⑴ 电影剧本和小说有什么相同点和不同点
电影剧本最主要的是语言 许多动作要配合语言才能让看电影的观众明白
电影剧本还必须有一个个场景转换的提示
而小说就没有什么要求了 就跟你写作文差不多
不是很专业 但希望对楼主有帮助
⑵ 原创动画电影的受众是哪些人
可能女生比较偏多吧,因为在我的认知里面,男生是很少看这些动画电影的,他们更倾向于一些运动型的节目,所以女生可能会更喜欢看吧,因为这种青春的爱情的会让他们觉得很喜欢。
⑶ 文学作品与影视作品的区别
1、含义不同
文学作品:从版权的角度,通常指各种书面的原著。不论其价值或目的如何,性质属纯文学的、科学的、技术的或完全是实用性的,均为文学作品。从作品的形式和内容的美与感情效果衡量都具有巨大价值的著作。
影视作品是一种通过摄影机拍摄记录在胶片上,通过播放器放映出来一种已完成艺术作品的统称。影视作品也是一种艺术作品,它由摄影艺术以及声音结合,融合了视觉与听觉艺术。
2、特点不同
文学作品作家运用各种艺术手段把从生活中得到的大量感性材料熔铸成活生生的艺术形象;始终离不开想像(幻想、联想)和虚;始终伴随着强烈的感情活动。
影视作品是时空融合、视听融合、逼真与虚拟融合。电影与电视的合流趋势越来越明显,人们越来越多的通过电视机、监视器来观看电影。

(3)小说和电影的受众群体分别是哪些扩展阅读:
文学和历史是最为邻近、最为亲密的,中国自古以来有“文史一家”之说,表明了原本存在着血缘相通的关系。文学与历史相互交叉渗透产生了一系列边缘性文体作品,如历史小说、历史剧、史诗、历史故事、历史散文(包括回忆录和传记)等。
这些边缘文体作品是归入历史还是归入文学, 其划分标准是:以是否忠于史实或虚构为界,史实的记载入历史,艺术的虚构入文学。
文学作品虽然都是客观事物的反映, 但学科著作采取了“对世界的科学的掌握方式”,材料翔实、准确无误,事件的时间、地点、人物、原因、经过、结果必须真实,事物的外形、大小、性质、特征、用途、必须准确,所举的数字、图表、例子必须可靠, 一切都有具有客观的实在性
⑷ 原著与电影各有什么优点
例:哈利波特原著与电影的区别
电影把原著的很多内容都剪掉了...书写的很细腻,每个人物角色都有自己的性格特点.
比如,赫敏爱学习,聪明但有点固执,有时课堂提问时又有点爱表现(对了,书中的描写她有很多小雀斑)。但她的确是最聪明的,帮哈利解决了很多问题,罗恩,电影中傻傻的,而书中也表现了他勇敢机智的一面,还有韦斯莱两兄弟是一对鬼灵精,顽皮胡闹,却有着不计其数的奇思妙想。在哈利的资助下开了店,有许多奇奇怪怪的东西。
个人觉得,电影与原著最大的不同就是心理描写,电影里有演员们到位的动作,神态的演绎而原著里有细腻真实的心理描写.
