如何个人拍电影

1. 如何拍摄微电影

怎么拍微电影
不想找专业的电影工作室拍摄微电影，自己在家也是可以做到的哦。当然，还要对自己的拍摄相当的有信心，这样拍出来的电影质量才会不错。

*** 微电影指南：

1．写剧本：自己编写或找朋友代编。故事可以是两人的恋爱过程，也可以来点穿越，比如拍两个人的前世“孽缘”（梁祝、白蛇传、史密斯夫妇，随你YY）。甚至有网友建议直接在电影里把自己的婚姻演绎了，不用真的举行婚礼，也不必真的拿证，就在电影里实现这一切吧。

2．准备设备：看你拍哪种微电影而定。普通的至少需要摄像机一台（网上参考价：专业摄影机日租金250元），想制作更精致点的可以加上灯光、收音器、轻型滑轨等。

还有海种节省成本的照片式微电影，可借鉴在网络上走红的惊悚微电影《LOST/落跑惊魂》，几个大学生用单反相机+创意，200元就搞掂一部“神片”。不过这类比较考验后期加工以及创意，否则很容易沦为电子相册。

3．找齐剧组人员：基本配置是导演1人，摄像1-2人，录音、灯光各1人，建议在身边的朋友中搜寻有此类经验的。实在凑不齐，你还可以学冯小刚自编自导自演，其余的场记、道具、服装、化妆，也自己兼任吧。至于群众演员，是时候考验人品了。

4．寻找拍摄场地、布景：也视情况而定。如果只是回顾近两年的恋爱过程，随便找个漂亮的街心公园、风景区，或者室内场景。想玩穿越又有足够资金支持的，可以考虑一些影视基地（比如横店）。若要节约成本，也可以玩下山寨布景——步骤1.在网上找到合适的美图；步骤2.打印成墙纸；步骤3.贴在自己家的墙上，完毕。

5．对台词，磨练演技：在家可对镜练习表情，若有煽情戏，多回忆往事酝酿情绪。

6．后期制作：此环节直接影响影片的最终效果，建议找专业人士或专业设备解决。

参考资料：爱微电影
怎么拍摄微电影 5分
用定向话筒，防风罩得厚实。尽量选择小景别，埂对白压环境音。对白可以后期配，但是如果后期配音的话环境音不可能完全不要不然特假。环境音实在太大能用配乐就用配乐，我的毕业作品就是因为采音设配不过关所以最后只能用配乐什么的。要配音效的话最好别从素材库里选，可以后期专门录原音。风声除了防风罩和选天气以外对于业余爱好者或者在校生真的没什么太好的解决办法，毕竟接触不到专业的音效调节软件和录音设备，而不用同期声的话基本上声画很难对位。最后，剪辑的时候真要是用后期声，则一定要音频视频一帧一帧卡著剪，不然放出来就像是电脑卡了一样，严重破坏视听效果。都是经验之谈。
拍摄微电影的大概流程 30分
一：主题定位

主题是一个片子的灵魂。首先要确定好制作一个什么样的微电影，有一个中心思想，朝着这个主旨不断的努力，制作出理想中的微电影。

二：剧本 方案

前期策划，剧本写作，与赞助商（或潜在推广客户）沟通剧本方案，确定最终剧本。

三：分镜头脚本

分镜头脚本的写作，此步骤的目的是为了后期拍摄和剪辑更加有条理，尽量细化，将同场景的镜头分出来，后期拍摄更加省时。

四：演员确定

角色选定，好的演员比好的后期制作更加重要。

五：前期准备

拍摄前，要做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地，保证拍摄过程中更加顺畅。实现对取景的地方进行踩点，一切有计划的进行。

