电影最基本构图有哪些

⑴ 电影构图有哪些技巧

1、电路组成

线构图是用垂直于画面上下帧的线元素构图电影。直线的构图一般具有高、直、庄严、有力的特点，充分体现了景物的高度和深度。影片中的瀑布和高大的树木可以作为线性组合。

2、水平的作文

它传达了一种平静、宁静、舒适和稳定的感觉，经常被用来拍摄一个平坦的湖。

3、对角线构图

它可以分为垂直斜线和水平斜线。它经常表现运动、流动、倾斜、颠簸、不平衡、紧张、危险、千里等场景。有些图片用斜线来指出特定的物体，起到固定的引导作用。

4、年代的形式

屏幕上的场景以s形曲线的形式呈现，具有延伸和变化的特点，使人看起来有节奏、美观、优雅、和谐。当我们需要用曲线的形式来表达一个主题时，首先要想到s形的构图。常用于河流、小溪、曲径、小径等。

5、对角线构图

当主体排列在对角线上时，可以有效地利用画面对角线的长度，也可以产生伴奏与主体之间的直接关系。充满动感、活泼、易于产生的线条融合趋势，以吸引人们的注意力，突出主体的效果。

6、交叉结合

场景、色调或颜色在屏幕上的变化是正交的。这种组合允许更多的空间，因此允许更多的背景和配体，让观众的眼睛自然聚焦在交叉。

⑵ 影视画面构图的基本要素是什么

1. 光线：光线是构成画面的基础和灵魂；
   

2. 色彩：色彩是影视画面注入情感的重要元素；

3. 影调：影调是表现影视画面明暗层次的关系要素；

4. 线条：线条是影视画面构成的基本形式。
   

⑶ 电影画面有哪些常见的构图方法

光线：光线是构成画面的基础和灵魂；

色彩：色彩是影视画面注入情感的重要元素；
影调：影调是表现影视画面明暗层次的关系要素；
线条：线条是影视画面构成的基本形式。

⑷ 电影构图有哪几种

1，在决定画面构图之前，我们首先要决定的是画面的画幅。画面宽度与高度的比例称为宽高比。不同的拍摄格式会有不同的画幅宽高比。最常见的宽高比有1:2.39、1:185（美国院线标准）、1:1.66（欧洲院线标准）、1:1.78（高清电视标准，也称为“16:9”，高清摄像机用的就是此格式）。
了解拍摄的宽高比及展映、发行的宽高比都很重要，在制作过程中，可以保证作为视觉策略组成部分的画面构图保持不变。

1:1.66的银幕宽高比2电影画框是二维的，电影画面用两个坐标来定义，即横坐标（x轴）和纵坐标（y轴）。

此外，用来表示画面深度的第三个坐标（即z轴）可以通过纵深线索来加强画面的纵深感，也可有意使之弱化。3，经过多年的艺术实践与发展中人们总结出了一些和谐构图的程式。三分构图法，是使用比较广泛的一种，沿画面水平、垂直方向将画面分成三等份，分割线的交叉点就是趣味中心，将画面里重要的元素安排在趣味点上可以获得生动的构图。按照三分构图法，人物的眼睛通常被安排在这些趣味点上。如果角色向画面右侧看，那眼睛就放到左上角的趣味点上；如果角色向左侧看，眼睛就安排在右上角的趣味点上。4，《希区柯克与特吕弗对话录》一书中提到，希区柯克曾向他分享了一个简单但有效的构图法：画面中物体大小应与物体所处故事中的重要性直接关联起来。这条构图法则适用于画面中有一个或多个视觉元素的情形，来制造紧张或悬疑效果，这在观众还不清楚我们为什么要在视觉上如此强调某一物体时尤为明显。下图是《盗梦空间》（Inception.2010年）的截图。影片开篇，一个陀螺占据了一个画面的很大比例，因为这个陀螺暗示着主角的现实或梦境。画面中的物体的大小、颜色、亮度及摆放位置等都会对其相对应的视觉分量产生影响。尽管均衡与非均衡这类名词在画面构图中并没有实际的测量数值，但我们不难发现，当物体均匀分布于画面时就能创造出均衡的构图，达到一种整齐性、一致性。比如电影《罗曼蒂克消亡史》中，用到了很多均衡画面，给人传递一种整齐、严肃、冷静的感觉。

均衡构图——电影《罗曼蒂克消亡史》

均衡构图——电影《罗曼蒂克消亡史》
而当视觉比重仅集中于画面某一区域的时候，其画面构图就是非均衡的，这种构图方式经常与追逐、局促或紧张联系在一起。均衡构图或非均衡构图所传达的效果将在很大程度上由叙事情境决定。下面的截来是电影《斯隆女士》中斯隆正在重组她的团队的画面，拍摄主角的镜头倾斜，画面非均衡的构图同样产生了集中、紧张感。虽然是非均衡构图，但大多数的视觉分量都位于画面的左上角，主体还是根据三分构图法来安排的。

⑸ 电影构图的详解与分析

所谓电影构图，主要是指电影画面中物体的布局与构成方式。虽然电影是一种“活动影像”，它的画面时刻都处于运动中，但在时间的流程中，如何通过每一帧画面中各部分的布局和安排，来达到视觉上的愉悦感并传达出创作意图，则是每个导演都要斟酌的艺术问题。 面对这一极具挑战性的难题，很多电影导演迸发出了令人惊叹的想象力和创造力，为世人奉献了很多构图精妙的电影作品。在蒙太奇理论诞生之前，电影只不过是一种“活动照相”或“银幕戏剧”，自然也无法奢求这个时期的导演在构图方面有什么追求。只有从苏联电影学派开始，导演才开始探索电影所独有的美学特性，构图自然也是其中一部分。

⑹ 电影画面有哪些常见的构图方法

电影画面构图其实有很多种方式，摄影师会根据具体情况决定画面的成分位置。我们所说的是通常情况下的构图方式。遵循了平衡原则，由导演指引目光到对比最强区域。构图过程中要注意的是：人们习惯从左到右观看，所以右比左重，上比下重。如果影像重心低，画面会平稳很多。单独个体会比群体显得重要，画面倾斜要比画面水平更具有张力。

我认为观影者应该适当了解一些构图的原理，这有利于进一步理解电影，虽然说导演设置镜头时所造成的情感会潜移默化地影响观众。举个例子，即使你不知道这个构图是居中构图，你也会很清楚这个人重要。但是有些镜头就不好感觉出来，例如《踏雪寻梅》中杀人那一段镜头是倾斜的，不细看不会发觉，除了一些敏感的人会觉得不舒服。这种不舒服就是导演通过影像传达出来的。

⑺ 影视画面构图有哪几种类型

在摄影技法中有很多中构图方法，但是都是依据六种基本的构图法则发展而来，分别是：“黄金分割”法则、三角形法则、对角线法则、天头留白法则、运动空白法则、均衡稳定法则是客观存在的。只有充分利用并共同使用这六个摄影构图的基本法则，方能使普通摄影爱好者以较为简便的完成一幅摄影作品。
一、黄金分割法

⑻ 构图较好的几部电影-

仔细看看《阿甘正传》和《珍珠港》，随便截个画面就是很好的例子。另外张艺谋的《秋菊打官司》《一个都不能少》构图也很棒。