电影摄影师工具有哪些

Ⅰ 要成为一名摄影师需要懂哪些电脑软件

1、Photoshop

Photoshop，简称“PS”，是由AdobeSystems开发和发行的图像处理软件。Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具，可以有效地进行图片编辑工作。ps有很多功能，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。

2003年，Adobe Photoshop 8被更名为Adobe Photoshop CS。2013年7月，Adobe公司推出了新版本的Photoshop CC，自此，Photoshop CS6作为Adobe CS系列的最后一个版本被新的CC系列取代。

2、camera RAW

Adobe Camera Raw是一款编辑RAW文件编辑的强大工具。raw是单反数码相机所生成的RAW格式文件。安装上Camera Raw插件能在ps中打开编辑RAW格式文件。

对于数字摄影师们来说，处理RAW文件实在是一个令人头疼棘手的问题，因为这种文件通常处理起来要耗费很长的时间，而且不同数码相机所生成的RAW文件也千差万别。

3、light room

AdobePhotoshop Lightroom是Adobe 研发的一款以后期制作为重点的图形工具软件，是当今数字拍摄工作流程中不可或缺的一部分。其增强的校正工具、强大的组织功能以及灵活的打印选项可以帮助您加快图片后期处理速度，将更多的时间投入拍摄。

2015年4月22日，Adobe 发布了 Photoshop Lightroom 6 和 Lightroom CC，这是 Adobe 旗下照片编辑和管理软件的最新版。

(1)电影摄影师工具有哪些扩展阅读：

摄影师具备的理论知识：

具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。

随着产业内容的增加，职业摄影培训的专业必然增加。形成商业人像摄影、广告产品、建筑、风光民俗、商业纪实摄影等更多的培训科目。

技能的全面性是未来摄影师的重要素质要求。即便是专业的摄影，摄影师也要应对不同的拍摄环境的拍摄，这就需要摄影师技术的全面性。一专多能是未来摄影师的基本要求。摄影培训也需要与时俱进在专业培训的同时培养学员的综合素质。

Ⅱ 拍电影都需要什么工具

1、摄影机

拍电影不能没有摄影机。一开始都是从借或租摄影机起头。 只是为了满足基本需求，其实索尼a7S II和松下GH5这类较便宜的选择就足够了。如果还想高档一点，那么佳能C200和松下EVA - 1是相当吸引人的机器。

2、镜头

选择镜头可能比选择摄影机更加自由，不同的项目需要不同的焦段、景别。需要在套件中有几个备用的，比如一个50mm的镜头和一个85mm的镜头，但是也可以去探索更多的镜头世界。

可以从Canon（佳能）、Samyang（三阳）、Sigma（适马）和Tamron（腾龙）等品牌的一些基本概述开始，然后进行横向对比比较——比如摄影设备租赁等网站平台提供的变形镜头测试，或者在老式电影镜头库里感受一下不同的镜头带来的独特品质。

3、三脚架

一定要购买一套性能很好的三脚架和液压云台，因为它可以适配很多摄影机，并且还能用好几年。最终选择都要确保它有一个液压水平装置，不要买阻尼式的平衡装置。液压水平装置无论是倾斜、还是平衡状态，水平平衡仪中间的小液体珠都会让你更准确地识别摄影机水平平衡状态。

4、麦克风

如果说画面对影片的影响重要，那么音质则是第二个影响观众对影片评价的因素。 如果想搭配一支指向型枪式话筒（枪麦）（可能连接到一个吊杆或c-stand）和一个无线领夹麦（包括一个发射器和一个接收器）。

5、录音机/混音器

建议用户购买一个独立的录音机（不连接到你的相机上），来管理各种音频通道。不过这对于运动竞技和纪录片制作者来说是不太需要的。但无论哪种方式，都要确保有本地XLR输入和高质量的信号线来保证音频的正常收录。

Ⅲ 询问一个拍电影用的工具的专业名

打板

Ⅳ 拍摄电影时，摄影师手中有哪些主要的造型手段

(1)光线表现手段。光，是再现被摄对象的立体形态、轮廓形式、明暗和色彩关系的最基本的条件。摄影师通过自然光、人工光或两种光的综合运用，可以营造出多种多样的光效氛围，并根据艺术意图改变景物和人的形象。

(2)色彩表现手段。欣赏色彩表现手段要看色彩基凋的确立，即每一部电影应有的一种色彩总体感，或以一种色调为主创造影片的总体氛围情绪；要看色彩气氛的营造，每一场景的情绪意境，都有相应的色彩气氛；此外还要看具体形象的色彩塑造，景物和人、肤色、穿着和道具的色彩，看上去像是与生俱少却完全可以在摄影师的手下妙笔生花，特别是它们之间的色彩对比，更是一种无法言说的艺术语言。