六：后期制作

片子拍摄好后，进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效，片头片尾包装等一系列的制作，

让整个片子达到理想的效果，并能够带给观众视听结合的感受。
深度微电影怎么拍的
1、剧本，这个可以自己写，如果没有这个才华可以从小说、网络段子、和显示生活中一些有意思得故事入手。当然如果你对人有由足够得理解和对百姓疾苦得认识也可以写一些 类似纪录片的。故事类的优点是比较适合快餐文化，比较适合现在的人看。而记录风格的优点是容易打动人并且有一定深度能净化自己和观众的心灵，缺点是你必须心怀悲悯。剧本是一剧之本，需要一定的文学修养和节奏技巧，但是更重要的是人文关怀和对人生的理解。 2、拍摄设备。现在拍摄设备学生的画建议5d2,或者其他比较便宜的dv都是可以的。我们常用的一些是 red one ， arri（爱丽莎）之类的，也有f3,佳能的其他设备。理论上讲能拍摄视频的都可以。5d2拍摄的优点是价格比较低，镜头感（景深比较好），色彩比较好（不调色的情况下，普通百姓会感觉很好。）而且拍摄中可以加逐个拍摄的技巧和大广角，移轴镜头等。 3、灯光：这个方面建议你选择自然光风格，因为你们可能没有那个资金租赁灯光。可以带点反光板，在室内有时候一张白纸也有很好的效果。 4、拍摄之前：需要将剧本改成拍摄脚本。对于你们来说建议开会，将主要演员聚集起来多演练几次，这样的好处是拍摄时可以节约时间，把不合理的地方挑出来进行修正。 5、拍摄，这个时候注意把控时间，不能落镜头。最好找个好点的摄影，如果摄影不理想，可以在拍摄前将你的剧本找一些跟他类似的电影，然后将这些电影截图，拍摄时给摄影做参考。要注意录音，很重要。 5.1拍摄时间，一般的数字电影6套播放的是拍摄15天。一般的微电影2－3天就够了。mv1天差不多了。 演员海选这个。。。你自己看着办。 费用这个看你自己的承受力。 6、后期，剪辑 可以用 adobe premiere （pc机器就可以），也可以用苹果 final cut ，包装可以用ae，调色可以用ae，也可以用苹果final cut 有一个插件 效果很好也很简单。［我们常用的是 达芬奇，剪辑和调整有时候我们会用jaleo，也就是现在的mistake ，这个你了解一下就行 7、加音乐音效，基本就差不多了，如果同期声不好可以再做一点配音，也可以adobe公司的软件 你可以安装一个adobe的软件包。
如何拍摄一部微电影
这个很简单，有素材，有编剧，有演员，有摄像机，这样就可以了，我们上大学的时候经常拍这种微电影呢，还挺好的，最重要的就是素材。
用手机怎样拍微电影详细过程
①：故事情节、分镜头的设计、取景构图、演员的演技。

②：最好是不需要录制同期音的mv类型的，这样可以不需要考虑收音问题，回避手机录音的方面的缺陷。

③：分镜头的设计尽量以固定镜头和段镜头为主，长镜头和摇移镜头辅助，避免使用推拉镜头，以回避手机摄像无手动控制曝光的缺陷。

④：拍摄时尽量选取较干净的画面背景，因为手机成像cmos面积小，景深都较大。

注意：光线的选择，尽量避免逆光和大光比场景。

暂时想到这些，希望可以帮到你。
只有一个人怎样拍微电影？？？
tudou/programs/view/XlwJojWaYgM/

楼主去看这个吧····一学生自己拍的枪战微电影 从头到尾都是一个人 导演 演员 后期 音乐
在拍摄微电影的时候怎样表现最好
拍摄微电影不仅仅是选择拍摄的公司要好，拍摄的剧本要好，还有一大部分你你的演技要好，拍出来的效果要好，这样拍摄出来的微电影才是最美。所以当你决定要拍微电影时，你就要时刻准备着，觉得好剧本之后就要根据剧本练习，下面无锡阿们微电影就来告诉你怎样练习才最好吧！ 一、拍摄前姿势和面部表情练习方法：有句话叫做，不爱照镜子的模特不是好模特。其实大部分美妹都爱照镜子，但是拍照前和平时不一样，要有目的的照镜子。首先，照面部，多个角度观察自己，擡头好看还是扬头好看，正面好看还是/侧面好看，微笑、大笑、严肃哪种好看、咪眼还是睁大眼好看，眼球放眼睛中间好看还是放眼角好看。 二、记住几种你特别不适合的表情。拿我自己打比方，我眼睛比较大，而且有眼袋，所以咪眼很丑;颧骨比拟高，所以笑的太挑拍/侧面就感到脸部很变形。记住这些，在拍摄的时候尽量避免。 三、照整身。在镜子面前摆出多角度的姿态，可以模拟一些杂志模特。要懂得你自己的身材特色。肩宽、没有腰的美妹就得避免正面的拍摄，胳膊粗的就要避免大侧面的全身特写，等等。每个人的特色不同，要自己多研讨。 四、观看别人的北京爱情电影或MV拍摄的视频。找出以前看过的北京爱情电影或MV拍摄的视频对照，好在哪里、差在哪里。目标还是总结自己应怎样拍好看或不好看。 五、多问问身边的人：妈妈、老公、闺中密友。这是最最懂得你的人，而且也是对你毫无保存的人，他们会反应最真实的感受，不会应付、不会一味的夸或贬，他们的观点会改正你一些过错观点，必定要听他们的。 上面就是无锡爱情微电影阿们影视的我总结的一些拍摄的方面，要想爱情微和MV拍摄拍成自己想要的效果也是需要花心思策划的，要更认真仔细。
如何拍摄一部微电影
这个很简单，有素材，有编剧，有演员，有摄像机，这样就可以了，我们上大学的时候经常拍这种微电影呢，还挺好的，最重要的就是素材。
学生怎么拍微电影
你好～想要拍摄微电影，首先需要写剧本，剧本要有创意，不能太长，要考虑拍摄得难度，根据实际情况写。然后写分镜头，就是每个镜头怎么拍，是对剧本的分解。然后找相关演员，然后踩点拍摄。后期用AE和PR剪辑加特效！

