『壹』 拍戏需要哪些部门
1.导演组:导演、副导演、执行导演、场记。
2.制片组:制片主任、现场制片、生活制片、外联制片、监制、统筹、财务。
3.剧务组:剧务主任、剧务助理、剧务。
4..摄影组:摄影指导、摄影师、副摄影师、摄影助理、机械员、灯光师、灯光助理。
5.美工组:总美术师、副美术师、美术助理及服装、道具、化妆等小组。
6.录音组:设录音师和录音员。
(1)一部电影有哪些参与方与部门扩展阅读:
制片主任和制片人是雇佣关系,制片主任代表制片人行使影视作品生产期间的行政管理权利。他的职责主要是八个字督促、检查、指导、协调。他要调动和安排好制片班子的工作,发挥各部门的积极性和创造性。
『贰』 电影有哪些部门
关于动画的制作——动画的分工
1. 原作或企画:创作原剧本,故事,小说的人。
2. 脚本:将剧本或小说详细化的工作,具体到人物的对话,场景的切换,时间的分割。
3. 总监督: 导演, 一部片子全靠他了!
4. 作画监督: 负责整个作画的风格。 这是一个很大的卖点!
5. 美术监督: 负责整个背景绘制的设定。
6. 摄影监督: 将画片拍成底片这个流程的负责人.
7. 音响监督: 配音, 效果音, 配乐剪辑的负责人.
8. 演出: 按导演的风格用极简单的线条画出分镜表.对人物的动作,场景...做出指示
9. 人物设定: 角色设定,设定一部动画片的人物!
10.机械设定: 机械设定,设定动画片中的机械如桌子椅子,机器人等等。
11.设计稿: 将分镜表进一步画成接近原画的草稿, 告诉原画如何工作,一般上面都有导演的指示。
12.原画: 按设计稿画出动画中人物等主要动作的人,造型能力很强,有良好绘画的基础。(我国有些动画加工公司有此人员,数量比较少)
13.作监:修正原画的错误,将原画画的不好的地方改正(水平极高)
14.背景:画场景的工种,要有很好的水粉和水彩的功底。
14.动画: 把原画间的动作画全.是整个动画片的主要部分,影响整个动画片质量的好坏,人数最多的部门,是最基础的环节,也是工作最累,时间最长的部门。
15.动检:保证动画片质量好坏的关键,要有极强的动作观念,空间想象能力和良好的绘画基础!比动画更累的工作!
16.色指定: 指定颜色的人。也是比较麻烦的。
17.仕上(描上): 上色的人,将动画搬到赛路路上然后上色的人,同动画一样,是最基础人数最多的部门,用不着多高的绘画基础,只要不是色盲!有电脑上色。
18.总校:察看描上工作好坏的人。
19.拍摄:将画好的赛路路片进行拍摄的部门。
20. 编集: 拍好片子以后的剪辑.在此会删减掉一些镜头,
21.声优(配音):配音。大家比较熟悉的部门
『叁』 介绍下每部电影的职员表里的职务
导演film director
1,电影艺术创作的组织者和领导者,把电影文学剧本搬上银幕的总负责人。作为电影创作中各种艺术元素的综合者,导演组织和团结摄制组内所有的创作人员和技术人员,发挥他们的才能,使摄制组人员的创造性劳动溶为一体。导演的再创作以电影文学剧本为基础,运用蒙太奇思维进行艺术构思,编写分镜头剧本和“导演阐述”,包括对未来影片主题意念的把握,人物的描写,场面的调度,以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。然后物色和确定演员,并根据总体构思,对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求,组织主要创作人员研究有关资料,分析剧本,集中和统一创作意图,确定影片总的创作计划。导演还要按照制片部门安排的摄制计划,领导现场拍摄和各项后期工作,直到影片全部摄制完成为止。一部影片的质量,在很大程度上决定于导演的素质与修养;一部影片的风格,也往往体现了导演的艺术风格。
执行导演
