① 这么多CG软件!哪个才是最好的啊
不用说了。因为与ps的很好结合和图层概念的方便性。
但是AE里的三维属于假三维。无法做到真三维。而且,它大量的需要插件。在做电台的电视级别的片头等后期时,可以很方便。
combustion可以再苹果平台上用,而且基本上是基于矢量图形的,不受图像分辨率限制。而且,他跟3Dmax结合比较好。
fusion和nuke都属于节点式软件。软件原理与ae完全不一样。节点式的工作方式非常接近cg的根本编程原理(属性传递)。最大的优势就是可以节省内存和系统资源,可以做到真正的非线性编辑,可以处理更加庞大的数据。进而,就可以推论出,它们更适合做电影级别的后期制作。
这才是fusion和nuke等节点式软件与ae真正的不同。用途,实用面,决定他们的价值与分工的不同。一个的杀鸡的,一个宰大象的。老百姓家里杀鸡多,对于大多数人来说,ae价值更大,因为不是每个公司每天都有机会和有时间去做电影。因为电影需要,不仅是高端的软件,设备,还需要大量的人来做,不是一个人能做的了得。你会再多的软件,也只是整个制作流水线中的一个螺丝钉。(当然了,如果你真正去做电影后期的话,很多都已经要用到工作站了)但是fusion的调色功能很强大,它的调色节点式从工作站上移植下来的,非常非常强大。很多电视级别和电影级别之间的一些项目的片子,很适合用fusion完成。
maya和houdini从用途角度来说很接近。
都是用来做三维动画的。但是从本质上来说还是区别很大的。因为maya虽都说是节点式软件,但是它还非一个纯节点式的。而且maya只能是用来做建模,贴图,灯光渲染,骨骼绑定,动画等,还做不了合成。但是houdini是可以做合成的。因为houdini内部就有合成系统。
而且从操作上来讲,其实maya和3Dmax很接近的。尽管3Dmax属于模块型,maya属于节点式,但是那都是藏在后面的软件内核的内容区别,真正操作起来,maya和3Dmax和houdini相比还是前两这更接近。
houdini里的所有操作都是节点式的。
但是它俩现在价值方向,还由于市场和项目决定的。一个houdini正版的软件的升级费用就是一个3Dmax的钱,据我了解。你想做动画或特效,开个公司来盈利,要以后软件升级啊软件维护啊软件稳定啊,这都是你项目制作的保障吧,你都买个正版软件吧。一般的小公司是买不起houdini的,也不划算。而maya,基本上还能承受。这是企业。
如果个人学个人用呢,基本上都是用盗版。但是houdini对系统要求很苛刻。ATI的显卡对houdini兼容性几乎为0,听并且,在32位的系统上既不稳定。一般都要在64位windows的操作系统上,或这是在linux上菜比较稳定。因为houdini最初就是在unix环境下开发的,原理也很接近Unix系统平台的原理。对个人用户的硬件和软件要求都很高。
而maya,基本上都可以适用。
据我了解,在好莱坞的很多大型动画公司还是大量选择maya做动画。houdini参与的主要是做流体特效方面。
但是,在一些超大公司,想工业光魔等,都开始重视houdini的价值。因为它几乎可以穿插于影视制作的所有环节。并且,到现在目前为止houdini是所有三维软件中跟renderman渲染器达到无缝接口的效果。而renderman渲染器,是现在影视级别渲染最快的渲染器。
但这些的前提都是,首先它得是超大型公司,资金设备人才能力和人才数量都能达到相当庞大的数量。并且做得是影视级别的项目。
当然,这里吧maya和houdini分别再比作杀鸡的和宰大象的未免可能有些不太合适。因为maya的确,也很强大。
在国内行业中,cg方面。3Dmax和maya,(xsi也可以试试)至少会一个。AE和combusion,至少会一个。(但用cb的最好是跟max结合,都是Autodesk得嘛)fusion和nuke,至少会一个。(shake,停止研发了,所以就不提了)但,还是建议,学完fusion,学一下nuke。如果之后又条件进大公司并且是做电影级别的特效等项目,建议学习一下houdini。
现在国内,很多人盲目学习houdini,但殊不知,学习huodini需要很多基础。并且,没有看到一切的价值,其实都是有市场决定的。现在,甚至十年内,max,maya等三维软件绝对是市场的主流。很很多人没有意识到houdini学了,对他们来说没有价值或者价值不大。因为他们在工作中根本用不上houdini。