2. 如何自己拍电影

如果是自己欣赏，只要简单学习些摄影技巧就行了。如果想公开发行，首先得注册影音公司。然后从市场调研-筹集资金-构思-写剧本-召集剧组等等都得考虑到，然后到后期制作完成，申请获得发行批号才行。

3. 请问一步普通的电影怎么拍摄的，到底有多少个镜头，一个人可以拍电影吗

一个人不可能完成一部电影的，首先你的需要一个好的剧本，然后筹集资金，拉赞助（演员，工作人员都需要钱）之后找演员之类的的事，然后拍摄，一部电影一般有115到120分钟的时长，前期拍摄，后期制作，过审，发行。你需要专业知识，去网络看看吧，电影的制作是一个团队的事，自己一个人拍会很困难的

4. 单反运镜的八大技巧 教你拍出个人微电影

1、拍摄尽量选择在一个室内空间。这个空间可以是地铁站、机场候机厅那种很宽广的室内空间，也可以是老式居民楼那种狭小的密闭空间。如果是外景的话，建议尽量选择夜晚，并且空间内最好有各种奇异的灯光色彩，这样有助于烘托人物情绪和性格。

2、选择超广角镜头，越广越好。广角能制造强烈的空间畸变感，而杜可风与王家卫合作的电影中很多画面是用9.7毫米的鱼眼镜头拍摄的，所以，了解这个焦段对实现这种画风非常重要。特别在香港这种极度拥挤的城市，选择广角镜头，能很好体现都市边缘人物的被挤压感。

3、用POV模式倾斜构图。像王家卫的《堕落天使》中就使用了大量的倾斜构图，倾斜构图搭配夸张的广角畸变，能很好呈现出现代都市人内心的孤独、自我和紧张感。这种倾斜构图可以轻松利用智云稳定器独有的POV模式拍摄而成。也可以利用稳定器适度拍摄一些俯拍和仰拍镜头作为辅助素材，后期剪辑备用。

5、从稳定器+相机拍摄运镜上。在镜头运动方面，因为毕竟是电影拍摄，所以在一些画面中有使用斯坦尼康，并不全是手持完成拍摄的。但对于日常拍摄的人来说，就需要借助稳定器来消除拍摄过程中产生的抖动，用稳定器实现斯坦尼康的运镜风格。

6、拍摄时多尝试旋转画面，这一点是核心元素，前后运动中夹杂上镜头旋转，就能打造很奇特的视觉感观，对于视频整体观感有非常好的强调作用。旋转画面的运镜，需要双手握持稳定器，同时开启pov模式；

7、利用稳定器的跟焦手轮搭配冲镜头拍摄。冲镜头可以向前方向，也可以是向后方向的冲镜头。在拍摄中，让镜头和人物的动方向相反，这个冲击感会更强烈。拍摄时，双手握持稳定器，手动跟焦追焦拍摄，提前找好镜头结尾靠近人物时的焦点设置，通过脚步的运动来追焦，后期突出运动镜头的突然性，把加速度释放出来。

8、拍摄交错式跟踪镜头，错式跟踪镜头是冲镜头的一种演变，可以给观影制作一种精灵般的视角。还可以使用左右跟随、全跟随这些稳定器上固定的模式来模仿王家卫运镜风格，也可以多去尝试疯狗模式，增强运动的突然性。

