从哪些角度评价电影

㈠ 对于一部电影好坏的评价标准

当然是剧情以及导演所想要表达的思想。
最重要的是有没有触动到你（这点最重要）；
再好的电影也不可能打动每个人，这是个仁者见仁智者见智的问题。

㈡ 一般从哪几个方面看一部电影好不好

我个人对于电影的好坏评价都是从以下几个方面考核：

1. 首先来说是演员阵容以及电影名字，由实力派演员出演的电影，不论是情节还是演技都不会太差。如我所喜欢的演员徐峥、沈腾、黄渤等主演的电影，都很好看。都说人如其名，我觉得电影也一样，一个好的名字能够吸引人去观影，如《心花怒放》、《人在囧途》、《夏洛特烦恼》、《从你的全世界路过》。

2. 其次是电影中所叙述的故事情节，是否符合现实情况，经得起推敲。我有一个不好的习惯，看电视时候喜欢较真，不喜欢那些剧情浮夸，脱离现实严重的情节，也因为这样没少和家人发生口角。

3. 最后是影片中的特效以及后期剪辑、制作是否完美，很多时候电影场景如果处理不好，及时演员演技再好也会存在瑕疵，影响整体的影片效果。

我想我应该不是最挑剔的那个，还有比我更挑剔的观众吧，欢迎下方留言交流！

㈢ 大家如何理解一部好的影视剧，该从哪些方面进行评价

大家如何理解一部好的影视剧，该从哪些方面进行评价？一般可以从选角、剧情等多方面进行判断。就拿现在比较火的《锦衣之下》说说吧：
1，选角选得好，任嘉伦谭松韵两人，对角色拿捏的刚刚好，任嘉伦通过细腻的微表情和生动的眼神变化，真正演活了陆绎这个角色。90年的谭松韵已经三十了，小小的娃娃脸，满满的胶原蛋白。说实在的演今夏这个角色，却一点没有违和感，把活泼开朗的六扇门小捕快一角拿捏的很好！

2，感情升温，不靠强吻，壁咚两人随便一句对话、一个对视，一个眼神都能碰撞出各种暧昧火花。没有以往电视情节里的，壁咚，强吻，老套情节但出来的效果却还要甜上千百倍。

3.感情细腻，缓慢，过渡自然。两个人在办案中，由起初的两人互生情愫，彼此试探，心动、深爱的过程，是两人点滴相处中慢慢地自然生发而来。这样的爱情线就显得更加可贵了。

4，剧情不走常规路线，女主溺水，男主会救，但没有以往电视，渡气、接吻。老套情节，女主撒娇，男主完全不吃那套。女主摔下去，男主不去接。女主受伤抱大腿，男主不心疼，转身把人往马上一扔，一点不怜香惜玉。女主不会轻功，男主直接把人踹进狗洞……看得网友大呼过瘾！

最重要是观众喜欢，没人看你怎么说是好剧对吧！成为好剧的条件1.剧本好2选角贴角色3主演演技好4服装化妆好看自然5放映在对的时间[大笑][大笑][大笑][大笑]天时地利人和缺一不可啊[机智][机智][机智][机智][机智]我近几年里最喜欢的剧[赞][赞][赞]锦衣之下[鼓掌][鼓掌][鼓掌][鼓掌]

首先是自己喜欢看的类型

1.从剧情情节

2.演员的表演细节表情等

3.特效画质等

我认为，首先，要看剧本，从内涵，从寓意，从中心思想和主题出发，分析它要表达的是积极的思想还是消极怠慢的东西。

其次，看导演。导演是一个团队的leader，统领整个大剧，从更宏观的角度来说，一部剧的思想就是导演的大体思想。

然后，看演员。在这个人人都想当明星的时代，演员的实力好像变得不那么重要，只要公司包装炒作做的好， 内涵这个东西似乎不太重要，个人认为，演员和艺术家相差的可能不只是称呼的不同。

本人肤浅的认为第一，剧本的内容，第二，演员的演技方面，服装，道具。

一部好的影视作品应该从以下几个方面评价:

一、影视剧的思想内容是否 健康

二、影视剧的情节是否吸引观众

三、影视剧的演员的演技是否精彩

首先是看题材和剧本。然后就是好导演和演员。如果剧本不好再好的导演和演员也撑不起一部剧的！

我觉得就是两点，首先是人物演技和塑造成不成功，其次影视本来就是传达正确的价值观和生活观，如果这两点做到了，基本不会差到哪里去，我举个例子《百鸟朝凤》这部电视剧虽然朴实无华，但是人物塑造很成功，再者就是在这部剧中传达就是一中观点和 社会 价值观“重视传统文化，防止流逝”。