想象一下,武侠小说中的一些画面,用一个柳枝就能将一群歹徒打败的人和用一把神兵利器将一群歹徒打败的人。哪个更厉害。
有时间把平时常用的maya,ps,ae,等练好了,学精了。可以再生活中得到相当丰厚的回报和认可。
② 学习制作CG(电影,视觉特效)需要掌握哪些软件
首先是Photoshop,这是所有做设计的从业人员必须掌握的一个软件。然后,在3DSMax、MAYA、XSI等三维软件中选一个学习。至于视觉特效,有:AfterEffects、Combustion、Shake等。掌握一个软件并不是很难的事情,主要是要有美术功底。
③ CG特效是用的都是什么软件
首先要介绍的就是Maya啦,它功能完善,工作灵活,易学易用,制作效率极高,渲染真实感极强,是电影级别的高端制作软件,也是制作者梦寐以求的制作工具。可以说掌握了Maya,就会大幅度的提高制作者的制作效率以及作品品质,它还可以调节出仿真的角色动画,渲染出电影一般的真实效果。
接着要介绍的就是3dmax啦,虽然现在的大多数的cg动画模型的创建都是由Maya来完成的,但是3dmax在cg动画中的应用,在今天依旧火热。3dmax最出色的表现就在于它拥有着数量惊人的插件,制作者们利用这些插件,就可以轻松的设计出惊人的特效效果,不仅提高了工作效率,也提升了工作质量,可以说是动画师们也应当具备的一款软件。
④ 做CG电影要用到那些软件!
http://bbs.cgmodel.cn/?fromuid=186457
你来这里吧,电影不是那么好做的,先了解下。软件还有各个方面
⑤ CG动画行业要用哪些软件
一般来讲,CG动画行业根据不同阶段要用到平面设计,三维制作,后期合成三类软件。
平面部分常用的软件有:Photoshop, Painter, Coreldraw等,常用来设计动画形象及制作动画的纹理或背景等;
三维制作方面常用的软件:Maya, 3ds Max, Xsi, Light Wave3d, Rhino, Zbrush等;
后期合成方面常用的软件:Adobe After Effect, Prememier,Combustion,Defusion,Shake等。
⑥ cg动画的制作用什么软件
1、3DMAX:
基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。其前身是基于DOS操作系统的3D Studio系列软件。首先开始运用在电脑游戏中的动画制作,后更进一步开始参与影视片的特效制作,例如X战警II,最后的武士等。
2、Autodesk Maya:
应用对象是专业的影视广告,角色动画,电影特技等。Maya功能完善,工作灵活,易学易用,制作效率极高,渲染真实感极强,是电影级别的高端制作软件。
3、c4d:
包含建模、动画、渲染(网络渲染)、角色、粒子以及新增的插画等模块,可以说Maxon CINEMA 4D提供了一个完整的3D创作平台。
4、Houdini:
包括了建模,绑定和动画工具集,并增加了一些有意思的流体,毛发和群集模拟选项。不但将很快提供下载功能,而且还对布料、角色设定、动画、照明及UI作出各种改善与优化。

5、Blender:
是一款开源的跨平台全能三维动画制作软件,提供从建模、动画、材质、渲染、到音频处理、视频剪辑等一系列动画短片制作解决方案。
⑦ 画CG动漫都需要用到哪些软件
1 Adobe Photoshop 简体中文 软件类别: 图像处理 Adobe Illustrator CS v11 软件语言: 英文 软件类别: 图像处理 运行环境: Win9x/NT/2000/XP/ Photoshop是著名的图象处理软件 Photoshop是著名的图象处理软件, 为美国ADOBE公司出品。在修饰和处理摄影作品和绘画作品时,具有非常强大的功能 2 Adobe Illustrator CS v11 Adobe Illustrator是一套被设计用来作输出及网页制作双方面用途、功能强大且完善的绘图软件包,这个专业的绘图程序整合了功能强大的向量绘图工具、完整的PostScript输出,并和Photoshop或其它Adobe家族的软件紧密地结合。 