Ⅰ 有哪些乡村电影
《那山 那人 那狗》 原创日志作品-《乡村电影》
《水凤凰》新浪娱乐讯 以贵州省黔南州三都水族自治县羊福民族学校残疾教师陆永康为原型编写的电影《水凤凰》于10月29日在陆永康的家乡三都县开机。这部讴歌残疾教师数十年如一日为山区教育事业默默奉献的电影不仅仅要把当地少数民族的特点表现出来,更要将陆永康曲折动人的爱情故事艺术化地表现出来。
59岁的陆永康在9个月的时候因小儿麻痹症导致残疾,无法站立行走,只能靠双手和双膝一同支撑移动。家乡地处山区,没有专业师范毕业的教师愿意到当地教书。从20岁开始,陆永康为了让家乡的孩子们能读书学知识,做起了民办教师,而且一干就是39年。这些年当中,他用自治的2公斤重的船鞋辅助行走,在他任教的学校学习的孩子越来越多,他的残疾却渐渐加重。这样笨重的船鞋,他穿坏了5双……
《绝不后悔》 韩国史上最感人同志影片
最感人的电影《百万富翁的初恋》_描写的是一个为了继承数千亿的遗产而转学到乡村学校的不懂事的财阀3世,意外地陷入爱情之中的纯真爱情故事。傲慢无礼不懂事的财阀3世宰京...
最感人的电影《妈妈再爱我一次》
《无穷动》——2006年中国最动人的电影
Ⅱ 电影《我和我的家乡》中有哪些令你难忘的细节
这是很朴素的愚公移山的精神,在现在这么浮夸,急功近利的社会,这句话,加上漫天的黄沙,显得老师的形象十分高大。而最后演讲时,乔树林的那些事迹,以及乔树林的原型张炳贵,还有郭成旺等人,无法不让人感到愚公移山的魄力。
因为大多数人觉得一个地方穷,环境不行,就走了,离开了。特别是黄沙漫天那一段,想必不少人看了都觉得无力,绝望。改变环境太难了,大多数人会选择离开。但真的有人选择去改变环境,而且还做到了。
看似平静的画面,却无比热血。
最后一课!
迎接老师布置教室的那段长镜头炫技是真棒,角度速度台词,衔接音乐,鼻涕孩藏手机的暗线,像幅画一样立体展现在观众面前。
同时这个单元的剧情和演员配合也是我最喜欢的。被老师识破假装路人那段群像很逗,催笑系数整部第二。
范老师找颜料的双线叙事,如果改成沉默的真相里的同屏会更有感觉,现在这版已经很生动了,范老师演技了得。
神笔马亮!
最后村里到处的生活画,贴近生活的东西往往最能感染到大众,开心麻花在接地气方面无可挑剔。
令我最最最难忘的,不在电影里,在观众席。
最后一课结束,惯例放上一些展现祖国大好河山的空镜,镜头扫过一片沙漠,观众席传来一位老哥激动的声音“毛乌素!”
