电影鉴赏需要从哪些方面

Ⅰ 对影视进行鉴赏，需要具备哪些相关知识的积累

影视鉴赏终究与我们普通的观看影视有着本质上的区别，所以，要对影视有更全面和更深刻地鉴赏，我们需要调整好心理状态，同时更需要具备一定的相关知识。

首先，影视方面的艺术知识。影视作为一门近现代发展蓬勃的艺术科目，它融合了历史、舞蹈、绘画、摄影、建筑等方面学科的内容。同时，影视还具有自己的发展史、艺术创作的手法等专业知识。所以，为了更好地对一部影片进行客观全面地赏析，这就要求我们要有广泛的涉猎，对众多艺术门类甚至是科技需要具备一定的知识储备。

所以，对世界各地的文化习俗的了解也有助于我们对影视进行鉴赏和分析，从中领略到更加深刻的主旨意蕴。

Ⅱ 如何进行影视鉴赏

如何进行影视鉴赏？

现在越来越多种类的电影出现在人们的面前，人们可以在电视上面或者说是在手机电脑，平板电脑等等之类的设备上面去选择它们的分类。我们通常看的电影大部分都是动作喜剧，悬疑惊悚等等之类的。那么这些不同种类的电影也是拥有着很多不不相同的故事，组合成了一系列的栏目。那么在这些不同的电影当中总有拍摄的特别好的，让人们所了解所知道的也有一些拍摄的并不是特别优秀的。那么如何才能见上出这一部影视作品？他是否唯一部经典或者说是它是否为一部特别好的影视作品？

首先，当我们在观看一部电影的时候，可以先去了解它的主角的名称，或者说是去了解这一部电影所讲述的这一个故事，有的时候这个故事是虚构的，是编剧们通过自己的想象去捏造出来的人物，捏造出来的时间地点，捏造出来的故事情节等等。当然了，也有一些电影，他们是根据真实的题材，真实的人物真实所发生的故事情节。那么当你看一部有关于真实的故事的时候，那么你就会可可以通过了解从其他的渠道，比如说是图书馆当中了解他们的故事，比如说拍摄一部 历史 题材，讲述一个 历史 。时性的人物，那您可以在史书当中找数关于他的故事。如果这部电影所拍摄出来的情节与实数当中的很相似，或者说是通过一些修改让这个人物的形象更加的伟大，这个故事的内容更加的精彩更加的丰富，那么就可以鉴别出来这是一部非常著名的非常经典的电影。这是一个可以通过。外界资料说的方法来鉴别来鉴赏这一部电影是好还是坏？还可以通过你自己的 情感 在你观看这部电影之后，如果你有真情流露，那也是一种鉴别电影的好方法。

首先，看作品名字，让人想到了什么？看导演是什么风格的，比如徐克，让人联想到的是奇幻武侠；成龙，激情武打，以身试险；姜文，一本正经的幽默，发人深审的对白，一代奇才！看参演演员，每个演员身上都有其独特魅力，所以才会让粉丝喜爱，这些不同气场的演员，会演绎怎样的角色？配合导演会发出怎样的火花？这些都是需要在鉴赏前期思考的。

再看剧本，跟小说类似，时间人物地点，有无 历史 背景，讲述了什么事件，事件想表达什么？而关键之处在于，整部作品表现出来的意境就是导演与众演员对剧本理解程度的深度！导演以怎样的角度向观众展现剧本的核心！以怎样的手笔挑动观众的观影欲。而手笔就是导演的风格！对于收尾，是悲是喜，是毫无掩饰的裸露呈现，如《风语咒》等。还是留作悬念，让观众品味，如《七十七天》等。有多少观众便有多少结局。

（个人拙见，如有同道，请关注，一起品味影海中的各方世界！）

如何进行影视鉴赏总分11类来给大家介绍一下。

一、什么叫电影

电影，也称映画。是由活动照相术和幻灯放映术结合发现起来的一种现代艺术。是一门可以容纳文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕像、建筑等多种艺术的综合艺术，但它又具有独特的艺术特征。电影在艺术表现力上不但具有其他各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性极强的电影组接技巧，具有超越其他一切艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映。

