电影ip衍生有哪些领域

A. 究竟什么是IP，为何影视行业热衷IP开发

对于当下影视圈来说，IP无疑是最炙手可热的词汇。去年，众多IP改编的电影如《老男孩之猛龙过江》、《小时代》系列、《同桌的你》、《匆匆那年》和《十万个冷笑话》等都赚得盆满钵满，2015年五一档，就有《万物生长》、《左耳》、《何以笙箫默》三部“大IP电影”相继“互撕”。IP究竟为何物?为什么IP这么流行?

究竟什么是IP，为何影视行业热衷IP开发?

优质IP：好的故事和角色

IP，是IntellectualProperty的缩写，意为知识产权。它的存在方式很多元，可以是一个故事，也可以是某一个形象，运营成功的IP可以在漫画、小说、电影、玩具、手游等不同的媒介形式中转换。

在过去的一年中，IP进入了大众视野，并随着互联网公司生态的建立，从游戏界逐步延伸至动漫、影视、衍生品、文学等多个领域。IP概念被不断炒作，多家影视公司也开始了对热门IP的争夺。

实际上，说白了，IP指的就是内容，优质IP可以等同于好的故事和角色，这也成为影视作品成功的基础。

在好莱坞，一些票房高、受观众欢迎的电影作品会接二连三创作续集，衍生出“系列电影”，而其中的故事内容和关键角色即可被称之为IP，围绕经典IP产生的商业价值，可以在不同领域进行反复开发。

例如漫威漫画公司在1941年创造出的“美国队长”，围绕这一形象创作出的故事直到今天依然活跃在银幕上，并成为有血有肉的真实人物，获得了全世界无数粉丝的追捧。这一角色形象就成为可以不断挖掘出商业价值的经典IP。

相对于好莱坞电影来说，中国的电影内容似乎还没出现像“美国队长”这样的经典IP。有人认为最近几年，西游题材正在成为国内电影市场上的一个“超级IP”，从2013年的《西游·降魔篇》到2014年的《西游记之大闹天宫》都取得了超过10亿元以上的票房。但并不是每一部西游题材的电影就一定会被观众接受，还要取决于优质的故事载体和深入人心的角色塑造。

目前影视界引发IP热，仿佛只要有IP就有了赚钱的保证，事实也确实如此，因为IP代表着话题，它可以把书粉、游戏粉跟影视粉形成对立，互相PK，道理就跟“跑男”一样，一百个人眼里有一百个哈姆雷特，一讨论就会热门起来。(中国文化报)

优胜劣汰IP更有吸引力

在好莱坞，超级IP电影的成功例子早就已经比比皆是，如《哈利·波特》、《指环王》、《星球大战》、《变形金刚》等系列影片。由宋鑫担任制片人的网剧作品《江湖学院》，就是改编自开心麻花的同名舞台剧。在他看来，影视圈如此重视IP，是“因为现在IP是稀缺资源，一个好IP可以开发出各个领域的好产品，它的商业价值是可以持续被挖掘的。一个IP在某一领域成功后复制到另一个领域中成功的几率比较大，对投资方来说，投资一个IP风险较小，因为已经有成功的底子了。”

电影《同桌的你》制片人杜扬在早前接受媒体采访时，也曾提出自己对IP的看法：“电影更加往观众喜闻乐见的角度走，不再是以导演一个人的喜好为主，才导致这些著名的IP越来越抢手，网络小说是经过好多网友的拍砖和优胜劣汰，所以才会特别有吸引力，这是大众参与的过程。”

网剧、音乐圈IP也没闲着

如果说2014年是IP元年，那么在2015年，这场有关IP争夺的战争已经愈演愈烈。除了前面提到的《万物生长》、《左耳》、《何以笙箫默》，还有计划在2015年上映的小说改编电影《鬼吹灯》，以及正在拍摄中的《盗墓笔记》、《三体》和即将开拍的《爵迹》。值得一提的是，当电影行业本身的创造者，发现自己的作品有形成品牌的可能，也会投入大量资源塑造IP。

IP更是抢到了音乐圈和网剧圈，由网剧衍生的大电影《万万没想到》已经确认由黄建新监制;《同桌的你》获得了惊人的4.5亿票房后，《栀子花开2015》也正在如火如荼的宣传中，《睡在我上铺的兄弟》、《小苹果》、《一生有你》也正在改编成为大电影的路上。甚至还有被马云讲火的名句同名漫画《梦想还是要有的，万一实现了呢》的衍生电影。

