电影如何让人参与

㈠ 一部好的电影是怎样推动观影者释放情感的对此你怎么看

一部好的电影可以通过环境背景抒发当时的主角心情，使观影者身临其境，感受当时的氛围，可以很好的将观众融入进电影里。

㈡ 徐峥、黄晓明在蚌埠畅谈电影与人类命运，电影如何讲好中国故事

其实对于很多电影制作者来说，如果电影不能够以更加优质的题材为创作蓝本的话，这些电影就不能够获得更多观众的支持和喜爱，而且这些电影也不能够拥有更高的票房和人气，因为当题材选择错误时，电影就不能够有更加正确的方向。

我们在创作电影时应该坚持更加正确的方向，而且也应该融入时代发展的新元素。徐峥、黄晓明在蚌埠畅谈电影与人类命运，电影如何讲好中国故事？我认为应该这么做:

一、寻找更具有时代意义的题材。

我认为如果电影想要讲好中国故事，就一定要具有更加吸引人的题材。当越来越多的电影都能够有具有时代意义的题材时，这样的电影是能够更好地讲述中国故事的，而且也能够使得更多人产生共鸣，能够让观众在观看这些电影时有更加真实的感受。

以上就是我分析的相关措施。

㈢ 以后的电影该如何吸引年轻的观众

唐诗宋词元曲明清小说（章回小说），每个时代有每个时代的主流的文化形式，电影是当前我们这个时代的主流的文化形式。如何让电影吸引年轻人。

第一，吸引年轻人来观看。这就要有好的电影作品。怎样才算好，那就是从思想上艺术上都好的作品。前者是内涵，后者是形式。前者是想法，后者是手法。这些年来，我们国家制作的电影总体水平不高，从内涵上看，往往是立意不高，不能选好主题，从形式上看，不能有自己的特点，曾经飞来飞去的武侠已经让观众疲劳了，而且现在的小鲜肉死板的表演，绿幕扣图，五毛特效等等，都造成了现在电影的质量低下，难出经典。更很少有在国际上都叫得响的做平。

第二，吸引年轻人投身到电影的制作中来。电影是一个国家软实力的体现。应该是国家进行精神文明建设重要的一个内容。需要吸引更多的年轻人的加入。那么，国家应该从制度建设，立法和行业规范，从各方面对这个行业进行引导和支持。自从各个国有的电影厂垮掉后，目前我们国家都是私立的电影公司在运作，电影制作和播放都是私立的，国家只是在内容审查上有管理。但是对编剧的保护，对年轻演员的保护，对放映公司的规范（比如对艺术片的播放的强制性规定可能要像对房地产商必须建一些廉租房和经适房来一个规定）等等，还需要下功夫，去高进。有了一个好的制作和播放的环境，电影制作才会吸引更多的年轻人的加入，国家的电影事业才有希望。

首先个人觉得，做电影的不能以适应年轻人口味为目标。将来的电影应是对于年轻人有着一个引领作用的。要致力于提升电影质量。

现在的大多数电影为了迎合市场，为了利益，已然失去了电影的本质，没有文化内涵，没有现实意义。完全为了利益而服务。如开心麻花的电影，由一开始的《夏洛特烦恼》，再到《驴得水》等均为有这较高品质，具有较好的现实意义的电影。然到后期，《西红柿的首富》，《李茶的姑妈》等已开始失去了现实表意，只为了大部分利益而服务，质量在呈下滑的。

其实这个问题并不一定就是正向的，也就是说不一定就是要电影去吸引观众，观众在选择过程中也在影响电影的题材、表现、视觉、故事构架，当然不否认电影对观众的引导，所以个人认为这是互相影响的一个东西，这也就回答了这个问题，市场决定未来电影的方向，电影本身又要去引导观众。

但是我理解的这个问题可能并不是要这个答案，应该更倾向于电影本身。本人不专业，喜欢电影给我不同人生和不同世界的体验，看得多了也从观众的角度说说吧。

电影在年代上并没有根本上的区别，有的也只是技术手段的进步和视觉表现上的差别。就新中国初期的电影来说，由于技术和资金的受限，更多会着重刻画人物形象，而弱于战争场面的悲壮和宏大，到改革开放后才出现了类似三大战役这种影片。但是好电影的根本在于故事构架和人物的立体，技术和资金还真不是罪重要的。早期香港的电影的辉煌也正是有好剧本有好演员，就算用现在的眼光去看，还是能够给你很好的体验。那中国电影以后怎么吸引观众呢？精心推敲的剧本加掌控全局的好导演再加好演员，这种组合不太会受到资金和技术的限制，只会创造经典。回答完毕

