类似不安的人的电影有哪些

⑴ 推荐几部类似第九区的电影。。 首先不是推荐什么科幻片，而是一些让人反思，社会的现实，人性的贪婪与

1. 超能查派 —— 这部影片的导演跟《第九区》的导演是一个人
影片中主人公——人工智能机器人“查派”是世界上第一个自我觉醒的机器人，他有着超乎寻常的天赋，是一个天才。故事便围绕着查派与人类世界的互动和自我成长而展开。
2. 独立日
影片主要讲述一艘巨型的外星人母船进入地球轨道，并释放了三十多个小型飞船进入地球大气层，停留在世界几大城市上空，造成人们的恐慌。美国总统（比尔·普尔曼饰）联合各国领袖共商解决之道，科学家（杰夫·高布伦饰）和陆战队航空兵上尉史蒂芬希尔（威尔·史密斯饰）合作为人类的命运奋斗，从而阻止外星人入侵，捍卫地球的故事。
3. 人类之子
一部关于未来的科幻片。2027年，无法解释的原因让地球上的人们丧失了生育能力，19年来没有一个婴儿出生。英国被一种没有前途和未来的黑色笼罩。大多数消极的人们，面对即将来临的人类灭亡，放弃了所有的希望，他们藐视法律，肆意抢砸，枪支的泛滥，使得人们生活的城市，变成了惶恐不安的危险地带。此时的英国处于军国统治下，他们将不断涌向英国的移民统统从城市里赶出，聚集到一处专门为移民准备的集中营里。
另外，我看到你提到了社会的现实，人类的反思，人性的贪婪与丑恶，那么再推荐下面几部
1. 黑镜——这个是英国拍的迷你剧
《黑镜（Black Mirror）》是英国电视4台（Channel 4）于2011年12月播出的迷你电视剧，由英国制片人查理·布鲁克（Charlie Brooker）制作。目前全剧更新至第三季，第一季、第二季各三集，分别以三个建构于现代科技背景的独立故事，表达了当代科技对人性的利用、重构与破坏。
2. 迷雾
《迷雾》是由帝门影业公司出品的的恐怖片，该影片由弗兰克·达拉邦特自编自导，托马斯·简、纳桑·盖博、玛西亚·盖·哈登等主演，该影片于2007年11月21日在美国上映。该片改编自史蒂芬·金1980年同名中篇小说，主要讲述了被未知的迷雾所笼罩困于超级市场的市民，对抗怪物和宗教狂热分子以求生存的故事。
3. 彗星来的那一夜
电影从八个朋友的餐会开始，在一场大停电之后，所有的人际关系、甚至世界秩序都有了惊人的改变，融合科幻、悬疑及室内心理剧等各种类型元素。
4. 狗镇
封闭守旧的美国小镇闯进了一个神秘女子格蕾斯（妮可·基德曼饰）。她美丽善良，正在逃避歹徒追杀。镇中的作家汤姆（保罗·贝坦尼饰）力劝村民留下这个女子，让她暂时在镇里避过难关。然而条件就是格蕾丝要干各种农活来偿还。人们同意了，不久后却发现格蕾丝是一个通缉中的逃犯。大家要把格蕾丝赶走，最后答应，如果她更卖力的干活，才可以在这里逗留。
5. 理发师陶德
电影讲述原本英国人本杰明·巴克（约翰尼·德普饰演）和妻子鲁西还有女儿乔安娜一起过着简单而平凡的生活，但当地法官因为觊觎鲁西的美貌，巧立名目以莫须有的罪名将本杰明·巴克流放，后又将他驱逐出了英国。多年后，他重返英格兰，与馅饼店女老板（海伦娜·伯翰·卡特饰演）一起联手，开始了血腥的复仇之路。

⑵ 有没有类似《看不见的客人》这种悬疑类型的电影

《罪恶之家》

该电影改变自一部话剧，所以本身场景就受到了极大的限制。这不仅让电影本身保持了舞台表演所特有的美感，更是放大了每一个场景、每一组对话的戏剧张力。从故事的结构上来看，这部电影和《看不见的客人》十分相似。

⑶ 推荐的电影差不多看完了 再推荐几部啊

1.＜Before midnight＞爱在午夜降临时
如果说前两部是充满文艺色彩的，近乎完美的和理想化的，那么这一部更像是回归了生活本真，更接近真实。
必须诚实地说，片子前四分之三的部分令我感到窒息，压抑和烦躁。或许如大多数人期望那样，他们真正意义上的在一起，并那般亲密。所以，当他们的生活终日被埋怨，争吵和猜疑所充斥，一切所谓的浪漫和激情都燃烧殆尽，也是一种必然。而Jesse面前是一个整日抱怨喋喋不休指责谩骂的疯女人。他们终于如愿，如愿的生活在一起，共同养育孩子，支撑家庭，也终于将自己的丑陋暴露无遗。
恋爱如此叫人沉迷，因为我们都妄图了解另一颗心的此起彼伏，其实当他们牵手走在阳光下而且依然可以滔滔不绝时，我知道，那美好还在，至少他们是彼此独一无二的灵魂伴侣。只是故事中的他们走向了另一种升华。所以这一部也更好地诠释了亲情二字，告诉我们怎样包容并学会忍耐的爱下去。影片接近尾声的时候，也是高潮部分和寓意所在。当女主经过一番胡搅蛮缠和咄咄逼人甩下房卡说你知道吗我不再爱你了第三次夺门而出，这难得属于两个人的浪漫之夜只剩下他一个人看着一杯凉了的茶，两杯倒好的红酒和一盘水果，还有他因为怕被打扰而放到一旁的电话听筒，此刻房间里的每个物件都好似在嘲笑他有多可怜，可悲。
眼看影片还有十几分钟，在我以为这即将止步于荒凉和悲伤的时候，男主出门再次走向宛若怨妇一般的女主身边坐下，念一段蹩脚开场白来试图挽回，那也许并不好笑，一度冷场并伴随着女主的讽刺和尖锐的奚落，但却最为动人。至少，不管这个女人变的如何不可理喻，他仍认定她共度今生，不得不说，当Jesse几经努力而她无动于衷我甚至有些心疼他的妥协和屈服。一如前两部，在结束时湿了眼眶，也读懂了个中含义。如此看来，那多年前火车上的邂逅和草地上的激情缠绵，又是怎样的微不足道。
当然仍欣慰于女主最后终于肯放下面子，最终电影在音乐声中以调侃结束，回归温暖。
她说这将是一个美妙的夜晚，这时午夜已经来临
2.《蝴蝶》（2002）
从电影本身和法语的角度来说，电影应翻译为《蛾》（因为里面的线索“伊莎贝拉”是一种蛾，但我觉得《蝴蝶》更好）。一部非常温情的电影，如同一首清淡的田园诗。整部电影的主角是一个老人和一个小萝莉，虽然他们只是普通的邻居关系，但后来渐渐衍生除了浓浓的亲情。电影以寻找一种名为“伊莎贝拉”的蛾为线索，讲述了两人在寻找的过程中闹出的种种笑话与显现出的人性的温暖。童稚与成熟的相互碰撞是这部电影的最大看点。两人在吵吵闹闹中产生的友情与感受到的亲情，也是这部唯美风的小清新电影之所以在法国很受欢迎的原因之一。两人行走在大山中，有青翠的绿树、和煦的阳光、古朴的木屋，一切都是那么和谐自然。影片最后两人无功而返，却发现“伊莎贝拉”已经由老人的一个朋友寄到了他的家里。于是就有了“伊莎贝拉”破茧而出的最后几分钟，颇有众里寻他千网络的感觉。
3.《紫色》（1985）
与电影的标题不同，整部电影没有一点紫色的情调。这部电影诠释的，是黑人的艺术。与其说是一部剧情片，不如说是一部历史片。美国的那个年代，黑人妇女的艰苦的生活与对幸福的向往，是这部电影最想表达的主题。我虽然个人不是很喜欢黑人的电影，尤其是黑人女人的电影，但这部电影的的确确打动了我。如同温柔地诉说一段黑人女人的坎坷的经历——平淡却令人难忘。影片的女主角长得的确不漂亮——黑皮肤、笑起来有些恐怖、发胖……但她演好了这部电影，使它成为一部经典的电影。看这部电影，就如同欣赏一场文艺演出一般，让人感动、难忘。
4.《醉乡民谣》（2013）
虽然还只是在戛纳电影节上瞬间亮相了一下，还未正式上映，但它的受欢迎程度已经爆表了。网上的好评声也是不断。一个落魄的音乐流浪者不断努力最终成功的故事。不只是因为有贾老板——贾斯汀·汀布莱克的加入而显得有看头，整部电影就像《曾经》一样，由一首首动听的歌曲所组成。在细细品味电影冷冷的色调所带来的感伤的同时，还可以听听打动人心的音乐。虽然网上流传的也只有预告片，但从预告就可以看出，绝对是一部经典的音乐电影，如果喜欢电影里余音绕梁的音乐，那就绝对不能错过这部电影。
廊桥遗梦 The Bridges of Madison County
当时间过去，秘密被撒上灰尘，你是否还会记得当年？
当永志不忘的离别终临，我为何做出这样的选择。
为何不再多几秒红灯？
啊，你为何就如此离去？就这般消逝在我的梦里。
四天，短短四天，是我一生的重量。
我只求死后能永远依偎在你的身边。
这么确切的爱，一生只有一次。
弗朗西斯卡（Meryl Streep 饰）的子女翻看母亲的旧信，揭开了母亲生前不为人知的一段动人感情。1965年的一天，弗朗西斯卡独自在家，最后一个牛仔——摄影记者罗伯特•金凯（Clint Eastwood 饰）把车停在她门口，向她打听曼迪逊桥的所在。
她带他来到桥边，完成工作后他送她一把野菊花表示谢意。她的心中荡漾起难以言喻的滋味。她将一张纸条订在桥头，邀请他共进晚餐。欣然前来的他与她度过了美妙的一晚。此后2天二人整天厮守。
但是弗朗西斯卡割舍不下孩子和世俗的幸福，罗伯特最终独自上路。几年后二人在超市门口有过短暂的一瞥，当时弗朗西斯卡强忍奔上前去的冲动，漫天的雨成了他们诀别的泪。
1982年3月，她知道了罗伯特的死讯。在生命的最后旅程，她立下遗嘱：要子女们将自己的骨灰撒在曼迪逊桥畔，生前她把所有的时光都留给了家庭，但求死后能永远依偎在爱人的身边。

