⑴ 拍校园微电影,需要什么基本知识
属于经济型创作成本的微电影,其常规时间在几十分钟甚至到十几分钟左右,还有大概在3分钟左右MV。前者跟常规电影成本比起来不知道小很多倍。所以微电影成为一些怀揣导演梦的年轻一代练手和发展的首选舞台。
前期拍摄可以约上几个朋友一起探讨微电影的剧本而招才纳贤总比独自苦想要见效的快。据得知优秀的好莱坞的剧本也都是通过很多编剧多次删节修改出来的。微电影没有太多的时间给你去铺垫剧情,所以剧本一定要干净利落。
在没有足够的资金的情况下的你将果断的去器材店及租赁一套摄影及灯光设备。至于特别道具之类而逛一圈淘宝下来或许就已八分把握。硬件到手前,演员的事情相信你早已在虑,专业演员请不起,身边好友、同学可作为首选,也可尝试联络专业演出团体前辈或新人,以及表演专业在校生。至于其他剧组成员,你的狐朋狗友们当然责无旁贷。
正式实拍后的指导演员表演都在其次(让他们表现出独特的个性趣味),不穿帮才是最大的挑战,总的原则是快、狠、准,但也一定要考虑周全,因为补拍是非常不现实的。如果你的微电影不是在自家后院开机,那你要提前做好交通、吃、住等一些准备工作。
后期制作要通过剪辑、录音、字幕制作、混合录音等录制过程。其中剪辑包括精剪与初剪两部分;录音分为前期录音和后期录音两种方式;字幕制作要按国家公布的规范语言文字及按电影播出字形要求制作;最后就是混合录制完成即可定型。
1 精剪是一项创造性的工作,要求剪辑师在剪辑过程中具备蒙太奇思维,掌握蒙太奇语言,通过剪辑创造最佳的画面叙事效果。初剪工作完成后,留给剪辑师的只是一堆原料,一个优秀的剪辑师能在这个基础上创造出令人赏心悦目的视觉效果。剪辑画面是进入后期制作的第一项工作,一般意义上,我们将画面剪辑笼统地分为初剪和精剪。
2 从录音部门的工作方式来看有同期录音和后期录音两种方式。采用同期录音的制作方式,对白和音响在拍摄现场与画面同步录制完成。同期录音方式的优点是声音的真实感强,演员表示时也不必拘泥于限定的台词,可以有很大的发挥余地。缺点是对拍摄现场的录音条件要求比较高,有时因为录音效果不好,容易导致重拍。后期录音的工作分为录制对白、录制音响效果、录制音乐。录音师要在导演的整体艺术指导下确定影片的声音造型。
3 字幕的制作主要包括制作片头片尾出现的演职员表和剧中人物的对白、独白。必须使用国家公布的规范的语言文字,并按电影播出单位对字形、位置、大小等要求制作,不能出现错字、别字。在非线性系统中,字幕和特技可以在画面全部编辑完成之后再添加,也可以两者同时进行。
4 将影片中所有的声音、画面按照其应有的位置、效果混合录制完成为混录合成,这将整个影片最终的面貌就此定型啦!
⑵ 微电影拍摄的技巧 正确拍摄微电影的教程
1、平方向拍摄。
(1)大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄,这样比较符合人们的视觉习惯,画面效果显得比较平和稳定。如果被拍摄的主角的高度根摄像者的身高相当,那么摄像者的身体站直,把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍摄,是最正确的做法,也是握着录像机最舒适的位置。
(2)如果拍摄高于或低于这个高度的人或物,那么,摄像者就应该根据人或物的高度随时调整摄像机高度和身体姿势。譬如拍摄坐在沙发上的主角或在地板上玩耍的小孩时,就应该采用跪姿甚至趴在地上拍摄,使摄像机与被摄者始终处于同一水平线上。
2、由下往上拍摄.
