Ⅰ 如何理解好莱坞电影在世界范围内的文化价值输出
美国善于以好莱坞电影输出其普世价值观和保守主义。价值观是民族或国家文化的表征，也是一国文化产业和文化产品的核心竞争力。美国学者亨廷顿在其主编的一本讨论文化重要作用的文集中引用了丹尼尔的话：“保守地说，真理的中心在于，对一个社会的成功起决定作用的是文化，而不是政治。”④这里的文化，往往是指社会生活中的情感、态度、价值观、信念等，还包括人们对于某一事物普遍持有的见解。美国第一批移民来自英国清教徒，“美国的宗教与美国文化价值观有着密切的关系”。多数美国人相信上帝并信奉基督教,基督教的新教伦理对美国人的价值观有很深刻的影响,电视及媒体有大半的时间在宣扬宗教。《圣经》更成为美国人民心中最重要的遵循守则，而美国好莱坞电影所生产的电影核心价值观即围绕圣经基督教文化所宣扬的自由、博爱、家庭等普世的价值取向。而保守主义的倾向，避免种族或国家之间政治的冲突等使得美国好莱坞电影能够赢得全世界人民对文化的认同。
最后，美国是一个民族大熔炉,一个多元文化的综合体，这导致好莱坞电影奉行拿来主义，在人才上可以吸收来自世界各地不同文化背景的电影制作团队。其文化的开放性使得好莱坞电影可以融合各个不同国家的文化要素，从而提升文化亲近感，在对不同国家进行跨国传播中，能充分调动电影中的不同文化要素，有利于规避文化折扣现象，促进了美国好莱坞电影全球化进程。
Ⅱ 说说好莱坞电影是如何一步步成为电影界霸主的
最重要的是技术的发达让美国大片中很多特效做的很棒。
Ⅲ 好莱坞电影好看的秘密。你知道吗
好莱坞的商业电影，都有一个固定剧情，世界面临着危机，人类的上层束手无策，然后主角挺身而出拯救了世界。电影阿凡达、侏罗纪公园、复仇者联盟都是这样。
这不是好莱坞体制僵化，要求编剧必须这样写。而是观众就爱看这样的故事，不这么编，观众就不会掏钱进电影院。
经过几十年好莱坞电影公司的努力，大多数观众喜欢看什么剧情，这个问题已经被破解了。
1 、唯一的故事
每一个编剧都必读的一本书，那就是约瑟夫·坎贝尔的《千面英雄》，这本书说的就是“好故事”的终极套路。
坎贝尔研究了几千年以来各个民族、各个文化流传的神话故事和民间传说，发现最受人喜爱的故事其实就只有一种。不管是魔戒还是斗破苍穹，是钢铁侠还是塞尔达传说里的林克，他们所经历本质都是一样的。一个普通人经历一段未知的旅程，在经受了一系列磨难之后，将面临一场终极考验，最后他战胜了这个考验，完成了从小人物到大英雄的转变。
所有受人喜爱的故事，都是这样的英雄故事。这就是为信闷唯什么好莱坞电影非得拍英雄。
不但如此，坎贝尔还发现，人们爱看的故事还有三个条件：
条件一：要有缺点，主角在经受考验的过程中，克服了缺点，成为了更好的自己；
条件二：要是常人，主角不能出场就开挂，也不能出场就是肩负使命，必须要经过一番挣扎才接受使命；
条件三：必须要经历挫折，不能一帆风顺。
其实这三个条件就是要让你在看电影时，产生你就是主角的代入感。
我听过一个公式，熟悉+意外=喜欢。熟悉的角色，熟悉的故事，加上新鲜的故事细节，这个就是熟悉+意外。
2 、剧情预测
有统计成果表明，近20年来在北美上映了的5700多部电影，其中投资1800万美元的电影只能算是中位数，头部大片的预算更是高达数亿美元。因为电影投资越来越大，一旦票房失败，公司都有可能破产，好莱坞实在是非常非常想知道，观众到底爱看什么。
好莱坞以前的做法是在电影拍完以后，观察观众的反应，总结经验教训。后来好莱坞就想我能不能在电影开拍前，就预测预测它是否受欢迎，并对剧本进行修改？
天气预报预测一个水分子的运动轨迹很难，但预测一大团水分子的运动轨迹就简单很多，同样的道理，预测一群人，比预测一个人，要简单很多。
把观众作为一个整体，那么他们对各种剧情的反应其实是非常可预测的，你甚至可以总结出各种明确的规则来。好莱坞把每个罩孝电影都拆解成不同的剧情类型，利用好莱坞积累的海量数据判断每一种剧情的受欢迎程度。