5.登堂入室 Dans la maison
最后一排是最好的位置，你能看到所有人，所有人看不到你。

6.雇佣人生 El Empleo
清晨七点一刻，闹钟大作，秃头的中年男人极不情愿地按掉闹铃，颇显疲惫地起身洗漱。他的房间颇为奇怪，无论是地灯、梳妆台、餐桌、椅子还是衣架，都由人来担任。这些人面无表情，兢兢业业地做好自己的事情。男子穿好衣服出门，并雇了一个人力出租车赶赴单位。在这个神奇的世界，所有的工具都有人来完成，他们毫无怨言，组成了这个冷酷的世界重要的一部分。

7.费城故事
我们每个人头上都有一只大手指，这个大手指可以是你的良知，是你的羞耻之心，也可以是你所坚守的人生信条，抑或着是你的信仰，你最遵从的谆谆教诲。当你做错事情的时候，这个大手指就会格外严厉的指着你心中那最柔软的部分，它会让你良心不安。在这个大手指的面前，你的所有，无所遁形。
汤姆汉克斯在影片中扮演一位在费城最大律师事务所工作的年轻有为的律师安迪，这位律师在工作中成绩卓著，但是他本身却是一个同性恋者和艾滋病患者，当他的上司发现了他所患艾滋之后，便小施伎俩将他赶出公司。丹泽尔华盛顿所扮演的也是一位律师乔，经营着一家小的事务所，拥有美满的家庭和刚刚出生的孩子。这二人曾在案件中打过交道，互相都没有好感，当汤姆汉克斯找到他为自己告事务所做辩护的时候，丹泽尔所扮演的律师先是觉得荒唐，后来听了案件之后，决定帮助他。在整个过程中，乔对于安迪的私事所保持的态度都是较为中立的，当有律师取笑他是同性恋的时候，他说，我捍卫的是法律。是的，法律，就如同法官在法庭上说：“在这里，正义是没有偏见的，无关种族，肤色，宗教和性取向。”乔说：“我们不生活在法庭上。”是的，没有人生活在法庭上，我们所居住的社会，在犯罪和自由之间还存在大片的荒凉地带，在这个荒凉地带居住着大量的偏见，大量的流言，和大量的猜度，他们其中的任何一项都足以致人死命。我们之所以能安然活在这个世界上，是因为在这中间大片的荒凉地带，还居住着宽容，快乐，自律等等优秀的品质，这些品质约束着那些晦暗，保持着我们这个世界的光明，然而如同谎言一样，流言总是最先冲破人们的防线，这个时候，总会有人受到伤害。我们所要做的，就是尽量的约束自己，少用这种晦暗伤害别人。
《费城故事》精彩的法庭戏，向我们传达了一种宽容的，积极向上的讯息，也告诫我们，对人对事，不可心存偏见，我始终认为人没有任何权利去评价除了自己以外的任何人，因为你永远变不成他，他所经历的一切可能超过你的想象。始终记得阮玲玉死的时候留下的那遗书“人言可畏”。可贵的是，《费城故事》的最后安迪得到了陪审团的支持，终于拿回了属于自己的公道。
与其审视别人，不如关注自己，人人都少忖度别人，我们生活的世界可能会更加的快乐一些。

8.猎杀本拉登
我承认，当初看片子的初衷以为是激烈的战争片，但是看完之后却很有一种别样的感受，或许导演是女人，她的视角有着坚强但是却不刚毅，影片以一位美丽的女子玛雅作为主角，从她的视角叙述开来，将猎杀本拉登的十年艰辛展现的有条不紊，最后，本拉登死掉了，但是主人公却迷失了。
玛雅将自己所有的梦想都寄托在击毙本拉登上，因为这一梦想，她没有了自己的生活，她疯狂的找寻线索，执着的寻找信息，就是为了击毙本拉登，当本拉登被击毙之后，玛雅失去了自己的人生目标，当影片的结尾，飞行员问玛雅要去哪里时，玛雅茫然四顾，最终留下了泪水，没有了本拉登，玛雅该何去何从？
人生有三重境地最为让人痛苦，第一，想而不得；第二，得不偿失；第三，生无所求。前两种较为好理解，第三种境遇主要说的是，活着，但是不知道干什么。玛雅的境遇就是第三重痛苦，这第三重痛苦，大多数人体会不到，但是却能遇到相同的心境，好比高考的学生，考试前心心念念希望快点考试，希望在考试完成之后好好地狂欢一下，但是在考试完成后的那一天晚上，来的不是狂喜，却是茫然若失，仿似人生一下子失去了它的价值，不知道以后该怎么办。玛雅就好比这么一个学生，在完成了自己的终极目标之后，茫然若失，以后的路该怎么走，往哪里走？在这场所谓的行动中，玛雅赔上了自己的全部生活，将自己的生活变为行动，但是行动结束了，生活还在继续，她还能找回自己的生活吗？
《猎杀本拉登》这部片子的高明之处就在于，它以一种冷峻的，客观的视角，向我们展示了一个时代的心情，这种心情与政治无关，与人情有染，影片的结尾之所以感人，就在于它将视角没有集中在控诉或者批判上，而是平和的告诉我们，在一场“战争”中，从某种程度上来说，没有赢家，普通人所希望的，只不过是平静的生活而已。

9.红酒烩鸡
十分温情的德国喜剧电影，讲述的是一个文艺浪子有朝一日突然得知自己有一个8岁的女儿，然后在照顾女儿的过程中发生的令人捧腹的故事。大叔加萝莉的人物设定总是讨喜，而且还是两个萌大叔你争我抢争夺女儿的喜爱。电影中的配乐绝对是亮点，故事好看音乐也好听的电影才是好电影。

10.抗癌的我
四好青年亚当的生活很圆满，工作顺利，家庭和睦，没想到，只是偶尔令他困扰的背痛居然被确诊为治愈率50/50的癌症。疾病的打击，女友瑞秋的离去，母亲的悲伤让原本自信面对病魔的亚当逐渐的感到沮丧和绝望，只有死党凯尔一直用他特有的方式不离不弃的陪伴在他的身边。
凯瑟琳是一名缺乏经验的心理医生，负责亚当的情绪疏导，表面上专业镇定为人排忧解难的她，生活和感情上却是一团糟。
两个失意的人，在疾病这个特殊的环境下相遇，从最初的误会到和解，他们逐渐的感觉到，也许这个世界上最重要的东西就在自己的身边。

11.这个男人来自地球
绝对的佳片，单一的场景、一个好的故事可以勾起人的好奇心，故事的设定建立于人的梦想，即使眼见为实，也不愿放弃几千年来的真理，思维的死角，结尾即使道明也让事实掩埋，学者之间的讨论，更让人感觉带有权威性，以此导演希望人能自己打破自己所谓的真理

12.兵人
狭缝中简单的人性之美。

13.刺猬的优雅
这部电影要细说大概可以扯到生与死，哲学，富人与穷人甚至阶级斗争上去。每一个角度都可以展开写上一篇800字的作文。但我并不是一个电影评论家，仅仅是一个观赏者。不会去评论电影的好坏。因为遇到这样一部能让自己思考，回味，又能从中学到点什么的片子就已足够。有时候你甚至无从写出这些感受，因为它带给你的感触实在太多。

14.The Newsroom
该电影两极分化极其严重，简单来说就是一拨人高呼神作，一拨人呸了一声，说了句装逼。继续看下去，你会发现越来越鸡血了起来，甚至达到了热血沸腾的地步。就算只是一部虚构的电视剧又怎么样？就算是理想主义又怎么样？它能让你听到自己久违的心跳，感受着它在左胸膛强烈的跳着。去坚持自我，不要放弃自己而低下头成为千千万万个别人。给你力量，去追求他们告诉你不可能的理想和信念。就算因此头破血流，身处孤岛。于是我对自己说“Fuck off”我就是喜欢这部片子。不接受任何异议。

15.恐怖游轮—Triangle
Triangle基本上可以概括成一个海上的西西弗斯死循环，画面扣得很细致，逻辑性无限强。
所有看了一遍两遍就说有bug的那恭喜你你还可以看第三遍第四遍每遍都有新发现啊好棒。
Triangle绝对属于最佳悬疑片之一，简直影人必备。

16..言叶之庭
每次感觉不用SONY最好的电视来看新海诚的作品都是在暴殄天物。唯美的画面，45分钟的简单剧情，一贯小清新的风格。似乎看新海诚的作品并不是为了心潮澎湃或者净化心灵，而只是凝视着每一秒定格的画面中所带给自己的小小感动。
依旧是都市里边缘角色的人物设定，可又似乎就像是发生在自己身上或者身边的故事。总有份心底的感情是如水晶般纯净的，而它又承载在每个单纯善良的人熬过漫漫前途找到心灵的归宿。也许找到也许找不到，如同一贯的新海诚式的结局。不过又有何妨，在这段找寻、彷徨、执着、坚定的路上，心中的情感已经留下了足以回忆的美丽瞬间。
能够这样喜欢或者被一个人喜欢，一定是件很幸福的事吧。

17.污泥
精湛的演技，出色的剧本，完美的配乐，精巧的结构，适当的节奏；
只不过片中的爱情是不完美但却是真实的，14岁的ellis先是看到了父母的婚姻走向终点，接着遇见逃犯mud，mud对爱人的执着让他对爱情又充满了信心，接着，自己陷入到了爱情...但自己的被欺骗与juniper的不贞，再与mud的放弃，又让ellis再次对爱情彻底失望...
为了让逃犯mud和心爱的人重新在一起，少年ellis做了很多...但现实是残酷的...当所有人的爱情都破灭时...ellis哭着质问mud的片段让我难忘...毕竟男孩总是通过不断的失望与打击才能成长起来的...飞扬的童真与美好终将...

