主题公园的三大主题公园之一。三大主题公园分别为华纳电影世界,海洋世界,梦幻世界。
基本信息
华纳兄弟电影世界主题公园(Warner Bros. Movie World)位于澳大利亚昆士兰州的黄金海岸冲浪者天堂以北18公里处,是由两大电影公司美国华纳兄弟电影公司、乡村巡回表演团及澳大利亚首席旅游业促进机构、海洋世界于1981年联合投资兴建,1991年6月3日正式开放,耗资数千万,占地面积168公顷。
华纳电影世界,海洋世界,梦幻世界并称澳洲最有名的三大主题公园,距澳洲东海岸城市-布里斯本55公里处,车程大约30分钟左右。在这三大主题公园之中,犹以华纳电影世界以其独特的设计风格,诱人的娱乐项目,丰富的表演节目而闻名于世界。
㈦ 好莱坞八大影业公司的华纳兄弟
一、简介
1923年4月由哈里·华纳、阿尔伯特·华纳、山姆·华纳和杰克·华纳四兄弟创建。当时总部设在美国纽约,制片厂设在好莱坞附近的伯班克。华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务,建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。1925年接管维泰葛拉夫制片公司,并于1927年摄制、发行电影史上第一部有声影片《爵士歌手》,从而使华纳公司于30年代初进入了好莱坞8大电影公司的行列。
二、历史
不像米高梅,华纳兄弟可没有大公司的架子。因为四兄弟原本是贫穷的波兰移民的后代,不知财大气粗是什么意思。实际上,他们兄弟姐妹总共有12个,但投身电影业的只有上面四个。1903年,修鞋匠老华纳召开家庭会议,决定在一门新兴的生意上押宝,会议的结果是买下了一部电影放映机,在宾夕法尼亚州和俄亥俄州的小市镇上巡回放映电影。就在这一年,华纳兄弟租下了一个杂货铺,开设了他们的第一家电影院,如今,这家电影院经过整修,恢复了当年的模样,成为了纽卡斯特尔市的一个景点。一年后,华纳兄弟又开始涉足发行业务。但直到1912年,他们才能够雇得起一个员工。华纳兄弟进入制片业是在第一次世界大战时期,他们第一部叫座的影片是公映于1918年的《我在德国的四年》,影片改编自前美国驻德大使凯泽尔·威尔赫姆的畅销自传,影片票房达到了惊人的150万美元,华纳兄弟于是斥资25000美元,买下好莱坞的日落大道5842号的地皮,华纳兄弟电影制片厂就此开张了。四兄弟是这样分工的,老大哈里·华纳和阿尔伯特·华纳在纽约负责影片的发行,以及筹措资金,而擅长技术的山姆·华纳和对制片情有独钟的杰克·华纳留在好莱坞经营制片业务。到了1923年4月4日,他们开始正式使用华纳兄弟电影公司这个名称。
华纳兄弟早期并没有多少叫得响的影片,帮助他们在好莱坞站住脚的,是一只叫“零丁丁”的狗,这位狗明星是一个参加过一战的美国士兵从法国带回来的。第一部“零丁丁”电影是公映于1924年的《从地狱河来的人》,当华纳兄弟发现“零丁丁”大受欢迎时,就又拍摄了25部“零丁丁”电影,直到它干不动为止,而与这套集数超多的系列电影相比,只拍七部的《哈利·波特》电影就不免相形见绌了。
除了“长着四条腿的超级明星零丁丁”,华纳兄弟早期的台柱子还有擅长拍摄性喜剧的德国导演刘别谦,明星约翰·巴里摩尔。