一部影片有两名以上联合导演时,负责现场拍摄工作的导演,称为执行导演。执行导演在工作中贯彻导演组的统一意图。
副导演
assistant director
电影导演的主要助手。在导演的指导下,协助导演完成影片的艺术创作和拍摄工作。视工作的繁简,一个摄制组可有一个或几个副导演。在创作方面,主要协助导演进行分镜头剧本的编写。在影片的筹备阶段和摄制前的准备阶段,协助导演选择演员;联系音乐美工、造型、服装、道具等部门的创作设计;选看外景、排戏等。在影片进入拍摄时,根据导演的意图与指示,检查拍摄现场的准备工作,协助导演指挥现场,直至完成全部影片的后期工作。有时,根据导演的安排,也分工直接指挥拍摄某些次要的场景镜头或在导演的指导思想下代替导演执行全部现场拍摄工作。
制片人
制片人一般指电影公司的老板或资方代理人。负责统筹指挥影片的筹备和投产,有权改动剧本情节,决定导演和主要演员的人选等。 (康永盛世)
制片人大多懂得电影艺术创作,了解观众心理和市场信息,善于筹集资金,熟悉经营管理。电影生产中有时把制片人称为监制。
通俗讲“制片人”就是投资者或者能够拉来赞助的人。
内地著名的制片人就是大胡子张纪中,先后担任了《笑傲江湖》、《射雕英雄传》、《天龙八部》等电视剧的制片人。张纪中当过演员、作过导演,最后发现自己最适合做制片人。制片人要擅长市场推广,要不然怎么收回投资?如在拍《神雕侠侣》时,张纪中就让小龙女一角炒作了一年多,弄得全国人们皆知。
制片人最怕的是亏本和超出预算,所以要精打细算。如经常听闻成龙在拍电影时,要求演员用手纸不得超过3张,因为他本身就是该片的制片人。制片人需要资金,所以制片人爱傍大款,如传出某个大贪官曾经赞助张艺谋一大笔资金。
张纪中在接受采访时解释了“制片人”是怎么一回事。他说,制片人是剧组的第一负责人,就像一个工厂,制片人是厂长,导演是总工程师,他只对艺术负责,制片人对一切负责。制片人的素质、心态直接影响到一部电视剧的品格。做制片人不需要你是专业的精英,最重要的是眼光,能够发现优秀的题材、本子、演员。
电影制片人(Procer),也称“出品人”,指影片的投资人。影片的商业属性,决定了制片人是一部片子的主宰,有权决定拍摄影片的一切事务,包括投拍什么样的剧本,聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金,审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后,制片人还要进行影片的洗印,向市场进行宣传和推销。
监制(Executive Procer)。监制通常受命于制片人或制片公司法人,由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划,代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出,同时也协助导演安排具体的日常事务。
制片(Proction Manager,可直译为制作经理)是电影制作中的中层职位,负责具体的运营事务,向导演和监制负责。
出品人
电影出品人也称“制片人(Procer),”,指影片的投资人。影片的商业属性,决定了制片人是一部片子的主宰,有权决定拍摄影片的一切事务,包括投拍什么样的剧本,聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金,审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后,制片人还要进行影片的洗印,向市场进行宣传和推销。
出品人应为解释
出品人就是主要出资方的法定代表人,制片人就是投资方,制片人实际就是指搭建剧组,负责剧组的日常生活与维持剧组的拍摄活动,以及成片之后的宣传与播放等一系列事务。因此出品人和制片人有区别的
制作人