(1)不同的角度拍摄的画面传达的信息不同。同一种事物,因为观看的角度不同就会产生不同的心理感受。仰望一个目标,观看者会觉得这个目标好象显得特别高大,不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些,就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄,可以使主体地位得到强化,被摄者显得更雄伟高大。
(2)拍摄人物的近距离特写画面时,拍摄角度的不同,可以替这些人物的神情带来重大的变化。如果用低方位向上拍摄,可以提高此人威武、高大的形象。会使主角的地位更好地突现出来。如果把摄像机架得够低,镜头更为朝上,会使此人更具威慑力,甚至主角人物说的话也会增加分量。观众看到这样的画面,就会有压迫感,特别是近距离镜头,表现地尤为强烈,人物再稍微低头,甚至有些威胁感。
(3)在采用由下往上拍摄时要注意,这种角度所拍出来的效果通常并不理想,因为面部表情会太过于夸张,时常会出现明显的变形,在不合适的场合使用这种视角可能会扭曲丑化主体。这种效果切记不要滥用,偶尔的运用,可以渲染气氛,增强影片的视觉效果;如果运用过多过滥,效果会适得其反。但有时拍摄者就是利用这种变形夸张手法,从而达到不凡的视觉效果。
⑶ 高三的学生,想毕业后拍个微电影,需要什么设备什么技术什么条件
1:硬件:最好有二部以上的高清DV,最好同品牌的,拍出来的色彩才容易调整,现在价格都不高,还有最好有三脚架,也可以自己请木匠师傅制作一套简易的摇臂,因为好多场景需要不同镜头配合和镜头的动态调节,画面才有动感,不会太死板。另外录音设备也很重要,有条件可以淘一把二手录音室用的话筒,加一个聚音盖,也要一把长杆支持哦!其它可以参照相馆一些配套,如反光板 灯光 什么的!
2、软件:对于视频的剪辑,容易上手的可以选择友立会声会影,可以实现普通的一些制作,要生成的各种格式也方便些。如果要做得专业些,建议用ADBOE PROMIE,可以实现随心所欲的功能,但较费时间,但兼容性好,效果好!另外要强调的是对声音的处理,现场录制的声音一般都比较轻,噪音较大,这就必须经过相应的处理,包括降噪处理和动态处理,用软件实现有点难度,最好用硬件解决,在现场用上OK回音系统可以简易处理出回音,调整高 低音等音效!再在电脑上合成配上音乐!
3、人员:要拍片,不是一二个就能完成,要好多人一起努力才能完成 ,各施其职,演员重要、拍摄师更重要,要突出的画面的内涵全部靠拍摄师的思考和捕触,当然导演是中心,一切都听从导演的安排。
4、剧本:好的剧本 加上好的画面 加 上好的剪辑 ,一部好的电影却可出山了。
5、道具:剧本出台后,每个节点都要准备好所有道具,还有场景的布置,这些就只有导演对各章节的理解和思考了!!
自己也是喜欢折腾这方面,供你参考,祝你的处女作成功!
⑷ 想在大学毕业之前拍一个纪念短片,该从何入手准备
毕业时候曾做了毕业视频的策划和分镜编写以及导演,给你前期准备分享一下经验:
纸上的东西成型后,就是拍的活了,当时没有想到用表演的形式,因为第一会假,第二会笑场,费时费力。所以我就直接让摄影社的人跟拍,这样出来的东西很真切。如果掌镜的是你自己,你自己需要个怎么样的景你自己掌握着就行。如果不是你,你就要和摄影的人沟通好,除了人以外的景你需要怎么样的。
东西素材可以多拍些,以免要补。剪辑没啥经验分享,我不会,当时是别人做的。
我建议不要用同步采录的声音,完全听不清。除非你能够确定你能听到对话或者特别经典的对话留下,其他用配乐吧。配乐这是门学问了,我们花了很多的时间在挑音乐上,确实很多的时间,这个我建议你多花些时间,感人肺腑也要对未来充满希望。
其实吧,这也许是你在学生时代做的最后一件闲事,当时我们一帮人就是这么想的,所以大家都投入了。出来的东西无论多糟糕,多年后看到,依然觉得那是件很了不起的事情,而且必定会成为每个参与的人记忆中很绚烂的一笔。
⑸ 大学生如何拍出不错的微电影
在场景的选择上,可以尽量选一些免费的地点。例如吃饭的镜头就可以选在学校的食堂,景色可以选择校园内的美景,在人物选择上可以选择同学来作为主角。
⑹ 求教,学校要我们拍微电影,应该怎么做
1、先要确定剧本,也就是一剧之本,要确定题材,搞笑的,感情的,校园的,确定题材后开始撰写剧本,剧本一定要吸引人。