因为经营得有声有色,华纳兄弟得到了华尔街的支持,1924年,华纳兄弟买下了维塔格拉夫公司,得到了一个全国性的影片发行系统,他们还趁势在几个大城市建立了广播电台,此外,华纳兄弟还开始建造豪华的电影宫,这样一来,他们也成为一家真正的大公司了。
不过,在派拉蒙和哥伦比亚这样的竞争对手面前,华纳兄弟还是显得有些弱小,因为他们手中的电影院太少,此时,开发有声电影就成了他们的秘密武器。早在1925年5月,山姆·华纳就第一次在纽约的贝尔实验室里第一次见识了有声电影技术,他立刻意识到这是一个独一无二的机会。1927年10月6日,华纳兄弟发行了世界上第一部有声电影《爵士歌王》,影片的成功是轰动性的,很多电影院都人满为患,以至于只能卖站票,令人感到遗憾的是,推动有声电影普及的山姆·华纳在《爵士歌王》首映前就病逝了。
1928年,华纳兄弟用《爵士歌王》赚来的钱买下了斯坦利公司,充实了公司在放映业方面的实力,因为斯坦利公司拥有一个规模很大的连锁影院。此时,华纳兄弟引发的有声电影热潮仍在继续,他们在这一年还制作发行 了第一部完全有声电影《纽约之光》,到了1929年,好莱坞的大制片厂已经完全停止制作默片了,一个时代结束了。这一年,华纳兄弟还推出第一部彩色有声电影,歌舞片《On With the Show》,接下来的《百老汇掘金女郎》则成了当年最卖座的电影之一,这部电影如此成功,以至于一直放映到1939年。
二十世纪三十年代初,歌舞片成了明日黄花,但华纳兄弟又找到了新的金矿,那就是黑帮片。凭借詹姆斯·卡格尼和爱德华·罗宾逊这些明星的卖力表演,华纳兄弟成为好莱坞产量最高,利润也最可观的大公司。不过,黑帮片虽然大有市场,却是那些手握大权的电影审查官的眼中钉,他们认为这些影片格调下流,为了缓和这种局面,华纳兄弟也拍摄一些历史片。
整个四十年代,包括第二次世界大战期间,华纳兄弟保持着每年出品40部电影的高产量,拥有《马耳他之鹰》、《约克军曹》、《卡萨布兰卡》和《碧血黄沙》这些卖座片。接下来的五十年代,华纳兄弟依旧卓有成绩,先后推出《欲望号街车》和《搜索者》这样的名作,已经詹姆斯·迪恩的三部作品:《伊甸园之东》、《无因的反叛》和《巨人》。
1967年,杰克·华纳把公司卖给了七艺,公司名摇身一变,成了华纳七艺。1969年11月,史蒂夫·罗斯在买下了华纳七艺之后,公司再次换名,新名称是华纳兄弟传播公司,而且开始涉足电视节目制作。
七十年代,华纳兄弟的代表作品有《伍德斯托克》、《肮脏的哈利》、《花街杀人王》、《发条橙》和《驱魔人》、《闪亮的马鞍》,成绩相当可观。之后公司则进入罗伯特达利和特里·塞缪尔时代,不光继续与斯坦利·库布里克《全金属外套》和马丁·斯科塞斯《好家伙》这样的名导演合作,开发《蝙蝠侠》和《黑客帝国》这样的卖座系列电影。
其他方面,华纳兄弟开始在海外建造电影院,并在澳大利亚建造了电影主题公园,此外还制作出《六人行》和《急诊室的春天》这样的很受欢迎的电视剧。1990年,传媒业巨头时代公司并购了华纳兄弟。2000年以后,华纳兄弟的新掌门人巴里·梅耶上台,公司保持一贯特色,不仅拥有《哈利·波特》和《十一罗汉》这样的系列电影,而且复活了《超人》和《蝙蝠侠》这两套系列电影。
最穷时,四兄弟兜里不到一块钱,全靠卖明星----一条名叫“零丁丁”的狗的照片,来给大家开工资。他们用钱抠抠唆唆,像个二流的公司。一次杰克.华纳很生气,因为剧组跑出去拍外景:“我们花了那么多钱在片场建了一个公园,还要出去,难道别人的草地都比我们的绿吗?”