制作人的工作,主要是规划制作进度表,安排每日每天的制作进度,寻找制作群/制作公司,对外争取出资者,同时必须和执行制作共同作业,以确保企划的每个元件都能按时并正确无误地组合在一块儿。
制片主任
制片主任 Procer
摄制组的行政领导者与组织者。根据分镜头剧本及导演的创作意图编制和执行摄制计划和成本核算,参与选择演员,确定外景地点,审核布景设计等工作。对影片的政治思想内容和拍摄进程负主要责任,同时也对影片的艺术和技术质量负责。
其实制片主任一词来源于电影厂,它是电影拍摄组的行政领导者和组织者。我国制片主任和其他国家的名称一样,但实际承担的职责是不一样的。如前苏联的制片主任,是由加盟共和国的部长会议委派。因为在前苏联,电影的拍摄隶属于国家事业。因此由国家财政部门拨款包干,在摄制组中一般不设制片人,实行“导演中心制”,而制片管理方面的工作有制片主任承担。在美国、日本,制片主任则是制片厂内的高级职员,负责其项目具体工作。
制片管理工作在电影、电视节目中制作中的重要作用,早已得到影视界的公认,并受到极大的重视。制片工作是一项较为特殊的管理和服务性工作,特别是电视专题片的制片,它不同于其他工业部门生产那样具有一定的程序和单一的规律。电视专题片艺术生产过程就不那么规范了,因为每集专题片的剧本都会有不同的特点。因而,它的制作方法也就不尽相同了。每个剧组还会碰到性格和工作方法各异的导演和其他工作人员,他们都会对制片管理工作产生一定影响,而制片管理工作的好坏也将直接影响到电视片的艺术创作和艺术质量。但是,由于目前电视制片行业人员来源很纷杂,在素质上的参差不齐,再加上长期以来社会上,其中包括电视界普遍对制片管理工作存在着误解,以为制片管理者在制作群体中的角色仅仅是生活管理员或后勤保障员,有无意识的忽视了制片。制片主任在节目制作中举足轻重的作用,制片管理这一重要环节,不无遗憾的到目前为止,仍未引起电视界某些领导的足够重视,致使一些部门虽建有专职制片部门但却未能充分发挥其作用。为了便于大家能够对我们制片行业做进一步了解,我很想把自己在中央电视台从事了近二十年制片工作以来,就我本人所参加的剧组(或栏目组)在采拍过程中所发生的一些趣事和故事,作为我们制片工作的一个侧面,讲给大家,或许同志们能从中对我们剧组的工作,特别是制片工作增进一些了解。以期得到领导们、同志们、观众朋友们对电视制片行业的理解和支持。(《电视生活报》2004年第3期第8版)
其他的就好理解了0.0
『肆』 一个标准的电影剧组包含哪些成员
1.导演组:导演、副导演、执行导演、场记。
2.制片组:制片主任、现场制片、生活制片、外联制片、监制、统筹、财务。
3.剧务组:剧务主任、剧务助理、剧务。
4..摄影组:摄影指导、摄影师、副摄影师、摄影助理、机械员、灯光师、灯光助理。
5.美工组:总美术师、副美术师、美术助理及服装、道具、化妆等小组。
6.录音组:设录音师和录音员。
(4)一部电影有哪些参与方与部门扩展阅读
相关背景:
导演是制作影视作品的组织者和领导者,是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。
作为影视创作中各种艺术元素的综合者,导演的任务是:组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员,发挥他们的才能,使众人的创造性劳动融为一体。
制片主任和制片人是雇佣关系,制片主任代表制片人行使影视作品生产期间的行政管理权利。他的职责主要是八个字督促、检查、指导、协调。他要调动和安排好制片班子的工作,发挥各部门的积极性和创造性。
参考资料来源:网络-剧组
『伍』 关于一部电影,都有方面的哪些信息
1.内容性:剧情,情节,惊悚,爱情,亲情....
2.画面性:场面,画面,构图.....
3.人物:男主角,女主角,配角....