观众喜欢的就是好影视剧。

最本质的是，它有没有打动你一部好的电影还要有以下的条件：完整的构思出色的演员还有对摄影服装造型等技术方面的要求不过不同的电影应该从不同的角度看你不能要求商业片有多深刻的内涵也不能要求艺术片有惊心动魄的场面和剧情。

㈣ 如何评价电影

评价电影即影评。影评要从多方面去评价。
1 剧本。也就是评价剧情，格式就像小学写的观后感一样。不过，内容要比小学生丰富。要评价剧情的前后衔接，挖坑填坑（下伏笔），思绪有没有混乱等。
2 画面。也就是视觉效果，如果是动画的话，可以从3D2D的角度，真人电影的话，可以从影片的拍摄角度，用的拍摄工具和技术（航拍等）等方面去评价。
3 立意。也就是电影的立场。评价这个的时候要正反两面去评价，尤其是政治性电影。站在中立的角度，联系现实，读者就容易参透。
祝楼主写出一篇好影评

㈤ 怎么样去评价电影

对一定的电影创作现象进行的分析和批评。又称电影批评。它与电影理论不同，实际上是一定的电影理论、观点的具体运用。电影评论的对象是电影创作现象，包括电影作品、电影艺术家的创作活动、一定历史时期的电影状况和倾向以及某些电影的风格、流派等。电影评论的目的在于分析、评价蕴涵在银幕形象中的审美价值、认识价值及其社会意义。电影评论的作用有二：一方面通过分析影片的成败得失、研究创作上的经验教训、阐发电影创作的某些规律性的问题，帮助作者开阔视野，提高创作水平，以促进电影艺术的繁荣和发展；另一方面，通过分析和评价，影响观众对影片的理解和鉴赏，提高观众的欣赏水平，观众欣赏水平的提高，又能反过来促进电影艺术的发展。电影评论的内容是多种多样的，其方法也随着时代的发展变得越来越丰富。 电影评论的可评之处，可以就其导演的独特构思，声音画面，蕴含的深刻道理，影片的时代意义，影视音乐，电影内容，电影灯光照明，电影的拍摄技巧等等都可以进行评论，评论过程通过结合影片具体内容摆出自己观点，从而近一步论证。一篇影评的吸引人之处就在于有没有不同于别人的观点，写出别人一般想不到的内容，可以用两个字总结“新”“奇”。 目的 电影评论的目的在于分析、评价蕴含在银幕形像中的审美价值、认识价值及其社会意义，既分析影片的生活内容和思想内涵，又探讨其美学价值、艺术风格和表现技巧，把影片的形像与主题、内容与形式作为有机的整体进行考察，并作出鉴别和评价。 作用 电影评论的作用有二：一方面通过分析影片的成败得失、研究创作上的经验教训、阐发电影创作的某些规律性问题，帮助作者开阔视野,提高创作水平,以促进电影艺术的繁荣和发展；另一方面，通过分析和评价，影响观众对影片的理解和鉴赏，提高观众的欣赏水平；观众欣赏水平的提高，又能反过来促进电影艺术的发展。 电影创作受时代、政治及文化的影响，电影评论认真地研究评论的对象,了解影片创作生产的实际情况,了解创作者生活的时代和作品反映的时代；为了引导观众对影片的鉴赏，电影评论家须了解观众对影片的反映、他们的兴趣、他们的喜恶和愿望，听取他们的意见。在此基础上提出自己独到的见解和评价，以求对影片的创作者和观众有所启发和帮助。 