掌管公司的华纳兄弟,希望他们投入的每一分钱都能获得最大的利润。他们做电影和做事的方法都很直接。当有声片只存在与别人的想象中的时候,他们已经付诸行动。为按时完成《爵士歌王》的制作,以便能及时参加1927年10月6日在纽约举行的首映式,他们没日没夜工作,在即将首映的时候,山姆.华纳突然脑溢血被送往洛杉矶医院。杰克.华纳和哥哥们租了专列,带了两名专家赶回来,但仍然晚了,39岁的山姆在华纳兄弟即将取得巨大胜利的前夜病逝了。《爵士歌王》简直是一夜之间轰动了世界,华纳兄弟以自己家庭的悲剧成功结束原本由派拉蒙和米高梅电影公司统治的朝代,站到了电影行业的最前沿。
华纳兄弟是粗人,他们喜欢荤笑话,最钟情的产品是生猛的强盗片和黑色片,他们寻找电影素材的方式,是翻看报纸的司法版。所以在这个造梦的行业里,华纳是离社会现实最近的电影公司,他们的电影具有凶险性又特别突出下层社会生活,如现实主义风格强烈的《小恺撒》和《欲海情魔》都是如此。
华纳兄弟之间也窝里斗,最后是最小的弟弟杰克.华纳掌控了实权。有趣的是很多华纳公司的明星身上都有老板杰克.华纳的影子,从外形到个性都是,比如亨弗莱.鲍嘉和保罗.穆尼,都是个子不太高,脾气急躁,好斗但讨厌是非。尤其是蓓蒂.戴维斯这样的“一姐”,外在条件不佳,完全凭的是精湛演技和个人奋斗成为两届奥斯卡影后,那个性真是任性刁蛮极了。她在第二次获奖的《红衫泪痕》中演一个倔强的南方美女,因为人性失去男友,后来又想尽办法将已成有妇之夫的他抢回来,简直就是她本人性格的真实写照。不过华纳有迈克尔.柯蒂斯这样的王牌导演在,以速度快,讲实效和多面手著称,而且还能管住这些难处和桀骜不逊的明星。
一无所有出身的华纳兄弟常常冒险去做不太有把握的事情,这使得华纳最具革命性的公司:它出品了世界第一部有声片,推出影响一代人的青春偶像詹姆斯.迪恩,还在1967年同意拍摄《邦妮与克莱德》,结束了旧好莱坞时代。
华纳公司在30年代以拍摄强盗片、歌舞片和传记片著称,尤以E.G.?nbsp| 宾逊、J.贾克奈、H.鲍嘉等人主演的强盗片最有观众。传记片中也有不少受欢迎的作品,如P.茂尼主演的《左拉传》(1937)等。华纳的影片一般都比较朴素、紧凑,成本也较低,其主题都或多或少与30年代初发生的美国经济危机有联系。50年代美国电影萧条时期,华纳把财力转向制作电视系列片。60年代开始,越来越多地采用向独立制片人投资的制片方式。它成功地拍摄了《窈窕淑女》(1964)、《谁害伯弗吉尼亚.沃尔夫》(1966)、《邦妮和克莱德》(1967)等。1967年加拿大发行电视片的七艺公司买下了华纳公司,改名为华纳—七艺公司。两年后,华纳—七艺公司又转让到一个大企业集团金尼全国服务公司手中,改组为华纳交流公司。这个公司经营的业务范围甚广,制片和发行影片仅是其中的一个项目。
1990年,传媒业巨头时代公司并购了华纳兄弟,华纳兄弟现属于时代华纳公司。
三、代表作品
2008 蝙蝠侠:黑暗骑士 哈利波特与混血王子
2007 哈利波特与凤凰社
2006 超人归来
2005 哈利波特与火焰杯 康斯坦丁:地狱神探 蝙蝠侠:开战时刻 毁灭战士
2004 极地快递 百万宝贝 飞行者 12罗汉 哈利波特3之阿兹卡班的囚徒
2003 黑客帝国3:矩阵革命 最后的武士 黑客帝国2:重装上阵火柴男人