第10版增加了诸如Arc、矩型网格线(Rectangular Grid)以及坐标网格线(Polar Grid)工具等新的绘图及自动化优点;增加编辑的灵活度以及标志(编辑主要的对象或图像复制)。你可以运用笔刷及其它如合并、数据驱动坐标等在工具列上的创造工具,帮助你建立联结到数据库的样版。 新的Illustrator还提供更多的网络生产功能,包括裁切图像并支持可变动向量绘图档(SVG)增强。 3 Fireworks MX 2004 简体中文版软件语言: 简体中文 软件类别: 图像处理 4 AutoCAD 设计 5 Corel DRAW 6 三维动画软件 3D Studio(3DS)。它的全称是 3-Dimension Studio,译成中文应该是“三维影像制作室”。 3D Studio MAX(以下简称 MAX)是以 3DS 4.x为基础的升级版本,它以全新的 Windows界面及更强大的功能展示在我们面前。用MAX来制作三维动画就像是当一个大导演——一切的角色、道具、灯光、摄像机、场景(包括如云、雾、雪、闪电等特效场面)及配音、镜头的剪辑合成等等都任你来安排处理。如果你是一位设计家,用MAX来设计产品模型的感觉就像是雕塑家和魔术师,复杂的模型几乎是在瞬间就奇迹般地建立起来了。而用MAX修改创建的模型更是轻而易举的事,完全可以把宝贵的时间和精力集中用在使设计更加完美更加理想上。无论是出于何种目的使用 MAX,一定会充分体会到用计算机工作时的那种“工作就是玩,玩就是工作”的快感。 可以毫不夸张地说,哪里需要三维设计、哪里需要三维动画,哪里就需要MAX。MAX适合于从事下列任何一种职业的专家或业余爱好者:电影特技、立体和影视动画广告设计、工业设计、建筑和室内装潢设计、包装与装潢设计、三维游戏开发、软件开发程序员(制作软件片头)、教学多媒体演示制作、军事科学研究和物理、化学或生物化学研究以及所有对三维动画和立体造型感兴趣的广大电脑玩家等。 7 MAYA因其强大的功能在3D动画界造成巨大的影响,已经渗入到电影、广播电视、公司演示、游戏可视化等各个领域,且成为三维动画软件中的佼佼者。《星球大战前传》、《透明人》、《黑客帝国》、《角斗士》、《完美风暴》、《恐龙》等到很多大片中的电脑特技镜头都是应用MAYA完成的。逼真的角色动画、丰富的画笔,接近完美的毛发、衣服效果,不仅是影视广告公司对MAYA情有独钟,许多喜爱三维动画制作,并有志向影视电脑特技方向发展的朋友也为MAYA的强大功能所吸引。 8 非线性编辑软件 Adobe Premiere 由ADOBE公司出品的PREMIERE,功能强大,操作方便,在非编软件中处于领先地位.由它首创的时间线编辑概念已成为行业标准.PREMIERE是一个集音频视频为一体的后期非线性编辑软件,其通用性,兼容性很强,支持众多的图形,视频,音频格式,还支持很多强大的第三方插件,并支持市面上大多数视频卡,成为非线性编辑系统中的核心软件,是影视后期制作中进行非线性编辑的有力工具.PREMIERE广泛应用在视频制作的各个领域:电视,多媒体,游戏,网络制作等许多方面,具有广泛的实用性 平面设计及广告设计与动画、电视媒体基本全了!
⑧ 制作一部cg动画要用到哪些软件呢
模型和动画用maya或3ds max雕刻用zbrush,场景、材质、设计photoshop,特效合成aftereffects,外加动作捕捉等硬件,主要基本就这些了,当然可能还有公司自己开发的小插件。
⑨ CG,影视特效师应掌握哪些软件
目前影视特效包括(三维特效——合成特效——数字绘景和概念设计):
三维特效:国内以MAYA平台为主,MAX、realflow、huodini、C4D、XSI、LIGHTWAVE等数十种软件为辅
合成特效:常用软件:nuke/fusion为主流,也有部分公司用AE/COMBUSION/SHAKE/flame/smoke等平台。
补充:
影视动画的制作主要流程是:原画创作、建模、材质、灯光及渲染、骨骼设定、动画、特效等部分。比如:星云、字体、触须、烟花、雨滴制作、流动变形字体等制作。
摘自360好搜
⑩ CG电影短片怎么制作,需要什么软件
3DS MAX CG制作流程分为建模 贴图 灯光 动画 后期 渲染