当时我惊讶于沙漠居然也有可以辨识出来的特点。
作为城市长大的孩子,我个人没法在影片中找到关于“家乡”的共情点,但这位老哥一定找到了。
Ⅲ 对十一上映的电影《我和我的家乡》有哪些期待
就是一个拼盘,记录普通人心路旅程,低于期望值。
Ⅳ 有哪些值得看的中国乡土气息电影
《孙子从美国来》是一部以皮影戏的传承保护为生活原型的电影,由曲江涛导演,罗京民和刘天佐主演,于2012年2月2日中国大陆上映。
影片讲述了布鲁克斯父母当作为志愿者赴西藏可可西里参加藏羚羊保护行动时,委托老杨头照顾小洋人布鲁克斯,期间老杨头和布鲁克斯在生活习惯、语言形式、行为思维以及文化观念等方面的相互排斥、对立,经过曲折的碰撞和相互之间的包容、接纳以及人性化的关爱,最终变对立为友情,老杨头和布鲁克斯成为老少朋友。
主人公华县皮影戏老艺人——杨老头,崇拜中国刘天佐传统文化中的孙悟空人物。另一主人公是美国的小男孩——布鲁克斯,则崇拜西洋文化中的蜘蛛侠。其中一条主线是,布鲁克斯父母当作为志愿者赴西藏可可西里参加藏羚羊保护行动时,委托老杨头照顾小洋人布鲁克斯,期间老杨头和布鲁克斯在生活习惯、语言形式、行为思维以及文化观念等方面的相互排斥、对立,经过曲折的碰撞和相互之间的包容、接纳以及关爱;另一条主线是,镇文化站站长请缨老杨头出阵,以师带徒传承保护华县皮影戏,因老杨头曾在“文革”中受过冲击,回避担当此任,经过站长的苦口婆心努力和生动的典型说教,老杨头最终接受了任务,办起了皮影戏和皮影雕刻艺术短训班。
Ⅳ 我爱我的家乡影评
《我和我的家乡》
《我和我的家乡》是由张艺谋担任总监制,宁浩担任总导演,张一白担任总策划,宁浩、徐峥、陈思诚、闫非和彭大魔、邓超和俞白眉分别执导五个故事的喜剧片。虽说是喜剧片,但是有些片段让我朋友感动的不行哈哈哈哈。在假期的尾巴看了这部电影,真的是太喜欢这种由各小段故事拼凑而成的电影了,出色的导演和优秀的演员。剧情不拖拉,煽情不矫情全程无尿点。每段故事由向祖国家乡庆生的短视频衔接,接地气不突兀,最后结尾用全国各地的人民的对祝福汇聚在祖国的地图上,和剧情斜接相呼应,同时也切合国庆档为国庆生的主题。
《北京好人》
从《北京你好》到《北京好人》葛优大爷的表演表演还是那么接地气,演绎了小人物在北京生活的乐趣和心酸,为帮助远房表舅治病,让舅舅装成自己用自己单位的社保看病。过程诙谐,尾声感动,结尾反转。到了最后治好病的时候却发生表舅自己也有农村医保,侧面体现出国家的政策好,让穷人有保障!
《天上掉下个UFO》
随着我和我的家乡热播票房破十亿,刘昊然也成为了主演电影超过100亿的男演员!我不追星,但是他演的电影我都看,说白了人家就是演的好接的戏好。一个97年的青年演员就能有这样的成就,属实让人觉得佩服!成功我觉得并不是偶然的,需多方面因素共同决定,自身的天赋和努力固然重要,但是需要机会和贵人,我觉得陈思诚就是刘昊然的贵人,从出道的北京爱情故事到唐探系列的这个ip。陈思诚和刘昊然可谓是伯牙遇子期,一个刚好是喜欢拍青春活力电影的导演,一个刚好演技好弟弟脸的好演员。剧情方面就是一个追求爱情的苗寨青年闹的UFO乌龙,没想到却带动全村的GDP发展的故事,村里很和谐没有反派就让人感觉和舒服,以揭秘UFO的起因展开,以真相和爱情的感动结尾。最后有个细节,村长把UFO的牌子换成了科技村的牌子。很擅长利用自身村庄的优势和特点去给村子挂标签,吸引流量。能有这样的思维我觉得是挺不容易的!