二、电影的前身

我国劳动人民在很古以前就有了类似的电影发明。在我国古代流传很久的皮影，可以说就是现代电影的先导。皮影戏和走马灯传入欧洲后，欧洲人经过多年的实践与研究，最后发展成为电影。而现代的电影也就是19世纪末首先在法国诞生的。

三、电影的类型

常用的划分影片类型的标准有三个：场景片、情绪片、形式片。

那么场景片有分为几大部分的：犯罪片、黑色电影、 历史 片、科幻片、 体育 片、战争片、以及西部片。

情绪片也有分为几大部分的：动作片、冒险片、喜剧片、剧情片、幻想片、恐怖片，推理片、爱情片、以及惊辣片。

最后就是形式片了：动画片、传记片、记录片、实验电影、音乐片、以及我们常见的短片。

还有影片中的细节，比如：长镜头、空镜头、服装、现场道具、行为表现、情节、人物性格、导演风格、表演风格、思想评论以及人物评论、美学评论等等重要样式。

鉴赏影视作品要有深切的感受，理解思维活动和过程。要从艺术本身形象的具体感受出发，实现由感性阶段到理性阶段的认识飞跃，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和丰富。运用自己的视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。另外和一个人的教育经历，成长经历也密不可分，希望对你有帮助！另外在现实生活中可以多去参加艺术鉴赏，古玩字画的学习和了解，演出也可以观摩，提高自身的体验感！

我是中大的，陈老师的班。嘻嘻。都是自己写的，只要认真看一步电影，其实是有很多东西可以写的。老师在课上说的鉴赏角度有四个：

1. 从影视艺术的发展史进行鉴赏；

2. 从影视文学的角度进行鉴赏；

3. 从影片的制作的角度进行鉴赏；

4. 从地域板块的角度进行鉴赏。

希望能帮到你哦～～

我觉得要从它的整体感受，影片背景，导演的构思，你要去了解这个人，你要去分析电影的衔接，去赞美每一个细节，去分析演员的演技而不是他们的长相，要以一个局外人的眼光看待那个时代，对比理想与现实，适当的批判，除此之外你自己要入戏，要被感动，这样你才能写出来自己真实的感受。

个人浅见

Ⅲ 影视鉴赏有哪些基本步骤

影视鉴赏：主要是从客观出发，去分析影视剧中各个人物及情节的转折，例如：
1、需要去分析影视剧情节的发展、高潮、结局
2、其次，还要分析人物与人物之间的关系及性格特点
3、再者，影视剧的发生背景也是需要去考虑的
影视评论：主要是从主观思想出发，也可以直白的吐槽