18.凯撒必须死
这部纪录片讲述了意大利一级戒备监狱里的黑帮重刑犯们在安排下决定一起排演莎士比亚名剧《尤利乌斯·凯撒》的事情。80多岁的两位意大利电影大师塔维安尼兄弟在监狱里面直面这些犯人而跟踪拍摄了近六个月，最终共同夺得了口味一贯冷峻的金熊奖。而前年获得该奖的是名满全球的《纳德和西敏:一次别离》。
这些满脸或无所谓或无生机的重刑犯在塔维安尼兄弟的镜头下，他们不再是他们入狱之前的黑帮份子，贩毒团伙，身上背负着谋杀、纵火、抢劫、强奸的罪犯们；而是一群为艺术痴狂并最终被艺术改变的普通人。
他们在监狱里时而开开玩笑、风趣幽默，时而痛哭呼告、脆弱感性。他们脱离了世俗而被关在监狱这个藩篱之中，充满了艺术创造的潜力。
由于莎士比亚名剧《尤利乌斯·凯撒》本身就关于信任，背叛，权力，与这些犯人曾经的黑帮经历非常相似，所以他们在排演时经常会念台词念到大声呼喊，哽咽流泪，甚至随着时间一天天过去，演着演着便当真了。
而在戏剧中扮演那位蛮横并最终被手下们刺杀而死的凯撒大帝的那位犯人，在现实生活中也必须最终接受死刑的命运。
其实在看之前我只知道这部影片获得了金熊奖，有一定的政治诉求和对人性与艺术之间的关系与矛盾进行深入的解剖，时而黑白时而彩色罢了。
但我依然没料到当最终的戏剧开场，一群重刑犯在监狱的戏院舞台上大喊着自由与权力，眼神里充满着对艺术的渴望与追求时，内心会如此煎熬痛苦。而这群可怜的人们因为戏剧和现实交织缠绕，心智与思想极度契合而导致入戏太深，将自己送入了更深层的灵魂枷锁。
最后一个犯人对着镜头说，“自从我发现了什么是艺术，这间囚牢对我而言就真的变成了监狱”。这一幕瞬间令我泪流满面。
第62届柏林电影节我一共看了8部电影，似乎推荐的只有这一部。总的来说，《凯撒必须死》登顶金熊意外不大，可以说是实至名归。

19.爱
这部简洁朴素、剧情克制、内功深厚、演技震撼、意象繁多、细节饱满、难以复述、细腻感动的电影，很难不去再看第二遍。
70岁的德国导演迈克尔·哈内克和两个年逾八十的老演员们给世界带来了这部如此简单温柔的奥地利法语片。在《爱》中，一对厮守一生的退休音乐教师夫妻乔治与安妮，他们行动迟缓但彼此照应，爱情似乎一直没有离他们远去。直到安妮被检出动脉栓塞而且手术失败，乔治成了安妮的“护工”。二人的情感从此陷入热恋般的情结，而生活从此开始了考验。当然，对一个观影者而言，如何在镜头几乎只停留在宁静而优雅的这间公寓里接受这个冷静而浪漫的故事也是一个考验。
在痛苦的折磨下、在炽烈的爱情中，到最后，生或死，就像那只鸽子。而真正留下来的，只有浓浓的爱意，和无端的坚守。从一开始的餐厅，到卧病的床榻，就连陪伴一生的音乐都彻底离去，仅剩录音机在那里哀婉地鸣着。
“小时候，我特别不情愿的被妈妈送到一个在城堡里的夏令营。每一天，老师让我们标记自己的收获，画上小花表示很高兴，画上星星表示很糟糕。结束时，我的本子里画满了星星。我的妈妈就把我接走了，我再没有参加过夏令营。”说完这些无力而又浪漫的词眼，乔治将安妮闷死。小时候在本子里画满星星来像母亲表示不愉快的乔治，最后在病榻边梳理好死去的安妮的妆容，放满小花。
当岁月的泡沫最后被无情地湮没，当那场离别终将来临，我才终于知道，世界上最浪漫的爱情和最光辉的人性，无非是那只抓住后再轻轻放手的鸽子，飞走了。如同往常一样地关上门离开，不同的是再也没有人在等谁回来。而我们之间的爱、我们不敢面对的痛，却在世间永存。

20.恐怖直播
韩国首尔某个平凡的早上，广播电台Daily Topic节目的主持人尹英华（河正宇饰）正就税率改革与听众进行连线，这时一个自称住在首尔昌信洞的普通工人朴鲁圭打入电话，大肆抱怨超高的电费和相关部门对他的威胁。尹英华颇不耐烦，以偏离主题为由强行切断电话。谁知连线无法单方面由电台方面中断，愤怒的朴鲁圭继续抱怨，并扬言炸掉汉江大桥。尹英华不以为然，进而怂恿对方想做就做，谁知话音刚落，窗外的麻浦大桥便炸作废墟。大惊失色的尹英华很快冷静下来，他决定利用这次难得的机会打一次事业的翻身仗。
在他的主持下，针对恐怖分子的连线直播就此展开，无关良知的节目拉开帷幕。

这些是我从别处整理的认为比较好的电影。有的自己也看过，希望你喜欢！！！！

⑷ 类似于学校怪谈的那种电影还有什么的讲述的人在俩个世界~！！

你可以去看看《女高怪谈》系列的，蛮不错的。
女高怪谈之一死亡教室剧情简介 · · · · · · 九年前某一女子高中有两名叫恩英（李美妍饰）和珍珠的女学生，外号叫老狐狸的指导老师常常劝告既漂亮又聪明的银英不要和巫婆的女儿珍珠来往，如果继续和珍珠混在一起，学校就要采取强制退学的措置。从此珍珠被指导老师孤立起来。有一天，被关在学校美术室的珍珠不知什么原因突然死去了。岁月流逝，9年后银英被分配到自己的母校工作。某一天深夜突然接到以前曾任自己指导老师的电话，电话里只说了一句“珍珠还上学吗”便自动挂断了。 雨后的学园，到处是坑坑洼洼的水坑。留在教务室里的女教师朴琦淑单独一个人神色不安的随便乱翻着教务手册。天朦朦亮起来，阳光照射到校园里。最先来到学校的吉娱和婕伊发现了被吊在枯木上的指导老师的尸体。最先发现那具尸体的学生智伍（金圭莉饰）和婕伊受到了很大的刺激，在很长时间内甚至连大小便都不能自己控制。现任指导老师因受到“疯狗” 的欺视后慢慢地增加了对学生的... (展开全部) 九年前某一女子高中有两名叫恩英（李美妍饰）和珍珠的女学生，外号叫老狐狸的指导老师常常劝告既漂亮又聪明的银英不要和巫婆的女儿珍珠来往，如果继续和珍珠混在一起，学校就要采取强制退学的措置。从此珍珠被指导老师孤立起来。有一天，被关在学校美术室的珍珠不知什么原因突然死去了。岁月流逝，9年后银英被分配到自己的母校工作。某一天深夜突然接到以前曾任自己指导老师的电话，电话里只说了一句“珍珠还上学吗”便自动挂断了。 雨后的学园，到处是坑坑洼洼的水坑。留在教务室里的女教师朴琦淑单独一个人神色不安的随便乱翻着教务手册。天朦朦亮起来，阳光照射到校园里。最先来到学校的吉娱和婕伊发现了被吊在枯木上的指导老师的尸体。最先发现那具尸体的学生智伍（金圭莉饰）和婕伊受到了很大的刺激，在很长时间内甚至连大小便都不能自己控制。现任指导老师因受到“疯狗” 的欺视后慢慢地增加了对学生的信任。有一天“疯狗”看到吉娱画了被吊在枯木上的前任指导老师的图画后十分生气，狠狠地揍了吉娱一顿。但在那天晚上“疯狗” 也无声无息地失踪了。这一系列离奇的事件以银英、吉娱和婕伊为中心展开，到底谁是凶手？谁是鬼？…… 女高怪谈2——交换日记 少女们的遗言剧情简介 · · · · · · 在一个女子高中里面，女孩们吵吵闹闹，女孩们嬉笑怒骂，女孩们交换著日记，日记里写满了自己年轻的心事和不为人知的秘密。带著阳刚气的孤僻田径队健将和才华洋溢的钢琴手之间就有一本交换日记。钢琴手在日记本中写满了秘密，在同学眼中的这两个边缘人发展出一段暧昧脆弱的同性恋情。然而田径健将对这份感情的闪避且最终提出分手伤了钢琴手的心。一天她从学校顶楼跳下身亡。自此学校怪事连连。 死亡教室3:狐狸楼梯剧情简介： 在一间女高中学校通往宿舍的通道上，有一条被称为著了魔法的楼梯，当大家以为这条楼梯只得二十八级时，第二十九级会突然出现。如果在楼梯处许愿，将有意料之外的事情发生。 在学校里，So-hee跟Jin-sung是要好的同学。Jin-sung是学校芭蕾舞队的成员，而So-hee则是在队中做协助工作。两人的感情本来要好。可是Jin-sung却感到So-hee对自己的需要越来越大，开始感到不安，亦开始了两人间的隔膜。 结果Jin-sung到了那条魔法楼梯许愿。翌日，So-hee再次向Jin-sung于梯间拥抱，但遭对方拒绝，两人在纠缠间，So-hee结果从楼梯滚下，送院抢救后证实不治。从此，Jin-sung就发现怪事接踵而来。先是自己的同班同学Hye-joo行为突然变异，自暴自弃，但却流露出So-hee的影子，而自己则在入睡时感到So-hee突然回来的噩梦…… 女高怪谈4:声音剧情简介 · · · · · · 英媛（金玉彬 饰）是一名高中生，性格内向却十分喜欢唱歌，她的好友善敏（徐智慧 饰）则正好相反，性格开朗活泼，是学校的播音员。一晚，英媛独自留在音乐室练歌。第二天上学时善敏发现不见了英媛，当她在播音室录音时听到了英媛的声音，却没发现好友的身影。奇怪的是其他人并没有听到，惊慌的善敏吓晕了住进了医院。 医院里，善敏终于能平静下来听英媛讲述她的故事。原来英媛已经死了，连她都不知为何只有善敏能听到她的声音。英媛请求善敏帮她找到她的尸体，因为连她自己都不知谁杀了她，而她的尸体又在哪里。于是，善敏和好友的鬼魂一起踏上了寻找真相的恐怖之旅。