现在的观众品味越来越高了，现在的电影追求的是票房，而忽略了电影内在的东西，我觉得现在的电影如果想吸引年轻观众，就必须迎合现在人的心里，做有深度的电影，这样才能让电影行业越来越好，而不是一味地为了票房，而忽略电影本身的质量，演员很多没有演技，就是处于颜值的考虑，这样的电影不会长久，最近真的很难看到像以前那样优秀的作品，都是千篇一律。现在年轻人看的不是电影，而是对电影本身所表达东西的一种依赖，应该多拍些有教育意义的电影，也是这才是最吸引年轻人的！

这个问题不是我们这些吃瓜群众该操心的，我们是掏钱去消费的，拍的好不好看是制作方，导演，是那些想从我们腰包里掏钱的人该操心的事情。当70后开始怀旧，80后步入中年，90后开始谢顶的时候，电影该如何吸引年轻的观众，00后会说，不知道，好看就行。skr, skr.

不知道大家还记得没有，2010年，姜文电影《让子弹飞》有一句很有名的话：我就是要站着把钱挣了。

什么意思？放在电影圈再合适不过，要想让电影挣着钱，不至于把主创团队饿死，就要让观众喜欢，可一为了让观众喜欢，各种乱七八糟的东西就往上加。大伙喜欢爱情片，各种烂俗狗血片就上，大家喜欢军事动作片，各种乱七八糟的东西也往上面加。

时间一长，创作者们反而被市场绑架，他们表达不出自己的欲求，只能一味的迎合观众。对很多主创而言，跪着对自己的尊严有损害，但是能挣着钱，站着尊严是有，可是会饿死。以后的电影，不要一味的迎合市场，都要有适当的加上自己的东西，应该是观众接受你，而不是你去顺从观众

说心里话中国的电影和电视连续剧没有一点内涵，每一个动作表情和语言都没多少素质，真心不如日韩剧，毁三观的作品还不如样板戏，天天看样板戏都行。

去掉“年轻”俩字才好。觉得能打动吸引人的除非是真正发自内心的东西。

多一些现实题材的电影,多一些剖析 社会 ,引发思考的电影,人们的审美随着物质生活的不断提高而会越来越高的,未来迎合大众的电影会越来越失去市场,由于豆瓣等一些软件对电影有一个较为合理的评分,也会相应的给烂片一个警醒,,优质的,诚意制作,将会越来越得到大众的追捧。

作为逐渐老去，喜欢看美剧的人…不是说不爱国怎么样啊——就是觉得中国电影也好，电视剧也好剧情越弄越拖沓。

好电影不是没有，是太少。

中国观众比重转向年轻一代，看颜值的多，看什么cp撒糖啊，视觉特效冲击的多。

在不注重这些有的没的时，我觉得中国电影一点问题没有，随便拿个导演的作品都算上乘之作。

现在注重的太多了，反倒失去了观众缘了

㈣ 电影制作需要的参与人员有哪些

关于电影制作需要的参与人员有哪些

电视节目有着独特审美功能和审美价值。我们在观看节目的，有的节日给人的心灵以一种强大的震撼力，有的节目使人感到 轻松愉快、妙趣横生，这说明受众受到强烈的美的感染。成功的艺 术制作，应该对节目起到画龙点睛、锦上添花的作用。