Ⅳ 影视鉴赏的客体要素包括哪些

1.故事与人物。
2.导演与表演风格。
3.视听与运动元素。
影视鉴赏要素 1、节拍、序列、幕 节拍：是场景里面最小的结构成分，是动作反应中的一种行为交流，这些变化的行为通过一个又一个的节拍构筑了场景的转化。 序列：是场景构建故事设计中下一个更大的动态单位。序列是指一系列场景，一般二到五个，其中每一个场景的冲击力呈现递增趋势，直到最后达到顶峰。 幕：场景以细微但意义重大的方式而转化：一系列场景构成一个序列，以适中的、更具冲击力的方式而转化，一系列序列由构成下一个更大的结构——幕，一个表现人物生活中负荷价值的情境中重大逆转的动态单位。 2、反结构 反情节 它在电影中的作用相当于反小说或新小说和荒诞派戏剧。这套反结构并没有削减经典，而是反其道而行之，否认传统形式，以利用甚至重弄传统形式原理的要义。反情节的制造者对轻描淡写朴实无华的叙述方式几乎没有兴趣。相反，为了昭示他的革命雄心，他的影片倾向于过度铺陈和具有自我意识的大肆渲染。 3、闭合式结局 开放式结局 闭合：如果一个表达绝对而不可逆转的变化的故事高潮回答了故事讲述过程中所有问题并满足了观众的所有情感。 开放：一个故事高潮如果留下一两个未解答的问题和一些没满足的情感。 4、大情节 小情节 大情节、经典设计。因果关系，闭合式结局，线性时间，外在冲突，单一主人公，连贯现实。 小情节、最小主义。开放式结局，内在冲突，多重主人公，被动主人公 反结构、反情节。巧合，非线性结构，非连贯现实 5、影视风格 在影视艺术中，风格是一个由视听语言综合起作用的结果，表现在叙事策略、影像造型、声音构成的方方面面还与题材、体裁有关。他是从影视作品的内容与形式、思想与艺术相统一的整体中呈现出来的，是影视艺术家的创作个性、艺术见
解与审美追求在作品中的自然体现。他渗透到镜头及其运动、色彩、影调的每一个像素上，声音，表演，服装道具等。它秉承地域民族的传统，打着鲜明的时代烙印，折射出文化的遗传基因。 6、导演风格 （1）影视导演风格的特征从文化学角度来看，风格是“某种特定文化的特征”，“是表征一种文化的构成原则”“是文化的‘基因组’，决定着文化总体的类型。”影视导演风格在某种意义上说是各部门艺术家风格有机综合的体现。 导演风格即个人风格，法国著名评论家布封曾说“风格即人” （3）导演风格的主客观因素及其变化发展并非所有的影视导演都能在艺术时间中形成自己的个人风格。导演风格并非凝固不变的，它会随着主客观条件的改变而变化发展。 7、影视艺术的运动性 运动性——是影视艺术的基本美学特性之一。 运动的种类：1.被摄对象的运动2.摄影（像）机的运动3.主客体复合运动4.蒙太奇运动 移动镜头的艺术作用：创造视觉空间立体感的幻觉，造成观众介入影片事件、冲突的视觉感；展示动作的场面与规模；突出表现人物剧情中的关键性戏剧元素；突出表现人物的内心世界；穿凿特定的情绪与氛围；创造影片的节奏；揭示和深化场面的内涵等 8、景别对运动的影响： 1.景别的大小可以改变同一个动作带给人的心理感受 大全景、高角度——令人物虚弱无力，有永无止境的绝望感 中景，仰拍——给人以精力十足的感觉 2.运动的大小（或者说冲击力）取决于镜头（特写和全景——特写镜头对运动是十分敏感的） 9、影视艺术与其他造型艺术： 造型艺术：一般指绘画和雕塑，但也泛指摄影和建筑。 含义：是一种侧重于再现性的空间艺术，系指运用一定的物质材料塑造静态的视觉形象的艺术。影视的造型是动态的造型。

Ⅳ 应该从哪些角度去赏析一部电影

故事情节是否连贯，是否有逻辑。还有拍摄的场景也可以拿来做话题，演员的表演水平，当然电影的好坏与演员的演技是非常有关系的！还可以浅谈开头结尾，一个引入主题一个点题。如果有特技的话可以评价特级做的是否到位是否让人一下子就可以看得出来，是否是很假。如果电影很成功应该会有让人捧腹大笑或者感到伤心，心痛，谍战的应该让人感到惊悚，刺激，如果是鬼片就更简单了。爱情电影的话可以看看笑点或者泪点是否独具一番特点，爱情故事是否很老套，看个开头就可以想象到结尾的电影自认不会成功，因为这只是照着别人的思路走的。不管什么题材的电影只要有自己的特点，结尾让人意想不到，或者让人发人深省的话基本上就是好电影！
（一个一个字打的如果真的有用就最佳答案一个，如果没用就将就着看一下吧！）

Ⅵ 如何提高电影鉴赏水平

想要提高自己电影鉴赏的水平必须要多看一些优秀的影片以及学习专业的影视鉴赏知识。

第三，观看大量的优秀电影作品。想要提升自己的电影鉴赏水平，必须要建立在自己观看过一定数量的电影之后。在学习过一定理论知识之后，必须要落实到实践当中，并在实践当中不断地去提升自己的能力。在观看电影的时候养成独立思考的能力，学会分析电影镜头等一些专业知识，并且把这种行为培养成一种习惯。对于自己的电影鉴赏水平是有很大提升的。