5. 怎样制作个人微电影

手机上的话，在剪辑的时候，可以选择乐秀视频剪辑器进行视频的剪辑。需要加图片影片的话，可以使用FlickMoment这个软件进行图片影片的制作。

电脑上的话，可以采用Vegas来进行视频的剪辑，也可以使用Adobe Premiere进行视频的剪辑，但这个软件比前者难得多，后期特效可以使用Adobe After Effects进行制作。新手入门最好用Vegas。

(5)如何个人拍电影扩展阅读：

Vegas 是一个专业影像编辑软件现在被制作成为Vegas Movie Studio ，是专业版的简化而高效的版本，将成为PC上最佳的入门级视频编辑软件，媲美 Premiere ，挑战 After Effects 。剪辑、特效、合成、Streaming 一气呵成。结合高效率的操作界面与多功能的优异特性，让用户更简易地创造丰富的影像。

Vegas 7.0为一整合影像编辑与声音编辑的软件，其中无限制的视轨与音轨，更是其他影音软件所没有的特性。在效益上更提供了视讯合成、进阶编码、转场特效、修剪、及动画控制等。不论是专业人士或是个人用户，都可因其简易的操作介面而轻松上手。此套视讯应用软件可说是数位影像、串流视讯、多媒体简报、广播等用户解决数位编辑之方案。

参考链接：Vegas_网络

6. 如何拍电影

1、电影伍枝咐的核心是剧本，一腔纯部好的剧本离不开良好的文化底蕴，这种内涵和思想上的深度源于读书和积累。

2、拍摄设备，这个是拍摄电影的关键，哪怕是微电影，都不离开拍摄设备，摄像机越专业。

3、一部电影有两个核心，第一是导演，第二是摄影师，摄影师其实站在第一观众的角度来拍摄电影，所以一个有着丰富的拍摄感触非搭雀常重要。

4、演员的表演不能太过于僵硬，有时候一个剧本构思的再精妙，拍摄设备在如何专业，演员的表演没有感染力都是徒劳的。

5、主演的知名度，对于很草根艺人，没什么太高的知名度，非常值得导演，编剧去思考如何找到在本地有影响力的人参与，这样所拍的电影就会有更高的知名度。

6、拍摄团队的配合，一部电影离不开编剧，导演，摄影，剪辑，还有演员，所以这至少在十多个人组成的团队配合下完成。

7. 高分：个人要拍电影并且发行要走那些程序

1 剧本
2 找投资商
3 找一个合格的剧场会计
4 剧本上交电影审核机构审批
5 审批通过 找演员开拍
6 杀青以后 第2次提交审批然后无限期等待(很慢)
7 通过以后 开始上映
很麻烦需要很多的 人来办

8. 怎样拍一部电影

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

1． 前期准备

剧本写作 组织摄制组成员 准备工作

电影开拍前应有一个计划并仔细筹备，剧本出来以后便有一个依据，制片主任要分门别类把剧中每一人物、道具、特技效果和拍片所需要的项目挑选出来，再将剧本印成若干份分发到包括布景设计师、置景人员、摄影、道具、服装、运输等各部门手中，请他们分析详细计划，然后制定拍摄计划和预算。一部电影的赚与赔，在筹备期已经决定了八成以上，所以准备工作至关重要。

2． 影片拍摄 拍摄画面并录音

拍摄的成败很大程度上取决于预先制定计划时的认真程度与每一个人和每一件设备是否按时到达现场。制片组要确保通知各部门开工时间地点，并预先联络好拍摄场景和电源，为工作人员提供运输工具以及饮食。总之，剧组的吃喝拉撒睡都要负责。为剧组提供群众演员也是制片部门的职责范围。

3．后期制作

后期制作包括停机后完成该片所必须的一切工作。停机后，工作只完成了20%，工作样片还需要剪辑，音响效果需要录制成声带，所有声带，包括对白、音响效果、音乐、解说等要混录合成，字幕需要设计并拍摄，光学效果需要制作，底片要按照样片搭配好，最后要送审，并合成拷贝洗印，然后发行。

