梅里爱的电影表现形式有哪些

Ⅰ 卢米埃尔兄弟的影片和乔治梅里埃的影片的特点分别是什么

卢米埃尔兄弟是再现美学（也就是长镜头）的鼻祖，而梅里埃是表现美学（蒙太奇）的鼻祖。
梅里埃的影片永远是中景，摄象机永远不动。他是个魔术师，所以能够运用我们现在所说的一些特技。梅里埃可以称为电影史上的第一个导演。
我比较喜欢再现美学也就是长镜头影片，能够更真实的再现生活的状态。本人是新浪潮的忠实拥护者，那是一个时代，永远无法超越的时代。

Ⅱ 电影《雨果》里面提到的电影人物的介绍

电影《雨果》里面提到的电影人物是乔治·梅里爱，1861年12月8日生于巴黎，1938年1月21日卒于巴黎，罗培·乌坦剧院的经理。梅里爱一生共制作了531部电影，曾被以为几乎全部遗失，后经多方发掘，目前有大约200部被找到。乔治·梅里爱被称为法国电影第一人。

他在接触电影之前是著名的魔术师，是卢米埃尔在巴黎大咖啡馆地下室放映“活动影戏”的首批观众之一。乔治·梅里爱做过喜剧演员、戏剧导演、魔术师、摄影师，后从事电影。

他修建了世界上最早的玻璃摄影棚，在里面拍出了几百部想象力丰富的电影。他自编自导自演，是最早的全能电影人。

他所摄制的几百部电影，都是以戏剧结构的电影表现形式，影片大都是自编、自导、自摄、自剪。梅里爱的代表作是《圣女贞德》他在影片剪辑中运用了各种特技，如淡入（如同舞台开幕）、淡出（如同舞台闭幕）等，开创了电影有画面技巧剪辑，从而使电影剪辑从技术变为艺术。

Ⅲ 梅里爱对现代电影的贡献及不足

你是怎么认为的那？
电影的产生跟她有关系：
1895年，法国里昂照相器材厂厂主奥古斯特和路易·卢米埃尔兄弟运用“视觉暂留”原理，成功地制成电影放映机。同年年底，卢米埃尔兄弟在“巴黎科技代表大会”上展出，并演示了自己的作品，从而宣告电影的正式诞生。电影从它诞生的那一时刻开始，便作为一种特殊的公众艺术，以它运动与变化着的光、影，以及后来发展的声、色，给人们留下了深刻的印象，吸引着越来越多的人。卢米埃尔兄弟所摄制的影片，主要是基于他们所强调的复现功能而出现的，但这种表现手法不久就让观众对电影失去了兴趣。其后，魔术家与演出者出身的梅里爱开始利用包括叠印、倒拍、三次及多次曝光合成照相等技术，大大改进了电影的拍摄技术，并首次将戏剧引入电影之中，使电影内容故事化。卢米埃尔和梅里爱的名字同这两种不同的电影表现方式联系在一起。前者倾向于自然，后者侧重于技巧，正是这股使电影附属于戏剧的潮流，导致1908年代法国电影制品厂的诞生。

Ⅳ 电影魔法师——梅里爱

本节你将学到：

1、法国导演梅里爱是电影故事片的先驱。

2、梅里爱拍摄的影片类型以及特点。

3、梅里爱拍摄的著名电影。

难度：5星。

加粗为往年考点。

1895年12年28日，一名魔术师，叫做乔治梅里爱花了1法郎，成为坐在印度厅里首次观看电影放映的一位观众。本来作为一个魔术师他对此不以为意，但是当大厅暗下来，画面动起来时，他被活动影像深深的吸引了。他当即决定想要买一台“电影机”，但是被卢米埃尔的父亲回绝了。

他回家之后，思考了很久，于是凭着自己聪明的头脑和灵巧的双手仿作了一台电影机，并开始拍摄影片。他早期拍摄的影片是模仿卢米埃尔的影片。1888年，他27岁的时候，买下了罗培.乌坦剧院。开始了他将神话剧和滑稽剧结合在一起的魔术电影故事片创作。他的舞台和银幕上充满了仙女、鬼神和魔术，他是最早的故事片的奠基人。