2002 间接伤害 向左走向右走哈利波特与消失的密室 训练日
2001 剑鱼行动 哈利·波特之魔法石 人工智能
2000 致命罗密欧 完美风暴
1999 绿色奇迹 挑战星期天 黑客帝国
四、华纳兄弟公司作品
美味关系 No Reservations2007
哈利波特5:凤凰社 Harry Potter and the Order of the Phoenix2007
结婚执照 License to Wed2007
少女妙探 Nancy Drew2007
十三罗汉 Ocean's Thirteen2007
幸运牌手 Lucky You2007
女人领地 In the Land of Women2007
报应 The Reaping2007
忍者神龟 Teenage Mutant Ninja Turtles2007
300斯巴达勇士 3002007
农民宇航员 The Astronaut Farmer2007
共谱恋曲/K歌情人 Music and Lyrics2007
潘神的迷宫 Pan's Labyrinth2006
同球敌忾 We Are Marshall2006
血钻 Blood Diamond2006
兔八哥 Bugs Bunny 1940
㈧ 什么是兄弟电影
华纳兄弟电影世界(英语:Warner Bros. Movie World),又被简称为华纳影城、电影世界,是一个位于澳大利亚昆士兰州一个十分受欢迎的电影相关类的主题公园。自接替了时代华纳以后,它为乡村路演旗下所拥有并进行运营,并且它是澳大利亚唯一一处以电影相关的主题公园。于1991年6月3日开张。
电影主题公园包含各种游乐设施和来自运动模拟器的景点到过山车和缓慢的河流骑。另外,服装演员表演者也会在公园里巡逻,让游客有机会与他们拍照。他们包括蝙蝠侠、王牌大贱谍、玛丽莲·梦露、史酷比狗、神秘公司、帮派和各种兔巴哥人物。小街道秀还包括短剧,也有唱歌表演、全明星游行展示与车辆身着戏装的角色和电影主题彩车。
㈨ 世界有名电影公司,有哪些,代表作哪些,如华纳等
20世纪福斯电影公司
电影制片和发行公司。成立于1935年5月,由默片时代的大公司福斯电影公司和20世纪影片公司合并而成,是30-40年代好莱坞8家大电影公司之一。当时公司拥有导演E.刘别谦、E.卡善、O.普雷明格等人,并拥有不少受观众欢迎的电影明星,如S.邓波儿、L.杨、H.方达、G.佩克等,他们曾拍摄了一些有一定质量的影片。这一时期,公司生产的影片样式不一,艺术质量也参差不齐,但影片的技术质量都比较高。 t940年J.福特为公司导演的《怒火之花》可作为艺术与技术质量俱佳的例子。从50年代开始,美国电影业进入衰退时期。该公司为了与新兴的电视抗衡,曾致力于研究宽银幕在商业上的应用。1953年9月16日根据圣经故事改编拍摄的宽银幕故事片《长袍》在纽约罗克亚影院上映,这第一部宽银幕故事片不仅是该公司成立以来最赚钱的影片,也是电影从默片进入有声片以来在技术上的一次突破。60年代,摄制了美国电影史上成本空前的影片《克娄巴特技》(1963,一译《埃及艳后》),遭到失败。1972年又推出《海神号遇险记》,开创了泛滥于70年代的灾难片样式。70年代后期,该公司拍片很少。1981年大石油商M.戴维斯买下了这家公司。
华纳兄弟影业公司 (Warner Bros.)