⑸ 跟《全民公敌》类似的电影

一。机械公敌
公元2035年，是人和机器人和谐相处的社会，智能机器人作为最好的生产工具和人类伙伴，逐渐深入人类生活的各个领域，而由于机器人“三大法则”的限制，人类对机器人充满信任，很多机器人甚至已经成为家庭成员。
总部位于芝加哥的USR公司开发出了更先进的NS-5型超能机器人，然而就在新产品上市前夕，机器人的创造者阿尔弗莱德•朗宁博士却在公司内离奇自杀。
黑人警探戴尔•斯普纳（威尔•史密斯 饰）接手了此案的调查，由于不愉快的往事，斯普纳对机器人充满了怀疑，不相信人类与机器人能够和谐共处。他根据对朗宁博士生前在3D投影机内留下的信息分析和对自杀现场的勘查，怀疑对象锁定了朗宁博士自己研制的NS-5型机器人桑尼，而公司总裁劳伦斯•罗伯逊似乎也与此事有关。
斯普纳结识了专门研究机器人心理的女科学家苏珊•凯文(碧姬•奈娜汉 饰)，随着二人调查的深入，真相一步一步被揭露出来：机器人竟然具备了自我进化的能力，他们对“三大法则”有了自己的理解，他们随时会转化成整个人类的“机械公敌”。
斯普纳和凯文开始了对抗机器人的行动，一场制造者和被制造者之间的战争拉开序幕

二。独立日
未来某年的7月2日，美国各地的监视站发现一艘直径达数百英里的巨大飞船接近了地球。飞船发出的无线电信号干扰了地球的通信卫星信号，并放出了多艘直径达15英里的子飞船飞抵地球上各大城市的上空。外星飞船敌友未明，人们陷入了恐慌和迷惑。
电脑工程师戴维（杰夫•戈德布拉姆 饰）破译出外星人发出的无线电信号，其实是攻击的倒计时信号，他设法通知了前妻，总统的助理康妮，但是为时已晚，7月3日，外星人的飞船开始攻击地球，人类文明瞬间遭到巨大的打击和灾难。总统（比尔•普尔曼 饰）等人撤离到军事基地，指挥空军反击，却犹如以卵击石，毫无作用，军事基地也被摧毁，唯有飞行员史蒂文（威尔•史密斯 饰）设法诱使一架外星人战斗飞艇坠毁。
幸存者们逃到了秘密军事基地，在那里，科学家们一直在研究一艘50多年前坠毁的外星飞艇，致力于找出对付外星人的办法，那里也是人类最后的希望……

三。勇闯夺命岛
美国海军陆战队法兰（艾德•哈里斯 Ed Harris 饰）将军因不满政府对退伍、战死军人及其家属的补偿和福利不满，率领部下将美军最新研制的生化武器――VX毒气弹――偷运到罗克岛，劫持了81名正在该岛观光的游客，控制了该岛。要挟美国政府48小时内支付1亿元赎金否则将杀死人质并用毒气弹袭击旧金山。
罗克岛之前曾是美国防卫最严密的监狱，易守难攻。美国政府偶然从档案中发现前英国特工梅森（肖恩•康纳利 Sean Connery 饰）曾顺利从该监狱出逃，于是他们请来了梅森，要求他30小时之内带领特种部队攻占这座“魔鬼岛”……

四。空中监狱
空中监狱是美国运送全美最危险的罪犯而专设的飞机。卡麦伦（尼古拉斯•凯奇 Nicolas Cage 饰）坐上这趟飞机，不是因为他罪恶滔天，而是他为了赶在女儿生日那天，亲手给女儿一份礼物而申请的一次飞行。他在狱中表现良好，典狱官答应了他这个请求。然而，却有一个难题——在这趟飞机上，还押送着一帮杀人狂魔。
警探非常留神随时可能出现的危险，但防不胜防的是，飞行过程中那帮暴徒还是挟持了飞机上全部的警察，卡麦伦也被迫帮他们完成逃脱任务。
地面的联邦部队决定把飞机打下，把狂徒一网打尽，身陷险境的卡麦伦该逃出这个空中监狱？

5。谍影重重1－3 非常之经典，与国家何其相似也
杰森·伯恩（马特·达蒙 饰）在意大利被人从海上救起，他失去了记忆，除了臀部的瑞士银行帐号之外，他完全没有办法证明自己的身份。
杰森从瑞士银行找到了大量的现金，六本护照，一把枪，同时他发现自己格斗、枪械、和语言等方面的能力，他开始追查自己的身份，并且把陌生女子玛丽（弗兰卡·泼坦特 饰）也卷了进来。两人从瑞士到巴黎，一路上受到神秘杀手组织的追杀，危机重重。
杰森能否化险为夷，找到自己的真实身份？他是否有勇气面对真相？

6。多面双雄／变脸
凯斯特（尼古拉斯•凯奇 Nicolas Cage 饰）是一个恐怖分子，他本想杀死探员西恩（约翰•特拉沃塔 John Travolta 饰），却误杀了西恩的儿子，西恩更与凯斯特结下不共戴天之仇。在逮捕凯斯特归案之后，他以为可以划上句号，却得知凯斯特已经把一枚毒气炸弹投放在某个人群密集的角落。
为了查出炸弹地点，西恩决定利用整形手术，将昏迷中的凯斯特的脸换在自己身上，去假扮凯斯特身份套出他弟弟说出真相。这件事属于FBI高度机密，只有寥寥几人知情。
凯斯特醒来，此时他有着西恩的面相。于是他决定将计就计，将知情人杀掉之后，他就变成了西恩……

7。杀手代号47
代号47（蒂莫西•奥利分特 饰）是一个利用基因技术制作的复制人，受雇于名为“The Agency”的组织进行刺杀活动，47是他颈背条码的最后两个石子，也是他的名字。因为卷入了政治阴谋，47在东欧遭到了国际刑警和俄国军队的双重追杀。在追查真凶的过程中，他遇上了一个致命的女人（欧嘉•克瑞兰蔻 饰）。杀手的冷酷无情渐渐被女人瓦解，但是生命也正在受到威胁……

8。火线保镖
硬汉与baby？显然，这不是好莱坞独创的戏剧形式，但只有在美国才能将这种形式化的强烈反差发挥到淋漓尽致。史密斯先生，没有人知道他来自何处，去往何方，有的时候，他就像是龟缩在街角的最普通的流浪汉，为了一点残羹剩饭可以和野狗大打出手……很少有人能够了解，他其实是这个世界最残暴、最无情的男人--至少有一位准妈妈知道，所以她才会在大腹便便的时候就将孩子的生命托付给他。史密斯对于这样的委托有点嗤之以鼻，一个孩子能引来多大的杀身之祸？
在经历了几次的枪林弹雨，孩子的生母也一命呜呼之后，史密斯先生终于意识到原来自己当初的想法实在是太简单了，即使是这个世界上最无辜的生命，也有可能招致最邪恶的报复。当史密斯再一次在枪战中带着婴儿成功生还后，他了解到追杀他们的其实是一个专门培养神秘的暗杀高手的犯罪组织，头头叫赫兹，出于某种说不清道不明的原因，他要抹杀这个婴儿在这个世界上存在过的一切痕迹。
在子弹聚集成的疾风骤雨中，面对着每一场无法想象的枪战时，一直独来独往惯了的史密斯也颇感吃不消，他找来旧相识，一个名叫DQ的妓女帮他照顾孩子，两人结成了暂时的伙伴。他们想要知道的是，这其中到底牵涉了什么不为人知的秘密，为何会有人想要一个连话都不会说的婴儿的性命。这个临时组合在一起的“爸爸”、“妈妈”虽然不太靠得住，但他们至少达成了共识，那就是拼尽一切，也要保住孩子。可是，他们遇见的每一个人似乎都对这个婴儿恨之入骨，欲除之而后快，为什么？