B. 众多游戏IP影视化，还有哪些知名游戏衍生IP产业链

游戏一向都是影视化的热门领域，除了早期中国的《仙剑奇侠传》系列之外，《古剑奇谭》、《天下3》、《梦幻西游》等游戏纷纷被影视化。其实，将游戏转化为影视作品，实现IP价值变现是一个风险极大的事，毕竟是在原有大框架之下进行的改编，再加上被影视化的作品都具有一定粉丝基础，所以稍有不慎就容易遭到反噬。

不过改编成功获得称赞的毕竟是少数，而绝大多数游戏IP在影视化后都没能达到玩家和观众的心理预期，以前的粉丝可能会为了情怀而买单，但随着糟糕的改编作品越来越多，观众和粉丝们也不愿意接受自己的心头好游戏被改编了。其实，高质量的制作和内容才是收买人心的王道，如果没有这些，即使游戏具有粉丝基础也无法挽回票房。

C. 动漫IP衍生的主要产品形式有哪些

有很多衍生物，比如说：
同款游戏，什么手游桌游；同人小说等一系列衍生小说和原版小说的网络文学和纸质书籍；生活日用品、服装、食品包装上的logo设计；手办；漫画；主题海报；音像制品；主题公园；游乐场；主题餐饮；漫画咖啡馆；玩具；cos行业。

D. IP产业到底是什么

IP产业也就是知识产权。其实是英文IntellectualProperty的缩写，IP的形式可以多种多样，既可以是一个完整的故事，也可以是一个概念。知识产权，也称其为“知识所属权”，指“权利人对其智力劳动所创作的成果享有的财产权利”，一般只在有限时间内有效。