4.色调:灰,黄,蓝,红。
5.影片形式:商业电影,文艺电影,舞台剧。
6.叙述手法:倒叙,插叙,正常叙述
7.视角:固定视角,长镜头,DV视角,子弹时间
『陆』 一部电影完成!要经过什么部门
1、行政管理部
负责制订、实施各项行政管理制度,使公司的日常管理更加规范、合理;做好物品采购、财物管理和设备维修等工作。
2、市场部
制定并完成年度营销目标计划,建立完善客户信息收集、处理、交流及保密系统,客户沟通签约,协调各部门间工作安排,制定及实施。
3、策划创意部
负责影视制作项目资料的研究和总体策划,负责影视制作项目方案的策划创意工作,负责组建剧组,落实责任;负责影视剧编剧、导演、演员等合作团队的日常沟通协调
4、影视制作部
进行影视拍摄,对拍摄完成的影视资料进行剪辑和编排,完成影视制作的包装设计及各种剪辑合成制作。
5、财务部
筹资、用资、耗资、分配等过程中的管理职能,包括:财务预测、财务决策、财务计划、财务控制、财务分析等。
6、人力资源部
公司各类人才的选拔、培养及后备工作;制定各部门岗位职责、业绩考核制度,实施各项薪酬福利政策。
(6)一部电影有哪些参与方与部门扩展阅读
电影制作人员介绍
1、制片人
全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组(包括演职人员以及摄制器材的合同签订)、摄制资金成本核算、财务审核;执行拍摄生产、后期制作;协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。制片人是剧组的主宰,摄制组的最高权力者,既有权决定聘用优秀成员,也有权开除在剧组违纪行为的成员。
2、导演
制作影视作品的组织者和领导者,是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者,导演的任务是:组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员,发挥他们的才能,使众人的创造性劳动融为一体。
『柒』 请问一部电影的“出品方”“投资方”“发行方”分别是什么意思他们分别负责什么
出品方
负责拉赞助,和推销电影,他们的主要职责就是将电影的收益最大化,让大家有钱赚。以版权为核心的银行,对于电影项目的整体把控,包括制片、营销(宣传)、发行等,以追求利润为目的对电影项目进行,凡是对电影项目进行的都是此项目的出品方。
投资方
投资方就是某一项目的真正出资人,是项目的所有者。承建方就是负责接下这个工程,进行施工的单位或者法人。
负责影片前期的市场调查,看类似的影片的电影市场是否有前景(比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等),通过调查来决定是否值得出品该影片。
发行方
发行方去做电影的拷贝、申请密钥、排档期、把拷贝寄发影院、做宣传、购买广告、谈判分帐比例、跟院线签合同。,放几十号人去全国各地的影城做活动、做宣传、定影城的广告位、盯排场、做监票等等。
一般商业电影的制作,大致可分三个步骤:
一、拍摄前的工作,包括提构想、写故事、分场大纲、签导演、列预算、编剧本、看外景、找演员,以及决定制作小组的成员。
二、拍摄中的工作,即在导演的指挥下采密集作业方式进行,并由执行制片监督经费开销、拍片进度和一切行政事宜。
三、拍摄后的工作,包括剪接、配音、配乐、设计字幕、制作预告片,以及展开上片前宣传等。在摄制过程中,导演应有详尽的分镜计划,并拟定拍摄顺序,以便在灯光变动、演员支配的压力下,求得快速之推展。对于摄影机、镜头的选择,灯光的陈置,剪接、配乐的安排,则须工作人员与导演密切配合,以达到所需之效果,故一部电影是群体的创作,也是导演在各种张力下暗藏个人视野的艺术品。