9。怒火攻心
清晨，一通出乎意料的电话惊醒了切夫（杰森·斯坦森）的好梦，感觉异常无力几乎动弹不得、甚至连心脏也仿佛随时可以停止跳动的他心中说不出的不安，这时，杀手瑞奇·韦洛拉的声音在他耳边响起：“你已经在睡眠中被注射了致命毒药，只能再活一个小时而已。”
原来，切夫是为一个大型西海岸联合企业工作的自由职业杀手，向来仇家众多。厌倦了杀手生活的他决定退隐江湖，和女朋友伊娃（爱米·斯马特）开始新的生活，于是，在前夜进行一趟小菜一碟的“清洗”工作时，切夫决定放过自己的猎杀对象。看来，要顺利金盆洗手绝不会如想象中容易。
而现在，一旦切夫的心跳减缓到一定程度，就会立即毒发身亡，唯一能延长体内毒药发作时间的办法，便是一直保持心律和肾上腺素的运动状态。时间刻不容缓，在洛杉矶的大街小巷中，切夫将不惜一切时刻保持着紧张的运动状态，赶在仇家之前救走伊娃，找到能保住小命的解药，而且还必须在精疲力尽之前找到仇家，报仇雪恨！

10。生死狙击
这是一部谍中谍式的电影，不过主角换成了狙击手。美国退役优秀狙击手鲍勃（马克•沃尔伯格 Mark Wahlberg 饰）正在阿肯色州享受退役后的休闲时光，不料，平地生波，他的前上司前来拜访他，希望他能接受一项新的任务――在总统街头演讲那天充当隐形狙击手暗中保护总统。
虽然十万分不情愿，但禁不住上司的游说，鲍勃最终答应了。总统演讲那天，鲍勃正在仔细观察着四周情况时，突然总统的保镖中枪倒地。此时，警察蜂拥进来将鲍勃当刺客抓了起来。
心知成了替罪羔羊，鲍勃在身中一枪的情况下奋力逃走了。鲍勃此时唯一的出路就是找出幕后的真凶，为自己洗刷罪名。

⑹ 有没有类似(素媛，恐怖直播)，这些比较有内涵的电影

《怪物》2014

影片根据苏在元的同名小说改编，该片讲述了一位平凡男人在回家的路上行经隧道时突然坍塌，他被孤立其中与外部隔绝，以及坍塌隧道之外围绕救援发生的不断变化的故事，在救助的过程中，由于计算错误，男主开始误以为自己三天就能获救，同时因为想要救人而无视救援人的提醒要省着水喝还把自忆的水分给同样被压的女生，最后女生还是死了，救援一再被拖后，当所有人都放弃时，只自己坚持不放弃才能给别人也是给自己一个机会。

⑺ 谁给推荐几部美国高智商犯罪电影。类似守法公民的

中文片名 局内人 原片名 Inside Man 更多中文片名 内部人士 套中人 影片类型 惊悚 / 剧情 / 犯罪 片长 129 分钟 国家/地区 美国 对白语言 阿尔巴尼亚语 英语 2005年6月27日 演职员表 导演 斯派克·李 Spike Lee 编剧 Russell Gewirtz .....(written by) 演员 丹泽尔·华盛顿 Denzel Washington .....Detective Keith Frazier 克里夫·欧文 Clive Owen .....Dalton Russell 朱迪·福斯特 Jodie Foster .....Madeline White 克里斯托弗·普卢默 Christopher Plummer .....Arthur Case 威廉·达福 Willem Dafoe .....Captain John Darius 切瓦特·埃加福特 Chiwetel Ejiofor .....Detective Bill Mitchell 大卫·布朗David Brown Ashlie Atkinson .... Burke Robert Bizik .... Bank excecutive Ed Bogdanowicz .... ESU #3 Cherise Boothe .... Jeanette Davis (Bank Employee) David Brown .... Officer Carnow Jonnie Brown .... Richard Payne Nicholas Brown .... Bank Employee Michael Carrara .... Detective #1 Jay Charan .... Mohammed Bharti Greg D'Agostino .... Cab Driver剧情介绍警匪大战、迷雾重重 繁华的曼哈顿闹市区，4个相貌平平的人油漆工进入了一家信托银行的华尔街分行，情势陡变，不到一分钟，整间银行就处于他们的控制之下。原来，他们是伪装的抢匪，由高智商的匪首达尔顿（克里夫·欧文）幕后指挥进行银行抢劫，还扣押了近50个人质。 形势紧急，纽约警局全员调动。刚升职的警长弗莱泽尔（丹泽尔·华盛顿），虽然处在腐败丑闻的阴云之下，也因为案件棘手和搭档比尔一同迅速赶到现场。协助的还有紧急事务处理精英，为防情境失控，警方把银行团团包围。然而，他们这次应付的却不是一般人物--匪首达尔顿不但狡猾、冷静、控制力超强，且每一步发号施令都全权把持着局面，连弗莱泽尔也一筹莫展。 而对于银行董事会的主席阿瑟·凯斯（克里斯托弗·普拉默）来说，他关心的却不是人质安全，而是银行金库里的“重要”物件。因此，集律师和政治掮客双重身份于一身的玛德琳（朱迪·福斯特）被他雇用，与纽约市长、弗莱泽尔和达尔顿进行微妙周旋。本来就动荡不安的局势被注入了更多不稳定元素，情况千钧一发！ 看点：三星鼎立的猫鼠游戏 当一个不抓到疑犯誓不罢休的警长碰上一个完美的高智商银行抢匪，两人都聪明绝顶、论智商与计谋不相上下，且犯罪现场是在情势瞬息万变的纽约，这场斗智斗勇就已经充满了剑拔弩张的火药味；偏偏劫案还包括近50个人质的复杂局面，破获案件和解救人质的双重难题，孰胜孰负尚未可知的紧张气氛，观众难免更加忐忑不安；何况这一步步揭开面纱的猫鼠游戏，还是两大演技派帅哥丹泽尔·华盛顿和克里夫·欧文的强强对决，平分秋色的警匪追逐自然火花四起！ 虽然光是令人眼花缭乱的斗智斗勇就足以笑傲江湖，但著名黑人导演斯派克·李显然没有罢手的意思。影片的另一条线索，会由身兼双重身份、深浅莫测的的漂亮强势女人朱迪·福斯特挑起，外表温柔优雅、实则正邪难辨的她，又会给这场大劫案带来怎样的波澜起伏？ 情节动人心弦自不必说，三星鼎立的吸引力也暂且不提，斯派克·李还为自己的新作加上了社会腐败、权势的诱惑、无止境的贪婪和纽约社会深刻的速写，悄悄将自己掌控黑暗题材的手腕也一一渗入，《局内人》虽才出场，却已经远远不是一般警匪片可以丈量！

⑻ 人一生中不得不看的20部电影

1.CITIZEN KANE (1941) 公民凯恩

这部片子为电影史上的一部最经典之作，被世人称为“现代电影的纪念碑”。故事叙述了美国报业大亨查尔斯·福斯特·凯恩的一生。包括主人公的童年、事业、爱情、婚姻、权力、友情...

这部电影是1941年由雷电华公司出品；年仅25岁的奥尔逊. 威尔斯编、导、演的处女之作。这是一部容量丰富、富于哲理的传记影片。现代电影和传统电影有许多分野，其中最显著的是对故事元素的处理。公民凯恩不再是传统的顺序结构及单视点的封闭结构，而对故事作了倒叙式和开放式的处理。该片共获得九项提名，然而却败在了《青山翠谷》的手下，最终只获得最佳原创剧本一项奖。不过，这并不妨碍它成为电影史上最伟大的影片之一。五十多年来，它一直被电影工作者们奉为经典。前不久，美国电影学院为纪念电影诞生一百周年，评选出美国电影史上最具代表性的一百部影片。《公民凯恩》当之无愧地排名第一。

2. CASABLANCA (1942) 卡萨布兰卡

又译《北非谍影》，集美人英雄，战争爱情于一体。在1941年12月7日珍珠港事件的第二天，华纳电影公司买下了剧本《人人都去里克酒店》的拍摄权。制片人沃利斯和导演迈克.柯蒂斯对在此时此刻拍一部反法西斯题材的、同时又不失好莱坞特点的影片都很感兴趣，于是找来了爱普斯坦兄弟等三名写电影剧本的老手来加以改编。同时，精心挑选了不同国籍的著名电影演员扮演片中的人物：有扮演依尔莎的瑞典女演员英格丽.褒曼、扮演里克的美国演员亨弗莱.鲍嘉、扮演拉斯罗的奥地利演员保罗.亨莱德、扮演司特拉斯少校的德国演员康拉德. 维德特和扮演雷诺中尉的英国演员克劳德.雷因斯，就是配角都由第一流演员组成。在第16届奥斯卡评选中，卡萨布兰卡获得了最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、最佳黑白片摄影、最佳剧本、最佳音乐、最佳剪辑等八项提名。最后获得了最佳影片、最佳导演、最佳剧本三项奖。

