如何把小视频拍成电影色彩

⑴ 如何用单反相机视频拍出电影胶片的感觉

首先，素材的采集是至关重要的，即便是技艺高超的调色师，也无法将充斥着噪点的360p视频调整出电影般的质感。单反相机拍摄视频虽非强项，但凭借其高性价比，仍值得使用。拍摄时，以下几点需特别注意：
**前期拍摄**
1. 使用全手动模式（M档）。手动控制ISO、白平衡、对焦，若对此不熟悉，建议平时多加练习。单反相机若依赖自动模式，将难以提升摄影水平。
2. 如果是NTSC制式，快门速度应为1/60秒；如果是PAL制式，则为1/50秒。这样做是为了在单帧中引入运动模糊，确保画面流畅。ISO和光圈值可自由搭配，但原则上是尽量降低ISO，以便使用大光圈获得较浅的景深，同时确保对焦准确。
3. 调整照片风格。网上有所谓的“cinestyle”，其原理是关闭相机的所有内置优化（如对比度和锐度），以便在mov格式下保留更多画面信息，便于后期调色。
4. 拍摄前校准白平衡。使用白板进行测试，调整至相应的色温，并确定合适的曝光量。一般推荐宁可欠曝1/3档，也不愿过曝，因为过曝部分难以恢复。
5. 对于佳能相机用户，若拍摄风景，可考虑安装Magic Lantern固件以启用raw视频拍摄，这将为后期调色提供更多灵活性。但请注意，这可能会增加对相机、存储卡和工作站的负担，请谨慎使用。
**后期处理**
1. 选择合适的软件。对于长篇电影，Pr是主流调色软件；制作微电影时，可以考虑使用After Effects。小型工作室通常结合使用After Effects和Pr，而更专业的工作室可能会选择Final Cut Pro X或DaVinci Resolve。重要的是选择自己熟悉且能满足需求的软件。
2. 利用插件增强效果。Magic Bullet Suite是调色中常用的插件套装，加上软件内置的色彩校正效果和蒙版，几乎可以实现所有的调色需求。区别仅在于调色的精细程度。
3. 调色流程通常先使用RGB曲线达到色彩平衡，然后运用MBL或Colorista进行调色。一般而言，暗部偏红（R<GG>B），具体需根据影片的整体色调来调整，最终成果取决于个人审美。
4. 若涉及人像，建议先将人物抠图分离，对不够干净的区域进行快速模糊处理，然后给人物以外的部分添加颗粒感，最后在画面上下添加黑条，以营造宽屏效果。
5. After Effects和Pr之间有很好的工作流程，项目文件可以互相导入导出，无需转换格式，这有助于减少画质损失，并提高工作效率。
希望以上建议能对您有所帮助。摄影是一门需要不断探索和练习的艺术，随着时间的积累，您将能够拍出令自己满意的作品。