电影制片和发行公司。1923年4月由华纳4兄弟创建。当时总部设在纽约,制片厂设在好莱坞附近的伯班克。华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务,建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。1925年接管维泰葛拉夫制片公司,并于1927年摄制、发行电影史上第一部有声影片《爵士歌手》,从而使华纳公司于30年代初进入了好莱坞8大电影公司的行列。华纳公司在30年代以拍摄强盗片、歌舞片和传记片著称,尤以E.G.鲁宾逊、J.贾克奈、H.鲍嘉等人主演的强盗片最有观众。传记片中也有不少受欢迎的作品,如P.茂尼主演的《左拉传》(1937)等。华纳的影片一般都比较朴素、紧凑,成本也较低,其主题都或多或少与30年代初发生的美国经济危机有联系。50年代美国电影萧条时期,华纳把财力转向制作电视系列片。60年代开始,越来越多地采用向独立制片人投资的制片方式。它成功地拍摄了《窈窕淑女》(1964)、《谁害伯弗吉尼亚.沃尔夫》(1966)、《邦妮和克莱德》(1967)等。1967年加拿大发行电视片的七艺公司买下了华纳公司,改名为华纳—七艺公司。两年后,华纳—七艺公司又转让到一个大企业集团金尼全国服务公司手中,改组为华纳交流公司。这个公司经营的业务范围甚广,制片和发行影片仅是其中的一个项目。
哥伦比亚影业公司 (Columbia Pictures Corp.)
电影制片和发行公司。1920年,原来在环球影片公司工作的H.科恩、J.科恩两兄弟和J.布兰特在好莱坞成立了一家摄制喜剧短片的小公司,名叫CBC电影销售公司。1924年改名为哥伦比亚影片公司,并于30年代发展成为美国电影业的8家大公司之一,这主要是由于H.科恩的精明强干和公司导演F.卡普拉的创作才能起了作用。卡普拉在公司工作10年,拍摄了不少颇受欢迎的喜剧,其中包括《一夜风流>(1934)、《弟斯先生进城》(1936)、《史密斯先生上华盛顿>(1939)等。50年代,哥伦比亚公司开始采用对独立制片人和导演资助的办法拍摄影片。公司先后资助一些颇有名气的导演人拍片,如:S.施皮格尔、D.里恩、O.普雷明格、E.卡善、R.罗森和F.齐纳曼,拍出了不少质量高、影响大的影片,如《生于昨天》(1950)、《永垂不朽》(1953)、《在江边》(1954)、《桂河大桥》(1957)、《阿拉伯的劳伦斯》(1962)、《猜猜谁来吃晚餐》(1967)等。50-60年代的美国电影危机年代,哥伦比亚公司通过它的子公司银幕珍品公司向电视台出售公司以前的旧片并为电视台摄制电视片,成为好莱坞最早与电视结合的大公司之一。1968年公司改组,改名为哥伦比亚影片工业公司,下属两个主要分支机构哥伦比亚影片公司和银幕珍品公司,继续从事对独立制片的投资、电视片摄制和新兴的录像带工业。80年代该公司附属于美国可口可乐公司。
派拉蒙影业公司 (Paramount Pictures, Inc.)
电影制片和发行公司。 A.楚柯尔在1912年创立名演员公司,J.L.拉斯基于1913年建立杰西.拉斯基故事片公司。1916年上述两家制片公司合并成立名演员—拉斯基公司。次年,新公司兼并了12家制片公司;以后再把派拉蒙影片发行公司也并了过来,遂于1927年改名为派拉蒙—名演员—拉斯基公司。1930年又兼并了拥有多家影院的帕布利克斯公司,再改公司名为派拉蒙帕布利克斯,逐步发展成为好莱坞的大公司。1930年公司由于领导层的矛盾与经营不善被纽约联邦地区法院宣布破产,1935年重新组织成立了派拉蒙影业公司。新公司生产了一系列由 M.魏斯特、B.克罗斯贝、B.霍甫、D.拉摩、G.古柏和 C.考尔白等人主演的赚钱影片而再次兴起。当时公司的导演有J.von斯登堡,E.刘别谦和R.马莫里安等。公司在40年代发掘吸收了不少新人,如A.莱德、V.莱克、B.兰开斯特、K.道格拉斯等人。导演有B.怀尔德、P.斯特吉斯。公司在40年代最赚钱的影片是《与我同行》。50—60年代,派拉蒙和其他大公司一样受到美国影业萧条的打击,影片产量下降,收入减少。1966年石油资本集团购买了派拉蒙,使其成为海湾与西方石油公司的一家子公司。随着70年代美国电影业的复兴,派拉蒙摄制了《教父》(一、二集)、《油脂》、《周末狂欢》等票房价值很高的影片,公司逐年有盈余,并于1978年达到了创纪录的数字。
环球影片公司(Universal Picture Co.)