3. THE GODFATHER (1972)教父

教父是根据马里奥．普佐的畅销小说改编。原小说问世后，被西方评论界称为现代通俗小说的杰作。教父片长三小时。小说的主要情节与人物基本上保留，但删去了一些赤裸裸的描写。全片是通过局外人——迈克尔的妻子凯的视角加以表现的，科莱昂家的种种内幕活动显得那么荒唐可怕。策划、暗杀、追逐、枪战等场面连续不断，气氛肃杀，且用纪实手法处理，真是摄人心魄，目不忍睹。该片对了解黑手党的内幕提供了相当形象化的材料。

该片荣获第45届奥斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改编剧本等三项奖。

4. GONE WITH THE WIND (1939)乱世佳人

乱世佳人这部根据玛格丽特.米切尔的畅销小说《飘》改编的影片，从筹拍到完成，历时三年，耗资四百万美元。制片人大卫.塞尔兹尼克先后动用了十八位编剧，最后由西德尼.霍华德改编成电影剧本。塞尔兹尼克除了参与编写剧本，并精心选择了包括导演和演员在内的一批第一流电影艺术家参与摄制。

这部巨片长达三小时四十五分。该片前半部如同一首史诗，在亚特兰大城交战、逃难、枪杀、大火等场面规模宏伟，色彩雄浑；后半部则是一出令人悲恸的心理剧,以戏剧性的力量揭示出女主人公在与社会冲突中个性毁灭的过程:越是追求财富,就越是冷酷无情。

作为好莱坞历史上最重要的经典影片之一的乱世佳人的原底片被安置在一只金罐里，成为电影史上的一件珍贵文物。

5. LAWRENCE OF ARABIA (1962)阿拉伯的劳伦斯

这是一部真正伟大的惊险片，这部影片的独特之处在于它把两个往往是不可兼得的方面成功地结合起来——它既有宏伟的战斗场面，又对历史人物进行了富有情趣和才智的研究。。《时报》杂志曾经评论道：“一次又一次地，宽银幕的巨大的长方形画框就像一个极大的熔炉的门那样敞开着，观众全神贯注盯住纯净的金子般的沙子熔化的闪光，盯住空旷、灿烂的无垠苍茫，就好象盯住上帝的眼睛一样。”

由于此片的伟大成就，它获得了第三十五届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳彩色片摄影、最佳彩色片美工、最佳剪辑、最佳音响和最佳原创音乐等七项大奖。并被誉为是电影史上最伟大的传记影片之一。

6. THE WIZARD OF OZ (1939) 绿野仙踪

根据同名童话改编的经典儿童音乐电影。小女孩桃乐丝因为与收养她的婶婶顶嘴，独自外出，结果被龙卷风刮到一个鲜花盛开的小人国。在仙女和人们的帮助下，她沿着黄砖路到绿水晶城去找大魔法师寻找回家的办法。
本片由《飘》的导演制作， 情节动人，旋律优美，意义深远。其主题曲“彩虹曲”多年来传唱不休。在第十二届奥斯卡颁奖典礼中，这部电影获得了最佳原创音乐和最佳歌曲奖。

7. THE GRADUATE (1967) 毕业生

讲述一名刚从学校毕业的男子，在夏季的旅行中，和一对母女的故事，表现了那个年代青年的迷茫，不知道自己将要做什么和想要什么。
片中的音乐，已经成为经典。
由年轻的达司丁霍夫曼和Anne Bancroft主演，并获得同年奥斯卡最佳男，女主角。此外本片还获最佳导演，最佳女配角等。

8. ON THE WATERFRONT (1954) 码头风云

讲述一名码头工人的“斗争”过程，反映了50年代纽约的政治面貌。获得了同年包括最佳导演，最佳配角，最佳画面等几项奥斯卡大奖。

9. SCHINDLER'S LIST (1993) 辛德勒的名单

这是本排名中年代最靠后，名次最靠前的影片。似乎到现在，它的画面还深刻的印在人们脑海。
本片是一部充满智慧与热忱的电影，也是史帝芬史匹柏从影以来最感人肺腑的作品，
获第66届奥斯卡最佳影片、 最佳导演、 最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影、最佳电影剪辑六项大奖。
而片的音乐无疑已经成为世界电影音乐宝库中的经典之作。

10.INGIN' IN THE RAIN (1952) 雨中曲

这是我相当喜欢的一部轻松而优美的音乐片，据说，男主人公在雨中撑伞跳舞的场面，至今仍是电影学院和舞蹈学院学生的必修课。
剧情其实很简单，就是三个歌舞剧演员如何发现新的演出风格，。并获得巨大成功。
虽然它没有夺得奥斯卡几项奖，但片中的诙谐，音乐与舞蹈与故事情节完美的配合，为电影史增色不少。

11. IT'S A WONDERFUL LIFE (1946) 美好的生活

雷电华出品的黑白片，1946年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导，詹姆斯史都华(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。

詹姆斯史都华饰演一名一直努力在追求良善的小镇青年，但却觉得自己失败而想自我了结，守护天使亨利崔佛斯则让他看到他过往的义行和错误。

改编自作家Philip Van Doren Stern寄给友人当作圣诞贺卡的一篇小故事，原始剧本的观点较光明且充满幽默，但导演卡普拉将其处理成一部较严肃的经典之作。
“风云人物”是法兰克卡普拉在二次大战退役后执导的首部电影，也是第一次和影帝詹姆斯史都华合作。

风格延续先前的“富贵浮云”、“浮生若梦”，同样追寻着美国人的梦。

卡普拉在自传中则表示本片是其最好的作品，然而当年遭遇强劲对手“黄金时代”（奥斯卡最佳影片），在首映期损失了52万5千美元。

阵容上都是一时之选，包括唐娜瑞德、里昂巴里摩等，都将角色特质发挥得淋漓尽致。

12. SUNSET BOULEVARD (1950) 日落大道

说实在的，关于这部片子的资料很少。当年它败于奥斯卡最佳影片《彗星美人》脚下，但并不妨碍它在电影史上的地位。片又译“红楼金粉”，为派拉蒙出品的黑白片，1950年由比利怀德(Billy Wilder)执导，葛洛丽亚史璜森(Gloria Swanson)、威廉荷顿(William Holden)主演。本片是好莱坞传奇黑白片喜剧之一。是好莱坞明星云集胜地，其中在日落大道上一幢巨宅发生了命案，一名编剧家乔吉利斯（威廉荷顿饰）被枪杀在泳池中，故事展开倒叙。

查尔斯·布雷克特因《日落大道》获奥斯卡最佳创作剧本奖，及最佳艺术指导，最佳音乐配乐三项奥斯卡。

13. THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI (1957) 桂河大桥

根据彼埃尔·布尔的同名小说改编 ，哥伦比亚（Columbia）公司一九五七年摄制出品。导演：大卫·里恩，主要演员：亚历克·金纳司（饰尼科森）杰克·霍金斯（饰法顿），早川雪州（饰斋藤）威廉·霍登〔饰希尔兹）。讲述1943年在日本占领下的缅甸边境关于一座桥的修建和最后的炸毁。堪称电影史上最曲折、最深刻的战争题材电影。

本片共获得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳剧本、最佳摄影、最佳剪辑和最佳音乐等七项奖。

14. SOME LIKE IT HOT (1959) 热情似火

1959年由比利怀德编导，玛丽莲梦露(Marilyn Monroe)、汤尼寇帝斯(Tony Curtis)、杰克李蒙(Jack Lemon)主演。改编自百老汇音乐剧“Sugar”。时间背景在1929年禁酒令风行时期。

片中男扮女装的巧妙设计，不仅让两位男主角展现了精湛演技，亦是颠覆性别意识的时代先驱。玛丽莲梦露和乔布朗饰演他俩的恋人，梦露的银幕形象仍维持一贯的性感风骚、天真纯情，扮演诱人的歌手，可说是她最性感的一次演出。布朗的表演则让人笑中带泪。

曾获奥斯卡最佳服装设计奖。

15. STAR WARS (1977) 星球大战

这是本排行中最靠前的一部科幻片，可见其在70年代对人们陈旧思想的冲击。由二十世纪福斯出品，1977年由George Lucas)编导，马克汉米而(Mark Hamill)、嘉莉费雪(Carrie Fisher)、哈里森福特(Harrison Ford)主演。

本片可说是科幻片山祖师乔治卢卡斯的代表作，在70年代风靡全球，并引领科幻片风潮。
16. ALL ABOUT EVE (1950) 慧星美人
福斯特出品的黑白片，1950年由约瑟夫孟基维兹(Joseph L.Mankie
wicz)执导，主要演员：苔蒂·台维丝（饰玛戈）、安娜·巴克斯特（饰艾娃）、乔治·桑德斯（饰艾德逊）、加莱·梅里尔（饰比尔）、曼丽琳·梦露（饰卡丝维尔小姐）。

《慧星美人》展示了舞台生活的内幕和一位无名姑娘如何登上明星宝座的经历。本片是编导孟基维兹根据广播剧“The Wisdom of Eve”改编而成，剧本结构比“日落大道”严密而实在，对白更充满机智与辛辣的攻击性，恰如其份的揭示了舞台后的黑暗。

《慧星美人》夺得奥斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳导演、最佳剧本、最佳音响等六项大奖。

