① 星爷哪部电影最具代表性
很少演员的影坛处女作,如周星驰在《霹雳先锋》中的表演那样驾轻就熟,圆转如意,根本看不出是一个初登银幕的新人。这部影片使他拿到了金马奖最佳配角奖,也获得了金像奖最佳配角和最佳新人双料提名,不仅得到影坛关注,也引来了电视台对他的重新审视,给他更多机会在电视剧里扮演重要角色。于是,他开始主演长篇电视剧《盖世豪侠》,《他来自江湖》……和在《四三零穿梭机》中的主持一样,他总是那么痞痞地坏坏地,行事出人意表,言谈不着边际,但是仍然让人感觉亲切可爱,更能让人捧腹大笑,许许多多的小朋友,年轻人,就是在一年又一年追看这些表演的过程中,与他和他的作品一起成长。
1990年,周星驰在演了一系列小弟小偷小痞子小坏蛋之后,接演导演刘镇伟的新片《赌圣》,扮演一个修成正果的江湖混混。这部电影本是头年票房冠军《赌神》的跟风之作,小成本速成电影,却在天才导演和天才演员的合作下爆出惊人火花,其引人入胜的剧情,夸张搞笑的细节,切合时代特征的新鲜元素,加之周星驰极具个人特色的表演风格,一举轰动全港,票房狂收4132万,打破香港开埠以来票房记录,周星驰自己也首次获得金像奖影帝提名。同年,善于捕捉商机的导演王晶邀请周星驰合作同类型电影《赌侠》,又获得4030万的票房,与《赌圣》一起名列全年票房榜的冠军和亚军。周星驰在这短短半年的时间里全线飙红,成为影坛最为抢手的大明星,连昵称也由“星仔”变成了“星爷”。
一个人的成功有可能貌似突如其来,但是细细探究,总有其脉络可寻。周星驰守候多年,终于等来了让自己尽情发挥的电影,与自己在形象、个性上都十分契合的角色,将自己累积的艺术探索,生活积淀,表演技巧,个人感悟,志向与激情,全面释放在每一部作品每一个镜头之中,这使得他与不同导演合作的不同作品都有鲜明的周星驰风格,都能够使观众产生高度的亲切感与认同感,尽管影片良莠不齐,却无不标志着作为一个演员的他向着更高目标的迈进。1991年,周星驰一改往日又痞又贱的小混混形象,在影片《逃学威龙》中扮演一个卧底神探,再破票房记录,另外两部作品也都进入了票房排行榜前十名;1992年,周星驰在全年票房排行榜前十名中占了七席,前五名全部是他的作品,更凭又一次打破票房记录的《审死官》获得亚太影展影帝大奖,这一年被影坛称为“周星驰年”。
继1993年以《唐伯虎点秋香》连续第四次拿到票房冠军后,周星驰不再满足于一味迎合观众的需求来搞笑,其作品越来越多地体现了作者的人文关怀和对生命对世界对理想的思索,虽然许多观众不太适应这笑中带泪的处理方式,不成熟的探索也使影片时常显得不伦不类,水准忽高忽低,但是这些努力也使周星驰逐步实现了自我突破并获得了文化上的认同。1995年,周星驰与刘镇伟苦心创作的《西游记第101回之月光宝盒》和《西游记完结篇之仙履奇缘》上下集推出,当年票房反应惨淡,却在其后的几年里借盗版市场猖獗和互联网普及的东风而风靡内地,成为内地青年观众评价最高的经典影片之一,甚至在一定程度上影响了整整一代人的情感理念和表达方式,尤其是在网络上的影响至今可见。周星驰也在香港人迷惑的目光中进入文化圣殿——北大讲堂讲学,虽然他自己老老实实地承认对“后现代解构主义大师”等观众加给他的光环一知半解。
九十年代后期的周星驰逐渐减产,更多地参与影片创作,多次正式列名为出品人、编剧和导演等等。《喜剧之王》是比较明确地传达周星驰人生感悟的一部作品,小人物尹天仇对电影梦想的苦苦追求,与同是天涯沦落人的柳飘飘的凄凉爱恋,一遍又一遍执着重复的“其实我是一个演员”,都让观众在微笑的同时更感到震撼与心酸。这部影片使周星驰再次夺得票房冠军,也使新人张柏芝崭露头角,在影评界却是褒贬不一,亦有观众对周星驰表示失望,因为,那个轻松活泼,胸无城府,只以无厘头搞笑为己任的周星驰显然是再也不回来了。