《最后一课》
一位在瑞士定居的老人,由于脑血栓记忆却停留在他多年前支教的那一课。随着老人儿子的一通电话,之前的孩子们也在筹备给老师复原着最后一课。首先不得不感慨这个立意真的好新颖,利用这种方式让主人公回到之前的地方,也让时间回到过去,展现时代的更迭和情谊的长存。剧中有一个一镜到底,绕着大伙为老师复原的教室,表现了大伙为老师的康复所做的努力。张译演技是真好,长镜头下才能体现一个演员的游戏和台词功底!最后老师因为记忆中的画和复刻的画不一样而察觉了事实,便游荡到了村子正当迷茫之际便遇到了之前送他画的小男孩,看着此时的小男孩长大了,老师释怀了。
《回乡之路》
乡愁是是什么,小时候我们在这边眺望着那边。长大了,我这那边,而你已经不在这边了。一个吃百家饭的孩子,可能没什么文化,可能也不入流。但是为了高妈妈的遗愿,他总是为家乡建设付出了很多。比起在外打拼混出成就的闫总才想回家的闫总,扎根一线建设的人我觉得更值得钦佩。这个片段闫总算是一位事业成功的女强人,短视频带货也是符合了如今当下的网络时代。也算是鼓励大家利用好网络去带动家乡的农产品了。
《神笔马亮》
沈腾马丽再度和曾经春晚导演联手,整体感觉就像是看小品一样轻松,但是值得思考的问题却有很多。爱情最重要的是陪伴还是成长。一个女人在怀孕的时候竟然能把自己老公送去进修?虽然剧中马丽是跆拳道教练,比较悍勇。但是当她一个人做孕检散步的时候我有些感慨。马丽可能是希望老公能够成长,能够让家庭以后的生活能够的更好,但是在自己最需要照顾和陪伴的时候爱的人却没有在身边我觉得是不可取的!其次就是前途和家乡的建设。有机会去国外进修却因为家乡老了,想给家乡带来一些活力却留在家里当村官。首先我得先佩服他能牺牲小我成全大我的那种精神,但是如果真的有这种机会首先我们考虑几点,我们的投入到底能不能去影响村里什么?我们的投入能不能让村里的人对我们的态度和反馈和电影一样美好?我们这种舍弃前途献身的投入值不值得?这其实都是很现实的问题,大家心里也理因有不同的答案。
张艺谋和宁浩都是资深的导演了,真的很擅长做一些把握人情绪的事,剪辑顺畅,同时电影又有深度,令人沉思,引人入胜。这部剧和《我和我的祖国》题材不一样不一样,刻画的是老百姓的生活。五个片断,中国东西南北中五个地区小人物的故事,贴近生活,才能触发共鸣。才能有影响力,或许哪个片断就能引起你的共鸣!我们需要典型,需要英雄。正如电影所体现的我们需要去做家乡建设。这部电影在国庆节期间就很好的把握了爱国的情绪唤起了大家对家乡的热诚!
Ⅵ 我和我的家乡电影简介
《我和我的家乡》由张艺谋担任总监制,宁浩担任总导演,张一白担任总策划,电影共分为五个单元,定位为喜剧,集结了“中国喜剧梦之队”。五个单元分别由宁浩、陈思诚、徐峥、邓超和俞白眉、闫非和彭大魔执导,百余名知名演员参与演出。
1、《北京好人》
张北京(葛优饰)续集,镜头对准在北京漂泊的异乡人。从《北京你好》到《北京好人》,张北京的这顶奥运纪念帽始终没有摘下,去年还盼着在奥运开幕式上张艺谋能“给咱扫个镜头”,如今竟潇洒放话没接艺谋拍戏邀约。
2、《天上掉下个UFO》
中秋之夜,贵州黔南的阿福村惊现神秘UFO,距离中国天眼只有15公里,刹那间轰动全村,爆炸性新闻甚至惊动了北京的记者。
3、《最后一课》