Ⅶ 鉴赏一部电影要从几个方面品位

个人认为，首先是要从剧本入手，一个电影就是讲一个故事，什么人什么性格什么样的情节发展，这些当然是最重要的，电影首先要讲好这个故事。其次看制作，导演是怎么演绎这个故事的，演员是否演得到位，是真的入境了还是只是刻意地表演，各个镜头如何，该渲染的地方是否渲染到位了，灯光场景布置得如何，后期各种效果制作的如何。

我觉得还有一点就是它的社会意义。毕竟电影是艺术作品，应该能从中反映现实，我们很多电影都是拿古时候的事情来翻拍，不是说不可取，但是至少应该有现实意义，可以深远地影响一部分人。很多国外优秀的电影作品都是刻画的小人物，最底层的人士如何面对这个社会如何生活的，我觉得这样的电影才更有意义。
推荐《珍爱》。

Ⅷ 怎样鉴赏电影从哪些角度

很多方面拉。。

1.剧本。 一个好剧本是载体，这个不好那就算不上好电影了

2.制作。包括前期拍摄和后期合成剪辑，很多片子的拍摄角度很华丽的说，比如颤栗空间，很多长镜头，还有后期一些制作，比如变形金刚这种主要靠后期的。

3.音乐。现在回想起来禁闭岛其实不那么恐怖，但是他的配乐从头到尾给人感觉好压抑。

4.成本与效果比。我想没有比异次元杀阵更节省成本的电影了。但是做出来却抓住人心，这种电影就值得看了，同类的比如《死路》《终极考试》。

个人意见 ，哈哈

Ⅸ 应该从哪些角度去赏析一部电影

第一要看是什么形式的电影和电视剧。第二要看电影和电视剧的画面和拍摄技巧特技等。第三要看电视剧和电影的剧情是否严谨符合基本的逻辑。第四最重要，看的是电影和电视剧所突出的中心思想是否清晰感人肺腑。第五要看电影电视剧里的演员是否符合这个电影表达的中心思想而不是他们是否漂亮和帅气。

Ⅹ 如何赏析一部电影赏析电影时要从哪些方面去理解电影所要表达的内容呢

• 正所谓，看电影，所以当然是从“看”，眼睛开始。动作片，那就紧紧的盯住他们的动作，情节片，那就要看他们的表情。但是，还要看到一点，那就是他们每个人物心。看上去很深奥，可其实并不难。电影为了表达出人物，演员们都会把表情尽可能的真实。好的演员，会把那个人物塑造得就像你身边一个朋友一样。通过他们的表情，就可以看得出人物的内心。是痛苦？挣扎？还是开心？幸福？跟着人物的内心，一起体验电影的精彩，是再美妙不过的事了。

• 2

  电影，不仅仅只是想让我们看，还需要我们听。倾听什么呢？配乐，人物说话的语气，还有出现在其中细微的声音。配乐可以说是一部电影的一大亮点，（比如宫崎骏电影中就出了很多大家都很喜欢的配乐，也让我们记住了久石让。）配乐，主要为了烘托气氛的，成功的电影中成功的配乐，总能带着大家一起进入电影，配合着人物说话的语气，混合出或者悲伤，或者搞笑的情境。

• 3

  我们要带着我们的心去看电影，说的高雅些，就是欣赏。看懂了情节，听着音乐，了解每个人物的心之后，总会有一些感慨。走马观花的同志会评价这是部好片还是烂片，而真的用心去体会的，会从电影中的人物看到一些社会现实，或者——自己的影子。也许是自己从前的梦想，也许是和其中某个人物相似的生活经历。接着——会感情汹涌。那看电影的目的就达到了，给我们有些麻木的生活一些波澜，一些感动，或鼓舞，或安慰的情感。记住一些事，忘记一些人，然后轻装信心满满的继续生活。