私人独资拍片限制少,只须根据片型(实验电影、剧情片或记录片)决定拍片方法。或是列出精细之分镜表,完全按照事前意图拍摄,达到尽量节省胶片之目的;或是无止尽的猎取满意镜头,再由事后的剪辑阶段理出清晰的脉络。这种影片,最符合个人创作欲求,更具陶冶心性、提升感情的作用。
『捌』 一部电影的投资方,赞助商,片方分别是干嘛的,三者有什么联系哪位大神知道求解
电影的出品方即投资方,主要是通过调查来决定是否值得出品该影片,发行方就是电影拍好了需要向市场上推广和宣传的,以下是出品方和发行方具体的介绍:
1.影片的投资方,又称出品方。出品人负责影片前期的市场调查,看类似的影片的电影市场是否有前景(比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等),通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的,那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员,开始选导演、剧本、演员、赞助商等。这部电影的版权、相应收益、周边权益等都归投资方所有,最主要的是票房的分成也是归投资方所有。
2.发行方的工作就是去做拷贝、申请密钥、排档期、把拷贝寄发影院、做宣传、购买广告、谈判分帐比例、跟院线签合同(虽然这一部分很多是中数代签)。还有体力活,放几十号人去全国各地的影城做活动、做宣传、定影城的广告位、盯排场、做监票等等。这些工作都是专业活,一边制片公司不做(制片公司有发行业务的除外,当然大的制片公司现在都有发行业务)。发行方就做这些工作,赚票房分账的钱,最后片子卖完了,投资方应得部分里面,分一部分给发行方作为代理费。
3.赞助方:主要是打个知名度,推销自己的产品。就比如说每天新闻联播开始前,不是有句XXX为你报时吗?就那几秒钟的广告时间就是上百万上千万的钱,就是为了打名气
4.联合出品则是表示有多个出品人,出品人表示只有一个出品人。
5.出品和发行也是不一样的,出品指的是电影的制作和投资,影片完成后,制片公司还要进行影片的洗印,向市场进行宣传和推销,发行指的是将影片推向市场的公司。一部电影的过程大概是:策划-剧本-筹备-拍摄-后期-发行-上映。但其中过程中有很多重叠,比如发行有时候甚至从剧本或筹备就开始了。其中的XX方很多,大概在这几个过程中,有的只是某个过程细分的工作单位。
一部电影还有重要的一个人物——制片人
制片人是代表出品人负责具体的电影、电视剧项目策划、生产、发行等一系列经营活动的负责人,是影片生产的主持者、投资者或其代理人,是决定一个项目成败的关键人物。从寻找适合的剧本开始,之后确认导演、主要的演员以及其他的工作人员,接着去找投资人或者电影公司哪里寻找投资,随后才能开始拍摄影视剧。发掘了剧本,对影视剧做了初步的构想,提供了影视剧开发和制作的环境和资源,甚至是选择导演。因此,制片人保留有对影视剧的最后的审判权。
『玖』 一部电影的工作人员有哪些
编导人员 它包括编稿人、导演和顾问等。一般来说,导演是专职的电教专业人员,而编稿和顾问则是兼职的,他们是在该学科有专长并具有丰富教学经验的教师,是临时受聘来工作的。
2.制作人员 这些都是电教馆(中心)内的电教专职人员,包括有摄像、录像、美工、灯光、编辑、录音、解说等人员。他们在电视教材制作上都具有某一方面的专长,在导演统一指挥下,分别负责具体的制作工作。大的制作部门,一项工作需要几个人,小的部门,则可由一人兼任几项工作,甚至由导演去兼任摄像、编辑等工作。