伴随一通国际长途电话打来,望溪村全村陷入了忙碌之中,为参照老照片恢复出1992年的一堂课,全体村民齐心协力,甚至模拟还原当年那场瓢泼大雨。望溪村全体村民要帮老范(范伟饰)解决什么问题 。
4、《回乡之路》
故事发生在陕西的毛乌素沙漠,这片曾经寸草不生的沙漠,如今已是绿树葱葱。“沙地苹果”经销商乔树林(邓超饰)帮助家乡致富寻找买家,却遭到电商闫飞燕(闫妮饰)的嫌弃,两人因回母校参加校庆而被迫共同踏上回乡之路,一路波折不断、摩擦不停 。
5、《神笔马亮》
出生在东北山村的马亮(沈腾饰)感慨“很多村子都老了,年轻人都走光了”,希望自己能为家乡做点事情 。所以放弃了去重点美术学校,回到了自己的家乡,为家乡做了许多好事。为了不让秋霞(马丽饰)发现,所以和所有村民共同防止被秋霞发现所发生的事。
(6)爱家乡的电影有哪些扩展阅读
《我和我的家乡》算是去年《我和我的祖国》的姊妹篇,只不过去年讲的是祖国发展壮大,今年说的却是家乡的变化。电影足迹遍及祖国的大江南北,一共有五个故事,,虽然电影是五个独立的短片,涵盖了医疗、旅游、教育、经济、政治,但都表达了一个宗旨,就是人们的生活越来越好了,在家也可以过的很幸福。
影片由张艺谋担任总监制,宁浩担任总导演,张一白担任总策划,宁浩、徐峥、陈思诚、闫非&彭大魔、邓超&俞白眉分别执导五个喜剧故事,老中青少全明星荟萃,五个故事、九大导演、集结了上百名优秀演员,一起展现近些年农村老家翻天覆地的巨大变化,农村不再是以前的穷乡僻壤,发展的速度也是日新月异,刷新了很多人对农村的认知。
Ⅶ 我和我的家乡是爱国主义电影吗
因为《我和我的祖国》的缘故,本人对姊妹篇《我和我的家乡》没有任何期待。但电影出乎意料地带来了舒爽的类型快感,仅凭此便可称得上完全超越了她“姐姐”。在我看来,这就是一种主旋律电影的正确表达方式,当然,不是唯一的方式。
《家乡》的五个短片充满了巧思,将喜剧的类型深度与主题情感很好地结合到一起。实际上,许多人眼中充满贬义的“小品电影”一词,恰恰最能概括五部短片的优点。尤其对于短片而言,我并不认为“小品电影”有多么低级,能将小品的意趣以合理方式纳入到镜头语言内,同样考验创作者的影像编织能力。《我和我的家乡》里面的五个短故事,都是文本层面合格的小品,而其中四个,又以小品结构为出发点,建构出了一整套的影像表现力和情感描绘,以及文本主题中的乡土情结,可以说是几位导演一次集中的超水平发挥。
究其核心,除陈思诚的作品之外,《家乡》的其余四部短片,无论从影像还是文本,之所以能兼具主旋律表达与足够的观赏性,在结构、主题、表演、形式、情感上得以成立,无非是把握到了(喜剧)类型元素、(主体)话语魅力和影像(小品)结构三者的精髓。这些对于经验丰富的导演来讲,甚至对于阅片无数的影迷而言,都是再浅显不过的道理,但实现起来并不如想象中容易。几个导演将自己的经验与技巧铺得很满,这并不是贬义。此外,即便真正的乡村空间在影片中依旧是背景板式的,电影还是做到了对中国人特有的乡土情结表达,将“思乡之愁”这一隽永主题转换成“归乡之喜”。当然,这也是呼应主旋律表达所做出的必要姿态。