⑸ 请结合作品分析小说、电影、电视剧三种艺术类型在创作上的共性和差异
嗯,小说吗?是有推理的,嗯,非常是让人有一定逻辑性的,而电影只是从前到后的眼,但也有吸引人的一面,而电视剧是越看越矮,往下看有种让人迷恋的感觉。
⑹ 宫崎骏动画电影的受众群体是哪些
我认为宫崎骏动画最大的标签是“老少咸宜”,这个标签其实是误用了。
宫崎骏的厉害不在于他能做出老少咸宜的电影,而在于他能分别做出只有小孩看得懂和只有成人看得懂的电影。
他的大部分作品,肯定是做不到老少咸宜,顶多是父母带着小朋友去,小朋友兴奋父母不睡觉,或者父母兴奋小朋友不闹。
他的片子大致可以分3类:

其实这样的影片才是大部分。
典型如天空之城,很干脆地做成儿童向的冒险故事,放弃成人市场。但宫老头水平摆在那里,照样可以加入很多高端的东西——影片中有非常浓厚的蒸汽朋克成分,这个只有宅才能看得出来。
幽灵公主,我最喜欢的动画之一,这片子97年上映时,南方周末还专题批判过,说过于暴力血腥,代表了日本军国主义的野心。所以是100%的成人电影,小孩根本不应该看。
金鱼姬,100%面向幼儿的,成人100%睡过去。
红猪,100%面向成年人的,儿童90%睡过去。当然也就是30岁左右的人看,40岁的人其实对这个不屑一顾的,当年日本影评界也对红猪有批判之声——影评家都是老油条了,觉得浅薄很正常。
侵华战犯的前半生,傻子也知道小孩不会去看,刷票房的任务就交给父母们好了。有人对其中的爱情戏颇有微词,其实宫崎骏笔下从来就没出现过靠谱的感情戏,打动人的都是环境氛围,靠观众自己去回忆自己的故事。我一直有种感觉,老头的情感经历非常狭窄,也极为不善于从外界吸收他人的情感。
宫崎骏终其一生所描绘的主题,表面上是人与自然,实际上是人的成长与奋斗,与命运抗争,与时代抗争,但这些东西你没法告诉小朋友,反正到了年龄大家都懂了,小时候看天空之城,少年看幽灵公主,青年看起风了,再大点看红猪。
⑺ 结合小说和电影谈谈文学与影视的关系
(字数一千字就未免有点太苛求了吧!不过我尽量写,你也尽量加点悬赏给采纳哈)从时间关系上而言,虽然文学和影视同属于艺术形式之一,但影视则出现于文学之后,自然在很多方面也得跟在文学的屁股后面。近年兴起IP剧,也就是利用现有的文学资源来作为影视开发的基础。但在21世纪,文学和影视在功能上的关系其实更多地是相辅相成,谁也离不开谁,主要原因如下:其一,能改编成影视作品的文学作品大多是小说,而小说作者的表述风格大多迥异,接受了这一种小说风格的读者,未必能接受那一种小说风格,因此小说在受众群体上存在一定的局限性。而改编成影视作品,许多原来比较尖锐的问题就可以被再加工为相对而言比较柔和的形式表现出来,变成大众中大部分人都可以接受的一种形式。而当一部IP电视剧被大众接受之后,原有作为蓝本的小说被受众接受的程度自然会有所提高。其二,21世纪是一个十分忙碌的时代,许多人的闲余时间趋向于零碎化,而小说这种文体决定了读者必须要有一个相对完整的时间,静下心来去阅读,才有可能读懂作者想要表达的东西,这和现实情况是有冲突的,而电视剧则不然,由于其将许多东西柔和化、简单化了,观众即便是在零碎的时间里把一部电视剧分开来看,也未见得就会看不懂。可以说,影视剧改编小说,是小说在适应目前这个繁忙的社会的一种很好的做法。其三,电视剧的娱乐性比小说更强,表现力也远高于小说,可以说,小说所展现的世界是二维的,它需要读者运用自己的思维去补充它的空缺,来重组为一个三维的故事,电视剧正好帮读者做了这一点,而且通过比文字更多元、直观的形式表现出来,受众会更倾向于去接受这种更方便、更容易的形式。其四,受众客观上更容易接触到电视剧,我们的媒体也更倾向于去关注影视方面的动态,而不是其背后的小说。在这个文学整体被边缘化的年代,影视跟文学所构建的有机联系可以说是在一定程度上挽救了文学,也给了文学以一种更方便、直观的形式走进大众的生活的机会,而影视脱离了文学,很大程度上也会面临创意枯竭的危险。文学正在源源不断地为影视提供着大量优质的原材料,而影视又将作为其原材料的文学进一步发扬光大。两者相辅相成,正在缔造者一个新的属于21世纪的辉煌。
终于写完了,没一千也有七八百了,还请采纳吧!
⑻ 电影与小说的区别,从哪几个方面写
1、电影是视觉艺术,小说是文字艺术
2、篇幅长短不同,电影限制更大一些。
3、小说有侧面描写和正面描写,电影只能通过旁白来交代。
⑼ 宫崎骏动画电影的受众群体是哪些
这个都有,不过我们也有自己的国产动漫,现在也都发展不错,国产动漫的电影都是具有不一样风格。
在此也给大家介绍即将在1.20上映的动画电影《蛋计划》这是因为一颗蛋引发的清洁故事