拍电影都需要哪些镜头

1. 请问一步普通的电影怎么拍摄的，到底有多少个镜头，一个人可以拍电影吗

一个人不可能完成一部电影的，首先你的需要一个好的剧本，然后筹集资金，拉赞助（演员，工作人员都需要钱）之后找演员之类的的事，然后拍摄，一部电影一般有115到120分钟的时长，前期拍摄，后期制作，过审，发行。你需要专业知识，去网络看看吧，电影的制作是一个团队的事，自己一个人拍会很困难的

2. 拍电影需要什么（详细）

先写一个满意的剧本，导演最好是参与写剧本，写完剧本就是找演员、化妆师、灯光照明、剧务、道具、监制、最重要的是投资人，就是制片人，这几个一个也不能少，然后就开拍了。拍电影的顺序不是一部电影的流程，在拍摄之前，应该想好了哪个场景拍哪些戏，而且要把路线图给定好了。以免再补戏。另外就是拍摄时期不能超过，不能预计排是3个月的电影结果拍了5个月，这是违反合同的，拍摄完毕以后就进行后期制作，就像特技镜头、片头片尾得字幕、以及配乐、配音都是要在后期制作上完成的。在后期制作时还要经常向外界的媒体发布消息作宣传，再定首映日期、首映仪式都干什么。当电影上映玩，就制作发行音像制品。

名词解释：
监制：电影幕后的核心人

对于大众来说，电影是娱乐，它让我们进入另一个世界。人们关心其中的明星、故事和娱乐效果。对商业人士来说，他们通常会对电影的投资、票房、衍生产品、广告表现出浓厚兴趣。但对于希望从电影工业的运作中得到启发的管理者来说，我们不应该忽略的是，几乎每部影片背后都有着上百人、持续几个月到几年，每个画面背后是他们的协作、冲突与和谐。在每部电影幕后，制片人、监制、导演、摄影指导、明星演员需要就投资、艺术、流程等问题“达成一致”，他们之间的工作层面和社会层面的关系对创造型组织的管理者有着借鉴意义。这里将聚焦“监制”（Executive Procer）这个电影工业中不为人知的核心角色，他负责电影的日常运作与策划。监制经常与电影工业的其他两个角色混淆，制片人（Procer）和制片（Proction Manager，可直译为制作经理），前者是影片的投资人，又称出品人；后者是电影制作中的中层职位，负责具体的运营事务，向导演和监制负责。对于监制这个角色，有人这样描述，“他通常代表制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。在摄制组里，监制和导演往往又是一对矛盾，他们常常是针锋相对，各执己见，互不相让，只有到了拍完影片，他们才握手言和。”

电影制片人（Procer），也称“出品人”，指影片的投资人。

影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后，制片人还要进行影片的洗印，向市场进行宣传和推销。 监制(Executive Procer)。监制通常受命于制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。 制片（Proction Manager，可直译为制作经理）是电影制作中的中层职位，负责具体的运营事务，向导演和监制负责。

灯光照明就是拍摄电影是的灯光设计
剧务就是管理剧组大大小的杂事
道具就是负责电影里出现的一些东西
化妆师就是给演员化妆的
服装就是负责演员服装的

3. 拍摄一部电影需要几个步骤

1、首先是制片方找到一个愿意投拍的剧本，与原作者签署拍摄协议。

2、制片方寻找投资人，购买原著的拍摄权。

3、制片方寻找适合的导演、编剧等，组成剧组。

4、剧组成立后，编剧与导演编制分镜头剧本，副导演寻找演员，谈好报酬；寻找合适的合作者，比如后期制作团队、特技团队等等。

5、投入拍摄。

6、后期制作，开展公映前的宣传。

7、首映式。

8、公映。

9、分钱， 或者赔钱。

(3)拍电影都需要哪些镜头扩展阅读

国家新闻出版广电总局电影局为规范和改进电影剧本（梗概）备案和电影片管理制度，提高电影质量，繁荣电影创作，满足广大群众的精神文化需求，推进电影业健康发展，根据《电影管理条例》对影片的内容和技术进行审查。

欧洲是国际电影节的发源地，现有24个国家，先后举办144个电影节。其中意大利27个，法国26个，西班牙23个，三个国家共76个，占欧洲总数的一半左右。

欧洲三大国际电影节，亦称世界三大国际电影节，是国际A类电影节中最权威、最著名、最具影响力的三个电影节，分别为：意大利威尼斯国际电影节、法国戛纳国际电影节、德国柏林国际电影节。

4. 用单反拍微电影都应该用什么镜头都什么地方会用到这些镜头请详解

最常用的是24－70 F2.8镜头，最常用较短，光圈也大，但是性能并非最优的。
如果追求成像质量，蔡司的35 1.4、85 1.4最为常见，可以非常轻松营造出背景虚化，并且前景仍然锐利无比的画面。

5. 我想拍电影不知道买啥机器 还需要配多大的镜头配几个

拍微电影，考虑超高的性价比，可以选择S ony全画幅微单ILCE7搭载了有效像素约2430万的全画幅Exmor CMOS影像传感器，搭配增强型混合自动对焦系统，具备优秀的降噪性能，精准的对焦性能，和美丽的背景虚化效果。常用感光度为ISO100-ISO25600。此外，BIONZ X影像处理器还使A7具备了连续自动对焦锁定、眼控AF功能、可选的对焦点大小及区域对焦等功能、每秒5张的连拍、1920×1080/50p全高清拍摄以及4K高清影像输出能力。就目前市场来说，索尼A7在全幅相机中价格最低，不低的性能赋予了它超高的性价比。 ILCE-7K 全画幅微单套机（28-70mm镜头） 售价：7000~7850元。
建议不买单反，因为单反的价格高，万无以下的如5D2还没有4K高清功能。