2001年,周星驰经过两年的倾心制作,推出了第一部真正意义上的“周星驰作品”《少林足球》。更加成熟的演绎,更加深厚的内涵,足球与功夫相辅相成的新鲜组合,香港本土电影中少见的大制作,都使之成为华语影坛年度最受关注的作品,在当时面临生死危机的香港影市掀起观影狂潮,创下6300多万票房的奇迹般的记录。香港影坛仿佛直到此刻才大彻大悟,决定给这位已经四次打破香港票房记录、六次拿到年度票房冠军、二十九部作品名列年度十大卖座电影、八次获得金像奖表演奖提名但从未得过奖的天才巨星一个说法。当届香港电影金像奖上,《少林足球》获得十四个提名,最终获得七个奖项,周星驰先后四次上台领取了最佳电影奖、最佳导演奖、最佳男主角奖和杰出青年导演奖,也成为金像奖历史上的一个奇迹。颁奖嘉宾、香港政府高官张敏仪在将奖座颁给周星驰时说了一句意味深长的话:“我很高兴颁这个奖给你,因为你令很多香港人在不开心的时候都可以笑。”
随后的两年,周星驰再次蛰伏创作,直到2005年推出新作《功夫》。这一次他不再专注于个人表演而更多地致力于团队协力和影片的整体创作,使影片的意蕴更深,气势更大,更加明显地突破香港文化的樊篱而充满了对人之共性的崇敬与悲悯,不仅在华人世界得到共鸣,在海外市场亦得到广泛欢迎,一经上映即打破中国内地、香港、台湾、新加坡、马来西亚等多个地区的首映票房记录,名列日本、韩国当周票房排行榜冠军和北美排行榜第五名。次年举行的第二十四届香港电影金像奖上,《功夫》获得史无前例的十六项提名,周星驰自己虽然在最佳导演和最佳男主角的角逐中落选,却成功地使《功夫》拿到了年度最佳电影这个最重要的奖项。
② 周星驰哪几部电影最搞笑
10.《唐伯父点秋香》
以前看这部电影的时候,只记住了里面那些让人捧腹大笑的情节,现在细细回味,才明白其中所蕴含的深意。
“别人笑我太疯癫,我笑他人看不穿,不见五陵豪杰墓,无花无酒锄作田”周星驰以无厘头的方式诠释了经典的一代风流才子唐伯虎,很喜欢的一部电影。
9.《九品芝麻官》
小时候就是看星爷电影长大的,这部电影也是我非常喜欢的一部,张敏的演技很好,塑造好多让人印象深刻的角色,吴孟达和星爷不愧是黄金搭档,配合相当默契。
8.《国产凌凌漆》
全剧亮点、笑点频现,几乎每个桥段都很经典,而且好些镜头很唯美,音乐也很棒。而且全片毫无拖沓之处,百看不厌。
这部戏里真是几有型,黑白双色西装的穿着非常帅气,尤其是飞刀砍杀电梯里的绑匪那场戏的光线和角度用得极其精妙,还有零零漆的两次运气功和李香琴拥抱零零漆时和墙上画作交相辉映一幕,体现了周星驰作为导演的细心和优秀之处。
7.《鹿鼎记》
星爷的这部电影太搞笑了,童年时给我留下深刻的印象,邱淑贞真的好美,塑造的建宁公主古灵精怪的,张敏也好美,武打动作帅气而优美,星爷的各种无厘头笑得我肚子疼。
6.《逃学威龙》
周氏无厘头的经典代表作,依旧无法忘记初次观看时笑得噼里啪啦的情形,黄炳耀那既无厘头又无内涵的剧本实在适合拿来娱乐,虽然我日后才知道他客串了“铰剪脚”这个角色,但印象最深刻的还是考试的那段戏,另外“周星星”这个名字真是绝妙至极啊,末尾张敏换了一身服装,那种浓厚御姐风也是很惊艳四方啊!
5.《破坏之王》
虽然导演是李力持,但是星爷已经开始拿着导演手中的喊话筒了,影片开始出现向国外经典电影致敬的桥段,搞笑之余,我们还能看到星爷喜欢的那些桥段,和星爷自己的青涩故事。
4.《功夫》
超级耐看和严重被低估的电影,看十来遍了越看越好看,小人物逆袭,充满悲与喜,泪水几人知,初心却未变。十年之后再看功夫,无论是打斗场面,特效技术,还是笑点包袱,依然不过时,华语动作电影巅峰之作。
3.《食神》
很喜欢周星驰的这部电影,塑造的这个角色前后反差很大,莫文蔚的表现让我很惊艳,把泼辣又敢爱敢恨的火鸡姐形象塑造得惟妙惟肖,这部电影有让人食欲大开的力量。
2.《喜剧之王》
以前看的时候,电影里真正隐含的意思我都不懂,但当我慢慢长大,经历的东西越来越多的时候,再回顾这些,我能领悟到星爷电影里人生的真谛,同理也可以套用在《大话西游》。每次看到那句“我养你啊!”都会毫无疑问的飙泪。
1.《大话西游》
星爷又一部经典影片之一,笑中有泪,其中最为经典的就是里面的一段台词。这是一部港片黄金年华的时代经典,如若说《大话西游之月光宝盒》令人仅是忍俊不禁,那么《大话西游之大圣娶亲》则是笑中带泪,周星驰乍看渣作的伊始,猜中了开头,却猜不到这结局,结局处那一句“好像一条狗”,道尽了人间不猜辛酸泪。
③ 周星驰最经典、最有意义的电影是哪部
我知道是周星驰的(赌侠)加我的金币哦,是我真心想的
④ 周星驰各部电影所要表达的是什么内涵