⑵ 如何用单反相机视频拍出电影胶片的感觉

方法：
1、是素材的采集，这是最重要的一步，神级调色师也没办法拿一个满是噪点的360p视频调出电影质感来。这里要说的是，单反拍视频真的不是强项，但是胜在其超高的性价比，所以拍摄时有很多需要注意的方面：
a、全手动。M档，ISO手动、白平衡手动、对焦手动，觉得无法熟悉的请平时自己多练，单反用自动拍是没前途的。
b、N制的话快门速度1/60s，P制的话1/50s（简单地说就是帧速率的两倍），这是为了让单帧产生运动模糊而保证基本的画面流畅。ISO和光圈自由组合，一般以ISO尽量小为原则，这样大光圈也可以保证较浅的景深，前提是对焦要对准。
c、注意修改照片风格，风格自己到网上去搜cinestyle，这个的主要原理是把相机的机内优化全关（对比度和锐度），以达到在mov格式下保留尽量多的画面信息，方便后期调色。
d、开拍前找好角度对个白平衡（拿个白板不用我教了吧），啪啪啪，调到对应色温取好景调好曝光量，再啪啪啪，觉得合适了就可以开始拍了，一般个人习惯是宁愿暗1/3档也不愿过曝，没raw就是拉不回来。
e、佳能党要拍风景时可以考虑刷Magic Lantern固件然后开raw视频，这简直是神器啊！但是对机器对卡对工作台负担都会加重，慎用。
2、后期处理
a、软件。长片PR调色是主流，制作微电影可以考虑AE，处理起来会稍微多耗一点时间和机器。小型工作室也就AE+PR，有钱一点的FCPX+达芬奇，能实现的效果已经很丰富了。个人觉得软件都只是工具，没有必要追求最新最强的，自己用得顺手机器跑得舒服才是王道。
b、插件。Magic Bullet Suite是王道，加上软件内置的Color Correction特效和蒙版已经可以完成几乎所有的调色效果了，区别只在于调色的精细程度而已。
c、个人流程一般是RGB曲线先调到比较均衡的程度，然后开始用MBL或者Colorista调，一般是暗调R<G<B，中调R<G<B，亮调R>G>B，具体情况要看影片本身的调子来定，剩下的就是审美的问题了。
d、涉及人像的话，建议先把人像抠出来当蒙版，不是很干净的情况下做个快速模糊，然后给人像之外的地方加Grain，最后给画面上下加上黑条营造宽屏感。
e、AE和PR是很好的工作流，项目文件就可以互相导来导去没必要导出视频，尽量一次成品减少中间流程的画质损耗。
技巧：
1、构图完整且有故事性
拍电影犹如说故事，说故事的能力是人类独有的，所以大多数这类作品都会牵涉到人，无论是人的本身、人的历史或是人的痕迹。
2、画面大多数包含人元素
照片里包含了人的元素，往往能够带出更强的说故事性，那种身同感受的投入感是拍花拍草不能比拟的。
3、刻意的“留白”处理
中国的山水画里有所谓留白，留白的重点在于保留一切的可能性，可能性愈多，故事反而愈复杂。太过单纯的拍摄作品，就好像剥夺了其他人欣赏作品的权利，这不是分享，是灌输。
4、画面故意留谜团增加神秘感
除了故事性丰富，保留大环境的信息也很重要。人总爱猜猜谜，硬要把自己塞进柯南道尔的推理浪漫里。
5、画面氛围必须和主题吻合
作品构图的氛围同样重要，始终硬照跟电影不同，电影还包含了声音的资讯（不包括无声的），无论是主角的对白、闲杂的收音、背景的音乐等，都提供着大量的资讯让观察思考、探讨、反思，影响观众的思考方向，引领观众到达导演所预设的目的地。在硬照中制造所谓氛围，靠的不外乎主角的表情、背景里的陈设、色调及光暗等，让看者能够代入到当时的环境，让看者自身演释出另一段独特的故事。
6、相机焦距设置
除了完整的构图以及氛围。拍摄电影画面型摄影作品。还需要对相机进行一些设置。可能你会发现它们一般都是偏暗、白平衡不准确、饱和度偏低等等。这些都可以按照各位 摄影师的个人爱好去设置。
7、在照片上下加两条黑边
这也是十分重要的一个细节。当然，加两条黑边再变16:9的比例，不一定会让一张照片变得很有味道，变得很有电影感。但至少。加上以后。就开始向电影胶片方向发展了。

⑶ 如何在剪影中添加视频的电影感

有的小伙伴拍摄或者制作一段好看的视频，为了使视频更加唯美，因此想要给视频添加电影感，但是却不知道如何添加，那么小编就来为大家介绍一下吧。具体如下：
1.第一步，点击并打开剪映软件，接着点击箭头所指的开始创作选项。
2.第二步，来到下图所示的照片视频页面后，点击选择想要添加电影感的视频，接着点击页面底部的添加到项目选项。
3.第三步，在下图所示的剪辑界面中，点击页面底部的特效选项。
4.第四步，我们可以看到如下图所示的特效窗口，点击基础分类中的电影感。

以上就是如何在剪影中添加视频的电影感的方法。

⑷ 怎样能让视频拍出电影质感

1、选择镜头

想要拍出电影质感，第一件事就是选择适合的镜头。当然，相机跟镜头同样重要，但用来捕捉景物、调整构图还是以镜头为主。如果你使用的是一款最高规格的相机，却接上价格便宜且构造不良的镜头，得到的视频一定会很糟糕。反之，就算手边的相机是一般消费型的相机，使用了合适的镜头同样也可以拍出不错的片子

2、使用胶卷特效

在影片中套用胶卷复古类 LUT 是另一种让影片有电影质感的方式，经过简单的调色，就可以让影片呈现出电影胶卷拍摄的年代感。

3、电影般的运镜

电影质感效果不单只是跟相机、镜头或是剪接有关，如何构图并运镜也是关键。你应该掌握如何用摄影机稳定器，拍摄出电影运镜般的画面。

4、打光

你常会听有经验的摄影指导说：“想要营造好的电影质感，首先要把光打好。”你可以多去向灯光师请教一下如何利用打光来增加视频的电影质感。

5、慢动作

以目前的技术来说，要录制高帧率的慢动作镜头其实已经很简单了，很多时候利用手机或是运动摄像机就可以轻松达成。当然如果利用相机去录制的话，拍到的慢动作质感还是会好上许多。

6、镜头移动平顺

许多动作片里，为了制造临场感以及紧张感，在拍摄的时候会选择使用手持晃动的镜头来呈现。但如果今天只是拍一般的影片的话，还是让画面平稳移动为好。不管是利用三轴稳定器或是其他的方式来让画面稳定，只要画面越稳定所得到的电影感就会越强烈。

关于怎样能让视频拍出电影质感，环球青藤小编暂时和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。

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