4． 制片还担任一项重要工作：拉赞助，此活动可贯穿整个制作过程。

————————烟火枪械————————

合法的非执法持枪者，可放炸弹打机关枪，炸什么都可以，只要电影里需要。香港已经开始发放枪械师执照，大陆则由电影厂垄断，你可到电影厂拜师。

————————电影特技————————

在影片摄制生产过程中，常会遇到一些难度大成本高或危险性大及难以在生活中拍摄的一些镜头和景象。由于常规摄制技术难以完成，这就必须用特技方法来完成。早期的电影特技使用一些常规的特技摄影的手法，除了快速摄影、慢速摄影、倒拍、停机再拍（画面多次暴光）。

如今数字技术的发展，使电影特技的制作有了极大的飞跃。电子影像的形成、数字技术、计算机图形学的发展为数字特技奠定了基础，数字特技即利用计算机处理数字化后的音视频信号的方法，来实现视觉和听觉上的特殊效果。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

1． 前期准备

剧本写作 组织摄制组成员 准备工作

电影开拍前应有一个计划并仔细筹备，剧本出来以后便有一个依据，制片主任要分门别类把剧中每一人物、道具、特技效果和拍片所需要的项目挑选出来，再将剧本印成若干份分发到包括布景设计师、置景人员、摄影、道具、服装、运输等各部门手中，请他们分析详细计划，然后制定拍摄计划和预算。一部电影的赚与赔，在筹备期已经决定了八成以上，所以准备工作至关重要。

2． 影片拍摄 拍摄画面并录音

拍摄的成败很大程度上取决于预先制定计划时的认真程度与每一个人和每一件设备是否按时到达现场。制片组要确保通知各部门开工时间地点，并预先联络好拍摄场景和电源，为工作人员提供运输工具以及饮食。总之，剧组的吃喝拉撒睡都要负责。为剧组提供群众演员也是制片部门的职责范围。

3．后期制作

后期制作包括停机后完成该片所必须的一切工作。停机后，工作只完成了20%，工作样片还需要剪辑，音响效果需要录制成声带，所有声带，包括对白、音响效果、音乐、解说等要混录合成，字幕需要设计并拍摄，光学效果需要制作，底片要按照样片搭配好，最后要送审，并合成拷贝洗印，然后发行。

4． 制片还担任一项重要工作：拉赞助，此活动可贯穿整个制作过程。

————————烟火枪械————————

合法的非执法持枪者，可放炸弹打机关枪，炸什么都可以，只要电影里需要。香港已经开始发放枪械师执照，大陆则由电影厂垄断，你可到电影厂拜师。

————————电影特技————————

在影片摄制生产过程中，常会遇到一些难度大成本高或危险性大及难以在生活中拍摄的一些镜头和景象。由于常规摄制技术难以完成，这就必须用特技方法来完成。早期的电影特技使用一些常规的特技摄影的手法，除了快速摄影、慢速摄影、倒拍、停机再拍（画面多次暴光）。

如今数字技术的发展，使电影特技的制作有了极大的飞跃。电子影像的形成、数字技术、计算机图形学的发展为数字特技奠定了基础，数字特技即利用计算机处理数字化后的音视频信号的方法，来实现视觉和听觉上的特殊效果。

很高兴回答你的问题，怎样拍一部电影？

一个人拍电影是做不到的，如果当你心里非常渴望拍一电影，你要找一个合适的伙伴，你两个人开始探讨，最好是对拍摄剪辑能力比较优秀的，那么就容易多了，

当你们要有坚决的想要拍的电影，那么就是想剧情和剧本，要知道很多传媒公司有着雄厚的资金和优良的设备，因为缺乏足够好的剧本，拍出的电影也无人问津，对于很多普通的草根而言，不在于设备和资金上的较量，只要剧本好用现有的东西也能拍出获得称赞的电影作品，

演员，对于拍电影来讲，初期的合伙人有了，剧本也定下来，可总不能自导自演吧，很多导演指导演员行，但是自己上了演就总是演的变扭，所以找一个富有感染力的演员是决定一部电影好坏的关键。

君不见黄渤一个人演了一部电影，拉着一头奶牛，所以很多时候并不是说我们电影拍的设备怎么样，剧本的角色多少，都不是主要的衡量标准，对于现在想拍电影的年轻人来说，你要把一种很微妙的 情感 是发挥的机制，拍摄角度和拍摄手法，需要跟随自己的感觉，

对于电影来说，不完全是导演来安排场景，开始大家都没什么名气，就是拍着电影玩一玩，大家可以很随意的选择表演的风格，往往这种风格是一些专业的剧组很难达到的，有时候摄影师是一部电影的第一位观众，从他的角度去为观众呈现的画面，需要一种艺术气息，这里面需要找到性格比较有个性的人来做。