(4)电影ip衍生有哪些领域扩展阅读：

知识产权是指人们就其智力劳动成果所依法享有的专有权利，通常是国家赋予创造者对其智力成果在一定时期内享有的专有权或独占权（exclusive right）。

知识产权从本质上说是一种无形财产权，他的客体是智力成果或是知识产品，是一种无形财产或者一种没有形体的精神财富，是创造性的智力劳动所创造的劳动成果。

它与房屋、汽车等有形财产一样，都受到国家法律的保护，都具有价值和使用价值。有些重大专利、驰名商标或作品的价值也远远高于房屋、汽车等有形财产。

E. 电影带来的衍生品具体包括哪些

1购买电影衍生产品的消费心理 在消费心理上，有一部分消费者是因为文化认同而购买衍生产品，也有一些消费者是由于形成了持续不断的购买习惯而收藏电影衍生产品，还有一些消费者是由于炫耀心理作祟。更多的消费者认为电影是视觉的，纵使看再多次仍然无法满足想拥有的心理，而电影衍生产品是有触觉的，是可以感知其实际存在的。电影画面与场景凭借衍生产品实体化，消费者购买电影衍生产品可以藉此满足想拥有这部电影的想法与感觉。 个人的消费会受到那些在家庭、社会阶级、亚文化团体、种族、生活方式、朋友、职业团体、和个人所属的团体中的成员的影响结果。在消费的层次上，物品本身是没有性格的，只有在人们消费、使用时，才会赋予物品意义，物品也才会有其社会关系。也因此，在讨论衍生产品的社会层次时，消费者行为特质便显的异常重要。 鲍德里亚在消费社会理论中提到：“它是一面镜子，它所忠实反映的，不是人的真实形象，而是人对自己所欲望的形象。” 因此，我们可以说当消费者购买、收藏与展示这些电影衍生产品时，期望展现的一种形象是消费者所期望的形象，这个想象中的形象与消费者本身的形象并不尽相同，甚至相差甚远。人们可以通过消费具有自己喜欢的电影元素的衍生商品，获得一种发泄，甚至是精神上对于自身形象的重建。同样的，个人炫耀这一项消费行为因素，也有相似的心理原因，只是个人炫耀更明显的表现出自我想重现的样貌，明显且强烈的企图彰显自我。因此，这些消费行为在精神上使消费成为一种救赎，让许多人情绪得以抒发，具有想象的自由，展现自身所期望的特质。 除此以外，消费者消费电影衍生产品也可能出于角色扮演的行为需要。角色扮演与自我炫耀相似之处是，两者都通过消费物品，表现出一种自我喜爱且能够认同的样子，这个自我认同的样貌是从一个可模仿学习的样本，也就是电影中的角色形象而得到。 但是角色扮演和自我炫耀最大的不同在于，有角色扮演欲望的消费者，除了满足平日不能表现的欲望之外，在重复电影情节或行为的扮演过程中，对于消费者而言，是一种再学习的过程。从电影玩具与人物的角色扮演中，消费者重复加深对于电影情节、人物性格与关系的情境与记忆，更加深对于电影情节或种种设定的认同，同时更加强社会化的种种能力。因此消费者透过角色扮演的过程，一方面满足的自我意识的欲望，一方面也学习社会化的模式。 最后提到消费社会中的重要心理因素，心理投射与消费满足的过程。在消费心理学中，消费者从受到刺激到进行购买的行为之间，可能会有复杂的心理运作。这些复杂的心理运作如同上述几种消费心理。消费者之所以购买衍生产品并有获得满足的感觉是因为电影衍生产品将电影真实化、具体化与商品化。电影并没有直接广告电影衍生产品，但是经由消费者对电影的阅读、解读与转换之后，购买电影衍生产品会带给消费者企图去占有的心情与满足感。在消费者行为的观点里，认为消费者消费动机中有一种是拥有的需要。特别是收藏者，拥有的物品在连结一个人与其过去的经历中扮演者重要的角色，这些东西的取得可以保存记忆，甚至是帮助怀旧。 总之，电影与电影衍生产品乍看之下是不相等的，没有连结的两样东西。电影的镜头语言、剧情与演员表演创造了一种生命，抒发创作者的想法与理念。而电影衍生产品却只是使用电影的角色或标志，制作成各式各样的商品。电影有其生命与意义，电影衍生产品却只是个有个商标或品牌的商品。但是对于消费者而言，尤其是对于某部电影很热衷，甚至有收集或收藏嗜好的消费者言而，电影与电影衍生产品是相互连结的。当这些消费者欣赏、把玩与收藏这些衍生产品时，会直接连结到电影画面。这也是许多电影的电影衍生产品可以在电影下片之后经过十几年仍然有其消费市场与价值的原因。 2电影衍生产品与符号消费 文化相关产品之所以受到众多的讨论在于消费与使用的同时，产品所附带的文化意义与符号解读是否也随之传递。 当消费者喜爱并消费某项电影的衍生产品时，也许原本只是受到电影或是商品造型的影响而进行消费，但是这些商品背后所承载的意义会渐渐进入消费者的观念与意识里，这是一种无形且缓慢的影响，但是并不能因为其影响缓慢而忽略其影响力的存在。相同的，对于部份消费者而言，能引起消费动机的，是其符号所承载的意义。这种意义可能是明显的文化特质，也可能是隐含的跨文化意义。购买、使用电影衍生产品的消费者更强调宣告一种特征，一种身为一种东西的“迷”（fans）的宣告。这种宣告不单是生活品味，也是种人格特质、社会地位、群体认同与消费风格的宣告。 追根究底，基本上电影工业具有一种工业生产的模式：生产－制造－销售－利润－再生产。电影让观众在观看时有一种想象的空间，建构出一种氛围与情绪，塑造一种超越真实的情感与体验。电影促使人们渴望购买相关的商品，并且消费或使用起来能让自己就像是电影中的人物或角色。电影的画面与角色成为一种有意义的符号，而电影衍生产品便是将这种符号具体化，成为一种可以用来交换的商品，形成一种商业机制。 在符号消费体系下，电影衍生产品所引发的消费行为，是借着商品符号来宣告一种身分，而这样的身份与以往法兰克福学派所强调的阶级有所差异。阶级的分别有一套完整由经济、社会、文化等相互影响与培养的过程和变化，但是在鲍德里亚的观点里，通过消费所显示的并不是一种完整的阶级差异，而只是一种表面的，可以由符号消费而界定的身分差异。 因此从消费的角度来看时，消费者通过消费一些有附加意义的符号商品时，能借此表现的并不是阶级上的差异，而只是一种标志，一种社会上的群体所共同认可的身份上的不同。这种差别不像阶级那样具有难以改变性和流动性，因为身份并不涉及经济、政治或文化结构体本身，其中的差异只是是否前去消费某些商品。其实，这是一种通过符号消费所造成的现象，一种表面的、让人眼花缭乱的假象。因此实际的社会阶级、财富、身分越来越难从外表被一眼判断出来。相同的，通过消费电影衍生产品而去显示或炫耀身份或品味的消费者，在社会地位上不一定身处在某一阶级，而这样的消费者，也许是真的很喜欢某部电影，但也许只是把电影的符号当作自我装饰的一部份。