1897年，梅里爱建立了自己的摄影棚———蒙特路伊摄影棚。同时，把他的剧院搬到了摄影棚。放弃了人工光源，采用玻璃棚顶，充分利用自然光源。并用幕布调节光的强弱。他还自己设计了复杂的机器装置，以便拍摄有复杂的场面调度的影片。他的创作涉及剧本、服装、演员、化妆、布景、道具等等几乎涵盖了电影制作的全过程。从此出现了电影的厂房式作业，诞生了电影制片厂观念。

同时，梅里爱还是电影发行的创始人。他创办了“明星电影公司”。举办电影首映式，召集电影发行商观看影片。并且自己设立洗印和售片所。以550法郎销售拷贝。

话说回来，梅里爱最为人称道的还是他的影片。给大家举几个有趣的例子：

比如在《恐怖的土耳其刽子手》中，一个男子挥舞着巨大的弯刀，斩杀了四个人。他把坎下来的头扔在捅里，其中一个头忽然飞起来接回身体上，然后动手自己动手把剩下几个人的头接回来，接着又回来杀了刽子手，把他砍成两半。他的上半身又去寻找下半身，后来真的接了回来，又跑去杀人。这时一组芭蕾舞者舞者出来，全场人都笑了。

还有比如探险者在北极探险，遇到巨人，巨人袭击他们，巨人吞下去一个探险者，其他探险者用雪球打巨人的腹部，巨人把探险者吐出来之后，他站起来，毫发无伤，自己跑了。

梅里爱最著名的影片序列是科幻片。主要有《月球旅行记》，这也是世界上第一部科幻片。 《月球旅行记》是由乔治·梅里爱根据凡尔纳和威尔斯的小说改编成的影片。影片剧情取材于凡尔纳的小说《从地球到月球》和威尔斯的小说《第一个到达月球上的人》。梅里爱采取神话剧的传统风格，表现了一群天文学家乘坐炮弹到月球探险的情景。

他的其他著名影片还有《贵妇人的失踪》《管弦乐队队员》《灰姑娘》等。

在著名的《德莱孚斯事件》（1899年）一片里，他采用细致的现实主义手法导演，模仿一些照片资料，运用新闻片的风格，让演员即时表演，拍成长达15分钟的长剧。其中有演员的大特写和中景镜头，也有人群四散奔逃的场面，开创了“真实搬演”艺术的先河。

他还发明并创造性的运用了淡出、叠化、双重曝光等等技巧。 他的技巧也大都是意外发现的，比如每本教科书上都会提到的，他在巴黎的街上拍片，忽然机器被卡住，本来拍的是巴士，结果等机器修好了，正好灵车路过被拍下来，播放出来巴士变了灵车。于是他的电影特技手法开始在大量电影中被创造性的使用。他的电影很有野心和想象力，充满魅力。

梅里爱的辉煌从1896年开始到1910年，14年的时间里，他的极富创造力的电影被美国人竞相模仿。1910年之后，他的舞台夸张式的电影，开始渐渐被戏剧性更强的电影代替。再加上一战的巨大的毁灭性的力量的影响。使梅里爱彻底退出了电影的舞台，他晚年被发现在火车站卖玩具和糖果。政府授予了他荣誉勋章。他的贡献使电影从市井走向艺术，从平淡走向梦幻。

