中国电影类型有哪些问题

㈠ 目前中国电影的主要类型

中国电影的类型也很齐全，有动作片、战争片、剧情片、故事片、喜剧片，最近几年国内电影的票房也很火。

㈡ 1,与美国电影相比,中国电影的劣势与不足

我个人认为与美国电影相比，中国电影的质量不高，而且曾经有蓝皮书指出，中国电影目前的现状是：电影生产的许多硬件都已接近世界先进水平，但人才、创意等软件水平却完全不匹配；中国电影因为缺乏海外营销推广人才而很难真正“走出去”。
中国电影主要是质量问题，不细致、不人文。大量电影存在“不真”的问题，主要是对人的生存状态表现得不真切。而且在艺术表现上不细致。同时由于不可忽视的文化差异的存在，很难引起异域观众的认同。
比如，有很多宏大的主题、很多历史标志性的会议，还有一些机构中的矛盾交织，而这并非所有人的普通生活，不是人类共同关注的东西。有的是适应一个时期的形势和政治需求，没有对人类共同的文化情感的焦虑等的共性的考虑，不具备全球化地域的对人类、人性的认知和思考，没有异域文化的人群可以共同感受的东西。

㈢ 你们认为中国电影目前有哪些问题

剧本的问题。创作题材限制。假大空，远离生活脱离时代。给人感觉涩，看不下去。不管怎么拍，吸引人看下去听得进笑得出是关健。

㈣ 你觉得中国的电影发展存在哪些问题有什么制约

纵观好莱坞电影,遇到有题材相近的,制片商则会尽力拉开它们的距离,比如这一部强调了风格,另一部就可能会突出人物.而神秘东方取之不竭的题材,对于已经接近题材危机的好莱坞来说,是一片令人兴奋的新大陆. 可看看中国人自己,除了古装武侠,就是农村民俗,抽掉了这几块板子,中国电影还能剩下什么?以中国现在有限的资源来说,不发展投资小,见效快,利润高的喜剧片,恐怖惊悚片,还有为当代年青人喜爱的都市爱情片,却全都砸在了几部类型风格极其相似的所谓大片上.将国产大片与古装片,武侠片划等号,但愿是一段时间内题材巧合,如果成为必然,那就是一种非正常的电影思维. 合拍片让我们看到了新的希望，李连杰说得好：“不光是中国的电影人想要抢占国际市场，国际的电影人也想来抢占中国市场，因为中国的电影市场实在是太大了。”两岸三地的合拍逐渐融合，形势一片大好，亚洲地区，中日中韩合拍也渐入轨道，呈现欣喜的势头，像《神话》、《无极》等，国外明星都有出色的表演，如果这个市场再扩大，大到欧美，整个世界，中国未来电影全面走向世界将不再是梦想！

㈤ 关于如今国内电影的一些问题

1、对于投资和盈利的考虑上，投资其实并不是一个难点，根本在于如何盈利。毕竟到目前为止，阻碍中国电影发展最根本的一点就是国际市场的阻碍。一部电影不可能只在国内市场放映，否则就只能考虑相应的成本缩减以换取足够的盈利空间。

2、演职员的发展及表现上，国内与国际上的差距仍然很大。以片酬而计，或者演员片酬金额上难以说清这一点，但在其片酬划分的不同上，多少可以理解到一些。在国际上，相当一部分片酬是被用来支付保险及相应的培训费用（近期某部电影中的演员曾短期受训于某空军基地），而在国内，这部分费用不仅要计算为税后，更直接成为了单纯的演员收益。比较其他剧组人员的费用，可以说是极其不平衡的（在国外，相对要好一些）

3、对于剧本来说，其实任何题材类型的剧本都可以盈利，重点在于如何拍摄和盈利多少。就这一点而言，视觉大片的内涵少成为了一个不争的事实，但同样的，这样一种发行渠道广、盈利高的途径无法为国内所融入，也是根本攻击原因之一。

【注】电影作为艺术衍生作品的一种，在现今，国内与国际之间的关系就是倾销。从本质上国际电影制作及对外销售的任何一个环节都是在盈利，而版权购买方却是最终的付出者，所以一旦这一环节被逆转，很难想象会对影视业大国造成何种打击。

4、国内一些投资者对于影视投资的观点仍然停留在“我出钱我说了算”的阶段上，无论是从剧本的选择还是演员的挑选上，他们的意见是最主要的，所以很多时候影片的不尽人意并不能单纯的归咎于制作方和最终审核方（比如广电）。

不过目前，随着独立电影和新型投资者的出现，这种错误的观点正在被逐渐的扭转。剩下更多的则是投资人对于影视市场的高风险所带来的过于谨慎而造成的副作用。

5、关于技术方面，其实国内并不是特别匮乏基础技术底蕴，可以说甚至由于国内发展的不理想，相当一部分特效人员仍然同上世纪那样在向海外流失着，所以归根结底，仍旧是【市场】二字在制约国内影视业的发展。