拍摄的资金问题，对于文艺青年来说，还没有稳定的工作和经济收入，即使有，相比这笔资金也不充足，尤其是拍电影这一块，耗费的时间和精力，以及人员这些都需要支付成本的，所以有能力的话，能拉就尽量拉赞助。

首先，拍电影是一件非常复杂的事情。总的来说，我们写的文章或绘图可能很随意，我们想写一点。但是电影并不适合于与网络无关的电影或大型电影。这基本上是许多员工共同努力的结果。这也意味着拍摄是应该计划的任务。奇迹只能出现在先前的概念中，一旦进入拍摄，它们就必须“适合”，并且必须按照计划执行所有步骤。不是退缩，而是射击，简单的心血来潮可能不足以完成任务。

2.您必须先拥有一个剧本。剧本和小说不一样。小说是文本艺术，它多次关注文本的艺术概念，使听众感到“大脑”。但是这部电影最终在观众面前发行，这具有很高的象征意义，因此与电影的最客观，最具体的描述相同，包括场景，道具，人物，线条等。创建脚本后，下一个考虑因素是“拆分脚本”。根据场景（特写，特写，中或远），镜头移动，演员的位置，图片构图，场景布局等，分屏脚本的相似性更高。基本上，它可以用决定未来摄影作品的文字来描绘或绘制。 3.各种设计工作。

这就像重新创建场景设计，服装设计，角色设计，道具设计等以前的想法一样。在正式开始拍摄之前，许多电影将通过发布许多概念图来朝这个方向努力工作。

4.选择一个演员。不用说，除了动画和非常具有开创性的艺术电影外，电影基本上不需要演员。 5.正式开始拍摄。已经确定了先前的脚本，子镜像和各种设计工作，因此在拍摄时，演员的表演，场景布局和场景时间表方面必须清楚地遵循镜子。每个场景都有很多真正需要开始的工作，例如规划演员的位置，演员的表演，灯光，现场录音等等。从准备到实际拍摄，最后拍摄只有几十秒，但是实际拍摄可能需要一天。

6.完成后期制作后，您将需要向编辑器提供大量用于编辑的拍摄材料。当然，编辑也是明确计划的。当编辑者选择使用哪个镜头时，故事是一致的，故事是吸引人的，编辑可以确定电影的伟大和逻辑关系。编辑完成后，视频材料将移交给另一个人进行进一步的后处理，例如为视频着色。后效果，例如简介，字幕或3D cgi效果。

7.使电影更好。以上是制作电影的实际工作，但是如果您想制作电影，那么技能就不够，毕竟电影也是艺术。

例如，镜片和组合物可以表达主观意识。相同的场景，相同的演员，不同的场景和构图会给人相反的感觉。如果没有特殊研究，还有更多而且很难理解这些电影语言。因此，仅了解工作流程还不够。否则，我只能说所拍摄的内容与各种视频应用程序的拍摄内容相同，并且是带有情节的视频。现在说电影是电影还为时过早。

8.没有人可以拍电影。近年来，也许有太多人担任过董事职务，以至于他们被误认为“每个人都可以成为董事”，但许多人只是一个董事帽。例如，郭德纲实际上在进行卡通对话，我也想听，但是我如何突然理解这部电影并成为导演？我们的老师一直提倡“尊重”工作尊重，不应被认为太有价值。因此，如果您对该主题感兴趣，则可以慢慢学习并考虑对电影的了解。

电影这个东西，最首要的环节一个是制片，一个是主创。制片即是制片方，谁来安排剧组，联络场所和资助，这决议你的开支，非常首要；主创是中心，严厉来讲包含导演、编剧和编排师三个。但编排本来还好，只需找有根本编排理论基础和经历的人来剪，都没啥疑问，要害首先是剧本要好，其次是导演的才能，至于艺人，说白了即是出现故事的东西罢了，只需有扮演经历和根本的才能的，都差不多。

1、剧本，自个编写或找别人代编。主线一定要准备好，有哪些首要场景，怎么确保联接、照应。台词设计好。假如有时间最佳有分镜头剧本，提前想好每个场景有哪些镜头，机位怎么摆放、人物的根本动作。

2、视频设备：尼康D7000，镜头是18-105的套头，以及50 1.8G的标定。外接麦克是飞利浦的SHM1000，随便接一个作用都会好很多。看你拍哪种微电影而定，一般的最少需求摄像机一台，想制造更精致点的能够加上灯火、收音器、轻型滑轨等。

