如何看待现在的中国电影

A. 你如何看待如今中国电影市场的现状呢

观影空间也在扩大，各县级城市相继建立影院，且二三线城市票房增长高于一线城市。

B. 你如何看待国产电影这些年的发展

我觉得还是在进步，其实这么多年，电影一直在进步。包括各种拍摄手链迅法以及镜头艺术，都展现出了电影的进步，电影的进步又展现在很多方面。

现在很多电影的质量也越来越好了，而且制作成本也越来越高。对于观众来说，唯一不足的就是电影票价在不停的升高，甚至超乎了人们的想象。这也有可能是导致最近票房比较低的原因，如果票价太高了，大家可能不太愿意进入电影院看电影了。

再加上这两个月大家乱扰都在少出门，除了上班就是回家，几乎不愿意去其他地方，也许票房就会越来越差。可是今年还是出现了好几部高分影片，而且有非常好的现实意义。

虽然今年的总体票房比较低，但是也有几部特别突出的影片挺值得夸奖的。所以我还是觉得电影一直在进步。

其实有非常多优秀的国产影片展现在了观众的眼前，也得到了一致好评。总的来说，电影一直在向好的方向发展，只不过最近几年可能在影视寒冬，所以大家都有点难。甚至有一段时间都停止拍戏了，不过现在好多了。之前拍的很多戏，现在慢慢都已经在开播了，之前囤的一些戏也都在开播了。至少是一个清理库存的过程，我觉得还算不错。

而且科幻电影也在不停的发展，明年有好几部比较好的电影都要上映了，还是非常期待哗唤旦他们的表现的。

希望电影可以越来越进步，观众们都可以看到更好的电影。

C. 简述对当代中国电影现状的看法。

对于电影发展中存在的艰难现状如下：
一是“出口转内销”。张艺谋、陈凯歌等人的电影在国际上的成功，反过来又提高了影片在国内的票房，使得不少电影人采取了类似的办法——先到国际上拿奖，再通过宣传来提高国内的票房。当然为此就必须去迎合西方。一方面采取西方较少见的各种东方民俗风情的奇观，如颠轿、挡棺、求雨等；另一方面采取西方感兴趣的题材内容，如同性恋、乱伦等，同时采用西方习惯的表达方式。如《霸王别姬》中的口误；《一个都不能少》是改编自小说的，小说中涉及到民办教师的问题，但导演担心外国人看不懂什么是民办教师，就把这个情节删去了。
二是加强了宣传炒作，利用媒体来吸引观众的注意。如夏钢的《红樱桃》放映前，传出女主角郭柯宇的家人为一个裸体镜头状告电影厂，其后则不了了之。现在宣传炒作已经成了重要的手段，开机仪式、首映式、明星签名等，再加上各种明星的宣传。这在商业上有一种现象叫“鲶鱼效应”。意思是长途贩运鲜活的鱼类，会有很高的死亡率，如果水箱里放一条活跃的鲶鱼，激活了其它的鱼，死亡率便会大大下降。
总体说来，中国电影之所以陷入低谷，存在着多方面的问题。

其一，体制问题。中国的电影产业传统上采用卖拷贝的方式，即电影制片厂仅作为电影的制作方，将电影以拷贝的形式卖给电影发行公司，而电影的票房收入基本归电影发行公司所有，电影制片厂只得到其中的一小部分。多数的电影卖到几十个，上百个。个别电影只能卖出几个拷贝，使电影制片厂陷入困境。

其二，电影的多级审查制度。中国大陆电影审查制度是个内部的制度。它不对公众开放，不像多数法庭审判或价格 听证。这种做法本身充满非体制、“地下”的色彩。因此，要求电影审查不再暗箱操作的呼声时起时伏。暗箱操作也不符合公众经济的原理。很多影片因为表现手法和表达方式的问题而被判为禁片，不能 播出，令中国电影的发展裹足不前。

其三，商业社会中娱乐方式的多 样化，以及电视、走私电影的出现，导致国产电影产业受到冲击。
其四，相对较高的电影票价超出了社会大众的平均消费水平，使看电影成为奢侈品。
其五，也是最重要的，就是电影发展战略的失败。这些年电影厂普遍举步维艰，却又提出精品战略，主张拍主旋律影片，对各电影厂更是雪上加霜。关键的问题是拍一部亏一部，而观众对电影又失去了信心。要改变这种面貌，首先要找回信任，要拍出好看的影片，这就要先从商业电影入手，通过商业电影的盈利来投资于艺术电影、主旋律电影。
-------来自《中国当代电影》