F. 什么是IP 衍生品

简单的说是指利用IP中的形象，场景，道具开发制造出的一系列可供售卖的服务或产品。

比如影视小说、游戏、模型手办、服饰饰品、文具等等所有能想到的东西。除此之外，还可以以形象授权的方式衍生到更广泛的领域，比如：主题餐饮、漫画咖啡馆、主题公园等旅游产业及服务行业等等。

IP衍生品举例：

以迪士尼大热动画为例，《冰雪奇缘》电影中安娜和艾莎所穿的“公主裙”在不到一年的时间内全美大卖300万条。单单是“艾莎裙”一项，迪士尼就获得了约4.5亿美元的惊人收入。

从直营店到迪士尼乐园，迪士尼的衍生品售卖渠道多样，传统的衍生品生意中，迪士尼会和很多授权商合作，例如优衣库、乐高等等，双方将一同设计开发一些商品。但是在乐园中，商品团队则是和乐园的设计师们一起合作，寻找商品如何能够出现在乐园中又不显得突兀。

G. 电影产业的飞速发展会衍生哪些行业

当前电影衍生品市场的巨大市场潜力开始越来越引起影视巨头的关注 。虽然截至目前为止国内尚未形成比较成熟的衍生品产业结构，但总体上各大影视公司均已开始纷纷试水并打造完整产业链。但作为电影产业链上极为重要的一环，衍生品不仅能提高电影企业抗风险能力，同时也更符合今后中国电影行业的发展趋势。为进一步深入了解今后我国影视行业衍生品的发展态势，中国经济网文化产业频道就此盘点了目前为止，国内五大民营电影制作公司的衍生品产业布局。
游戏娱乐衍生是重头 圈地文旅抗风险
相关资料显示，随着影片制作压力的激增，华谊兄弟开始寄望衍生业务提升业绩。早在2012年，华谊就开始试水电影衍生模式，并将其看作是有力的业绩增长点。随即，华谊兄弟通过“内容+渠道+衍生品”战略稳步推进产业布局，陆续介入电影院、音乐、游戏、主题公园、演艺活动等多个领域。据中国经济网文化产业频道记者了解，单就游戏而言，华谊兄弟2014年前三季度共实现收入约2.9亿元，约占公司总体营收的30%，并已经成为华谊兄弟新的收入渠道。华谊总裁王中磊接受媒体采访曾表示“华谊对游戏产业的重视度很高，一开始我们认为游戏是电影主业的衍生品，但现在随着游戏行业的迅速发展，电影反而会成为游戏的衍生品” 。
此外，华谊兄弟通过品牌授权在文化地产和旅游地产上的产业布局同样值得关注。相关资料显示，从2011年开始，先后投资打造苏州影视城、长沙华谊电影文化城、海口观澜湖华谊冯小刚电影公社等地产项目，2015年华谊兄弟传媒股份有限公司将在郑州投资建设“建业·华谊兄弟”电影小镇项目。而在实景娱乐主题公园的门票销售、相关权利衍生品优选阿里进行合作。同样，在版权开发如网游、网络文学、动漫改编权等，以及签约艺人相关衍生品开发，则与腾讯达成合作，共同打造双方IP权限流转通道。
博纳影业
秉持华尔街专业主义 衍生重精不重多
相较于华谊兄弟多元化、处处抢占先机，意欲打造娱乐帝国的产业布局，博纳影业则以华尔街倡导的专业主义为准则，在牢牢巩固博纳在电影发行领域的地位，增加电影院线收入之后，才逐步发力影视衍生品领域。就像博纳影业集团总裁于冬所言，“博纳现在还没选择好站队，我的目标是选择其中一环，但哪一环还没选好。没有选好站队的好处是版权在我手里，可以卖好价钱。”由此可以看出，在衍生品产业布局上，或许博纳不会像华谊兄弟一样面面俱到，但极有可能在衍生系列的专业性下足功夫。但据中国经济网文化产业频道记者不完全统计了解所得，目前博纳影视衍生还多是用于促销或首映活动使用，出售的非常少。此外，博纳影业集团还将计划在江西建影视基地。
乐视影业
专注物联网线上服务运营 全力打造乐视生态圈
从2013年下半年开始，在影视衍生开发方面，乐视网就开始着手进行多元开发进而为丰富版权产品生产线的打造做准备。据了解，乐视影业在基础衍生品方面，既有手游、创意服饰等周边产品，同时积极尝试基于“场景”的衍生产品开发；除此之外，与美国合作成立中美合资电影视觉知识产权研发机构，进行专业性电影衍生品开发销售。
值得强调的是，在衍生品开发与销售方面，相对其他几家影视公司而言，其“互联网+”特征更为明显。基于前几年资源整合的基础，乐视影业将打造以影视物联为基础，以“平台+内容+终端+应用”为核心的生态系统，围绕影视内容、乐视体育等进行多元开发，打造丰富的版权产品生产线，借助乐视生态旗舰店、乐视商城、天猫乐视TV官方旗舰店，同时与中国联通携手合作，打造垂直产业链整合运营体系，不断推出更多乐视生态衍生品。
光线传媒
产品线布局略显单一 布局生态等待后发力
从2014年上半年来看，光线传媒的产品线表现比较单一。但从去年6月份开始，光线传媒开始大举挺进，积极谋划衍生产业布局，先后耗资2亿元控股动画制作公司广州蓝弧文化传播有限公司，加强产业链的战略布局；1.7亿元收购手游杭州热锋网络科技有限公司，打造“游戏+影视”的战略方向；并宣布启动“中国电影世界”项目，加入实景娱乐的市场竞争。
据悉，“中国电影世界”位于上海闵行区浦江镇，将包括“少林文化体验中心”、“中国武侠世界”、“中国魔幻世界”、“中国童话世界”及相关产业配套五大功能区。王长田表示，“中国电影世界”项目不同于传统的实景娱乐项目。“先确定要拍摄的电影，在拍摄前为电影搭建场景，用于电影的拍摄，在搭建时就把机关、体验互动等提前设计安装好，在电影拍摄完毕后相关电影的旅游项目就可以立即启动。”在具体的衍生品推广与运营方面，与阿里达成协议，通过入驻天猫开传媒旗舰店，销售公司电影及艺人之衍生品，并在阿里巴巴各平台上进行旗下的实景娱乐主题公园如涉及门票销售及O2O业务销售。
万达院线
院线优势倒挂衍生消费 国际化全产业链持续打造
据了解，从2009年开始，万达院线在票房收入、市场份额、观影人次上持续六年位居全国第一。为充分发挥这一院线优势，掘金影视衍生，2014年全年万达院线一方面将旗下的影视内容制作业务与优势资源进行融合，同时与上游研发公司合作，包括梦工厂等，借助卖品、衍生品等挖掘会员经济，开展主题性的体验式消费。但实际效果并不乐观，甚至出现“爆米花吸金，衍生品遇冷”这一现象。
2013年9月万达集团投资500亿打造青岛万达东方影都项目，意在打造全球最大的影视产业项目。据悉该项目集影视 制作、展览、娱乐、度假等为一体，不仅是一个影视基地；而且还是一个休闲度假胜地，电影发烧友的乐园。包括此前投资70亿建设的武汉万达电影乐乐园，以及全国共计11座万达城的影视主题公园。不难看出，万达集团正在复制迪斯尼、环球影视等海外影视巨头的全产业链经营模式。
同时，鉴于万达影视成立时间较短，在内容生产制作上尚未成熟。从去年来对海外影视公司的接连并购，其实也是在不断获取大量影视版权资源，实现影视业务国际化，或将为今后更多的衍生品开发提供更多可能。