使用这个方法得出结论：观众就是喜欢英雄故事。但英雄故事可以有各种类型，于是就有了不同类型的商业片的剧情套路。
比如说，末日灾难片可以分为两种。一种是阻止了灾难发生，另一种是无法阻止灾难发生的求生片
如果是阻止末日世界降临，你就要像《天地大冲撞》那样，让一群小人物组队，用牺牲自己的方法拯救世界。
如果无法阻止灾难发生，那主题就是存活，那主人公就要是一位父亲，他跟家人的关系有点疏远。灾难发滑培生了，父亲拼命救了自己孩子和妻子，同时也挽救了跟家人的关系。不管你看的是《末日崩塌》还是《2012》，都是这个剧情，本质上是个家庭片。存活类末日片的另一个规矩是凡是自私的配角都必须死，无私的基本都能活下来。
这一切，满满的都是套路。
3 、套路，遵循套路
如果一切都是套路，那写剧本和造汽车不就一样了吗？公路上的汽车除了颜色，其他都差不多。但是你不服不行，观众就爱吃这套。
观众对剧情的要求很严格，就是希望能预测到情节的发展。
比如冰激凌，我们预期冰激凌必须是甜的，不能是咸的，这个规则非常明确，师傅必须理解。有的师傅可能会搞个小创新，往冰激凌上加点盐——可以，但你必须先理解这个规则，才谈得上主动打破规则。
好莱坞一位资深电影人说过一条经验。假设一部好电影有10个因素，那什么叫创新呢？你改变其中1个因素，就能创造出一部全新的电影。比如老电影的剧情是发生在古代的，如果你把它搬到现在，这就是创新。
首先要明确规则，然后小心翼翼地改变一点点。如果你敢改变3个因素，你就很可能被市场教训。
4 、中国电影
我们再来看看中国电影，跟好莱坞的差距真是有点大。
观众喜欢看什么，好莱坞用了几十年的时间，花了无数美元得到了答案。
现在中国电影投资越来越大，特效、演员都没有问题，最大的问题就是编剧。剧情胡编乱造，完全不顾观众，每次带着满心期待进入电影院，大多都是失望而归。
加油吧，中国电影人。期待你们拍出超越好莱坞的电影。
Ⅳ 好莱坞电影到底是指什么样的电影
其实“好莱坞电影”作为一种风格本来就不是一个准确的定位，它指的就应该是好莱坞出产的电影，但是由于好莱坞有一套自己偏爱的影片拍摄方式，所以就权且把用这套方式拍摄的电影叫做有好莱坞风格的电影吧，我总结了一下大概有这么几条：
从创作思维上讲就是影片创作者在创作开始时先自己给影片提出的问题提供一个结论，比如“爱情就应该把纯洁的感情放在第一位”或者“做了坏事就必须要受到惩罚”，这个结论必然是在某种价值观体系下的（在美国就是中产阶级价值观），然后在进入具体创作时处处想着这么一个问题：“如果观众看到我这么拍会怎么理解？”从而在影片过程中调动所有可能的视听手段来强化上面提到的那个结论。
在视听上体现为好莱坞黄金时代流传下来的经典的剪辑方式，这种剪辑方式的最重要代表就是正反打镜头。
最重要的是要有一个大团圆的结局，这个结局意味着整部影片所创造的梦幻世界在观众心中的完全确立，观众在接受了这个大团圆结局的同时，也就接受了上面所提到的那套价值观。
如果一部电影具备了前三点你已经可以叫它好莱坞风格了，但好莱坞电影还有几点是必须要说的，
一个是明星制，那是一个复杂的体系，不同的明星本质上代表的是一种做人方式，代表的是一种特有的有“魅力”（这种魅力在观众心中的确立是之前放映的好莱坞影片的强化与传媒的吹捧有密切关系的）的性格，在创作时这种性格就给创作者提供了一个人物的模版，故事只能在这个模版下进行，所以从来都是剧本还没完成，哪个明星来演什么角色就已经确定了，如果发生意外要换一个明星，那么剧本就要相应地进行调整，调整成适合新换的明星形象的故事。
还有一个是视听奇观，这不一定就是指的大场面，美丽的明星、好看的画面都是视听奇观的一部分，目的都是为了创造一个梦幻世界，最终为确立一种价值观而服务。
Ⅳ 什么叫好莱坞电影!