“小品”一词古已有之,在中国古代文学和佛教经典中用来概括那些体裁较小,具有简单主题结构的短文。现在主流观念里的小品,指的是晚会中的语言类节目,本质上是短小的舞台喜剧(也有极少数不是喜剧)。因为篇幅较短,构造相对单一,因此晚会小品的戏剧冲突和人物关系设计得都较为温和,常常是以误会、虚荣、攫取利益、身份错位和观念/立场差异引起一系列的隐瞒/欺骗为主(《卖拐》《羊肉串》《懒汉相亲》),力求建构一个情境,遵守三一律。在温和的对立和包袱设计之下,往往流露出鲜明的讽刺和批判意味(《牛大叔提干》《打工奇遇》《走过场》)。某种程度而言,(某一时期的)晚会小品是高度形式化的现实主义,是极具吸引力与自主性的一种艺术表现形式。
纵观《家乡》里的五部作品——《北京好人》《天上掉下个UFO》《最后一课》《回乡之路》和《神笔马亮》,虽不可能真像小品那样
Ⅷ 有哪些好的爱国电影
1、《小兵张嘎》
内容简介:
故事发生在1945年,抗日战争最残酷的时期,冀中平原的白洋淀长期被日寇侵占。鬼不灵村的张嘎,是个机灵勇敢而又顽皮淘气的小男孩。
他和奶奶救助了八路军侦察连钟连长。鬼子进村搜捕时,钟连长为保护群众,挺身而出被捕,奶奶为掩护八路军被日本鬼子杀害。张嘎为了给奶奶报仇,参加了八路军。
潘冬子和母亲(李雪红饰)暂时离开柳溪,转入了深山老林。在当地领导游击队和革命群众进行斗争的红军干部吴修竹,向他们传达了遵义会议的精神,增强了潘冬子和母亲坚持斗争的勇气和力量。为了掩护乡亲们撤退,潘冬子的母亲壮烈牺牲,潘冬子看到母亲的死,变得更加坚强。
在闪闪的红星照耀下,潘冬子积极参加对敌斗争,他在战斗中破坏了吊桥,切断了敌靖卫团的后路,使敌人缴枪投降;他巧妙地把盐化成水,躲过敌人的搜查,送给游击队。
他和椿伢子把情报送给游击队,把敌人的运粮船弄沉了,破坏了敌人的搜山计划;他沉着机智地应付了胡汉三多次狡猾的试探和盘问,最终满怀仇恨地砍死了胡汉三,有力地配合了游击队攻打姚事行动。战斗迎来了胜利。
1938年,在江南坚持游击战争的红军游击队奉党中央命令,准备开赴抗日前线。上级派潘行义来接吴修竹领导的游击队下山。潘冬子和父亲终于见面了。潘冬子戴上那颗闪闪的红星,成为了一个真正的红军战士,加入了红军的行列,踏上了新的征途。
Ⅸ 观后感(热爱家乡的电影)
如刀的岁月,注定要在每个人的脸上刻上印痕的,有时甚至会在心头留下无法治愈的创伤,悲欢离合本来就是人生的内容,谁也躲不了。栉风沐雨之后,一片狼藉之中掩藏的有时是淡定和从容,这样的人生不够精彩但却是大多数人能够拥有的真实。《岁月神偷》把普通人的故事娓娓道来,如清洌的泉水淌过我们的心头,悲伤、快乐、无奈和希望都在其中。 旧香港的风情,配以同样怀旧的音乐,竟给人一种恍如隔世的感觉,如痴如梦般迷失在光影交错之间。影片给人最大的安慰便是它不矫情,没有哗众取宠的露骨的商业气味,只是讲述那个特定时代的普通人的故事,姿态很低,立意却很高,平凡之中拥有着动人的力量。电影讲述的是香港,尽管当时的社会特征和内地不尽相同,但是普通人的生活本质却是一样的,都是柴米油盐酱醋茶,能触动很多人的情怀。对于今日的香港电影而言,其实不仅仅是香港本土人会缅怀昔日的荣光,感喟时下的没落。作为内地的观众,特别是从录像厅时代过来的人,同样有一种特殊的情感,因为香港电影的开放兼容恣意宣泄的特征曾经给了我们无数惊奇和感动。身处内地的影迷也许更能从一个“旁观者”的位置,领略出香港电影兴衰荣辱的别样滋味。在见惯不惊的黑帮片、警匪片、甚至三级片等等类型片已经无法再像当年一样激起内地观众心中的波澜时,如《岁月神偷》这样的清新之作未尝不是一种有意义的尝试。 