H. IP产业链都包括哪些呀

IP，其实是英文IntellectualProperty的缩写，意思是知识产权，全称为：intellectualproperty right。

IP产业近年来最先于网络文学领域被人熟知，随着互联网的介入，IP的产业链也逐渐衍生到影视、游戏、周边商品等领域。

IP产业的优势如下：

1、IP的形式可以多种多样，既可以是一个完整的故事，也可以是一个概念、一个形象甚至一句话；zdIP可以用在多种领域，音乐、戏剧、电影、电视、动漫、游版戏。

2、一个具备市场价值的IP一定是拥有一定知名度、有潜在变现能力的东西。美国迪士尼公司就是运营IP的高手，依靠米老权鼠等深入人心的形象，不但拍摄动画电影，还创造了史上最成功的主题乐园。

3、IP是跨平台的，它可以以漫画、小说、电影、玩具、游戏等不同的形态存在，并随意切换，通过对热门IP的多元开发和推广，驱动当前方兴未艾的文化产业的发展。

4、IP可以抓住流量，未来的流量越来越分散，移动互联网带来了极大的碎片时间和碎片化流量，而IP是自带流量的。从流量成本的角度而言，流量为王，IP带来了更多流量的玩法。

I. 有哪些影视题材是IP占绝对优势的

我觉得现在最佳的影视题材便是生化类的。随着科技的不断进步，人类开始进入科技社会，也就意味着人类在这一领域展开的步伐。