大家可以去看马丁.斯科塞斯的《雨果》，讲的就是大师梅里爱的故事。那里有非常戏剧化的电影史和电影人对梅里爱的致敬。

Ⅳ 梅里爱开辟什么道路

网文：
乔治梅里爱 今天是世界电影的开拓者之一，现代电影的创始人，法国的乔治·梅里爱(Georges Melies)诞辰148周年纪念日(1861年12月8日生于巴黎，1938年1月21日卒于巴黎)。他原是喜剧演员、戏剧导演、魔术师、摄影师，后从事电影。他是世界电影导演第一人，他对电影技艺作出了极大的贡献！创造了快动作、慢动作、停机再拍、叠印、淡出、淡入等特技摄影。他把电影技艺变成了电影艺术，他引进了戏剧因素，创造了戏剧电影。他所摄制的几百部电影，都是以戏剧结构的电影表现形式，影片大都是自编、自导、自摄、自剪。梅里爱的代表作是《圣女贞德》，他在影片剪辑中运用了各种特技，如淡入（如同舞台开幕）、淡出（如同舞台闭幕）等，开创了电影有画面技巧剪辑，从而使电影剪辑从技术变为艺术。 这位世界电影人从十几岁开始就在巴黎的一家剧院里任经理，同时亲自表演戏法，以后又长期以制造木偶和木偶戏为主，在当时是一位著名的职业魔术家。1896年，当他接触到卢米埃尔兄弟的“电影活动镜”后发生了浓厚的兴趣，于是买下了电影放映机，建立了他的第一家制片厂。这个制片厂是个“照相室和剧院舞台的结合体。”在这个套间屋子里，一头放着摄影机，另一头便是演出的舞台。摄影机的位置就固定在后台的最里面，梅里爱就站在“乐队指挥的视点”上，拍摄了430多部影片，从而以“戏剧电影”的创作者闻名于世。梅里爱对世界电影的贡献主要有两个方面： 第一创造了真正的戏剧电影。在梅里爱之前已经有一些电影工作者为拍摄“戏剧电影”作了成功的尝试。比如爱迪生拍摄的《奥特打喷嚏》就已经蕴含着戏剧的因素。后来卢米埃尔公司拍摄的《基督受难》描写了基督一生的经历，发现出较为完备的戏剧性格局，这本是电影史上首次以250米的长度和13个片断陈述一个长篇故事的影片，但却远远比不上梅里爱的“戏剧电影”那么完备精美。梅里爱第一次有系统地将戏剧上的剧本、演员、服装、化装、布景、机器装置以及景和幕的划分等等都用到电影中去，这些手段直到当代电影仍被广泛采用着。梅里爱从1896年开始拍片，先走了一段模仿前人的路，很快这位善于探索、勇于改革的青年人便开创了自己艺术的独特手段——运用电影的无限可能性去叙述引人入胜的故事：1902年摄制的《月球旅行记》就是一部表现出非凡想象力的幻想片，也是他的电影艺术达到顶峰的代表作。梅里爱也是电影史上首次把小说搬上银幕的杰出导演。在改编中，这位天才的导演添加进许多吸引人的幽默，让人惊叹的险情和一些促进人类思考的幻想因素，重新编撰了一个美妙动人的故事：“一批穿着星相学家服装的天文学家决定到月球上去探险。他们来到一座复杂而奇特的机器工厂，在一群漂亮的女海员帮助下，搬来一颗大炮弹。科学家们坐进炮弹里，犹如在一艘宇宙飞船中，炮弹被发射到月球上，那里的仙女热情地接待了这批科学家，引导他们兴致勃勃地浏览沉寂而神秘的月亮风光。晚上，科学家们欣赏着仙女们神秘的舞蹈，她们分别代表着北斗星、金星、火星……等等星座的神灵。渐渐地科学家们进入了梦境，钻进山洞里去避寒，又遇到巨大的蘑菇、蜘蛛、多脚怪物和月亮神。历尽险阻后，科学家终于逃出山洞，找出炮弹，飞离月球，重新落回到地球上的大海，他们在海底遨游一番之后，安全地回到了出发地，这里正为他们建造一座永恒而奇特的塑像。”这部真正用镜头组合的影片虽然只能放映15分钟。由于它的突出成就标志着梅里爱电影创作的全盛时代而在电影史上留下不朽的功绩。第二创造了许多特技摄影的手法。特技摄影最早其实是卢米埃尔兄弟无意中发现的。有一回，他们放映一部“拆墙”的影片。因为胶片没有倒好，结果，银幕上刹那间出现了意想不到的场面，只见在灰蒙蒙的尘埃中，那一块块散落在地面的砖头，神奇地飞腾起来，重新垒好了一堵完整的墙。一部“拆墙”的电影变成了“垒墙”的电影，画面是那么滑稽可笑！观众兴味盎然地观看着。待到重新按正确方法再放映这部影片时，观众反倒觉得没有意思了。这个偶然的失误竟成了以后的摄影师广泛运用的“倒拍”技术（实际上是倒放技术）。后来有人拍摄了一部跳水的影片，竟使那个跳水员神奇地从水池中钻出来，腾飞到跳台上，令观众大饱眼福。电影拍摄里的“停机再拍”就是梅里爱在拍摄现场中偶然发现的。1898年的一天，梅里爱在巴黎歌剧院广场拍摄热闹的街景。当一辆公共马车从他的镜头前经过时，手摇摄影机发生了故障，胶卷被挂住了，而摄影机仍在转动，当时梅里爱竟毫无察觉。此时街面的交通并没有因摄影机的故障而停止，一辆灵车恰好来到公共马车原先的位置，当摄影机故障排除后继续拍摄时，自然出现了一个十分巧合而奇特的画面——公共马车骤然间变成了灵车。这个意外的收获，引起了好学肯钻的梅里爱的深思，他想：公共马车可以变成灵车，那么茅屋不是也可以变成宫殿吗？男人可以变成女人，猫可以变成狗，月亮可以变成星星……经过几百次的实验，改装过的摄影机