17. THE AFRICAN QUEEN (1951) 埃及皇后
IFD出品，1951年由约翰赫斯顿(John Huston)执导，亨佛莱鲍嘉(Humphrey Bogart)、凯瑟琳赫本(Katharine Hepburn)主演。故事背景是第一次世界大战，亨佛莱鲍嘉饰演一名沿河卖货的酗酒商人，凯瑟琳赫本则饰演一名拘谨保守的修女，两人因形势所逼共乘载货的小船逃难，后来还将其改装成鱼雷艇突击德军的炮舰。因为个性南辕北辙，沿途两人时常针锋相对、互不相让，但经历此次共患难，他们惊讶地发觉自己竟然爱上对方。全片绝大部份时间只有两位男女主角在对戏，但两个硬底子演员足撑大局、让人不觉枯燥。因本片在局部的妙趣横生，美国电影学会在’77年将本片选为“美国十大最佳电影”之一。

男主角鲍嘉也以本片荣膺奥斯卡影帝。

18. PSYCHO (1960) 触目惊心
由Shamley出品的黑白片，改编自劳勃柏洛区的小说，由约瑟夫史蒂法诺编剧。1960年由希区柯克(Alfred Hitchcock)执导，安东尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍妮李(Janet Leigh)主演。

本片可说是一部空前成功的恐怖电影，技巧大胆、画面惊人，即使在数十年后谋杀与血腥的场面仍吓得观众尖嘶惊跳。为希区柯克最富技巧的经典名作，从没有一部关于谋杀与精神病患的影片，会使观众受到如此强烈的震撼。故事描述一名盗取公款的女郎在逃亡期间投宿於汽车旅馆，却在浴室中遭精神分裂的狂人杀死。她的妹妹和男友加入警方的调查，在逐步侦查下终于揭露狂人的真相。

紧张大师希区柯克成功地用纯熟的电影技巧操纵观众情绪，而珍妮李在浴室被害的一幕已成影史上的经典画面，导演在短短30秒中，剪入35个镜头，以快速剪接和精细镜位，营造出逼真凶残的效果。此外拍赫曼尖锐弦乐的配乐亦对紧张气氛的培养有甚大贡献。

个人认为现代导演所导演的所谓恐怖片，尚不能望其项背。

19. CHINATOWN (1974) 唐人街
派拉蒙出品，1974年由罗曼波兰斯基(Roman Polanski)执导，杰克尼柯逊(Jack Nicholson)、费唐娜薇(Faye Dunaway)、约翰赫斯顿、罗曼波兰斯基主演。

曾获奥斯卡最佳原着剧本，故事背景为30年代的洛杉矶，一名私家侦探（杰克尼柯逊饰）受雇於一美丽的少妇（费唐娜薇饰）去侦查她丈年的婚外情，未料却因此涉入一宗复杂的财阀阴谋与乱伦惨剧中。

一部情节复杂而戏味浓郁的怀旧侦探片，编导演均有精彩演出，是70年代美国黑色电影的代表作品。但是，本片带有的辱华意味，值得批判。

20. ONE FLEW OVER THE CUCKOO'S NEST (1975) 飞越疯人院
联美出品，1975年由米洛斯福曼(Milos Forman)执导，杰克尼柯逊、露意丝弗莱彻(Louise Fletcher)、布拉德杜里夫(Brad Daurif)主演。

改编自肯基塞的小说，一名充满叛逆性的中年囚犯假装精神异常，而被送入州立精神病院。由于他领导院中病患反抗医院的高压制度，后来真的被院中医生将他电击成痴呆者。

本片可说是反映当时嬉皮文化、反政府体制之时代思潮的作品，导演则以温和保守的叙事形式处理具高度批判性的严肃主题，达到雅俗共赏之效。

本片荣获48届奥斯卡最佳影片、导演、改编剧本、男主角、女主角。

21. THE GRAPES OF WRATH (1940) 愤怒的葡萄

二十世纪福斯出品的黑白片，1940年由约翰福特(John Ford)执导，亨利方达(Henry Fonda)、珍妮达葳儿(Jane Darwell)、约翰卡拉定(John Carradine)主演。

改编自约翰史坦贝克的经典小说，描述在30年代美国经济大萧条的时期，有一个Joad家族随着成千的奥克拉荷马州的农民一样，忍痛离乡背景到加州谋生，尽管现实不如理想，遭人排挤、压柞，但他们仍不放弃希望。可以说，电影很好的反映了原作的内涵。

本片不仅是导演约翰福特的杰作之一，同时它也经由电影语言纪录了当时美国社会的辛酸、悲痛，无论在编、导、演、摄、乐方面皆表现出高超的水准。

不但当年首映时引起广大的共鸣外，即使在五十多年后再观看本片仍能感受到它的雄浑气魄、强烈的控诉性及人性光辉。

美国电影学会在’77年将本片选为美国十大佳片之一，而全美影评人于’73年票选中也选它为“十部美国最伟大电影”之一。

本片导演、女配角共获两座奥斯卡奖。

22. 2001: A SPACE ODYSSEY (1968) 2001太空漫游

由米高梅出品，1968年由史丹利库布力克(Stanley Kubrick)执导，凯尔杜里亚(Keir Dullea)、威廉薛佛斯坦(William Sylvester)、贾利洛伍德(Gary Lockwood)主演。

描写人类自猿猴时代进展至21世纪的整个历史进程，最后电脑不听太空人的命令，企图与人类的智慧抗衡。本片最初公映时，很多人觉得它深奥冗长而沈闷，不过现在已被公认是廿世纪最伟大的电影之一。

它的科学幻想力惊人地用映象传现出来，至今迄无人能超越；做为一项科技反扑的预言，也无人能像它那般令人不寒而栗。

其中的道具布景亦精采万分，全片大部份的经费都花在精巧的道具布景上。从筹划到完成整整费了五年，特殊效果的摄制即耗掉一年半。

登上’68年卖座总排行榜亚军，但是，本片仅获得奥斯卡最佳特效奖，

23. THE MALTESE FALCON (1941) 马耳它之鹰

为华纳出品的黑白片，1941年由约翰赫斯顿(John Huston)执导，亨佛莱鲍嘉(Humphrey Bogart)、玛丽阿斯托(Mary Astor)、薛尼格林史屈(Sidney Green Street)主演。

改编自侦探小说大师汉密特的代表作“马尔他之鹰”是编剧约翰赫斯顿的执导处女作，也是他最成功的作品之一，可说是树立了日后黑色电影的标竿。

同时亦是亨佛莱鲍嘉首次建立其“形象”，他扮演的侦探Sam Spade孤独、冷酷而善恶莫辨，成为了往后类似角色如“北非谍影”、“夜长梦多”的蓝本，为无数后生尽模仿。

剧情描述Spade在搭档遭杀害后，被卷入几名可疑人物的阴谋中，他们正不择手段想拥有一尊昂贵的小雕像。

本片大约是排名中唯一未获奥斯卡奖的影片，虽曾经入围最佳影片、剧本和男配角（薛尼格林史屈）三项大奖，但不敌当年的《青山翠谷》，《太虚道人》锻羽而归。

24. RAGING BULL (1980) 愤怒的公牛

1980年由联美出品的黑白片，由马丁史柯西斯(Martin Scorsese)执导，劳勃狄尼洛(Robert De Niro)、凯西莫里亚蒂(Cathy Moriarty)、乔派西(Joe Pesci)主演。

40年代的美国中量级拳王杰克拉莫，经多年苦战而爬到巅峰，可惜在’54年被新秀击败后便一蹶不振。退出拳坛后在迈阿密开酒吧，因放荡不羁导致和妻子离婚，又被控入狱。出狱后仍经营酒吧，并当谐星娱乐顾客。

劳勃狄尼洛再一次发挥其“演什麽像什麽”的功力，从20多岁演到中年，在影片最后甚至增胖60磅，说服力十足，也为他赢得奥斯卡影帝头衔。

不过和以往的拳击电影不同的是，“愤怒的公牛”的拳击场面不多却逼真有力，短短12分钟的拳赛让人悲痛至极，接近惨不忍睹。

本片获得最佳男主角， 最佳剪辑金像奖。

25. E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982) E.T.外星人
这是一部相当杰出的不仅适合儿童也适合成人的科幻片，它第一次使外星人如此可爱与亲切。
环球1982年出品，由史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)执导，狄华勒斯(Dee Wallace)、亨利汤玛斯(Henry Thomas)、茱儿巴里摩(Drew Barrymore)主演。是大导演史匹柏最着名、也是最受喜爱的一部电影。

片中描写外星ET因太空船故障误降地球而被一个小男孩收容，但ET不甘寂寞的个性，却为他和他的家人带来许多麻烦……。

曾获55届奥斯卡音乐、音响、音效、视效四座奖，并蝉连北美票房冠军十余年，直到近来才陆续被卷土重来的“星际大战”及“铁达尼号”所破。

全片以几名小童星为主角，看似是部儿童电影，但它传达的温暖、幽默和十足的想像空间，却也令成人同样感动甚至潸然落泪，童星亨利汤玛斯、茱儿巴里摩亦因此片而家喻户晓。
26. DR. STRANGELOVE (1964) 奇爱博士

是Columbia哥伦比亚出品的黑白片，1963年由史丹利库布力克执导，彼德谢勒(Peter Sellers)、乔治史考特(George C. Scott)主演。

原名又叫“如何不去忧惧炸弹而喜欢它？”(How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)，充满反讽和揶揄。剧本由导演库布力克等编写，以彼德乔治的小说“红警报”(Red Alent)为蓝本。