D. 求关于中国电影未来发展的看法

前途是光明的，道路是曲折的

4、虽然现在中国的电影行业进入了一个飞速发展的阶段，但依旧还有很远的路要走。还有很多的挑战等中国电影去攻破。记得张铁林曾对外国的导演说过：“你们美国的电影我都看过，连续剧我也是买碟看的，可是我们中国的电影，你们有看过吗？”。是的，不管如何大家还是喜欢看好莱坞的电影。

E. 你对中国电影市场有什么样的看法吗！

我认为肯定是进步的，这个的荧幕块数不断的增长，中国票房总数仅次于北美地区，越来越多的人将电影融入生活 ，电影市场也开始洗牌，越来越多的优秀电影呈现在我们的面前，

劣币被逐渐的驱逐于市场之外，观众对于优良的影片越来越会去为其买单甚至于三刷四刷，这一切的一纤前丛切都是中国电影市场想良好发展的趋势。

19年上映的《流浪地球》的大火和成功为这个科幻影片市场填补了空白，《哪吒》的成功和封神宇宙的初见端倪给国漫注入了一针强心剂。

2020年的春节档也是各位大神纷纷过招，希望中国电影越来越好，中国电影未来可期！

在中国电影商业化的宏伟进程里，数不尽的角色欢闹登台，又悄无声息地黯然退下。

纷纷扰扰的争辩与质疑，浮浮沉沉的声名与权力，一切都掩匿在历史前进的大浪里。

20年的中国电影，满是喧哗与骚动，谁又知晓，我们最终何去何从？

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大江东去，浪淘尽

大国崛起的身影下，每个人都是一副雄心勃勃的样子。

任何一场文化盛世的来临，都紧随着当地经济的腾飞。

而电影，作为这一百年来最具代表性的文化载体，其兴盛与否，必然成为人们瞩目的焦点。

美国在一战后的经济繁荣，使好莱坞迎来了将近30年的黄金时代；

意大利在二战后的快速复苏，为世界贡献了影响力巨大的新现实主义运动；而法国、德国经济上的接连崛起，则陆续掀起了法国新浪潮和德毁樱国新电影运动；

戈悔亮达尔与特吕弗在[华氏451度]的现场

80年代亚洲涌现四小龙，中国香港、中国台湾、韩国的电影产业也取得了辉煌成就。

中国内地，自改革开放以来，经济飞速发展，同时也带来了电影业的复苏。

而社会主义市场经济体制的确立进一步推动了中国内地电影商业化的进程。

进入21世纪以来，中国内地电影市场以不可思议的速度急剧扩张。华语电影的中心，正式从香港地区转移至内地，中国电影大步走向世界。

F. 如何评价巩俐所说的“中国电影越来越商业化，只看票房，越走越偏的观点

巩俐所说的中国电影越来越商业化，只看票房越走越偏的观点，这种观点其实在某种程度上来说，看今天的中国电影是比较客观的，确实中国的电影越来越商业化，你做电影叫座又叫好，才能够卖的一个好的票房，如果票房很高，那么就说明这个电影的质量比较上乘的，不过演员本身来说，他们更想要，创造出可以拿奖的电影，但是那种拿奖的电影要么是不符合主旋律的，要不然就是特别小众的电影，而这些电影虽然可以得到一些奖项，评委的好评，但是在观众心中，要么就是太过高雅，要么就是太过难懂，反而不容易被接受。
电影是一种通俗的艺术，也就是说，这种欣赏的门类，实际上是对于各个门槛的人，都是可以去涉足到的，电影本身是一种表达的艺术，是导演将自己所构建出来的故事，通过演员的演绎来传达给大众的一个纪实的影片，这种影片的模式最早还是根据故事改编或者是实际的历史拍摄出来的，但后来随着冯小刚电影的进一步拍摄之后，又成立了所谓的商业片，这种商业片的衡量标准就是票房，似乎只有票房越高，就说明这部电影的成功性越大，市场向来是不太去管电影的，质量好坏，尤其是投资商，他们可看的是白花花的票子。
对于有良知的演员来说，他们在，挑选影片的时候会去考量一下影片的质量以及对自己后续口碑的影响，诸如巩俐所说的，现如今的电影越来越票房化，或者是商业化开始越走越偏，对于她本人来说，选择好的电影已经没有了太多的空间，这是因为市场已经被压缩，更多的投资人在投资电影的时候会比较考量票房，对于故事的好坏，当然能够做到艰巨性，实则为最好，但是也不缺乏相当多的电影使用流量演员来充热度，然后再电影市场割一波韭菜就走的这种做法也越来越常见，所以劣币驱良币的情况屡见不鲜，由此也给一部分电影演员带来了不好的影响，使得他们在电影演员的市场中几乎没有了发展，这也是演员的困境之所在，当然，一部电影的好与坏，票房当然是作为一个重要的组，正在好票房的电影之下，剧本的质量是一定可观的，所以各位演员还需要提升自身的名气和实力，等到好的本子找上门来的时候才能接得住。