Ⅵ 乔治梅里埃的影片的特点是什么

乔治梅里埃的影片的特点是表现美学。另外，他采用“魔术照相”的手法，创造了慢动作、快动作、倒拍、多次曝光、叠化等一系列特技手法，在《灰姑娘》中他就运用了慢动作摄影使小仙女的舞蹈像在空中飞翔。他还首次透过玻璃鱼缸拍摄水下的情景。

梅里爱是对当时各种电影表现手法予以创造性应用的人。他拍摄的大量短片中既有仙境般的镜头又有令人恐怖的场景。他因此被誉为是魔幻大师。

人物贡献：

在著名的《德雷福斯事件》（1899年）一片里，他采用细致的现实主义手法导演，模仿一些照片资料，运用新闻片的风格，让演员即时表演，拍成长达15分钟的长剧。其中有演员的大特写和中景镜头，也有人群四散奔逃的场面，开创了“真实搬演”艺术的先河。

梅里爱为自己建立的蒙特路伊摄影场比爱迪生所建的“黑玛丽亚”虽然晚了几年，却比之规模更大，设计更精巧，并出现了电影摄影棚和厂房式的作业。

蒙特路伊的摄影棚顶部全是玻璃的，以便拍摄时能充分利用自然光线，让人工光源的使用降到最低限度，并且利用幕布来调节光的强弱。梅里爱还亲自设计了一整套复杂的机械装置，可以随时拍摄那些复杂的调度场面。