《大话西游》 这部电影对于时空的探索,借助于月光宝盒,穿越时空,去拯救自己所爱的人,其实这又未尝不是每个人的愿望,回到过去,去改变一些让自己抱憾终生的事情。这就是所谓的情之所至,所以这部电影经的起时间的考验,成为了经典。 《喜剧之王》 事实上,看周星星的电影越多,看喜剧越多,看香港电影越多,就越来越认识到喜剧之王里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候,感动观众不用太多本事,因为导演拍出来的就是他自己。周星星的喜剧之王之所以是他最伟大的作品,之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界,原因很简单,就是因为他拍出了他自己。想当初,我看尹天仇这个死跑龙套的怎么死都死不了,在娟姐后面翻来滚去浪费菲林,还不明白这到底是出自怎样的故事。直到前年星星空降人大,在八百人说起他的不堪往事,我才恍然大悟。当年拍射雕,他演一个被梅超风的九阴白骨爪一爪抓死的小龙套时,就跟导演说,可不可以挡一下再死,导演毫不犹豫地拒绝了。于是,“我就不停的开开心心的提建议,再开开心心的被拒绝”。 在本科那么灰暗的时光里,喜剧之王一遍又一遍的在感动我,在鼓励我,在给我看人生逆境里不屈美好的那一面,也在告诉我轻轻松松的摆平不顺和委屈。有的时候大家一起看完了跑到阳台上对着空气大喊几声:“努力!奋斗!”小人物的自我励志,是不能不珍惜的一份人生财富。 至于电影的结尾,头几次看的时候,我以为是败笔,但经过这么些年,却越来越赞叹这样的结局。星星自己说,这样的结尾是为了给人以希望。但这样的方式,无疑具有了强烈的戏谑味道,是对过往警匪片中英雄主义的极端调侃:小人物才是大英雄。 (网络)
⑤ 周星驰的电影到底有哪些深层次的含义
懵懂年少时,周星驰电影,看到的是笑料不断的外表。还会和小伙伴们效仿电影里面的台词对话。数十年后,重温旧时的周星驰电影,幽默的背后多了几份心酸,是我们成长历程。
⑥ 星爷的什么电影最搞笑
食神 大话西游 喜剧之王
⑦ 周星驰最经典的电影作品有哪些
周星驰的 各个经典 没看过的挨个看吧 周星驰合集 http://www.sjtli.cn/xj/1955/
⑧ 为什么说喜剧之王是周星驰最有内涵的影片
有一些“而今识尽愁滋味,欲说还休,欲说还休,却道天凉好个秋”的味道,或许人只有经历了一些事之后,才能真正理解其深刻内涵。我在经历了人生苦痛之后,稍微有一些感触,有些感叹,才发现此片的深度,所以,有些东西,需要慢慢体会,就像体味生活一样。
⑨ 周星驰最好看的十部电影
NO.10逃学威龙(3部)这电影堪称经典中的经典,星爷在影片中已经有了很成熟的表现了,搞笑镜头十足。
NO.9少年足球:这边电影是星爷首次尝试特效拍摄的,特效比较之前的那些电影进步太多了,赵薇的亲情出演更是让电影清洁更加丰富
NO.8武状元苏乞儿:星爷版的苏乞儿,与之前出演苏乞儿的甄子丹、赵文卓有这截然不同的独特魅力,星爷把苏乞儿的个人性格、气质演绎的淋淋尽致,这部影片也是电影频道重播率最高的电影之一。
NO.7国产凌凌漆,可能大家都不知道这部影片是当年的禁片,成片之后被删了不少情节,片中多个情节堪称经典,讽刺意味很强烈。
NO.6鹿鼎记: 周星驰星爷就是韦小宝的代名词,一提到韦小宝大家第一个想到的是星爷儿不是黄晓明、陈小春,这就是差距。
NO.5喜剧之王:周星驰星爷自传题材电影,是他掌握了绝对对电影拍摄的绝对话语权后才拍摄的怀旧自作,片中有很多隐喻,不是对星爷有一定了解的人,怕不一定了解其中的含义
NO.4审死官:这部电影的导演杜琪峰,在这部电影中洋溢这挥之不去的正义感,让人回味无穷,但是后续的《九品芝麻官》与《算死草》质量就不及此作品了。
NO.3唐伯虎点秋香:这部电影是电影频道上重播率最高的周星驰影集,每一次看都会去看,百看不厌的电影。
NO.2功夫:这不电影是周星驰喜剧的巅峰之作,延续周氏无厘头的喜剧风格,星爷也是接此部电影冲出耀州面向全世界,这部电影在国产电影中都可以排行前五了。
NO.1大话西游:这部电影当年播出后被人大骂是神经病,但是现在看这部影片你又有怎样的感受呢
曾经有一份真诚的爱情放在我明前,我没有珍惜
等到我失去后才后悔莫及,
人世界最痛苦的事莫过于此......