六○年代初期正是甘乃迪与赫鲁雪夫对立得最紧张火爆的时期，库布力克即用真实的美国军政界为背景，安插荒谬的人物与情节来反映出人们当时的矛盾心态。

故事放置在五角大厦的作战室，美国空军指挥基地及一架载着足以毁灭世界的氢弹的B-52轰炸机在叁个地点上面来回地剪接。

时间愈到后面，剪接的速度愈快，危机被映象的悬疑力推挤到极顶点，令观众坐立不安猛冒冷汗，可是中间又插入几个怪物的畸态及心理，让人不得不笑。

演员杰出的表演使得全片光彩夺目，彼德谢勒一人即分饰三角：美国总统、英国军官及怪异的奇爱博士。

本片也未曾获奥斯卡奖。

27. BONNIE AND CLYDE (1967) 雌雄大盗

华纳出品，1967年由亚瑟潘(Arthur Pann)执导，华伦比堤(Warren Beatty)、费唐娜薇(Faye Dunaway)、金哈克曼(Gene Hackman)主演，是华伦比堤首部自制主演的代表作，也捧红了费唐娜薇。

提起雌雄大盗，马上就会让人联想起邦妮和克莱德这对拍档。影片根据真人真事改编，故事背景在30年代经济大萧条期，他们俩人不但结伙抢劫银行，甚至杀害不少无辜，走上命丧枪下的不归路。

在导演亚瑟潘的独特美学营造下，全片散发着浓郁的怀旧色彩，末场的慢动作枪杀镜头，更如同一场凄美的死亡祭典。让人紧张的同时，不知道自己对主人公是恨是爱。

当年首映时，被卫道者及评论界骂得体无完肤，不过它不但没在攻击中倒下去，反而变成热门影片，赚进了大把钞票，也使得年轻人的服饰与思潮都趋向仿效30年代的式样。

本片还有一项特殊风格，即是将喜剧感和恐怖味熔合一炉，那种浪漫而诙谑化的犯罪过程十分逗趣，但渐渐地却导入恐怖与血腥的死亡阴影里，奥立佛史东的“闪灵杀手”便受其影响。

曾获1967年，第40届奥斯卡最佳女配角、摄影两座奖。

28. APOCALYPSE NOW (1979) 现代启示录

1979年联美出品，由法兰西斯柯波拉(Francis Coppola)执导，马丁辛(Martin Sheen)、劳勃杜瓦(Robert Duvall)、马龙白兰度(Marlon Brando)主演。

改编自康拉德原着“黑暗之心”，是柯波拉筹划四年，耗资千万的代表作之一，描述越战期间一名美国上尉奉命深入柬埔寨丛林，寻找一名据地为王的美军上校寇兹，并将他暗杀。

本片是柯波拉备受争议的战争史诗作品，借由美国上尉的任务之旅，带领着观众历经一场迷惑、混乱和超现实的漫长探索。

全片的最精采之处，就是Vittorio Storaro惊人的摄影映像，完全是他将观众带入迷茫的丛林中。整体而言，这是一部能够震撼人心的作品，柯波拉的手法雄浑，将炮火漫天的越战，塑造成人类末世的地狱景观。大约，以后的战争片都可以从这里借鉴到一些感觉。

曾获坎城影展大奖，和奥斯卡最佳摄影、音响两座奖。

不过也由于他的大手笔花费，使得当年制作费不断追加，使电影的制作趋向高投入来获得大场面。

29.MR. SMITH GOES TO WASHINGTON (1939) 史密斯先生去京都

也是哥伦比亚出品的黑白片，1939年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导，詹姆斯史都华(James Stewart)、克劳德莱恩斯(ClaudeRains)、珍亚瑟(Jean Arthur)主演。法兰克卡普拉的经典作之一，描写一名理想化的青年试图改变美国参议院中腐化枉法的经过。

詹姆斯史都华饰演的史密斯先生被挑选进参议院暂代病重的参议员空缺，当他来到国会大厦，却被一群贪污的政客所淹没。然而他坚持自己的信念，并谴责所见到的不法情事。

片中詹姆斯史都华的演出又一次让人信服，并获得纽约影评人协会最佳男主角奖，其刚正不阿的银幕形象堪称典范。也反映了美国影人狭隘的标榜主义。

曾获国家影评人协会票选为年度十大佳片之一；并入围最佳影片、导演、男主角、剧本、男配角（两位）、音效、配乐、室内装饰等九项金像奖，但可惜当年正好遇上《乱世佳人》，先生不抵佳人，最后仅有路易斯佛斯特的原始故事夺魁。

30. THE TREASURE OF THE SIERRA MADRE (1948) 浴血金沙

1948年华纳出品的黑白片，由约翰赫斯顿执导，亨佛莱鲍嘉、华特赫斯顿(Walter Huston)、提姆霍特(Tim Holt)主演。

导演兼编剧约翰赫斯顿制作了多部此类型的影片，不过这部描写发生在墨西哥内贪婪、恐惧和谋杀的电影，无疑是当中最成功的，男主角亨佛莱鲍嘉的精湛演出也是重要因素。

他在本片的造型是最特殊的，在两小时的映像里，我们看他从一个和蔼可亲的人逐渐变为妄想狂，最后丧心病狂地杀了他的好友；造成他堕落疯狂的原因是黄金，而黄金这个东西为何会变成祸源，为什麽有力量蚀毁人心就是本片的重心。

在原着小说中仅含着极单薄的社会意识，约翰赫斯顿却加强了对资本家的抨击，但全片却未曾提到“资本主义”的字眼，他将自己的主张隐藏在演员的个性与行为表现的背后。这应该是一个高明的导演最好的演绎方法，隐含自己个人的观点，却又能让观众理解到。

而影片的强烈动感在于它俐落的剪接及映象，不用诡异的角度而直接诉诸观众，影片结构十分简捷有力。

曾获奥斯卡最佳导演、最佳改编剧本及华特·赫斯顿的最佳男配角三项大奖。

31. ANNIE HALL (1977) 安妮·霍尔
1977年联美出品，由伍迪艾伦(Woody Allen)执导，伍迪艾伦、黛安基顿(Diane Keaton)主演。

这是一部自传性色彩相当浓的浪漫喜剧，由伍迪艾伦和当时的爱侣黛安基顿一同合作。

片中艾维辛格和安妮霍尔在网球场结识，互有好感进而相恋、同居，却因生活、观念上的磨擦而导致分手，之后两人试图复合，但终因不适合而结束。

大体而言，整部片并无完整的故事情节，结构相当自由奔放，对白洋溢着纽约”知识分子”对世事的批判，有种伍迪艾伦式的自我嘲讽，让人不禁莞尔，他的喜剧风格也自此确立。

此外，黛安基顿在片中的中性装扮也引领一阵服装风潮。

本片的得奖纪录洋洋洒洒，包括奥斯卡最佳影片、女主角、导演、编剧奖以及最佳男主角提名奖（当年，与”星球大战”在奥斯卡上出尽风头）；英国影艺学院最佳影片、女主角、导演奖；金球奖喜剧／音乐类女主角；导演协会最佳导演奖；全美、美国影评人协会最佳影片、女主角奖。

32. THE GODFATHER PART II (1974) 教父2

派拉蒙出品，1974年由法兰西斯柯波拉(Francis Ford Coppola)执导，艾尔帕西诺(Al Pacino)、劳勃狄尼洛(Robert DeNiro)、黛安基顿、劳勃杜瓦(Robert Duvall)主演

⑼ 谁知道一些类似于《独自等待》的电影，反映年轻人的狂躁与不安等等········

如果你喜欢独自等待的话，最推荐《梦旅人》，都是很有内涵的唯美电影，《暹罗之恋》也很不错，不过是耽美类的，包括《重庆森林》《夜上海》《假如爱有天意》都是不错的文艺片，希望亲能喜欢～

⑽ 《世界上最不安的人》讲了什么

世界上最不安的人讲了什么？我是一个典型的水瓶女，然后就被好奇心驱使看了这个电影。

1、之前我一直觉得自己很强大，像《下水道美人鱼》这样的电影我看完只是皱了皱眉，而且，工作原因，我可以翻看各种案卷和看故事会一样。

2、可是这个电影我没有看完，整个人就不好了，烦闷低落，怀疑人生，这种感觉很久违，我甚至晚上做了一个噩梦，吓醒的瞬间觉得自己都在发抖。

3、下水道的美人鱼是拍出来的电影，我知道那是假的，而再恐怖的犯罪案卷，我只是看到了文字，没有看到真实场景，我并没有自己以为的那样强大，但是很开心。

4、这至少说明我还是一个内心柔软的正常的人，要知道，我先生这样在殡仪馆工作过的牛人都觉得恶心，（忽然觉得我的工作涉密不能说，以后可以专门写写我先生的经历）

5、各种色情变态，自虐虐人虐动物，杀人或者被杀，在我们这个世界上，总有一些人会通过各种行为来满足自己的不同需求，按照马斯洛的理论，我觉得这些人会觉得这些行为都能上升到一个绝对崇高的境界。

6、可惜我不能苟同，感慨的是那个车祸的现场，当那个孩子躺在那里，关节以奇怪的角度扭曲，头上一个碗大的窟窿，一地红色白色的黏稠，所有人都知道他已经死了。

7、可是他的父母依然紧紧抱着他，那会儿我其实有点想哭，然后我先生特淡定和我说哇这种现场我出过好几次。

8、阳光之下，并无新事，我工作本身已经让人比较悲观和冷漠麻木，可是我还是希望，我的家人可以永远不接触到这些。