Ⅶ 乔治·梅里爱的主要作品

第一部影片摄于1896年5月：《玩纸牌》。
此外在1896年还摄制了80部长20米的影片，其中有：《恐怖的一夜》，《贵妇失踪》，《快速画家》，《魔鬼庄园》。
1897年摄制了58部影片：《鲍吕斯唱歌》，《最后的子弹》 ，《攻克托尔拿窝斯》，《希腊海战》，《巴黎姑娘的沐浴》，《浮士德与玛格丽特》。
1898年：《魔术》（一部用停拍和替换的特技影片），《战舰梅因号》，《皮克马利翁与葛拉迭》，《威廉·退尔历险记》，《天文学家之梦》，《魔窟》（用迭印手法摄制），《多头人》（用遮挡和黑背景摄制）。
1899年：《克莱奥帕特拉》，《新娘就寝》，《女修道院里的魔鬼》，《水上行走的基督》，《德莱孚斯案件》（第一部有20个场面的长片）， 《灰姑娘》（第一部童话片）。
1900年：《圣女贞德》，《圣诞夜之梦》，《魔术书》。
1901年：《小红帽》，《蓝胡子》，《夏朗顿的逃犯》，《橡皮头人》，《圣母的奇迹》 。
1902年：《月球旅行记》，《鲁滨逊漂流记》，《格利佛游记》。
1903年：《地狱的土风舞》，《音乐狂》，《仙女国》，《浮士德在地狱》。
1904年：《浮士德》，《塞维尔的理发师》，《太空旅行记》。
1905年：《圣诞节的天使》，《天方夜谭中的宫殿》，《伦敦塔》，《巴黎——蒙地卡罗两小时的汽车旅行》，《里普·范温克尔》。
1906年：《烟囱打扫人贾克》，《放火犯》，《魔鬼的恶作剧》，《仙女卡拉波斯》（又名《致命的匕首》）。
1907年：《海底两万里》，《英吉利海峡下的隧道》。
1908年：《日蚀》，《哈姆莱特》，《莎士比亚写凯撒大帝》，《历代的文明》，《火神》，《底比斯城的女预言家》，《人不可貌相》，《卢利》，《塔拉斯贡城的塔塔兰》，《巴黎到纽约的汽车竞赛》，《贞女升天》，《祖母的故事与儿童的梦》，《醉女神》，《钟神》，《蜻蜓仙子》，《活木偶》。
1909年—1910年：《奇特的水疗法》，《灵虚幻景》，《如果我是国王》。
1911年：《闵希豪逊男爵的幻想》。
1912年：《北极征服记》，《灰姑娘》。
1913年：《雪中骑士》，《布利琼家的旅行》。共摄制了430部影片。

Ⅷ 梅里埃的经典作品

从地球到月球 ——梅里埃和第一部太空科幻影片
影片摄制于1902年，法国名称：《Le Voyage dans la lune》，英译：A Trip to the Moon。中文译名《月球旅行》。
《月球旅行》大致有以下几个段落组成：“科学大会”、“制造炮弹”、“月球登陆”、“探险者之梦”、“与月球人搏斗”、“海底遇险”和“凯旋而归”。最为明显的就是景别转换（就是特写，中景，全境的互换）。当时的电影已经知道如何用几个镜头讲述一个故事，可是只有一个全景视点。大概就是剧场中排观众的视点。可见当时的电影人还受戏剧思维影响，就是在这种视点固定的限制中，梅里埃还是创作出了许多脍炙人口的幻想影片。
与第一轮冷战时期，因美苏太空竞赛造成美国率先登月不同，这一轮的登月竞赛显得更为理性。人类重新回到月球的日子不远了，预计此轮登月最终会在月球建立起长久基地。人类只要有多大梦想就能用尽所能去实现这一梦想。
除神化故事外，第一个设想用科技方法登月的故事出自儒勒·凡尔纳的科幻小说《从地球到月球》。在这部小说问世后还不到一百年，人类就真正实现了登月。而根据这部小说改编的电影《月球旅行纪》，不但是第一部科幻电影，也是第一部以太空科幻探索为主题的电影。下面就向大家介绍这部电影和他的导演梅里埃。
严格讲这部《月球旅行纪》不算真正的科幻影片，用现在话讲应该算是奇幻影片最为恰当。看这部影片你非要有点儿童心童趣，那才可能沉浸在影片营造的奇思妙想的影像世界中。
本片改编自两部科幻小说，一部是儒勒·凡尔纳的《从地球到月球》，一部是威尔斯的《最先登上月球的人》。两部小说的作者都是科幻小说大师。两部扎实的科幻小说，为这部电影的成功奠定了基础。
据说《月球旅行记》在伦敦上映时，被秘密拷贝。以致该片在美国上映后赚的大量钱财，梅里爱分文未得。后来由于经营不善，梅里爱的电影公司宣告破产。雪上加霜的是，第一次世界大战的爆发让人们厌倦了梅里爱的天真童话，并逐渐将其遗忘。1917年，梅里爱的第一个摄影棚被军队征作伤兵医院，而拷贝被充公，用来提炼银和制造化学品，最后用于制造高跟鞋的鞋跟。1923年，绝望的梅里爱把自己许多的电影底片和道具服装付之一炬。那时即使充满了各种神奇想象的他也不可能想到，110年后的今天，那些被遗弃的魔法和科技，正启发了越来越多的人打造梦境般的电影世界。
整部电影的完整版本于2002年在法国的一个农庄被找到。这不仅是这部电影最完整的一个版本，全片还被手工上色了。影片被复原后于2003年在Pordonone无声电影节首映。
电影史绕不开的一个人物就本片的导演——梅里埃。