G. 如何看待 2022 年的中国电影市场

2022年的中国电影市场将会是一个充满机遇和挑战并存的一年。以下是我个慎余人对于该市场的看法：

1. 机遇：随着国内经济水平不断提高，越来越多的人开始关注文化娱乐产业，尤其是电影行业。同时，在疫情后逐渐恢复正常生活之后，观众们对于院线电影也有了更强烈的需求。

2. 挑战：虽然中国电影市场规模庞大，但竞争也非常激烈。在过去几年中，好莱坞巨制纷纷进入中国市场，并携孝困且取得了不俗的票房成绩；此外，在内容创作方面也存在着质量参差不齐、缺乏原创性等问题。

因此，辩念在2022年这样一个特殊时期里，我们需要认真思考如何应对这些挑战并抓住机遇。具体而言：

1. 加强原创力度：只有通过优秀、有深度、有价值的原创作品才能够吸引观众，并在激烈竞争中占据一席之地。

2. 提高制片水平：要想让更多好莱坞巨制留下来或者与国内公司合作拍摄电影，就必须提高自身制片水平和技术实力。

3. 探索新型商业模式：可以考虑采用在线上线下相结合、IP开发等方式探索新型商业模式以增加收益来源。

总之，在未来几年里，中国电影市场仍将保持快速增长态势，并且呈现出日益多元化和专业化发展趋势。

H. 为什么国产电影越来越受欢迎

第一、跟经济的发展有必然的联系，中国电影以及动画片都是从08年——09年开始迅猛发展的，因为遭遇全球经济危机这么一个契机，人们在对金钱失去信心的时候，会转头回来用娱乐的方式来填补自己的心灵。这状况就像当年美国大萧条时期，娱乐业电影飞速发展一样的，那个时候涌现出了非常多的经典电影。

第二、是中国近年也有一些有思想有水平的年轻导演出现，比如陆川、姜文、王小帅、宁浩等等，这是中国电影的新鲜血液，而不仅仅张艺谋、冯小刚那些老调调。

第三、中国人们对电影的审美水平有所上升，近几年电影一上映是好是坏，观众自己就会评判了。

国产电影——内地特征

中国美术片从形式到内容都极富有民族风格和特色。中华人民共和国建立以后，美术片是中国影片在国际上获奖最多的一个片种。新闻纪录片已向纵深发展，充分利用丰富的资料，系统地编辑一些重要的文献片，并对群众普遍关心的问题与重要事件进行综合报道、专题报道；

还注意表现人物和人物的精神世界，抓住真人真事中丰富的细节，以情动人。科教片也有新发展。电影厂在原有的基础上陆续增建八一电影制片厂、儿童电影制片厂、珠江电影制片厂、西安电影制片厂、峨嵋电影制片厂、潇湘电影制片厂、内蒙古电影制片厂、天山电影制片厂、福建电影制片厂；

广西电影制片厂、青年电影制片厂、深圳影业公司、云南电影制片厂13个主要生产故事片的电影制片厂和中央新闻纪录电影制片厂、北京科学教育电影制片厂、上海科学教育电影制片厂、上海美术电影制片厂、上海电影译制厂和中国农业电影制片厂。

1958年在北京建立了中国电影资料馆，1989年在该馆基础上建立了中国电影艺术研究中心，并创办《当代电影》和《电影信息报》。电影工业和科研方面都有相当大的发展。国产电影器材已基本上可以解决放映和制片需要，还研制成功立体电影、环幕电影等 。全国放映单位已达14万之多，比1949年增长了350倍。

1960年成立中国电影工作者协会，1979年改组为中国电影家协会，颁发中国电影金鸡奖；影协下设中国电影出版社；还编辑出版《大众电影》，举办大众电影百花奖评选活动 。

自1980年起每年由文化部（1986年起改由广播电影电视部）对上年度的优秀影片颁发政府奖。中国电影发展的关键在于提高质量，开拓新的题材和体裁，继承和发扬中国电影的优秀传统，借鉴外国影片的经验，创作出既有中国特色、民族风格又有国际水平的影片。