拍摄一个人的电影主题可以有哪些

⑴ 你大学拍摄微电影选择了哪些主题

主要讲述男主人公黄乐在钱财和喜欢的女主人公林左左之间做选择，几经周折，最后女主人公才发现，其实爱自己的人就在身边。

⑵ 电影作品一般表现哪些主题

一般都是反映社会，或表现积极的人生观价值观。
不同影片会有不同主题，可以说是比较固定的。首先主题要积极（否则广电总局不给过），接着不同类型影片要符合相应主题（否则没人看）。

⑶ 电影中的拍摄手法有哪些

1. 推镜头

推镜头是视频拍摄中常用的手法之一，摄像机镜头与画面逐渐靠近，画面外框逐渐缩小，画面内的景物逐渐放大，使观众的视线从整体看到某一布局，这种推镜头可以引导观众更深刻地感受角色的内心活动，加强情绪气氛的烘托。

2.拉镜头

拉镜头是将摄影机放在移动车上，对着人物或景物向后拉远所摄取的画面。摄影机逐渐远离被摄主体，画面就从一个局部逐渐扩展，使观众视点后移，看到局部和整体之间的联系。

3.摇镜头

摇镜头是拍摄视频中的一种拍摄手法，指的是当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身做支点，变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。

4.特写

特写是指在电影中拍摄人像的面部，人体的某一局部，一件物品的某一细部的镜头。最早由美国早期电影导演格里菲斯等人创造、使用。它的出现和运用，丰富和增强了电影艺术独特的表现力，历来是电影美学。

5.移轴

移轴所拍摄的照片效果就像是缩微模型一样，非常特别。移轴镜头的作用，本来主要是用来修正以普通广角镜拍照时所产生出的透视问题，但后来却被广泛利用来创作变化景深聚焦点位置的摄影作品。

⑷ 关于拍摄电影的电影有哪些

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⑸ 如果想拍摄一个人物纪录片的话，都需要从哪些方面挖掘这个人物的题材哪些人物群体会比较有深度可挖

要想拍好人物纪录片，首先要对拍摄对象进行认真的研究。可以给自己提出几个问题，然后试着给出答案，如果这些答案有亮点，你才可以进行下一步创作。比如，你要拍摄的人物有个性吗？这些个性与我们这个时代有什么关系？你要反映的这个人物个性能给人们带来什么思考和启迪？也就是说，一定首先要明确人物纪录片的拍摄目的，它不是能拍到什么算什么，更不是什么人方便就拍什么人。老师可能是你熟悉的，拍摄方便，但拍摄这个老师的目的呢？他可能很勤奋，也很平易近人，对学生有爱心，但这些是老师这个职业的共性，而拍摄共性则不是人物纪录片的本质属性。这也就是说，你拍摄的人物如果没有个性，将是一文不值。再比如，你可能对农民工的艰苦生活及其超强的忍耐有感触，对他们在城市生活的边缘状态有同情，但这些也是共性，人所共知，拍出来不能给人新的思考和启迪。相反，如果你拍的老师或农民工在他们各自职业身份的共性之外，还有一些特别的个性，而这种个性又与我们所处的当下社会环境有某种必然联系，那就不一样了。如果你抓住了这种个性，把它放大出来，就能给人以思考。
对人物个性的挖掘，实际要求作者对我们所处的社会历史阶段有某种深刻独到的认知和理解。观察我们所处时代的历史方位，有很多视角，比如，社会学家所说的断裂与失衡。随着社会会转型程度的加深，中国社会的阶层逐渐固化，不同阶层之间的流动变得缓慢，需要的成本越来越高，所以会有某种程度的断裂。而经济发展与社会发展的不平衡状态，也使得失衡现象愈发凸显。以这样的视角，观察你身边的人物，如果恰好这个人物的某些个性与中国社会现阶段的问题之间存在象征性的联系，那么，这一定是值得你好好把握的选题。如果不是，则需要你另外选择了。
拍摄人物记录片，还要对人物纪录片的美学追求有相当的了解，需要对中国纪录片的发展历程相当熟悉。也就是说，要了解人物纪录片的各种风格样式，然后确定你自己的艺术表现特点。这要观摩大量的经典纪录片，并要学会赏析，写出评论。没有好的艺术表现特点，就没有好的艺术感染力。张艺谋电影的成功，最主要的一点就是在艺术表现上比前人往前走了一步，用画面和色彩讲故事，用镜头语言揭示人物的内心世界。
心有多大，舞台就有多大。对于刚入门的学生来说，恐怕还要静下心来，认真读书，认真观摩，认真思考。通过实践，发现自己的不足，也是一种有效办法。没有一帆风顺的成功，只有反反复复跌跌撞撞的前行；或者说，成功是回过头来观察自己歪歪扭扭的脚印时，一种顿悟与满足感而已。

⑹ 一个人拍的微电影

绝对不可能的，拍电影是团队工作，你可以独立写剧本、当导演、当摄像、剪辑师甚至再当演员，但前提都是有人跟你一起拍，不然不可能的，不过纪录片是可以，我一个人拍纪录片拍过好多了