1. 一般电影长度为多少时间
一般电影时长为:90—120分钟。
电影播放的时间称为”影片长度“,以影片放映出现第一个出品方logo为开始,以影片最后字幕结束,音乐停止为结束,通常用分钟表示。
意义:影片越短,内容减少,拷贝成本越低,场次越多。影片越长,内容更丰富,但需要对观众更有吸引力,拷贝成本高,场次越少,分类:
60分钟及以内:短片
60——90分钟:特殊影片
90——120分钟:一般电影
120分钟以上:超长电影
(1)电影时间可以分为哪些形式扩展阅读:
电影是19世纪美国国家生活水平上升大众产生新需求的娱乐产物。
电影根据视觉暂留原理,运用照相(以及录音)手段把外界事物的影像(以及声音)摄录在胶片上,通过放映(同时还原声音),用电的方式将活动影像投射到银幕上(以及同步声音)以表现一定内容的现代技术。
电影是一种视觉及听觉艺术,利用胶卷、录像带或数位媒体将影像和声音捕捉,再加上后期的编辑工作而成。
电影是一种综合的现代艺术,亦正如艺术本身,有着复杂而繁多的科系。电影有很多类型,也有多种分类方法。
电影从有声电影开始发展,目前已经到了电影的特技时代了。运用大量的电脑特技制作出来的电影,受广大中年以下的朋友欢迎。
2. 电影都分哪些类别
1、按场景分类
犯罪片:人物出现在犯罪行为领域
黑色电影:主要人物出现在虚无主义、存在主义的领域,或用这样的手法描写主人公。好莱坞经典黑色电影时期被广泛认为从1940年代至1950年代末。
历史 片:发生在过去
科幻片:人物出现在不同的现实中,通常是未来或太空
体育 片: 体育 项目以及属于某项运动的场所
战争片:战场以及属于某场战争的场所
西部片:美国西部从殖民地时期到现代
2、按情绪分类
动作片:通常包含一场“好”“坏”之间的道德争斗,通过暴力或物理力量进行
冒险片:包含危险、风险、以及机遇,经常含有高度幻想
喜剧片:试图引发笑声
剧情片:主要关注角色的发展,从故事上说,它强调古典叙事手法,就是我们常说的铺垫发展高潮尾声。从表现手法,它类似话剧,不采用歌舞等形式。
幻想片:现实之外的玄想虚构(例如:神话,传奇)
恐怖片:试图引发观众的恐惧
推理片:通过发现与解决一系列线索从已知到未知的前进过程
爱情片:详述浪漫爱情的元素
惊悚片:试图引发观众的兴奋或紧张
3、按形式分类
动画片:通过手工或计算机制作的静态图片连续呈现制造的动态错觉
传记片:不同程度改变事实基础,将真人的生活戏剧化的影片
纪录片:对事件或人物的真实追踪,用来获得对某一观点或问题的理解
实验电影(先锋电影):为测试观众反应或拓展影片制作/故事呈现的边界创作出来后公映的影片
音乐片:不时用所有或部分角色歌唱穿插的影片
短片:在较短时间内努力包含“标准长度”影片的诸元素 4、按年龄分类
儿童片:幼儿电影,与家庭片相比,并不试图吸引幼儿以外的观众
家庭片:试图吸引各年龄层人士,且适合幼儿观众观看。例如迪斯尼影片
成人片:仅为成年观众准备的影片,内容可能含有暴力、使人不安的主题。
5、按内容分类
动作片、剧情片、喜剧片、爱情片、惊悚片、科幻片、魔幻片、动画片、悬念片、
犯罪片、冒险片、纪录片、奇幻片、恐怖片、灾难片、艳情片、教育片、伦理片、
武侠片、音乐片、歌舞片、超短片、战争片、西部片、鬼片、贺岁片、自传片、成人片、
家庭片、故事片、黑色片。
可分为28种类型。
它们是:动作片,奇幻电影,喜剧电影,恐怖电影,冒险电影,爱情电影,警惕电影,科幻电影,战争电影,灾难电影,温暖电影,史诗电影,实验电影,微电影,微动画电影,悬疑电影。
音乐电影,黑帮电影,纪录片电影,公路电影,意识流电影,动画电影,惊悚片,西部片,角色电影,速度电影,家庭电影,超级英雄电影。其中,动画电影包括漫画。
扩展信息:
动作电影是具有强烈紧张和惊险动作以及视听紧张的电影类型。具有强大的冲击力,持续的高效动能,一系列外部刺激和事件。
2,幻想电影,这类电影包含大量的魔法,超自然现实事件,或幻想生物,如龙,半兽人和幻想世界,如指环王中的王国。
喜剧电影的主要重点是幽默。一般来说,有一个完整的喜剧概念,创造喜剧人物和背景。主要的艺术手段是发现生活中荒谬的现象,夸大处理,实现真实和夸张的统一。
一部恐怖电影,目的是制造恐怖电影。这个故事的内容是荒谬和奇怪的,引起了恐怖。摄影技术的发展提供了更有利于展示恐怖图像的条件,以及一些发生地震和核战争的所谓灾难电影。
5,爱情电影是以爱情为核心,在爱情的过程中,爱情,英雄和女主角克服误会,曲折和其他阻力作为叙事线索,最后达到理想的类型快乐的结局或悲剧离散的结局电影。
可以分为28种类型。
分别是:动作电影、奇幻电影、喜剧电影、恐怖电影、冒险电影、爱情电影、警匪电影、科幻电影、战争电影、灾难电影、温情电影、史诗电影、实验电影、微电影、微动画电影、悬疑电影。
音乐电影、黑帮电影、纪录电影、公路电影、意识流电影、动画电影、惊悚电影、西部电影、人物电影、飞车电影、家庭电影、超级英雄电影。其中,动画电影包括卡通。
3. 影视叙事时间包括哪三种剪辑表现形式
影视叙事时间包括三种剪辑表现形式如下:
1、镜头与镜头之间的组接,即上下两个镜头之间的关系。
2、将若干场面构成段的剪辑,即蒙太奇段落。
3、作为影片整体结构的剪辑,即影片的总体构思。
早期电影只是将拍摄到的自然景物、舞台表演原封不动地放映到银幕上。采用了分镜头拍摄的方法,然后再把这些镜头组接起来因而产生了剪辑艺术。但随着有声电影的出现声音和音乐素材的剪辑也进入了影片的制作过程,剪辑设备也越来越进步,于是出现了专门的电影剪辑师。
影视剪辑的基本流程具体如下:
1、标记
在素材库中,样片会分类标记清楚。每场戏都可能会包含导演或摄影师额外的备注。这是剪辑师初次看到的样片,它是按照故事情节发展拍摄的,因此与内容相符。一个优秀的剪辑师会仔细观看样片,寻找可以融入电影中的动作和细节。
2、初次排序
剪辑师认真推敲在每个场景下拍摄的所有音频和视频素材,将重新排序,以最好的方式叙述故事。对于大制作片子,一般会一边拍摄一边剪辑。剪辑师将样片剪辑整理好,供导演和制片人观看。为了在剪辑时有更多选择,一般这时剪辑师和导演可能会多拍些重要时刻的镜头。
3、粗剪和更改
粗剪通常要三个月时间完成。每个剪辑师都有不同的工作方法。有时候剪辑师独自工作,然后给导演和制片人看一天或者几周的工作成果;有时候和导演一起工作,讨论电影的每个细节。
以上内容参考:网络--影视剪辑
4. (电影)可以分为那几大类
一、按发行及上映方式分:
1.院线电影:在电影院上映的电影
2.网络电影:仅在网络视频平台上上映的电影
3.电视电影:仅在电视荧屏上上映的电影
4.录像电影:仅以录像带、DVD、VCD等方式发行的电影
二、按题材、剧情类型分:
1.动作电影:
是以强烈紧张的惊险动作和视听张力为核心的影片类型。
2.奇幻电影:
这类型的电影都大量的包含魔法、超自然现实事件、或是幻想生物如龙、半兽人以及幻想世界如魔戒中的中土。
3.喜剧电影:
其中主要强调的是幽默。《电影艺术词典》对喜剧片的定义是:“以产生结果是笑的效果为特征的故事片。在总体上有完整的喜剧性构思,创造出喜剧性的人物和背景。
4.恐怖电影:
以制造恐怖为目的的一种影片。故事内容荒诞离奇,引起恐怖。如描写鬼怪作祟、勾魂摄魄,描写凶猛动物噬人等等,使观众毛骨悚然。
5.爱情电影:
指的是那些中心剧情主要围绕着故事主角恋爱关系发展的电影。该类电影常见的主题是,电影中的角色们基于相互间新发现的魅力而作出相应的决定。
(4)电影时间可以分为哪些形式扩展阅读
相关背景:
电影从有声电影开始发展,目前已经到了电影的特技时代了。运用大量的电脑特技制作出来的电影,受广大中年以下的朋友欢迎。
1911年意大利诗人和电影先驱者乔托·卡努杜发表了一篇名为《第七艺术宣言》的论著,他在世界电影史上第一次宣称电影是一种表演艺术,从此,“第七艺术”就成为了电影艺术的同义词。现如今有3D电影,是视觉的“长宽高”;美国拍摄电影有5D拍摄技术。
电影是一种综合的现代艺术,亦正如艺术本身,有着复杂而繁多的科系。电影有很多类型,也有多种分类方法。
参考资料来源:网络-电影
5. 电影的时间分为哪三种形式
90分钟,120分钟,180分钟
6. 电影时间是什么
电影时间是指(放映 心理 叙述 ) 种形式的相互关系的组织构成。
7. 从形式上电影分为哪四大类
形式 ·动画片:通过手工或计算机制作的静态图片连续呈现制造的动态错觉
传记片:不同程度改变事实基础,将真人的生活戏剧化的影片
纪录片:对事件或人物的真实追踪,用来获得对某一观点或问题的理解
实验电影(先锋电影):为测试观众反应或拓展影片制作/故事呈现的边界创作出来后公映的影片
·音乐片:不时用所有或部分角色歌唱穿插的影片 短片:在较短时间内努力包含“标准长度”影片的诸元素 ●年龄
·儿童片:幼儿电影,与家庭片相比,并不试图吸引幼儿以外的观众 ·家庭片:试图吸引各年龄层人士,且适合幼儿观众观看。例如迪斯尼影片
·成人片:仅为成年观众准备的影片,内容可能含有暴力、使人不安的主题、淫秽语言或明确的性行为。成人片也可能作为色情片的同义词使用 影片类型批评:
类型不是什么? 影片分类手段除类型外还有其他标准。例如作者标准根据导演划分影片。有些分类标准也被随意称为类型,但这样的定义是有问题的。例如,独立电影有时被当作类型,但实际上独立制作不能决定影片的故事情节,这样的影片可以属于任何类型。
8. 电影分长片与短片,请问具体的时间有标准吗
一般电影90分钟左右·想好莱坞一些大片2到3个小时也有
9. 电影类型的分类
看电影的时候,经常说这个片是恐怖片那个是青春片,还有什么苦情片乱七八糟的,看多了还有什么类型反类型,让人头大如斗。那么,类型片究竟是什么?我想,看看提出这些类型的美国人是怎么说的,至少有助于理清思路,做出自己的判断。因此,找来wikipedia上关于电影类型(Cinematic Genre)的词条,翻译好贴在这里供同好参考。
这篇词条基本上说清了一些东西,但也就是启蒙水平,刚够我这样的业余爱好者扫盲(甚至连我都不能完全打发,比方说里面就没有提到校园片或曰青春片),所以也不用看得多么权威。网上网络全书么,其实就是你我这样的人写的。至少,看完可以在互吹的时候多几样趁手的家伙。
想看原文的,可以点击这里,保证是全文转载(wiki那点事儿,大家也都知道)。上附各子词条的链接,可以深入了解。想用的尽管拿去,但请勿用于商业用途,再注上是本人翻译即可
电影类型(Cinematic Genre):
在电影理论中,类型是指(商业)影片分类的基本手段。一种“类型”通常是指构成影片的叙事元素有相似之处的一些电影。
影片类型划分:
常用的划分影片类型的标准有三个:场景、情绪、形式。场景是指影片发生的地点。情绪是指全片传达的感情刺激。影片也可能在拍摄时使用特定设备或呈现为特定样式,即形式。
●场景
·犯罪片:人物出现在犯罪行为领域
·黑色电影:主要人物出现在虚无主义、存在主义的领域,或用这样的手法描写主人公
·历史片:发生在过去
·科幻片:人物出现在不同的现实中,通常是未来或太空
·体育片:体育项目以及属于某项运动的场所
·战争片:战场以及属于某场战争的场所
·西部片:美国西部从殖民地时期到现代
●情绪
·动作片:通常包含一场“好”“坏”之间的道德争斗,通过暴力或物理力量进行
·冒险片:包含危险、风险、和/或机遇,经常含有高度幻想
·喜剧片:试图引发笑声