电影制片公司。1912年美国独立电影公司的老板C.莱默尔把他的公司和N.鲍尔斯等六七家小电影公司合并,组成环球影片公司,在30—40年代成为美国电影业的8家大公司之一。莱默尔于1914年在好莱坞北面建起了摄影棚和供拍外景用的场地,命名为环球城。1915年3月环球城正式启用;当年生产影片250部。30-40年代生产了大量低成本影片,其中大多是西部片、音乐片、恐怖片和滑稽片。如B.卡洛夫主演的恐怖片,D.窦萍主演的音乐片,B.阿博和L.卡斯特洛主演的滑稽片,都有很高的票房价值,赢利颇丰。在它的产品中,象《西线无战事》(1930)那样的严肃作品极少。1946年环球公司和国际影片公司合并为环球国际公司。1952年德卡唱片公司购得了环球国际公司的大部分股票之后,恢复了旧名。以后该公司又归美国音乐公司(MGA)所有,直到80年代。50年代一改过去大量摄制低成本片的做法,采取少拍片以提高技术质量的方针。同时采用资助独立制片人拍摄影片的方法,其中不乏成功之作,如《斯巴达克斯》(1960)。60年代,公司集中全力提供电视片和供电视放映的影片。同时还把环球城作为好莱坞的一个旅游中心向旅游者开放而利润倍增。70年代摄制了颇有影响的《美国风情画》(1973)以及该公司历史上获利最多的娱乐影片《大白鲨》(1975)。
米高梅公司 (Metro-Goldwyn-Mayer)
电影公司。1924年5月17日,美国洛氏公司的老板M.洛把该公司所属的米特罗影片公司和高尔温影片公司、L.B.梅耶制片公司合并,组成米高梅公司。30年代好莱坞鼎盛时期,米高梅公司是最大的电影公司,每年要生产40—50部影片。米高梅在这一时期拥有美国最受观众欢迎的影星和导演,影星如G.嘉宝、C.盖博、J.哈罗、S.屈赛、R.泰勒、J.克劳馥、N.希拉等等,导演如E.von斯特劳亨、K.维多、F.朗格、G.顾柯、V.弗莱明等等。从30年代到第二次世界大战结束,米高梅摄制了数以百计的影片,除了少数影片如《块肉余生》、《叛舰喋血记》(1935)、《茶花女》(1939)、《忠勇之家》(1942)、《双城记》等之外,90%为平庸之作,内容浅薄、脱离现实,往往千篇一律地以虚构的故事、美满的结尾,配上受观众欢迎的大明星和较高的摄制技巧去招徕观众。米高梅公司日复一日地象工厂生产工业品的流水装配线那样大量生产这种影片,为好莱坞赢得“梦幻工厂”的“美名”出了大力。40年代末到50年代初,米高梅曾一度以拍摄大场面歌舞片为重点,生产了几部颇有特色的歌舞片,如《雨中曲》(1952)等。50年代美国电影业发生危机,到60年代初该公司连年亏损,影片产量逐年下降,到70年代初至80年代每年只拍三、四部影片。70年代初,美国拉斯韦加斯的大资本家K.克科里安买下了米高梅公司。新的主管人员把米高梅公司的道具服装等统统拍卖出去,并把资金投入拉斯韦加斯、里诺等赌城的房地产、旅馆业和其他能获利的方面。到70年代末米高梅公司又再度繁荣,但制片却只是这个公司的广泛业务范围之一,1981年米高梅公司出资买下联美公司,改名为米高梅—联美娱乐公司。
