⑴ 电影是科技与艺术的结晶,电影与科技之间的联系主要提现在哪些方面
你可以从3D和摄像机后期处理这方面来探索
⑵ 科学技术对电影所产生的美学影响有哪些
科技对电影产生新的构建 像阿凡达中的3D虚拟影像摄影系统、虚拟摄影棚、协同工作摄影机,面部捕捉头戴设备等技术的引用很大程度改变了电影的构造.现代科技对电影生产力、生产关系、形态、主题、审美空间、人的审美感官、生存状态等几个方面都有。
电影美学应当是电影理论的一种,而且是其理论中较为高级的形态,他集中研究电影史、电影理论、电影具体文本中有关美和如何产生美的问题,它是研究电影艺术中关于美和审美的科学。
电影美学的研究范畴至少可归纳如下几个方面:
1、电影美学研究的对象首先是电影的审美特征、电影艺术的审美规律,尤其是电影语言、电影思维、电影艺术中超越时空的假定性和电影的审美形态。
2、电影美学还应重点研究电影作品背后的文化哲学思维和文艺思潮,观众与电影艺术间的审美关系。
3、电影美学的研究还应同西方美学、中国古典美学相联系,特别是研究中国电影,完全脱离中国的特定文化、中国古典美学的根基是不可想象的。
4、鉴于电影美学既要涉及电影作品和发展史,涉及与其有关的社会思潮、思想意义及哲学、文化的深层次,由于各种技术密切相关,所以应具体区分电影概念是在何种语境中被使用,又是以怎样的文本被表现出来的。
⑶ 为什么说电影是综合的现代科技与艺术
电影,是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面,是一门视觉和听觉的现代艺术,也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。
但它又具有独自的特征,电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征,又因可以运用蒙太奇(法语:Montage)这种艺术性突跃的电影组接技巧,具有超越其它一切艺术的表现手段,而且影片可以大量复制放映,随着现代社会的发展,电影已深入到人类社会生活的方方面面,是人们日常生活不可或缺的一部分。
⑷ ·1.为什么说电影艺术发展的历史,是艺术与科技不断相结合的
电影只是一种名称,但它表现的却是一种艺术,这种表现却又通过一种技术手段去呈现在观众面前。而这种手段最重要的除了演员的表演外就是科技了,时代发展到什么程度了电影艺术就会有相应的科技手段去表现,是相辅相成的。
⑸ 好莱坞电影的制作是怎样体现高科技的
主要是CGI技术
就是三d影像处理技术
还有三d影像与实拍影像结合技术
⑹ 电影与科技之间的联系主要体现在哪些方面
借助先进的、运用得当的科技手段能够使电影的画面效果更佳,从而以更完美的表现形式展现出电影的主题,提升其艺术水平,为观众带来更美妙的视觉体验。
电影是综合艺术,艺术性与技术性结合是大势所趋,两者如果能够完美融合,那么观赏这样的作品会是一件值得期待的事情。
下面举例展示下目前电影中已应用的科技手段:
1.数字虚拟摄影机技术
《阿凡达》有2D、3D和IMAX-3D三种制式供观众选择。影片的预算超过5亿美元,成为电影史上预算金额最高的电影。
对于《阿凡达》的制作主要依赖于卡梅隆提出的数字虚拟摄影机技术。姚睿解析了数字虚拟摄影技术的原理:“数字虚拟摄影机技术,它的意思是把人脸上以及人物身上打上动作捕捉点,贴上跟踪点的人物在摄影机前表演,电脑将各个动作位点(包括各个关节)的运动信息捕捉好,制作出一个三维模型。像影片中纳威人,都是找真人表演后制作出来的。”
2.Matt Painting
《阿凡达》中的虚拟星球则是使用了Matt Painting技术,俗称数字绘景技术。姚睿说:“像影片中的全景,导演会到外景地采风,做一个视觉的参考,然后把这些人类的想象给超现实化,然后请数字绘景师运用相关的制作软件画出来。”运用Matt Painting画出来的图像要比3D制作更加逼真,人类的一些动作细节依靠Matt Painting可以准确地辨认出。
动作控制系统
《铁甲钢拳》是一部由梦工厂影业制作的科幻电影。该片围绕未来世界的机器人拳击比赛,讲述了一个饱含动作、梦想与亲情的励志故事。