Hollywood
好莱坞（Hollywood），本意上是一个地名的概念，港译“荷里活”，位于美国加利福尼亚州洛杉矶市市区西北郊，是洛杉矶的邻近地区，约有30万居民。但由于当地发达的娱乐工业，现“好莱坞”一词往往直接用来指美国加州南部的电影工业。不过电影制片厂分布的范围早已不局限在好莱坞一隅，好莱坞与其周边的伯班克等市共同构成了美国影视工业的中心地区。
好莱坞市内有不少数十年历史的老电影院，通常被用作电影首映式或举行奥斯卡奖颁奖礼的场所，如今也成为旅游热门地点。
作为大洛杉矶市的一部分，好莱坞没有自己的市政部门，但有一个指定的官员担任所谓“荣誉市长”，仅供各种仪式需要。目前，好莱坞市的市长是约翰尼·格兰特（Johnny Grant）。
许多电影公司在好莱坞落户，著名的电影公司有：米高梅公司（Metro Goldwyn Mayer，简称MGM）、派拉蒙公司（Paramount）、二十世纪福克斯公司（20th Century Fox）、华纳兄弟公司（Warner Brothers）、雷电华公司（Radio Keith Orpheum，简称RKO）、环球公司（Universal）、联美公司（United Artists）、哥伦比亚公司（Columbia Pictures）。
好莱坞电影列表（不齐，仅供参考）
7、《One Flew Over The Cuckoo's Nest飞越疯人院》
8、《2001: A Space Odyssey 2001环游太空》
9、《Taxi Driver出租汽车司机》
10、《The Sound Of Music音乐之声》
1、《Casablanca卡撒布兰卡、北非谍影》
2、《The Godfather 教父》
3、《Gone With The Wind乱世佳人》
4、《Lawrence Of Arabia阿拉伯的劳伦斯》
5、《The Wizard Of OZ绿野仙踪、奥滋国历险记》
6、《Psycho精神病人》
11、《Patton巴顿将军》
12、《Silence Of The Lambs沉默的羔羊》
13、《Platoon野战排》
14、《Pulp Fiction低俗小说》
15、《异形 Aliens》
16、《离开拉斯维加斯 Leaving Las Vegas》
17、《Terminator 2: Judgment Day终结者2：世界末日》
18、《普通嫌疑犯 The Usual Suspects》
19、《七宗罪 Seven》
20、《肖申克的救赎 The Shawshank Redemption月黑高飞，刺激1995》
21、《Forrest Gump阿甘正传》
22、《燃情岁月 Legends Of The Fall》
23、《泰坦尼克号 Titanic》
值得一提的是，本片荣获1998年奥斯卡最佳影片等11项大奖，并创造了18亿美金的累积全球票房记录， 这一记录至今无人能破。
24、《心理游戏 The Game》
25、《新娘不是我 My Best Friend's Wedding我最好朋友的婚礼》
26、《新小妇人 Little Women (1994)》
27、《夜访吸血鬼 Interview with the Vampire》
28、《勇敢的心 Brave Heart》
29、《拯救大兵雷恩 Saving Private Ryan》
30、《老大靠边闪 Analyze This》
31、《The Matrix黑客帝国》
32、《Blade Runner银翼杀手》
33、《全民超人 Hancock》
34、《功夫之王》
35、《X-战警2 X-Men United》
36、《超人 superman》
提起大片大家都会联想到好莱坞，好莱坞云集了大批世界各地顶级的导演、编剧、明星、特技人员。好莱坞电影场面的大气、火暴，特技的逼真、绚丽给我们留下了深深的印象。好莱坞作为电影人的天堂也吸引了我国大批明星和导演，中国明星李小龙、成龙、李连杰、周润发、巩俐、章子怡、刘亦菲、李冰冰等，著名导演李安、吴宇森都到好莱坞发展过。好莱坞电影随着中国开始引进外国电影以后迅速在国内红火起来，美国大片、好莱坞明星都有了很多支持者。
Ⅵ 好莱坞电影是什么
好莱坞（Hollywood），本意上是一个地名的概念，港译“荷里活”，是全球最著名的影视娱乐和旅游热门地点，位于美国加利福尼亚州洛杉矶市市区西北郊。现“好莱坞”一词往往直接用来指美国加州南部的电影工业。好莱坞市位于加利福尼亚州西南部的美国第二大城市洛杉矶市的西北部，是世界著名的电影城市。
在第一次世界大战之前以及之后的一段时间内，格里菲斯和卓别林等一些电影大师们为美国赢得了世界名誉，华尔街的大财团插手电影业，好莱坞电影城迅速兴起，恰恰适应了美国在这一时期的经济飞速发展的需要，电影进一步纳入经济机制，成为谋取利润的一部分，资本的雄厚，影片产量的增多，保证了美国电影市场在世界上的倾销，洛杉矶郊外的小村庄最终成为一个庞大的电影城，好莱坞也在无形中成为美国电影的代名词。
好莱坞不仅是全球时尚的发源地，也是全球音乐 电影产业的中心地带，拥有着世界顶级的娱乐产业和奢侈品牌,引领并代表着全球时尚的最高水平，梦工厂、迪士尼、20世纪福克斯、哥伦比亚公司、索尼公司、环球公司、WB（华纳兄弟）等等这些电影巨头，还有像RCA JIVE Interscope Records这样的顶级唱片公司都汇集在好莱坞的范畴之内，这里的时尚与科技互相牵制发展，自然不造作，拥有着深厚的时尚底蕴和雄壮的科技做支持，一直被全球各地争相模仿。 由于当地发达的娱乐工业，不过电影制片厂分布的范围早已不局限在好莱坞一隅，好莱坞与其周边的伯班克等市共同构成了美国影视工业的中心地区。好莱坞市内有不少数十年历史的老电影院，通常被用作电影首映式或举行奥斯卡奖颁奖礼的场所，如今也成为旅游热门地点。
迪士尼公司制作的动画也算是好莱坞电影的。
Ⅶ 什么是好莱坞电影
具有好莱坞特性的，好莱坞产生于美国经济沉迷期，很多人没事需要享受需要精神安慰，好莱坞应运而生，一些好莱坞手法其实是一种操作，或是剪辑特效要表达的一种视觉语言