迪斯尼(Disney)
不管好莱坞八大金刚如何风起云涌,假如缺少迪斯尼这只小老鼠,“黄金时代”也会变得不完整。迪斯尼,它代表着无论你我都无法忽视的片种——动画片。可以说,在电影最早的九十年里,迪斯尼是动画片的另一个代名词。
年轻贫穷的画工,发现了一只偷吃自己食物的老鼠,于是灵感大发,接下来就是米老鼠的诞生,电影巨头的崛起……其实米老鼠的诞生本没那么奇妙,沃尔特·迪斯尼也远非白手起家的热血青年。促使他和哥哥罗伊在1923年正式脱离无产阶级,建立“迪斯尼兄弟动画制作公司”的动力,不是追求电影梦幻的理想,也不是骨子里涌动的美国拓荒精神,而是一次生意失败的血泪教训。
沃尔特·迪斯尼想像力和执行能力已然天才,他对于手绘动画艺术的投入和耐心,更是那些拍摄剧情片的大制片人无法相比的。他讲的是善恶分明的童话故事,画风也集中体现一种纯美、理想、祥和的气氛。他设计大团圆的喜庆结尾,一切都不背离好莱坞的规章制度(在经过内部修正之后,影片的最大尺度不外乎河马跳大腿舞)。在美国接连遭受经济危机和战争威胁的年代,就是这么一位勤奋、积极、主流的大孩子,用《白雪公主》、《小飞象》、《木偶奇遇记》、《小鹿斑比》温暖了美国人的心。
迪斯尼公司一共获得了29个奥斯卡奖和数百个其他奖项。50年代,当八大公司日趋低迷,沃尔特·迪斯尼却带着自己的电影公司首先杀出升天:迪斯尼最早拍摄电视片搞电视台,又在洛杉矶和佛罗里达建立了迪斯尼乐园。电影的魅力第一次延伸到娱乐行业的各个层面,迪斯尼也从一只小老鼠变成了强大的迪斯尼帝国。30年里,小老鼠一蹦一跳地走自己的路,虽然时有坎坷,却比好莱坞八大金刚跑得更快更敏捷。它在小声哼着一支歌:欢乐就是财富。
在卡通世界与Disney竞争,失败者比比皆是。从90年代开始,Disney的动画形象已经不再是单纯的米老鼠和唐老鸭等老面孔,而是树立了许多崭新的动画形象,各大竞争者只能望而兴叹。1992借助《天方夜谈》的名篇《阿拉丁》,Disney开始重新崛起,并扩大自己的知名度。随后1994年的《美女与野兽》、《风中奇缘》等均受到人们的欢迎,而《狮子王》一片更是确立了它在动画领域的霸主地位。当然,Disney也没有停止前进的步伐,1995年的《101斑点狗》,1998年的《虫虫危机》以及《花木兰》,Disney的视野不断拓宽,使得人们一提起美国动画片就于Disney联系起来。也许,Disney天生就是美国动画的代名词。
梦工场影业(DreamWorks)
当梦工场在1995年成立之后,迅速站稳了脚跟。从1997年的《阿米斯泰德号》开始,梦工场就开始充当掘墓人德角色,它要打破各大影厂对市场的垄断地位。1998年《天地大冲撞》、《拯救大兵瑞恩》均战绩不俗,梦工场初步创立了自己大制作的优势。而《小蚁雄兵》和《埃及王子》的诞生证明梦工场要与Disney在动画领域一争长短也许现在还单薄了点,但日后它会强大得令对手颤抖不以。