(3)光学表现手段。比如各种焦距的镜头改变着画面上的空间透视关系，可以用来创造不同的空间——心理氛围。

(4)动向表现手段。镜头的运动性是电影摄影最显著的特征。推、拉，升、降及其不同形式的综合运动，创造出不断变化的多构图画面，形成了银幕上活生生的空间世界。

张艺谋于1984年拍了《一个和八个》，这部影片在中国电影史上具有划时代的意义，被列为“第五代”电影人的第一部作品，它在导、摄、美等各个方面较以往各类片子从形式到内容都有一个巨大的突破。作为该片的摄影之一，张艺谋开始受到电影界的注意。同年张艺谋独立担任影片《黄土地》的摄影，在该片中他充分调动摄影手段，以独特的造型表现出黄土高原浑朴、雄伟的独特美。该片的摄影在电影界褒贬不一，引起热烈争论，但评论者普遍认为像这样在美学上有开拓性的摄影创作甚为鲜见。第五届中国电影“金鸡奖”评审委员会特授予张艺谋最佳摄影奖。张艺谋由此开始跨入一流摄影师的行列。

Ⅳ 电影工具

在网上搜索 影片切割工具，首先用切割工具切你所喜欢的片段
第二 再找 影片格式的转换工具
转换成你手机所支持的格式

至于这些工具 你自己搜索吧 我也实在不知道哪些好用

Ⅵ 拍电影都需要用到什么工具需要哪些类型的工作人员各负责什么

摄影设备、灯光设备、现场收音设备等等。
导演：就不用多说了；
编剧：负责整部电影的剧本创作。有的导演拍电影不用剧本，比如王家卫。
出品人：简单的说就是投资方；
监制：负责整部电影的统筹安排，包括请导演、请演员等等各方面的统筹工作，通常，牛B的监制往往在很大程度上影响和决定影片的走向。比如，为人熟悉的《倩女幽魂》《东方不败》等是由程小东导演、徐克监制的，但通常被说成徐克电影；
执行监制：就是分管电影各方面或者做监制下手；
执行导演、副导演：做导演下手或单独负责影片的一部分拍摄；
摄影：不用说了；
动作导演：负责影片的动作设计；
美术指导：负责整部电影的美术效果，比如影片整体色彩效果、美感之类的；
服装造型设计：负责演员的服装造型的设计；
剪辑：负责影片的后期处理，按照剧本安排和导演的要求对拍摄后的出片进行剪辑整理；
配乐：负责电影的配乐和主题曲和插曲的创作；
音响效果师：负责电影的音响效果，比如动物的声音、兵器碰撞的声音、爆破的音效等等；
视觉效果师：负责电影的视觉效果，比如场面的恢宏度等等；这两个效果对于大片非常重要，而且各大奖项得这两项奖的一般都是大片；
还有其他很多，比如灯光师、剧务、茶水、配音等等。。。。。。

至于具体的设备，我也了解不全。想摄影机就有好多种：首先是摇臂摄像机，然后要有轨道摄像机，当然，单独的摄像机也要有，如果要拍水下不深处镜头，还可以用到潜望镜摄影机。灯光也有很多种，常见的有背景灯、追光灯、聚光灯、调焦柔光灯等等。其他还有比如脚架、遮光罩等。
当然，这是专业电影拍摄设备（而且仅仅是拍摄时用的设备，没涉及到后期制作），如果不是拍正是电影的话，用不了这么多专业设备，有时甚至只需要DV就能搞定。

Ⅶ 专业的摄影需要有哪些工具

首先是相机，包括一些配件（储存卡，如果想做专业一点也配个灰卡）
电脑做后期 装LR PS 刚开始足够了
多看一些教程，主要是学习软件基础
摄影现在多少做一点后期会好一点
刚开始投入这些 不用太烧钱，后面慢慢积累 ，心急不行 一下买很多 结果不知道怎么用 或者有的目前用不上 即使用了也不一定效果好 ，当你的水平提高了 需要更多了 再添置 就可以了 。