3.管理与技术人员 管理工作有两类.一类是制片管理工作,相当于拍摄电影或电视剧时的制片主任的工作。他管理演员和摄制组的一切后勤事务性工作。这项工作可以设专人去做,也可由教材制作部门负责人或导演兼任。另一类是设备管理工作。编制电视教材要使用价格昂贵的设备,这些设备必须妥善管理。通常是将设备集中起来由专职人员管理;部分常用的设备,如摄像机,可由使用者包干管理与维护。为了加强设备技术保证和及时做好设备检修工作,还应设专职或兼职的维修技术人员。
上述三部分人员均应在电视教材制作部的统一领导下开展工作。
二、电视教材编导的任务与要求
(一)编导的任务
顾名思义“编导”是要担任编与导两方面的工作。“编”即编写电视教材的稿本,“导”即根据稿本按电视制作的规律,指导录制工作的全过程。“编”与“导”这两项工作可以同时由一人去承担,承担这两方面工作的人,称为“编导”。大多数情况是编与导两项工作由
两人以上去承担。承担“编”的人称为“编稿”,他的主要任务是:(1)确定电视教材选题;(2)根据教学目的、要求,编写出电视教材的文字稿本;(3)协助导演指挥电视教材录制工作。承担“导”的人,称为“导演”。他的主要任务是:(1)协助编稿选定电视教材课
题;(2)根据电视教材文字稿本写出适合录制要求的分镜头稿本;(3)指导录制工作全过程,直到最后编制完成电视教材。
编与导这两项工作既有分工,又有着密切的联系,两者要相互配合,才能保证编制电视教材的质量。比如,在确定选题时,编稿人对课程的教学内容、难点重点、哪些内容不易用口头讲清而需要用电视手段去表达等等,应该有更多发言权。导演在选题时,对这些选题内容能否发挥电视手段长处,则更有发言权。两者相互配合进行电视教材的选题,将需要与可能结合起来,可以获得理想效果。又如,编稿在第一次编写文字稿本时,导演可以在写作方法上予以指导;导演在写分镜头稿本时,要征求编稿的意见;在指挥录制工作时,编稿人往往要起科学顾问的作用,才能保证教材的科学性与教学性。总之,编导的工作是一项有机联系的整体工作,由于任务涉及的范围广、技术要求高,往往难以做到一个人既具有“编”的学识水平,又具有“导”技术与艺术水平,所以,才将编与导的工作由两人以上去承担。但分工后仍须密切配合,才能互相协调做好工作。
(二)编导人员的素质要求
编导人员的工作是一种教材编制工作,与文字教材编写或教师在课堂上讲好一节课比较,电视教材编制过程要复杂得多,难度也大得多。所以,要编制出一部好的电视教材,是一项教学研究工作,又是一项创造性的劳动,同时也是科学,教学与艺术结合的产物。在这些工作中,起关键性、指导性作用的是编导人员的工作。因此,对编导人员有较高的业务素质要求。
1.编稿的业务素质要求
(1)学科专业知识。编稿应该在某课题(课程)的学科专业方面具有较渊博的知识。既掌握扎实的专业基础知识又要掌握学科的最新发展成就,还要了解该学科在国民经济生产部门的应用状况,以及与该课题有关的知识。这样可以确保电视教材的科学性。
(2)教育科学知识和教学经验。编稿应该掌握教育学、心理学 的基本知识,并具有较丰富的教学经验,懂得用教学原则与教学方法去指导稿本编写;要认真学习,掌握课程的教学大纲,使稿本内容符合大纲的要求;要了解教学对象,使稿本的选材能适应学生的年龄特征和知识水平。这样,才能保证电视教材的教学性,符合教学的规律。
(3)电视教材编制的知识。编稿要懂得一些电视教材编制过程的常识,具备一定艺术修养与写作能力,较好地掌握文字稿本编写的技巧。这样,才能写出有较高水平的符合编制要求的文字稿本。
综合上述条件,编稿应由在学科业务上有一定专长的、有丰富教学经验的教师担任,只要他们再去学习一些编制电视教材的知识与技巧,就能胜任编稿的工作。
2.导演的业务素质要求