对于熟悉和喜爱港片的人而言,任达华、吴君如以及秦沛等人无一不是香港电影符号性的人物,当他们出现在这样的作品中时,以往他们所饰演的忠奸邪恶嬉笑怒骂等角色形象都模糊了,此时留给观众的只是亲切和温暖,我们会突然发现这些曾经带给我们无数快乐的演员和我们一样都将会在无情的岁月中渐渐老去。特别是像任达华这样一个早年靠三级片起家的演员,凭借着不懈的努力,终于赢得了今日的地位和尊敬,影片中他悲从中来潸然泪下的表情谁说不是他自己的人生感触呢?岁月让演员磨练演技,让演员获得成功,也偷去他们的风华正茂和青春年少,每个人都一样,如同任达华两鬓的霜华。任达华从容了,吴君如从容了,演片无数的秦沛更是从容了,但愿香港电影也能更从容不迫而不是急功近利,至少还有不少像罗启锐这样擅于从生活之中提炼精神素养的编导,这或许就是希望。 和所有香港言情电影一样,《岁月神偷》是免不了有一些俗套的情节的,比如罗进一和芳菲的生死恋,但是这种纯爱的俗套似乎是必备的,尽管影片真正打动人的不是这段爱情,至少它不无聊不讨厌,至少它起到润色罗进一这个人物的作用,至少它加深了影片的唯美感。影片真正动人的是长幼亲情和面对艰难岁月,普通人身上那没有豪言壮语的隐忍和顽强,这种情怀和精神不是香港人独有的,我们的上一辈人身上同样具有,所有的普通劳动者都有。一生风雨两鬓霜华的身后,却是清贫但不失温暖的窝,人人都是从这样窝里出来的,哪怕后来变成了凤凰。 《岁月神偷》的巧妙之处是于平凡之间见真情,于欢乐之中掩忧伤。影片的前半段集中展示了外埠到港的小人物家庭邻里之间平常但不无快乐的生活,在家常里短之中处处透着生活的睿智和幽默,给观者平添了不少乐趣。而一场突如其来的台风成了影片快乐和忧伤两种基调的分水岭,也预示着生活的风雨逐渐袭来,果不其然,爱人远走他国,长子身患绝症,丈夫积劳而终,而幼子也在这岁月的砥砺中渐渐长大。所谓“一半是‘难’一半是‘佳’”的生活对每个人都一样,谁都必须经历,从来没有人能一生快乐,也没有人苦难一世,总有些东西失去,总有些东西回来。 对于经历了的磨砺的人,生活之中从来就是“难佳”相伴悲欣交集的。特别是对于下层小人物而言,要求从来不会高,只求一室安身,赢得妻贤子孝家庭和睦便是最大的欣慰。但是这样的最平常的要求也不是人人都能被满足的,只因岁月无情,人生难料,悲欢离合和酸甜苦辣本来就是人人需要面对的。活着从来都不是一件简单的事情,往小了说得让自己不忍饥挨饿,往大了说得养家活口,在物质丰富但生活压力却增加的今天,每个人都需要打拼,只为了一个温暖的家和一个有希望的未来,以逝去的岁月换取一种经历和感受成了人生的全部。有些东西我们还不曾体会到,但是有些东西已经近在眼前,还有些东西却已经深深地刻在心里,被偷走的是岁月,但偷不走的却是这些记忆,当然还有希望。 《岁月神偷》是上个世纪六、七十年代香港小人物生活的一个缩影,但其中的平常人家的生活气息和底层民众的拼搏精神却是具有普遍意义的,每个城市和乡村都有过或者正在上演着这样的悲喜剧,影片中的那十年风霜是很多人一生的写照。无坚不摧的是时光,但经历了生活磨难的人同样也能变得坚强和从容,能把生命偷走的是岁月,但能把生活守住的只能是我们自己。 正是:悲欢离合,原是个中滋味;历经风雨,方知人生真义。 2. 电影用镜头语言来讲述一段故事,一部成功的电影作品必用朴实而生动的镜头来完成对人性升华,导演所赋予电影的思想,是电影中对人性的体现。