对影片或其他创作现象的分析和评价存在不同的意见是经常发生的，对重大原则分歧更应展开讨论和争论。充分说理的讨论,对电影评论本身的检验和发展有利,对电影创作和观众鉴赏也有启发和裨益。 内容 电影评论的内容是多样的。有着重评论影片的题材、主题、人物和它的社会意义的，也有专门论述不同片种、样式或影片的艺术风格、造型表现手段和电影语言的运用的；有对某一时期、某一流派的电影创作进行专题评论的，也有为著名的电影导演、演员等电影艺术家撰写评传的；既有在报刊上对当时上映的影片或某种创作问题写专栏评论的，也有对一定时期和范围内的影片进行评论的。由于读者和观众的层次不同，既需要供电影专业工作者研究用的专题论文，也需要有提高一般观众欣赏水平的影评文章。 方法 电影创作在发展，电影观念在变化，与电影评论密切有关的哲学、美学、社会学、艺术学等学科的不同学派，以其各自不同的观点和方法渗透到电影研究和评论领域中来，尤其是20世纪50～60年代以来，其他学科的专家学者对电影的研究和评论日益增多，而从事电影评论的工作者也对其他学科的方法论进行研究，并运用到电影评论中来，如结构主义、符号学以及系统论、信息论和控制论等。由此造成了电影评论方法的多样化。 在中国，电影评论通常考虑如下几个方面：①影片的倾向性和真实性是否统一；②人物的个性化和典型性如何；③影片从内容到形式对时代的反映是否有创新精神；④影片是不是有鲜明的民族风格和创作个性；⑤影片在电影观念和电影语言的运用上进行了哪些有价值的探索；⑥影片的观赏性及其社会效果如何。 概况 早期的电影评论开始出现于20世纪初。意大利诗人、电影先驱者R.卡努多在巴黎率先对电影进行评论，并于1912年发表了著名的《第七艺术宣言》。随着电影艺术的发展，电影评论越来越显示出它的作用。定期或不定期地举办国际电影节的评奖活动，也是国际上进行电影评论和文化交流的重要形式。如美国电影艺术与科学学院主办每年一次评选影片和创作者的奥斯卡金像奖和纽约影评人协会主办的纽约影评人奖等。 在中国，20年代初报刊上开始有影评文章。1932年中国共产党在电影界成立了以夏衍为首的电影小组，创办了左翼电影工作者的理论与批评的刊物《电影艺术》杂志。中华人民共和国成立以后，电影评论有了进一步的发展，在及时地分析、评论新的影片，肯定成就，批评缺点，讨论问题，总结经验及评介国际上各种电影和电影理论等方面都取得了新的成就，专业和业余的电影评论队伍成长和壮大了起来。1981年 1月24日，中国电影评论学会在北京成立，学会对新时期的影片、电影美学、电影语言和创作中的问题展开评论和探讨，并通过年会交流情况和思想。同时全国不少省、市、自治区相继成立电影评论学会，各地基层的群众影评组织和活动更是象雨后春笋般地建立和开展起来，许多工厂、学校也在开展多种形式的影评活动。广泛的群众性是中国电影评论的重要特点之一。在评奖方面，广播电影电视部、中国电影家协会和《大众电影》编辑部分别举办一年一度的“优秀影片奖”、“金鸡奖”和“百花奖”，从政府、专家、观众的不同角度，评价、表彰和奖励每年涌现出来的优秀影片和为电影艺术做出可贵贡献的电影工作者