影片中机器人的场面是怎么制作出来的呢?姚睿说:“影片使用了两套设备,一个是数字虚拟摄影机,另一个是动作控制机,动作控制机它是一套摇臂轨道系统。动作控制机是用来拍摄运动镜头的,首先你要精准的设定好第一个入点,随之设定好运动过程中的各个位点,最后设定末位点。动作控制机可以依据设定的位点拟定出运动的轨迹,使初位点和末位点之间的位移不变。遇到复杂的场面调度,动作控制机就派上用场了,它可以保证每次运动拥有同样的运动轨迹,同时每次对动作的捕捉都精准到位。”
如果是人手动控制,每次的拍摄势必会存在微小的偏差,而动作控制机则可以保证两次运动轨迹一模一样。在影片当中,机器人的打斗场面就是由动作控制机拍摄完成的。至于人满为患的拳击场面则是后期观众场面同机器人的打斗场面合成的。
⑺ 急题目:以电影,电视为例谈谈艺术与科技发占之间的关系
科技发展,推动了艺术的发展,科技手段增强了艺术的表现力,更多的艺术必须供助于科技发展的成果。美国好莱乌的大片,无一不是艺术与科学技术的紧密融合,才有巨大的创作与表现力。没有现代科技的支撑,今天的好莱乌是不能存在的。这样的电影太多了。中国北京奥运会开幕式艺术表演,也采用了很多的科技手段,那个五环,那幅展开的水墨画,彩色花树,飞鸽等。现代动画就不用说了,六十年代上海电影厂的拍摄动画片《孙悟空大闹天官》,一幅一幅画画好以后,连续拍摄,三十分钟,用纸一吨多。而现在,直接用动画软件制作,非常高效,同时非常节省资源,比如,《蓝猫三千问》《喜洋洋与灰太狼》《大头儿子小头爸爸》。舞台艺术,则完全是革命性的,舞台布景,直接用投影或LED彩色大屏,艺术的表现力大大增强了。在电视电影的表现手法上,现代电脑的影音创新制作技术将会越来越融入艺术表现目的,不断实现创作者艺术表达的理想目标。
⑻ 为什么说世界电影艺术发展史上三次重大变革均与现代科技的发展有着十分密切的联系
三次重大改革和政治有关的话那就是 从苏维埃新经济政策 美国罗斯福新政和中国的改革开放来讲了 高中政治讲过人类文化大系统的法杖,物质文化是基础,制度文化是中介,精神文化是核心。物质文化和制度文化,决定和制约精神文化 所以,经济、政治对于包括艺术在内的精神文化有着十分重要的作用。电影作为艺术的一部分,电影文化与这种变革相互关系表现在 电影艺术会受到科学等其它精神文化的影响,也反过来影响着它们。电影包含于艺术,艺术又是精神文化的独特组成部分,发挥着推动着人类文化的历史发展进程,体现和反映出人类文化的各个历史发展阶段,再者说,艺术又必然受到体制的制约。。先说改革开放:革开放最根本的意义在于解放了思想,实现了思想的解放,思想又带动文化,文化映射出艺术,不同体制有用不同体制的特点。再说罗斯福新政(高中的时候经常拿罗斯福新政和改革开放做对比辨析题的)新政时期为大萧条的过渡时期时期。在此期间,美国的艺术市场也在劫难逃艺术家的作品忽然没有了买主,即使有,价格也被压得很低,在这种恶劣的环境里,艺术家的境况可想而知,美国政府在大力恢复经济的同时,也采取了一系列扶助文化艺术的政策,不仅救艺术家于水火,更为日后美国抽象表现主义跻身西方艺术的领导地位奠定了坚实的基础。政府颁布按管工的工资付给艺术家报酬,年轻的美国艺术家们已经意识到他们尚未真正参与到我们的国家和文明目前正在经历的社会变革中去,因而如果能够得到政府的协助的话,他们可以以一种长期存在的艺术形式表现我们的社会理想。他们将以生动有力的纪念性作品表现和弘扬您为之奋斗的社会理想。由于艺术观点和政治态度不同,美国的电影文化变现的针对点也不同(我觉得国外的文化可以被一些现实因素统治但不会被体制统治,中国就杯具了....)
苏维埃新经济政策忘了。。。我看看书再写 科技革命的内容也忘了。。
⑼ 为什么电影是以科技为支撑的一门艺术
昔日人类社会出现的多次技术浪潮,在电影艺术的发展过程中,溅起了无数朵美丽的浪花。其中有三朵最为关键最为美丽的浪花,标志了电影发展历程中的三次伟大的飞跃。艺术,对于我们普通的欣赏者来看,如果感悟能力不强,一般只能从视觉上感受。这就直接引导出了技术的重要性,从一开始的黑白到彩色,再到现在的3D等,如果不是技术根本就不会有这些表达的方式,当然就不会给我们带来视觉的感受和震撼。
电影的技术发展不会停歇,它只会更加的完善,电影的制作和发展,她的每一个步骤都离不开技术的帮助,在技术的领导下,电影之路将会越走越远。电影是一项造梦的艺术。而科技的进步,让电影之梦越发至真至美!电影是一种与科技结合得最为紧密的艺术。人类在科技方面一个微小的动作,就很有可能把电影向前推进一大步。