〈暖〉,就是这样的一部电影,导演应用大量的远景镜头和特写镜头完成了对三个不同人物的展现,暖的纯朴,哑巴的善良和我的不守承诺,使影片在一种淡淡的忧伤中完成对人性的探索。影片讲述了我“井河”在离开家乡10年后一次回家的经历,偶然遇见了自己10年前曾经喜欢过的女孩子_暖,暖的意外出现,是井河开始回忆他们在10年前的故事....。片子用回忆来展示他们的过去,使影片在回忆与现实中来回穿插。把观众带入了那优美的故事中。在影片中,优美的景别是整个影片的最大特点。首先,大量远景的使用使影片前后相呼应。影片刚开始呈现在观众眼中的就是一个朴实的小山村,小山村在整个远景镜头中是那么渺小,就想井河对家乡的记忆一样,时间已经让他淡化了这里的一切;当回忆中他考上大学全村人都为他送行的的时候,导演再次使用大远景来把小山村展示给观众,与井河回小山村相呼应。其次就是镜头把人物内心的变化和细微的情感变化展现了出来。井河把糖递给暖的孩子的时候,孩很自然地把一另颗糖给了她爸爸,然后哑巴又将糖强行送到了 暖的嘴里,这些看似平淡的镜头,却展现出了孩子的善良和哑巴对暖的关心;回忆中小武生给暖画眉,淡黄色的光笼罩着暖,导演特写了暖的眼睛,那双大眼睛闪动出暖对小武生的爱慕;井河告诉小女孩以后带她去坐火车,小女孩幼稚的话语和手势告诉哑巴:‘叔叔说要带我去坐火车’,哑巴的表情冲斥着一股怨气,一股愤怒,因为孩子的话伤害了哑巴的自尊心,这也表明着哑巴最生活的态度,他会努力让自己的孩子见识到外面的世界;当送信员把井河的信送到小山村的时候,暖把信撕成碎块,随水流而去,表现出这时候的暖已经明白了她个井河之间的差距,第二次哑巴把井河的信撕掉,哑巴的迷茫了,接着导演把镜头转向小山村。最后,特写镜头带有很强的暗喻性当孩子穿着双大大的皮鞋从楼梯上走下,导演用特写镜头让观众看到了孩子与鞋的不相符合,也让观众回想起了过去井河对暖的承诺,井河承诺以后要给暖买双皮鞋,当观众看到小脚与大鞋的不相符时候,也就在告诉着观众暖与井河的差别;井河把他母亲的那条红丝带送给暖,红丝带在千架上掉落在地,红色在色彩中代表着危险,是危险的提示信号,然后接下来的那场婚礼,显眼的红色把整个画面笼罩,以及两个人荡秋千的时候导演对秋千架上那几处特写,似乎那场意外就成了必然。 影片中人物的性格具很独特的特点;哑巴是一个善良的人;他每次对暖都是那么的拼命,第一次在暖放学回家的路上,哑巴拼命追着暖,等追到暖家里的时候,导演让观众看到他破旧的草帽中那些个鸭蛋,虽然已经有一个破碎,但是无疑哑巴是想把鸭蛋送给暖,还有就是当邮递员把井河的信送来的时候,导演又让观众看见那个狼狈不堪的哑巴,拿着信拼命向暖跑去的神情;最后就是影片结束的时候哑巴的动作,虽然也许观众没有看懂,但是哑巴的神情一次又一次敲打着观众的眼眶,哑巴的女儿说的那句话,‘我爸让你带我和我妈走’,把哑巴的善良淋漓尽致地展现出来,地确,画外音中说的一样,哑巴是幸运的.... 暖是一个拥有美好幻想的农村女孩形象,也是一个善良的人;她把自己的情感寄托在了小武生的身上,她一直相信小武生会来接她去城里,井河和暖跑去看戏曲考试,当暖看到县级戏曲考试的时候,毅然离开了那里,这两组的镜头把一个农村女孩对外界的渴望展现了出来,井河违背了自己的誓言,忘记了她,但是她没有一丝对井河的怨恨,反而和井河一起回忆过去的美好,因为只有在过去,她感觉她们才是平等的,这也把她的善良体现了出来,她也是一个善良的人。【暖】这部电影,