㈥ 评价一部电影需要从哪几个方面来分析

主 题

正像其它艺术作品一样，影片的主题是电影作品中的灵魂和精华，也是我们为之迷恋的“精神家园”。更是我们在看了一部影片以后，力图总结分析出来东西。

主题——是电影中内容的核心与内涵；

是电影所要表现的主题思想。

电影作品中的内容与主题，渗透和体现创作者的世界观，价值观，体现着创作者对生活的认识和情感。

电影的主题往往是多元化的、多侧面的、多切入点的。我们可以这样理解：电影的主题是电影的动作和人物的内涵，是电影的情节和事件的外延。主题是编剧、导演的生活经验和体会的暗示，艺术作品的主题转化为形象时，是导演思想欲望的情绪宣泄。

㈦ 电影好坏你是如何鉴赏的

首先，评价一个电影的质量或者好坏应该是从全面角度（即故事、试听语言、场面调度、服化道、演员表现）去评判。毕竟我们也戏称这个被称作第八个艺术的电影是一个前七种艺术的特质的综合体。 如果不去综合的评判它的话，确实有些偏颇。
那简单从专业的角度去评判一个电影的好坏吧。想拿年初大热的《爱乐之城》做个例子。开篇对于本人的观感来说可以用震撼二字来说。首先几千人在桥梁上的舞蹈拍摄其实一个非常困难的大场面调度，现场的拍摄人员要核对光、演员位置、舞蹈音乐、场面控制等来满足一个或者几个镜头视觉化的呈现，最终完成并实现，所以这是一个难点也是一个亮点。我们可以在开篇看到的镜头与音乐还有演员、灯光的完美配合，同时配上后期的一个剪辑，这就是所谓的试听语言和场面调度。
开篇的车子还有舞蹈演员。有机会可以看看《爱乐之城》的拍摄花絮。
服化道的表现可以体现在女主角在家里和室友唱歌的画面。
其实服化道还有演员的妆容，灯光的调整需要都在统一的一个调性里才能保证整部影片的梦幻的调性。如果男主穿的是黑衣服，又或者女生们穿的礼服裙不是那么统一鲜艳的，或许影片既不能体现出女生要参加PARTY热情的小心心和影片梦幻的影调了。对了，女主角的房间也很梦幻，这是多少女生想要的浪漫和舒适。
演员的专业度表现，可参考二人的一段歌舞演绎那段。要是演员功力不够真不知道这部分到底要拍多久了。
情感还有表现的拿捏程度也奠定了一个影片的基调。哦对了，这部分也能够体现出场面调度和镜头语言的表现。尤其在傍晚的拍摄，灯光的使用非常考究。
最后一点想说的是故事。其实这个片子的故事在网络上的反馈参差不齐。有的人可以潸然泪下，有的人可以昏昏欲睡。这无外乎一个人的理解程度。而现今的观影群对一部影片质量的评价完全或者大部分来源于故事。这样的评价标准对于他们而言是直观却又不科学的。观众大部分的观感受来源于故事好或不好，但我们却不能拿这样的标准说《爱乐之城》不好。从其他的专业角度本人还是非常认可爱乐的表现的。
其实对于一部歌舞片而言，故事确实不是它的重点。毕竟今年奥斯卡没拿最佳剧本奖也是说明了。但我们不能否定导演在这部影片下的功力。

㈧ 应该从哪些角度去赏析一部电影

故事情节是否连贯，是否有逻辑。还有拍摄的场景也可以拿来做话题，演员的表演水平，当然电影的好坏与演员的演技是非常有关系的！还可以浅谈开头结尾，一个引入主题一个点题。如果有特技的话可以评价特级做的是否到位是否让人一下子就可以看得出来，是否是很假。如果电影很成功应该会有让人捧腹大笑或者感到伤心，心痛，谍战的应该让人感到惊悚，刺激，如果是鬼片就更简单了。爱情电影的话可以看看笑点或者泪点是否独具一番特点，爱情故事是否很老套，看个开头就可以想象到结尾的电影自认不会成功，因为这只是照着别人的思路走的。不管什么题材的电影只要有自己的特点，结尾让人意想不到，或者让人发人深省的话基本上就是好电影！
（一个一个字打的如果真的有用就最佳答案一个，如果没用就将就着看一下吧！）

㈨ 专业的影评要从哪几个方面着手写

1、从电影故事中的一个情节写。抓住最吸引你的情节，从浅入深，从局部到整体，逐步剖析，在梳理的过程中写出自己的感悟与感想

4、对比类，通过与过去的电影进行比较，突出新电影的优点，揣摩出它的表现手法，找出它的不足。总而言之，找到差异，然后描述差异。用自己的话表达自己的想法，但不可脱离电影天马行空

总之最重要的是如何写出自己的想法与感受，形式是次要的，只是一种表达的工具，你借由这个工具使表达的过程更简单，更容易。但最核心，最本质还是要有发自内心的真实的想法，不能因为写影评而写影评。

资料拓展

电影评论，简称影评，是对一部电影的导演、演员、镜头语言、拍摄技术、剧情、线索、环境、色彩、光线等进行分析和评论。电影评论的目的在于分析、鉴定和评价蕴含在银幕中的审美价值、认识价值、社会意义、镜头语言等方面，达到拍摄影片的目的，解释影片中所表达的主题，既能通过分析影片的成败得失，帮助导演开阔视野，提高创作水平，以促进电影艺术的繁荣和发展；又能通过分析和评价，影响观众对影片的理解和鉴赏，提高观众的欣赏水平，从而间接促进电影艺术的发展。

㈩ 你评价一部电影的好坏的标准是什么

从作品本身来评判一部电影好坏。 首先这得从作品表现出的文化价值来看，弘扬正能量的，有积极意义的，可以让观众看了这部电影有收获，或认知上的，或娱乐有笑点的。其次是作品的取材，制作，表现手法和特效，最直接的就是观看的感觉了