㈥ 中国电影有哪些不足

太多了，体制陈旧，没有分级制度，电影题材单一无新意，跟风现象比较显著。电影类型单一，缺乏好的电影人的培养机制。

㈦ 中国的类型电影之我见

中国电影市场在经历了以好莱坞电影为首的海外电影多年的冲击之后，本土电影的发展问题越来越凸显出来，特别是“中国的主流电影究竟何去何从”成为当下中国电影界不得不面对的时代命题。类型化是商业电影的基本原则，类型化就是针对不同观众群体生产和销售不同产品的“差异化”策略， 并使观众的观影消费具备可复制性。类型是电影的叙事方式，用什么样的叙事方式来讲故事，对于编剧和导演而言是一个艺术或者技术的问题，但对于制片人或投资者而言，却是一个市场策略的决定。类型化并不是对商业电影的变化和创新的否定，而是变化和创新的基础。类型化电影是商业电影近百年发展积累的基石，也是好莱坞电影作为内容创意产业的基石。
自中国电影进入产业化的历史格局以来，一直在探讨主流电影的商业诉求与国家主流意识形态诉求的相互融合，可是在过去的商业电影中，这类成功的范例实在凤毛麟角。进入新世纪以来应当说达到了一个标志性的历史阶段，使中国的主流电影真正实现了电影的商业取向与文化取向的有机整合。
中国电影类型化渐入佳境，电影市场结构日趋合理。风格多元的国产影片形成多类型、多品种、多样化的电影产品结构，是电影产业可持续发展的基本要求，电影产业不光要有大片，还应有大量的中等规模的类型片，2008年，中国电影的类型化正步入佳境，不同类型的电影已经培育了相对稳定的观众群，并拥有了各自的代表作，这无疑是中国电影走向成熟的重要标志。《画皮》开辟了东方新魔幻的类型符号，《风云决》、《葫芦兄弟》也弥补了国产动画电影的空白。而战争史诗有《赤壁》，人物传记有《梅兰芳》，爱情喜剧有《桃花运》、《十全九美》、《爱呼2》，都市悬疑有《李米的猜想》、《秘岸》，惊险片有《保持通话》、《证人》，功夫片有《剑蝶》、《叶问》。不同类型电影延续了2006年以来的良好势头，已经培育了相对稳定的观众群并拥有了各自的代表作。当然，由于政府审查制度限制，很多电影类型还没有放开，一定程度上制约了中国电影类型的多元化发展，这也是摆在电影从业者面前的急需解决的难题。
一方面，文化进化的原理告诉我们，多元化的文化形态共存以及各种形态之间的竞争和交融不仅是文化繁荣的前提，更是单一文化形态生存的前提。电影作为文化产品的生存和繁荣同样如此。如果古装武侠大片像恐龙独霸几千万年前的地球生物圈那样长期独霸中国商业电影世界，那么我们真该担忧，几何时中国商业电影的“生物圈”连同“古装武侠大片”这一恐龙物种会不会一起消亡？

另一方面，由于中国电影分级制度尚未出台，中国商业电影要想象西方电影一样，依靠广泛运用各种商业元素带动观众进入影院的现实可能性并不存在。因此，如何充分利用各种电影类型（各种讲故事的方式）为观众提供多样式的新鲜的电影产品，这才是《疯狂的石头》给我们的启示。

中国商业电影类型化策略既是针对它的国内市场，也是针对它的国际市场。就目前的中国电影现状而言，国产商业电影的国际化恐怕更是其生存的必要条件。在国内市场，中国电影十余年来与“狼”共舞，与好莱坞大片的“博弈”，迫使国产电影要达到相当的制作规模，以美元计算的高成本，囊括两岸三地乃至中日韩明星的大卡司阵容，大场面、电脑特效等等。当大制作的中国商业电影仅仅依靠本土市场消化不掉庞大的制作成本的时候，就面临着如何跨出国门，以亚洲市场为立足点、图谋欧美主流电影市场的考验。这种考验不是仅针对中国电影，而是针对除好莱坞电影之外的几乎所有国家的商业电影。

㈧ 中国主旋律电影所存在的问题如何解决

主旋律电影是中国特有的类型电影，以歌颂党为主，这也就昭示着即使普通观众不买账，国家也会买账，会投入更多的钱让导演去拍同类型的片子来强调中共的国家的伟大。从电视剧到电影，千篇一律的表达同样的内容同样的主题，不仅会让观众产生审美疲劳，也会造成其类电影的泛滥，从而造成电影本身内容的缺失。

㈨ 中国影视有哪一些缺陷呢

曾经看过一个评论：每一部国产恐怖片都是一部很好的喜剧电影。莫名的想笑。

虽然听起来有些搞笑，但是却一针见血的指出了国产恐怖电影的痛，对于我这样一个80后来说看过的国产电影也不少了，但是说到国产恐怖电影真的是乏善可陈。

也因此，国产惊悚片恐怖片普遍都是这样的小成本制作，请不起明星，也搞不出什么太大的牌场。而这，是市场决定。

国产科幻片、国产歌舞片、国产纪录片、还有针对于成年观众的国产动画片，也都是因为这样的市场原因，要么没人敢拍，要么拍了也不敢投太多钱。所以说，市场决定了国产惊悚片恐怖片是小成本的。小成本要拍出好片是比较难的。

㈩ 你觉得中国电影业现在有哪些问题呢

我觉得中国的电影业与现在有很多的问题，就比如有很多的电影，他并不是一些好的电影，然后中国电影业却在肆意的去播放这些电影