(1)掌握影视艺术的理论与技巧。电视教材是借用电视手法来去现教学内容的。因此,电视教材导演必须熟练掌握电影、电视艺术的编导与制作的理论知识与技巧。比如,画面构图的知识电视摄像镜头运动的技巧,电影蒙太奇的理论,镜头组接的原则与技巧,摄像用光、编辑、录音的技术、音响、音乐的运用技巧等。导演应该掌握影视理论与技术,如同文字教材的编著者要掌握最基本的写作方法与技巧一样重要。在文字写作上,词不达意、语法不通、文笔不流畅,自然写不出好的文字教材。同样,在电视手法表现上没有掌握好影视的基本理论与技巧,也不能编制出影视语言、语法、技巧皆佳的电视教材。
(2)熟练掌握电视制作设备系统的功能和使用的方法。电视教材从写分镜头稿本到指挥录制工作全过程,都要求导演熟练掌握制作设备系统的全部功能和具体使用的技巧。特别是目前设备更新的周期很快,不断出现新型号的摄像机、特技机和编辑系统等,导演要善于运用这些设备的最新功能,编制出运用了新技术的有时代感的电视教材。例如现在电视制作部门已广泛使用电脑字幕/图形创作设备系统,若导演不了解这一系统的功能,在写分
镜头稿本时仍然沿用老一套的字幕和动画,在录制时将新设备放在一边不敢动用,这样的导演当然是不称职的了。
(3)应具有一定的教学实践经验,掌握基本的教学原则与教学方法。导演没有这些经验与知识,就难以编导出有教学特点的符合教学要求的电视教材。而往往会编制成一个不伦不类的艺术欣赏片。不少事实在明,缺乏教学经验的编导,他们主持拍摄的电视教材,往往由于不符合科学的教学原则和教学方法,根本无法在教学上运用。
(4)应具有比较广泛的学科专业知识。导演应该在有一门学科专长的基础上,对邻近学科专业知识有较广泛的了解。原因有两方面:其一,导演接受的课题往往不能只限于某一学科,而是要兼顾邻近的学科课题;其二,导演某一学科课题时,其教学内容往往与邻近学科密切联系,要借用邻近学科的知识,或为邻近学科打下基础,等等。当然,要求导演对所有学科专业知识都了解是不可能的,但在接受某一学科课题的任务后,应有能力去钻研这些知识,否则,也是难以胜任导演工作的。
综合上述条件,导演的素质要求应着重于影视艺术的理论与技巧以及制作技术,同时也应懂得教学与学科专业知识。所以,导演应由电教专业专门培养或进行在职培训,学习上述多方面的知识与技能技巧。
三、电视教材制作人员的职责
(一)电视教材制作部负责人
电视教材制作部要有专职成兼职的人员负责,他的主要职责是:
1、根据各学科提出编制电视教材的要求,制订全年编制电视教材的计划,包括与外单位协作制作的计划。另外,还应向电教机构领导部门提出购买有关音像教材的建议,因为,他与有关音像教材制作出版发行部门的联系较多,掌握的信息也多些。
2、在整个电视教材编制过程中,要兼任制作的总监督。其工作包括有:审查稿本,检查制作过程各个环节的工作质量,最后审查完成的电视教材,提交上一级领导部门审查通过。对优秀的电视教材推荐公开发行或推荐给有关部门给予奖励。
3、作好制作部门工作人员的调度安排工作,特别是在几个编导的编制任务同时进行时,要将设备、场地、各类工作人员的调度做到有周密的安排。
4、搞好经济核算。对每项制作任务要做好经济预算,并向上级主管部门申报批准拨给。在制作期间要掌握经费的计划使用,对每项制作任务要指导进行成本核算,制片完成后,要与管理部门按有关规定确定稿酬。
5、检查督促做好设备的管理与定期维修、保养等工作。
(二)制作人员的职责与要求
1、摄像
(1) 熟悉摄像机的性能,掌握摄像机的各项操作技术,如:色温、白平衡、镜头光圈、聚焦的调整操作。
(2) 能熟练并稳定操作摄像机的镜头运动,如:推、拉、摇、移、跟……等的运动要稳、要准、要快慢自如。
(3) 熟练掌握画面构图、摄像布光等摄影技术。
(4)摄像要熟悉稿本,摄像时要按稿本的要求,在编导的指导下进行工作。
2、录像