3、做好剧员，安排好拍照次序。尽管视频能够补拍，可是气候、光线、衣服、艺人心情等的改换，让后期补拍难度较大，根本补即是补一个场景。所以尽量多拍几遍，争夺削减补拍也许。

4、拍照期间：尽量运用三脚架，确保视频安稳。假如是需求加强紧凑感，能够手持，让镜头有呼吸感，对比简单营建紧张气氛。

运用手动对焦，或许爽性防止二次对焦。D7000尽管是有自动对焦功用，但根本是废柴功用，会不断发生拉风箱状况，对焦缓慢。所以尽量少拍照物距的变化，用分镜头来替代。 留意景深。拍对话的时分，假如运用正反打，定焦头的浅景深是必须的，留意不要跳轴。单机位拍正反打，只能是拍两遍再做后期，有条件的话尽量双机位吧。

留意麦克风离艺人的间隔。同期声是对比省劲的做法，后期配音真实费事，所以尽量挑选指向性较好的麦克风，一起确保麦克风离艺人的间隔相差不大，并且关于说话声音小的艺人，要恰当将麦克风放的近一些，或让艺人恰当进步音量。

预演也记得要拍下来，很也许第一遍反而是最佳的。NG也不用早早停掉录像，后期拿来做花絮也是很有意思的。

5．对台词，磨练演技：在家可对镜操练表情，若有煽情戏，多回忆往事酝酿心情。

后期制造：此环节直接影响影片的终究作用，建议找专业人士或专业设备解决。

目前微电影还不能独立上院线，所以也就不存在审批的疑问，传达方式只要网络。拍的话找电影公司当然更专业，不过微电影这个玩意儿，学生拍的不比入行N年的专业人士差——重点是理念和创造力

拍一部电影不难，拍好难。什么电影才是一部好电影？在我看来，好电影要同时兼顾艺术性和商业性，即又卖座口碑又好，比如我喜欢的《让子弹飞》。

拍好一部电影，要从以下几个方面入手。

1,选择剧本。

要懂得挑选或改变一个好的剧本。如《肖申克的救赎》

2,资金。

要会拉投资或自己出钱，支付员工工资和拍摄、发行成本，口才要好。

3,人才。

1,组建战斗力强的剧组，挑选优秀的制片人、监制、导演、编剧、化妆、道具、美术、场务等

2,组建优秀的演员团队，挑选票房号召力强，演技高，职业态度良好的演员。

4，制作后期。

剪辑好电影，制造匹配度高的音乐、配乐。

5，发行。

选择有实力的发行商，加强广告宣传。

最后说一句，拍电影看起来很难，但只要把拍电影的流程了解剖析，每个环节逐一完成，统筹兼顾，一定能拍出一部好电影。

首先要有自己想表达的东西

最重要的前提是 RMB

最核心是 剧组 （没剧组你自拍啊）

剧组成员网络了解一下 还是我打这吧 省事

制片主任、现场制片、生活制片、外联制片

导演组：导演、副导演、执行导演、场记

剧务组：剧务主任、剧务、剧务助理

美工组：总美工师、美工设计及服装、道具、化妆等小组

录音组：设录音师和录音员

重点 ！！！ 《 演员 》

以上是一个相对专业剧组的标配（基本）.

9. 自己如何拍电影

首先，一定要有“武器”吧。 要有个数码摄像机（实在不行用手机…）

数码摄像机（dv，选购时需要考虑镜头、变焦、ccd、像素等），轨道、三角架、故事板、剪辑工作站等等。另外根据拍片类型不同，还有很多其他设备。
但是，如果只是个学生的话，感觉，“装备”差不多就行了

还有建议买本电影拍摄技巧的书，学习下人家的拍摄手法什么的。

最后，祝你成功~ 至少玩的愉快。。

回答 问题补充：

兄弟，其实说点现实的，咱们首先一定要有个自己觉得好不错的作品，这样什么商家，什么产品，才会要你给他做啊，是吧。 还有，途径我觉得也可以在网上发发，问问谁需要找人用DV拍摄。

不过，归根结底，都要有个“样品”是吧，首先，我觉得应该先别想着怎么赚点钱，先要把自己的第一部作品搞好。 至于拍什么电影，完全可以按照自己的喜好来看。

以上↑在下费了好大力气才打完。。。 累。。。