Ⅷ 电影电视剧 拍摄现场都有哪些拍摄工具详细一些，谢谢~比如摄像的分类，灯光的分类，现场收音设备等等！

拍摄工具
1、摄像机
2、拍摄监视器
3、三脚架
4、轨道
5、小摇臂
6、电动摇臂
7、升降车
9、挑杆话筒
10、场记本

灯光
1、高色温镝灯，例如“阿莱灯“
2、黑旗、白旗、米博罗
3、各种灯架
4、万能架子
5、蝴蝶布

线缆
30米以上的视频、音频线若干
发电车一辆

主要的大概这些了。
摄像机要根据拍摄的节目类型来定。
有电影摄像机、电视摄像机、微电影用的5D2。。。。。

具体的分类、功能，你可以到我的网络空间去查。
都是电视摄像方面的资料。

Ⅸ 摄影师最常用的8个PS调色工具 你用过几个

在图片的后期处理中，调色往往是一个非常重要的环节，它决定了整组照片的基调与氛围。因此摄影师们也会花费大量的时间在色调调整上。那么，在后期处理中，摄影师们最常用的Photoshop工具有哪些?大家一起来看看吧!
1.曲线
这个工具大家都非常熟悉，它是非常基础的一个工具，但又是一个非常强大的工具。很多效果都是以曲线为基础的，同时仅仅通过曲线也能达到很多效果。在调整色彩上，也是如此。通过曲线工具中叠加红绿蓝这三种颜色调就可以配出其他色彩：黄色——红色加绿色或减蓝色;青色——绿色加蓝色或减红色;紫色——红色加蓝色或减绿色。
2.色相/饱和度和自然饱和度
从表面上看，色相/饱和度和自然饱和度是两个非常简单的调色工具，但其实，使用它们的学问还是挺深的。在使用色相/饱和度这个工具的时候，既可改变图片全局的颜色，也可选择单一的颜色进行改变;而在使用自然饱和度调整图像时，会自动保护图像中已饱和的部位，只对其做小部分的调整，而着重调整不饱和的部位;就像将饱和度调整到最高值，人像皮肤颜色变得红润以后，仍然保持自然、真实的效果。
3.Camera
Raw中的目标调整工具
在Camera
Raw中的工具栏可以发现，目标调整工具是一种集指哪打哪的工具。它在Camera
Raw上方工具栏的第五个位置，用鼠标点击后，便可以开始调整色彩了。它所作用的是右边工具栏中的色调曲线和HSL/灰度，只要用鼠标左键点住照片中的色彩区域，然后左右或是上下拉动，就可以改变所选取的颜色。
4.渐变映射
渐变映射是将相等的图像灰度范围映射到指定的渐变填充色。比如指定双色渐变填充，在图像中的阴影映射到渐变填充的一个端点颜色，高光映射到另一个端点颜色，而中间调映射到两个端点颜色之间的渐变。在调整图层中新建渐变映射图层，然后选择合适的颜色在同个改变图层的不透明度和流量，来达到自己满意的效果。
5.Lab模式
如果照片的问题是比较灰暗，就可以通过Lab模式来快速解决。打开图片后，选择图像>模式>Lab颜色，接下来创建曲线调整图层，分别在a和b通道下调整曲线，因为a、b通道下只影响曲线的颜色，不影响曲线的明度，最后在明度通道下调整曲线。做完上面的步骤后，选择图像>模式>RGB颜色，转换回RGB模式。
6.可选颜色
如果只是想改变某一种特定颜色，可选颜色就是非常好用的工具了。在调整图层中新建可选颜色调整图层，然后选择所要改变的颜色，那么调整的时候就只有改颜色会发生变化。注意：减青色则是增加红色,减洋红则是增加绿色,减黄色则是增加蓝色，黑色滑块则是控制色彩的整体亮度。
7.匹配颜色
颜色匹配可以将一张图片的色盘，调进另一张图片里，可以用作统一色调、纠正色彩甚至使日间风景变成黄昏日落等，亦能够为你的照片增添独特的色调，尤其是如果你喜欢那些有趣的用色。使用匹配颜色的步骤如下：在Photoshop中分别打开两张图片，再打开其中一张图像>调整>匹配颜色;在弹出窗口的源处选择另一张照片，之后点击确定便完成了。
8.颜色查找
Adobe公司在Photoshop
CS6以上的版本中增添了颜色查找功能。虽然“颜色查找”不是最好的精细色彩调整工具，但它却可以在短短几秒钟内创建多个颜色版本，它就像美图工具里面的滤镜一样好用，什么日系小清新，阿宝色，老电影效果都不在话下。并且本身就是调整层，如果再配合蒙版也可以做到更精细的调色。

Ⅹ 拍真人电影除了演员，还需要那些拍电影的工具（剧本，化妆等等）

去横店去看一看别人怎么拍的就可以了。如果第一次，可以尝试微电影，等有经验再去拍电影。