·剧情片:主要关注角色的发展
·幻想片:现实之外的玄想虚构(例如:神话,传奇)
·恐怖片:试图引发观众的恐惧
·推理片:通过发现与解决一系列线索从未知到已知的前进过程
·爱情片:详述浪漫爱情的元素
·惊悚片:试图引发观众的兴奋或紧张
●形式
·动画片:通过手工或计算机制作的静态图片连续呈现制造的动态错觉
·传记片:不同程度改变事实基础,将真人的生活戏剧化的影片
·纪录片:对事件或人物的真实追踪,用来获得对某一观点或问题的理解
·实验电影(先锋电影):为测试观众反应或拓展影片制作/故事呈现的边界创作出来后公映的影片
·音乐片:不时用所有或部分角色歌唱穿插的影片
·短片:在较短时间内努力包含“标准长度”影片的诸元素
●年龄
·儿童片:幼儿电影,与家庭片相比,并不试图吸引幼儿以外的观众
·家庭片:试图吸引各年龄层人士,且适合幼儿观众观看。例如迪斯尼影片
·成人片:仅为成年观众准备的影片,内容可能含有暴力、使人不安的主题、淫秽语言或明确的性行为。成人片也可能作为色情片的同义词使用
影片类型批评:
类型不是什么?
影片分类手段除类型外还有其他标准。例如作者(auteur)标准根据导演划分影片。有些分类标准也被随意称为类型,但这样的定义是有问题的。例如,独立电影有时被当作类型,但实际上独立制作不能决定影片的故事情节,这样的影片可以属于任何类型。
有人认为类型需要与影片风格进行区别。影片的风格涉及摄影、剪辑、音响等,某种风格可以运用于任何类型。影片类型确定的是影片最明显的内容,影片风格则确定用何方式将这(些)类型呈现于银幕上。风格可以由情节结构、场景设计、灯光、摄影、表演以及其他有意图的成片艺术元素决定。也有人说这种区分过于简单化,因为有些类型主要是通过其风格识别。许多史家就黑色电影展开争论,焦点在于其究竟是一种类型,还是只是全盛期常被效仿的一种影片制作风格。
影片类型可以定义吗?
类型通常是一个模糊概念,没有明确的界限。许多作品跨越了多种风格。就这一点,电影理论家史录伯(Robert Stam)写道:
一些持续存在的疑问始终困扰着类型理论。类型真的在世界中“在那儿”,还是仅仅是分析家的构造?类型有有限的分类法还是原则上是无限的?类型是时间无关的、柏拉图式本质还是短暂的、受时间限制的实体?类型是受文化限制的还是跨文化的?……类型分析应该是描述性的还是说明性的?
……
有些类型是基于故事内容的(战争片),有些则是从文学(喜剧、情节剧)或其他媒体(音乐剧)借用而来。有些基于演员(阿斯泰-罗杰斯片)或票房(票房大片),有些则基于艺术状态(艺术片)、种族身份(黑人片)、地域(西部片)或性取向(酷儿片)。(史录伯2000,14)
许多类型是由观众或相应的支持出版物如杂志、网站建立的。难以用类型划分的影片通常不太成功。因此,影片类型在行销、批评与消费领域也有用处。
好莱坞故事顾问图毕强(John Truby)说:“……你必须知道如何超越种类(类型),这样才能给观众带来原创与惊讶的感觉。”[1]有些编剧将类型作为决定剧本使用何种情节或内容的手段,他们通过学习某些类型的影片得到范例。这也是某些编剧得以将成功影片的元素复制到新剧本中的方法,但这类剧本通常原创性不足。正如图毕所说,“编剧对写类型剧本所知甚多,但未曾加工该类型的节奏,使其以原创面孔出现。”[2]
对编剧来说,违反既有作品中的元素,使用不同或相反的元素是有意义的。原创性与惊讶是形成优秀电影故事的元素。例如,意大利西部片为人所熟知就是因为颠覆了西部片的类型,让好人既坏又好。在此之前,西部片有一些如今称为类型俗套(genre clichés)的内容,例如好人戴白帽,坏人戴黑帽,好人永远在决斗中胜出。在意大利西部片打破了类型“规则”后,俗套西部片也消失了。
参考资料:www.kaixinba.net.cn