电影统筹如何安排顺序

『壹』 剧组中统筹和场记的具体工作分别是什么

剧组统筹的具体工作如下：
1、负责拍摄任务的制定、协调剧组各个部门如期完成拍摄任务.
2、负责项目进行过程中剧本修改、变化等具体事宜的跟进，做好上传下达的工作；
3、负责项目合同的签订，成片送达、项目款项收回等工作；
4、负责与导演进行剧本等事宜的接洽工作并及时向上级领导传达最新讯息；
5、时时掌握制作人员的制作进度情况，并监督跟进工单的填写情况（确保工单完整、正确）。
剧组场记的具体工作：
将现场拍摄的每个镜头的详细情况：镜头号码、拍摄方法、镜头长度、演员的动作和对白、音响效果、布景、道具、服装、化妆等各方面的细节和数据详细、精确地记入场记单。由于一部影片是分割成若干场景和数百个镜头进行拍摄的，拍摄时不能按镜头顺序进行，因此，场记所作的记录有助于影片各镜头之间的衔接，为导演的继续拍摄以及补拍、剪辑、配音、洗印提供准确的数据和资料。场记最重要的任务就是协助导演合理规划镜头，防止穿帮、越轴等失误出现。影片完成后，这些记录还可供制作完成台本之用。

『贰』 制片统筹主要负责什么工作

主要负责工作：

1、负责项目前期素材的搜集整理和前期文字处理工作

2、负责工单的制定、前期填写、下发、跟进、汇总、完善等统筹管理工作

3、负责项目进行过程中剧本修改、变化等具体事宜的跟进，做好上传下达的工作

4、负责项目合同的签订，成片送达、项目款项收回等工作

5、负责与导演进行剧本等事宜的接洽工作并及时向上级领导传达最新讯息

6、时时掌握制作人员的制作进度情况，并监督跟进工单的填写情况（确保工单完整、正确）

制片人一般指电影公司的老板或资方代理人。负责统筹指挥影片的筹备和投产，有权改动剧本情节，决定导演和主要演员的人选等。

制片人大多懂得电影艺术创作，了解观众心理和市场信息，善于筹集资金，熟悉经营管理.电影生产中有时把制片人称为监制。通俗讲“制片人“就是投资者或者能够拉来赞助的人。

(2)电影统筹如何安排顺序扩展阅读：

通俗地讲，“制片人”有三种：

1、是指负责整个影片或电视剧策划人，负责摄制生产，以及资金融资人；

2、是专业技术上负责整个影片或电视剧项目制作人；

3、是指影片或电视剧投资者本人（一般仅只是署名，非专业制作人。）；

在香港和台湾通常将制片人的名称称做为监制。他们是电影或电视剧的最高管理者，全权负责“挑本子、找款子、组班子、卖片子”等全盘工作。

制片人是整个剧组的主宰，摄制组的最高权力者，既有权决定聘用优秀成员，也有权开除在剧组违纪行为的成员。从片子的行成到片子的上映，是全片贯穿的核心人物。

『叁』 电影上映为什么有先后顺序

各个国家审查力度不同

有的也是为了保护国产电影，

特别是中国，一般都要晚几个月，等网上都有片子再上映，意义不大。

像现在的，变相黑侠，特工强档，去年网上都有了

『肆』 一部电影是如何制定拍摄计划和方案的

拍摄计划首先来自于分镜头脚本。根据分镜头脚本确定拍摄场地、参加人员。如果需要客户提供的场地和人员，就需要提前确认客户的场地和人员的时间安排。然后根据以上信息首先列出拍摄内容的顺序、估算各个拍摄内容的工期

『伍』 如何做好统筹安排

同意团队协作的重要性，但是和个人安排也有很大的关系，例如：发酵生产对发酵罐进行灭菌，有人必须逐一进行，但有人可以同时兼顾，如果你是企业的负责人，你会用哪个？

『陆』 影视统筹的职责是什么

做做记录，安排人员调动，等等，就是安排杂活的，像管家

『柒』 电影计划是怎么安排的能否放映之前的经典老电影

电影计划一般是根据电影院的排片来确定，如果最近这段时间电影比较少，有没有什么好的电影，也可能会放之前的经典老电影。

『捌』 我想知道电影的流程,如编剧,选角,剪辑等的具体细节和顺序

编剧Scriptwriter
编剧在整个影视剧或者舞台剧等艺术形式中，所起到的作用主要是编写剧本，即创作出故事，台词，主戏以及过场戏，突出故事中心，塑造人物性格。

编剧在大学开设的课程叫做“戏剧影视文学”。是负责写剧本的。比如电影电视剧的故事构思，都是由编剧写成剧本后，然后转交到导演那进行二度创作。戏剧影视文学又分为两大类专业，如理论类的（影视文化与传播）和创作类的（电影电视编剧）等。两者最明显的区别就是，编剧是自己进行故事创作和构思，限制性很小。而导演责需要各部门的共同努力最终能使的电影和电视剧呈现给广大观众。
剪辑：
影片图像与声音素材的分解与组合。即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。它是对拍摄的一次再创造。剪辑与剪接不同，后者指对胶片的具体工艺处理。