Ⅸ 梅里为整个电影事业做出了什么贡献

乔治·梅里爱是世界电影发展的先驱。

1861年，他生于法国。1896年，梅里爱对卢米埃尔兄弟的“电影活动镜”发生了浓厚的兴趣，并产生了自己要拍摄电影的念头。大约过了半年以后，他便从伦敦买来一部电影放映机，开始拍摄自己的第一部影片。

1897年，梅里爱在蒙特利尔建立了他的第一个电影制片厂。这个制片厂是个两用室，即一头放着摄影机，另一头当舞台使用。梅里爱常以这种方法拍摄舞台演出，这就是“乐队指挥视点”。

他以这种简单的拍摄方法，拍摄了430多部影片，并以“戏剧电影”的创作者闻名于世界。他于1896年摄制的第一部影片《玩纸牌》就仿照了卢米埃尔兄弟于1895年拍的《玩纸牌》，并大获成功。以后便接连拍摄了《浇园丁》《火车到站》《海水浴》等影片，其主要是对卢米埃尔兄弟和爱迪生影片的复制，没有个人的独创性。

1896年，梅里爱运用特技拍摄了《贵妇人的失踪》《印度托钵僧》等特技影片，引起了当时世界观众的浓厚兴趣。以后梅里爱又不断构思，将戏剧和魔术中的手法应用到电影中来，使观众心目中自然产生对电影技巧的最初感受。1896年，梅里爱共摄制了80部影片。

1897年，梅里爱开始自己创作了一些故事片如：《英国哨所被袭击》《印度的港战》《一个间谍的处决》等。他不但独创了故事片，还创作了几部新的样式片，如幻想旅行片、神话片和喜剧片等。幻想片有《乘气球升空》《在海边偷看女人的汤姆》《白朗山上的险路》等。1897年，梅里爱共拍摄了《新娘就寝》《一个幻想病人》《醉汉的梦》等16部喜剧片。

梅里爱在1897年改革电影，使电影向前迈进了一大步。他不仅拍出了各种样式的影片，而且完全改变了卢米埃尔兄弟的拍摄方法，把舞台戏搬上了银幕。

梅里爱是电影改革的先锋，被称为“技术主义电影的真正先驱者”。

Ⅹ 早期电影创作中的两种不同的风格是什么

早期电影创作中的两种不同风格是什么？
答：在卢米埃尔看来，电影无非是一种“科学珍品”，运用于艺术并不是目的，他的口号是“再现生活”； 卢米埃尔力求引起旁观者的感觉，引起对 当场抓住自然 的好奇心；卢米埃尔表现现实生活完全是写实的、纪录性的；卢米埃尔倾向自然、模拟现实，是再现主义的；
而梅里爱则认为，电影能够创造艺术，“银幕即舞台”可以“改变生活”。梅里爱则出于艺术家的偏爱而沉湎于幻想，全然不顾自然界的实际活动。”梅里爱表现“银幕戏剧”却是幻想的、浪漫主义的。梅里爱倾向技术、改变现实，是表现主义的。卢米埃尔可称为电影纪录片的先驱；梅里爱可称为电影故事片的先驱。
卢米埃尔代表作品：《工厂大门》、《火车进站》、《水浇园丁》、《婴儿的午餐》、《耶路撒冷教堂》等。
梅里爱的代表作品：《贵妇人的失踪》、《灰姑娘》、《德莱弗斯案件》、《月球旅行记》等。