6. 用相机拍影视作品需要什么镜头

不买对的，只买贵的！

具体还是要看你拍什么了。定焦的素质会好点，但缺点明显。变焦的特点明显，但缺点也明显。自己看着办吧。

7. 拍电影所用镜头和普通单反镜头相比有什么区别

电影镜头和单反镜头可以算是2个类别了。差别主要有
1，卡口。现在网络电影为了省钱用的是EF卡口的镜头一些大的电影厂商为了适应市场也开始出售EF卡口的镜头了但画质光圈没得选只有一种。但是在正真的数字电影机中式没有EF卡口的都是PL卡口电影镜头制造商在这种卡口上提供多种画质的选择比如蔡司的CP系列UP系列MP系列一般小成本的数字电影也是要UP起步的。
1，画质。电影镜头和单反头在解像力上不是一个级别的，电影头中最差的也要比单反镜头要强太多了。电影镜头能够很好的还原事物细节，色彩通透，颜色过渡均匀自然。事物轮廓出对比明显。
2，操控性上。单反接头主要是要携带方便，所以制作的都比较紧凑所以在跟焦是会容易跑焦行程很小，电影镜头的跟焦行程是很足的能够很好的保证你的跟焦。
3，片组。单反镜头在选择上一般都会选择变焦头而厂家也多生产变焦头但为了压缩成本在镜头片组的选择中只会从中选择在不同的焦段你会损失画质色彩，就是定焦头由于为了方便片组透镜也会小片组较少材质的通透性差，电影头多为定焦头片组专为这个焦段制作主要考虑的是效果而非成本，所以片组多透镜大通透性也要好上很多，电影的变焦头为了满足在个焦段的画质要求就会在镜头中加入多个片组是其在画质上不受损失所以电影镜头的变焦头都是巨无霸必须上支架才可以不然是没法上到机器上的。同样电影变焦头的价格是十分昂贵的便宜的几十万贵的几百万。
4，收购单位的要求。照片收购时对你所用的镜头是变焦还是定焦是没有要求的，但是在电影拍摄中在技审时对画面的要求是十分高的明确要求定焦头拍摄的比例。
综上电影镜头和单反镜头的差距还是十分明显的，画质那不是一个级别的。操控性上电影头要好很多，在携带方便上单反镜头要方便的多，电影都必须要一个大的航空箱才能装下一组镜头。

8. 单反拍电影需要配多少的镜头

你没有说明你的相机品牌及型号，现在只能以佳能全幅为例：
1. 超广（17-40），负责婚礼场景。
2.标头（50/1.4），负责新郎新娘两人甚至多人的合影，大光圈使用，会有电影虚化光斑。
3.中长焦（135/2），负责特写，大光圈，虚化出一片斑斓。

单反拍视频+大光圈镜头可以拍出电影般浪漫的气氛。

9. 单反拍电影用什么镜头

你好，单反拍电影就用单反相机的镜头，别的镜头也用不了啊，焦距的长短要看实际需要。

10. 拍微电影用什么镜头

拍什么内容就用适合什么内容的镜头，换镜头相机不变。

一般拍微电影的习惯来说，更多的人愿意尽可能地上大光圈镜头，便于控制现场环境的光线，同时还可以更明显地获袭得景深变化，看起来更有临场感和层次感。但是如果对于镜头的使用还不够熟悉，不要盲目追求大光圈，控制不好的话反而弄巧成拙。

单个人像，百50焦段适用性很强，当然刻画面部也可能用到85.135甚至200.室内带环境，35焦段最实用，也可能会用到24来强化环境影响，或者50来弱化环境影响。

电影镜头即需要拍摄大视角的广角镜头，也需要长焦拍摄浅景深的特写镜头。所以说想做好微电影，镜头的选择很重要，如果需要精雕细刻的画质那么一套焦距齐全的定焦镜百头是少不了的，专业的可以选择蔡司的CP2系列，或廉价的三阳电影镜头系列。如果是用单反也可用相机的度镜头。

如果为了方便也可考虑变焦镜头，画质不妥协最起码也得一套大三元，如果计较成本，普通变焦镜头也能应付。

(10)拍电影都需要哪些镜头扩展阅读：

1、广角镜头

广角镜头大致分为两类：普通广角镜头和超广角镜头。普通广角镜头的焦距在24mm～45mm之间；超广角镜头的焦距一般小于24mm，其中有一种特殊的镜头叫鱼眼镜头，焦距甚至只有几毫米。

在拍摄广阔的大场面时，摄影者一般都依靠广角镜头焦距短，表现的景物景深长的特点，将从近到远的整个景物都纳入清晰表现的范围。此外，用广角镜头拍摄时，如果同时采用较小的光圈，则景物的景深就会变得更长。

2、中焦镜头

中焦镜头的焦距在50mm～135mm之间，该焦距中包括许多大家常用的焦段：50mm标准镜头，85mm人像镜头，100mm微距镜头，135mm人像镜头等。

通常情况下，人眼的视角是50°左右，于是人们将传统35mm相机镜头中近似与人像视角范围内的镜头称为标准镜头，它的焦距为50mm，拓展到变焦镜头，只要焦段覆盖了50mm的变焦镜头，一般都称为标准变焦镜头。

标准镜头与人眼看到的效果非常接近，拍出的画面能给人更加真实的感觉，它几乎可以用于任何场景和题材的拍摄。