早期电影只是将拍摄到的自然景物、舞台表演原封不动地放映到银幕上。从美国导演D.W.格里菲斯开始，采用了分镜头拍摄的方法，然后再把这些镜头组接起来，因而产生了剪辑艺术。在很长一段时间里，剪辑是导演的工作。但随着有声电影的出现，声音和音乐素材的剪辑也进入了影片的制作过程，剪辑工艺越来越复杂，剪辑设备也越来越进步，于是出现了专门的电影剪辑师。剪辑师是导演重要的合作者 ，参加与导演有关的一切创作活动，如分镜头剧本的拟定、排戏、摄制、录音等。对剪辑的依赖程度，因导演的不同工作习惯而异，但剪辑师除了应完全地体现导演创作意图外，还可以提出新的剪辑构思，建议导演增删某些镜头，调整和补充原来的分镜头设计，改变原来的节奏，突出某些内容或使影片的某一段落含义更为深刻、明确。

从影片素材到一部完整的电影作品，在剪辑上往往要经过初剪、复剪、精剪乃至综合剪等几个步骤。初剪是根据分镜头剧本，把人物的动作、对话、相互交流的情景等镜头组接起来；复剪是在初剪的基础上进一步修正；精剪是经过对画面反复推敲后，结合蒙太奇结构进行的更为细致的剪辑 ；综合剪是在全片所有场景都拍摄完毕，各片段都经过精剪之后对整体结构和节奏的调整。在整个剪辑过程中，既要保证镜头与镜头之间叙事的自然、流畅、连贯，又要突出镜头的内在表现，即达到叙事与表现双重功能的统一。

传统剪辑 也可称为剪辑的基本功。其主要作用有两个，一是保证镜头转换的流畅，使观众感到整部影片是一气呵成的 ；二是使影片段落 、脉络清晰 ，使观众不致把 不同时间、地点的内容误认为是同一场面 。因此 ， 这种剪 辑必须做到：①防止混乱。镜头衔接必须准确无误，不脱节不重叠，人物动作的方向、空间关系必须一致。②镜头转换协调。剪辑往往以动作形态、节奏为剪辑点，即“动接动”、“静接静”。“动接动”指在镜头或人物的运动中切换镜头，如一个摇摄镜头接另一个摇摄镜头或一人奔逃的镜头接一人追逐的镜头等等。“静接静”指从一个动作结束后（或静止场面）接一个动作开始前（或静止场面）。③省略实际过程。即省略不必要的、观众不看自明的过程，而仍能保持动作或情节的连贯。如一个飞机起飞镜头接一个飞机降落镜头可以省略旅行过程，一个桃花盛开的镜头接一个满地落叶的镜头可以省略时间的变化过程等等。传统剪辑，基本上是按着正常的生活逻辑进行，但又不是自然主义地记录生活中的全部过程。

创造性剪辑 习惯上称能提高影片艺术效果的剪辑方法为创造性剪辑，主要有以下几种：①戏剧性效果剪辑。运用调整重点、关键性镜头出现的时机和顺序；选择最佳剪辑点，使每一个镜头都在剧情展开的最恰当时间出现。②表现性效果剪辑 。是在保证叙事连贯流畅的同时 ，大胆简化 或跳跃，有选择地集中类比镜头，突出某种情绪或意念。将一些对比和类似的镜头并列 ，取得揭示 内在含义 、渲染气氛的效果。③节奏性效果剪辑。一般说来，镜头短、画面转换快，能引起急迫、紧张感；镜头长、画面转换慢，可导致迟缓或压抑感。因此长短镜头交替，画面转换快慢结合可造成观众心理情绪的起伏。利用这一点，在剪辑上控制画面的时间，掌握转换节奏，就可控制观众的情绪，达到预期的艺术效果。这种剪辑节奏也称剪辑调子。然而镜头的长短、转换快慢不能超越观众对内容含义理解的限度，否则就会造成混乱。剪辑调子常常也表示出影片情节或情绪的段落，使影片起伏张弛有致。影片中一个段落的剪辑调子是由镜头的数目来计算的，称剪接率。镜头数目多，称剪接率高或快调剪辑；镜头数目少，称剪接率低或慢调剪辑。
电影节奏因素;

『玖』 想请教一下各位大哥门， 影视的统筹的概念是什么 在一部片所负责的工作是什

在电视还没普及的年代，电影的拍摄计划一般都由制片主任或副导演制定。影视统筹一职，是直到电视连续剧开始风靡万家时，才应运而生的。连续剧庞大的拍摄工作量要求更为细致的分工、更有条理的计划，需要有专人来安排布置。这就为影视统筹的出现提供了客观条件。而导演部门的创作诉求与制片部门的商业诉求之间的矛盾，需要有专人来调和化解，则为影视统筹的出现提供了主观条件。在这样的背景下，越来越多的摄制组开始单设统筹职位，并从项目管理机制更为成熟完善的港台地区邀请专业统筹到大陆传授经验。