参与人员

1、制片人：一部影片里最高负责人（寻找资金，建立剧组）。

2、导演：创作组中最高负责人（调动全剧组的积极性，在现定的时间内完成拍片计划）。

3、监制：后期中的`最高负责人（后期剪辑中做监督工作）。

4、策划人：对制片人负责（负责影片的除剧本以外的案头工作）。

5、编剧：对制片人和导演负责（创作剧本和在第一时间里修改剧本）。

6、艺术指导：对导演负责（负责影片中整体的影调定位）。

7、制片：则是负责运作电影摄制组的日常事务的人员，如安排拍摄场地，住宿地，饮食供应等。

8、导演：就是指挥影视广告拍摄的具体艺术创作的总负责人，无论电影摄影、演员、录音、美术、服装、化妆、道具都要服从导演的总体创作思路。

9、编剧：是创作剧本的人，通常也要负责修改剧本。

10、剧务：是管后勤的，如道具，及安排演员生活等

11、场记单：剧名、景名、日期、场号、镜头号、摄法、镜头位置、技巧头、技巧尾、内容、次数、底片米数（时码）

客户群

1、影视节期摄录设备生产厂商及经销商

2、非编、虚拟、动画、特效合成、包装等后期设备开发厂商及经销商

3、灯光、音频设备生产厂商及经销商

4、影视节目制作培训机构

㈤ 普通人投资电影该怎么投

电影投资要慎重，目前的电影市场前景很好，但是相对的，涌现的投资渠道也越来越多，电影的收益确实可观，但也要找靠谱的电影制作公司。

正规的电影投资流程，应当是直接将资金打款到影片官方署名的制片公司/总出品方/联合出品方（三者之一）的基本户（即对公账户）

1、了解项目情况。

2、选片（影视行业百花齐放，当前可投资影视作品众多，筛选作品首当其冲）。

3、选片完成后给出品方对公帐户预付订金。

（订金一般是认购份额的10%左右,转账对象只认准出品方对公账户）

4、订金交付后出品方会给投资人邮寄合同一式两份，签署后邮寄一份回出品方即可

（如果距离较近也可以和出品单位面签）。

5、合同签署完毕后3天内补齐份额认购的尾款（转账对象只认准出品方对公账户）然后等待电影上映行份额分红。（一般为电影上映三个月后开始分红）。

注意事项：

1、一部电影在拍摄之前必须在广电备案，获得拍摄许可，一部电影没有备案号，根本不能开拍，更别提上映发行上院线产生收益，所以没有备案号的电影不要碰。

2、电影版权只属于出品方一方，如果投资人想要投资电影的话就要和出品方签署版权份额认购合同，不应涉及到第三方。

㈥ 一部电影是如何上映，如何进行票房分红的

一部电影的上映要经过筹备，制作剪辑，宣传报审，然后才能上映，票房分红大多是前期消耗消耗，演员片酬，还有投资人，出品方，院线。

很多人都说电影赚钱，其实说法比较偏颇，既叫好又卖座的电影才是真赚钱，有的电影口碑非常不错，但是说去看没几个人去看那这个电影可能会赔钱，所以说电影赚钱其实是具有风险的，有时候你拍好电影未必赚钱，拍场电影也未必不赚钱，这都要看当时的状况，而电影的上映也是有层层关卡的。

很多时候我们在电影院里看电影，觉得不过如此，但是每一部电影的上映都是非常艰难的，演员有一句话叫做台下10年功台上一分钟，而任何能够搬到台上供众人欣赏的东西，都是经过层层筛选，越过坎坷而来的。

㈦ 影视投资已成趋势，普通人如何参与如何对接好的项目

电影投资，简单的说，就是投资电影作品，在电影没有上映之前通过跟出品公司签合同认购版权，上映之后获取票房分红。

4.关注影片实时进度。可以在猫眼电影上查看电影实时票房，公开透明。简单点就是在电影没有上映之前认购，签合同，上映之后获取票房分红

㈧ 都说电影投资人大于制片人，电影投资的方式有哪些普通人如何参与

㈨ 3D电影都是什么原因能让人身临其境的如何做到的

去电影院看过3D电影的朋友都知道，戴上3D眼镜就会让人有身临其境的感受，是什么让电影如此的生动起来的呢？ 这是因为我们的两只眼睛可以判断物体的距离，产生立体的感觉。在拍摄电影的时候用左右两部摄像同拍摄，而在放映时所拍的两部影片同步到大屏幕上面，当观众戴上3D眼镜的时候，通过特定的光学原理，就可以产生立体的效果。

3D电影主要是由两个不同的画面，经过3D眼镜再配合大脑指示将画面重合在一起，而形成的立体、逼真的画面。3D电影虽然好看，可不能长时间的观看，以免引起眼睛的不适。对于发育期的儿童和眼睛有疾病、高血压、心脏病、有晕车的人群都不适合看这种类型的电影。

㈩ 怎样才能让一个人看到感动的电影或是感人的场景不流眼泪..

想别的事情，做别的事情，分散注意力，不要让脑子或者是眼球停留在电影上。。
不过我觉得大部分的人看到感人的片子会流泪的，我感觉在看电影的时候在外面就控制下自己的情绪，在家里的话，就适当的流泪了，毕竟这样会让自己感性化点吧