2、组建剧组,学生的话不需要全部配备,但最基本的一些人员要有,可以不是专业的,编剧、导演、演员、这些肯定是必备的,另外如果有条件的话,可以配备负责录音、灯光、以及后期制作的。
3、设备,最基本的摄像机要有,一般单反就行,高清的是必须的,其他的设备比如录音设备、灯光、反光板等等,都可以自制或者用其他方式来代替。
4、开始拍摄,一个个场景和镜头来拍,最后后期制作,祝成功。
⑺ 拍摄校园微电影,应该注意什么
别想那么多。
尽力去拍第一部,而后第二,第三。
重要的是,全力以赴,就是拍个烂片,起码也是全力了。。。
其他想那么多无意义
⑻ 拍摄微电影的大概流程
1.视频设备:尼康D7000,镜头是18-105的套头,以及50 1.8G的标定。外接麦克是飞利浦的SHM1000,70块钱,随便接一个效果都会好很多。
2.准备阶段:verycd上面可以下个vegas,然后破解。破解程序需要用管理员身份运行,否则报错。准备一个三脚架,如果是视频用三脚架最好,摄影三脚架其次。云台不好用,不容易找平衡。为了找平衡方便,最好是能只左右摆动、只上下摆动的脚架,最好带水平仪。
写好剧本,主线一定要准备好,有哪些主要场景,如何保证衔接、呼应。台词设计好。如果有时间最好有分镜头剧本,提前想好每个场景有哪些镜头,机位如何摆放、人物的基本动作。
做好动员,安排好拍摄顺序。虽然视频可以补拍,但是天气、光线、衣服、演员心情等的变换,让后期补拍难度较大,基本补就是补一个场景。所以尽量多拍几遍,争取减少补拍可能。
3.拍摄阶段:尽量使用三脚架,保证视频稳定。如果是需要加强紧凑感,可以手持,让镜头有呼吸感,比较容易营造紧张气氛。
使用手动对焦,或者干脆避免二次对焦。D7000虽然是有自动对焦功能,但基本是废柴功能,会不停产生拉风箱情况,对焦缓慢。所以尽量少拍摄物距的变化,用分镜头来代替。
4.注意景深。拍对话的时候,如果使用正反打,定焦头的浅景深是必须的,注意不要跳轴。单机位拍正反打,只能是拍两遍再做后期,有条件的话尽量双机位吧。
注意麦克风离演员的距离。同期声是比较省事的做法,后期配音实在麻烦,所以尽量选择指向性较好的麦克风,同时保证麦克风离演员的距离相差不大,而且对于说话声音小的演员,要适当将麦克风放的近一些,或让演员适当提高音量。
预演也记得要拍下来,很可能第一遍反而是最好的。NG也不必早早停掉录像,后期拿来做花絮也是很有意思的。
5.后期阶段:拍摄记得选好格式。我用的是高清1280*720的,最后压缩一次要花一个小时,如果是高清1080的,后期压缩会很痛苦。如果没有特别的高清需求,720的足够用了。
vegas剪辑的教程、视频不少。记得用好“跟随”功能和“忽略分组”功能。作为微电影,为了追求比较快的节奏,除非大场景切换,可以尽量少的使用转场特效。前期多拍,后期多剪,凡是不好的镜头或者情节,就大刀阔斧的删,不一定要完全按照最初剧本来做。
微电影一般不需要太多音乐,否则会显得杂乱。选用一首曲子,不断重复、强化,效果反而更好。用好包络线很关键,好的音效就是要重复重复再重复的去调试。
vegas压缩出来的avi会非常的大,4分钟就有20G了,然后可以用格式工厂压缩。生成视频以及格式压缩各需半小时。
⑼ 大学生如何拍微电影和纪录片
大学生应该找一个很好的v2来拍摄你自己的纪录片,如果是想有某个主题的,你就按照这个主题去拍,先学好剧本,如果若没有只是想随便的拍一下,你可以随便怎么拍,想怎么拍就怎么拍。
⑽ 学生微电影的拍摄方法高中编导专业要拍一个为微电影 剪辑
从小的地方入手。不要企图去讲一个大的故事,刚开始练习讲一个生活中的小故事就可以。在拍摄方面多用近景中景,少用特写。摄像要注意五个字:稳、清、平、准、匀。
平,画面保持水平,垂直,不歪斜,可参考三脚架水平仪,地平线或垂直物体。
稳,镜头保持稳定,不抖动,可借助三脚架等支撑设备,若没有,则需要尽量保持身体稳定,控制身体运动的幅度。
匀,匀速,镜头运动过程中要保持匀速运动,不要急推或急拉,时快时慢,或拉风箱、刷墙。除非是特殊效果镜头,如强调动感等。
准,准确表达阐述内容,起落幅、曝光、聚焦、景深、白平衡等准确。保证颜色正确还原,画面明暗适宜,画面构图清晰。
清,清晰、清楚明白。画面主体清晰,详略得当。
度,时长,时间控制得当,基本要求为完整展示一个事物,起落幅与整个镜头有一定的时间长度,为后期剪辑考虑。