(1)熟悉摄像机。、录像机与录像控制台等设备的工作性能与操作方法。
(2)录制时,在编导指导下操作录像机、特技信号发生器和控制台的有关设备,按稿本要求,与摄像密切配合录下合乎质量要求的电视图像信号,并做好场记。
(3)协助设备维修工程师做好摄、录像设备的日常维护工作。
3、美工
(1)在编导指导下,熟悉分镜头稿本,按分镜头稿本要求绘制所需的字幕卡、图表与图画,并能按稿本要求创造性地设计出一些电视动画以及片头、片尾等。
(2) 要熟悉录制过程,特别是电视的摄、录与编辑过程,使得美工的工作能符合摄录的要求。
(3) 搞好录制内景的设计、搭置与绘景等工作。
4、灯光
(1)照明是一项看来容易,其实很难的技术工作。灯光人员要掌握灯光照明的常识及灯光布置,熟悉在不同环境下各种效果的灯光照明设计方法。
(2)在录制时,要按稿本要求搞好灯光的调整与控制操作。
(3)在平时,要搞好灯具的管理与维护工作。
5、编辑
(1)编辑工作一般可由录像人员兼任。从设备管理与维护出发,制作任务多的单位也可设专人负责。编辑人员必须熟练掌握电子编辑机的工作性能与操作方法。
(2)懂得镜头组接的理论与技巧,在编导指导下,能按分镜头稿本做好录像素材的后期编辑工作。
6、录音
(1)熟悉音响设备的性能、操作使用与管理维护工作。
(2) 录制时,在编导指导下,负责同期录音和后期配音的全部 音响工作。
(3)要具备一定音乐修养,对一些音响、音乐要求较高的教学片,能做一些音响的设计、制作与处理的技术性工作。
7、解说
(1) 电视教材大多数是在后期录音时配解说词。解说人员可由教师兼任,也可以由专职人员或者聘请合适人员担任。解说人员应做到普通话准确,语调宏亮清晰,还应有一定文化修养,使解说能更加感人动听。
(2)在配音录制前,解说人员要熟悉解说词,做到朗读流畅、准确无误,还要对照稿本反复观看已编辑完成的电视画面,熟悉画面内容,了解段落结构和节奏变化,从而决定解说的起始、抑扬顿挫和快慢节奏,特别有些要对画中人口型的解说,更要反复推敲与练习。
(3)在配音录制时,解说人员要在编导指挥下,与录音人员密切配合,做好解说词的配音工作。
(三)管理人员的职责与要求
管理人员包括电视教材制作管理人员,设备管理人员和设备维修工程师等,他们的职责与要求如下:
1、制片管理
制片管理相当于电视剧的制片人,在电视教材制作中可以由制作部负责人或编导兼任,对于大型的教材制作任务也可设专人负责,他的工作职责与要求是:
(1)制作计划管理。在接受课题任务后,拟定拍摄、录制的工作计划。
(2) 制作人员管理。选定摄录制的工作人员,并在整个录制过程中进行工作安排与管理。
(3) 制作经费管理。进行制作经费预算、申报、安排、使用与结算等工作。
(4) 协助编导进行有关制作中的一切事务性工作。
2、设备管理
电视教材制作需要大量高档的摄录制设备,必须加强日常的管理与维护工作,一般设专职人员管理或者由设备维修人员兼任。他们的职责与要求是:
(1)做好制作部门设备的登记与档案管理,并负责日常的管理工作,定期对设备进行维护。
(2)负责设备的借出与归还工作,外景拍摄后交还的一切设备要进行检查与维护。
(3)提出设备购买补充与维修的意见与建议
3、设备维修
设备维修人员的职责与要求是:
(1) 要精通各类制作设备的工作原理与维修技术。
(2)定期对设备进行检查维修,保证设备正常使用。
(3) 按制作要求创造性研制一些有特殊教学功能的辅助配套设备,以增加制作设备系统的功能。
(4) 制订各类设备的操作规程,指导各岗位工作人员正确使用设备。
上述是制作人员与管理人员的素质要求与职责,作为导演,必须熟悉与了解各个岗位的工作职责与要求,这样才能在整个编制工作过程中协调各部门的工作,保证电视教材的编制质量。