梅里爱有多少部电影

Ⅰ 请问被称为现代电影之父的是哪位电影导演

梅里爱(1861～1938)

法国电影导演。世界第一位电影艺术家。1861 年12月8日生于巴黎，1938年1月21日卒于同地 。他原为舞台魔术师，后在蒙特勒伊建立了一个照相车间，这是世界上最早的摄影棚。在这里他使用专门的演员、布景、道具、化装等手段拍摄电影，开辟了与L.卢米埃尔自然写实完全不同的电影创作道路。他拍摄的第一部影片是1899 年的《德雷福斯案件》。他最擅长利用停机再拍和更换布景的方法拍摄神话片，如《灰姑娘》、《蓝胡子》、《魔灯》、《一千零一夜》等。20世纪初，他首先创作出科学幻想片，如《月球旅行记》、《海底两万里》、《北极征服记》等 。特别是《月球旅行记》一片影响巨大，不仅确立了科幻片这一样式，而且确定了电影排演在电影制作中的地位。梅里爱的影片是电影成为艺术的第一步。
梅里爱原本是一位优秀的魔术师。1896年，他从英国搞到了一台摄影机，又从柯达公司购买了将近3万法郎的胶片，开始正式制作电影。在这一年，他制作了大约80部影片，但几乎全都是对当时已有作品的模仿。不过有一次，当他正在放映从巴黎歌剧院广场拍摄来的影片时，发现画面上的一辆马车在行进中突然变成了灵车。经过查找原因，他发现在拍摄这段场景时，因为机械故障，胶片曾经有过一段时间的停顿。而就在这短短的停顿期间，马车从镜头前驶开了，跟在后面的灵车取而代之。“停机拍摄”的画面特技，就因为这么一桩小小的意外，就此诞生了。

10月，梅里爱利用这一特技拍摄了《贵妇失踪》。次年，他又发明了多次曝光、模型摄影等许多电影特技。随着蒙特洛伊摄影场的兴建，乔治·梅里爱的时代就要来临了。

人工布景的运用

摄影场，几乎是梅里爱经营的罗培·乌坦剧院的翻版，梅里爱把布景、道具、戏服、剧本、景与幕的划分等戏剧要素原封不动地搬到了他的影片中。从此，电影开始从古老的戏剧艺术那里汲取无穷的活力，而且这一过程再未停止。梅里爱绘制的布景极为出色，房屋、山川和河流，用水彩调和出均匀的光影效果，真伪难辨。为了配合剧情的需要，他还在摄影场里安置了大量的吊桥和活动门窗，并使用铁索悬挂演员，模拟仙人在空中飞行的场面。这一时期的梅里爱拍摄了大量的神话片和幻想片，包括《灰姑娘》、《音乐狂》和《格列佛游记》。不久之后，划时代的《月球旅行记》就在这里诞生了。

《月球旅行记》改编自儒勒·凡尔纳和 H· G·威尔斯最著名的两部科幻小说，讲述一群科学家乘坐巨大的炮弹飞往月球，在那里遇到了种种奇怪的生物，一番历险之后重回地球的故事。梅里爱在影片中发挥了他天才般的想象力：一个石膏制成的圆形人脸被用来表示月球，而北斗星则是6个手持星形道具的美丽女子。旅行者在月球上遇到了巨大的蘑菇，这里的人身上长着条纹，颇具攻击性，但是当头一棒便会化作一团白烟……影片的制作费用高达3万法郎，但是仅在法国它就收回了全部成本。

在英文版本影片的开头，梅里爱在银幕上打出了这样的字句：“乔治·梅里爱是用人工布景摄制电影的创始人，这一创造曾给予将要死亡的电影事业以新的生命。”没有任何一个人指责他言过其实。事实上正是由于他的创造，成千上万的人才被重新吸引到银幕前。人们在电影“重现真实”的本性之外，发现了它造梦的另一面。杂耍是短命的，而梦想与圆梦的工具却将永恒。从此电影具有了自己独特的生命，而且永远不死。

无法逾越的天堑

但是梅里爱的事业却从此走上了下坡路。他把舞台搬上银幕，这一方法曾经使他取得了巨大成功，但也为他设置了无法逾越的天堑。由于梅里爱过于拘泥于戏剧的表现手法，坚决拒绝使用外景，拒绝摄影机在拍摄过程中变换角度（表现物体运动的移动摄影特技除外），这种保守限制了梅里爱在艺术上更进一步。到了1910年，美国已经拍摄了《火车大劫案》等一批动作片，蒙太奇已经渐渐成为电影的语法，而此时的梅里爱却还在拍摄《太空旅行记》、《北极征服记》等重复性的作品。于是，他和他的电影一起，被这个世界遗忘了。

为了摆脱经济上的困境，梅里爱终于决定打破自己的教条。他的弟弟带着美国分公司的技术人员，斥巨资前往太平洋拍摄了整整一年的影片。但是当他们返回公司时，却发现大多数的成片因为蜡封不严，已经霉变得无法使用。这次失败给了梅里爱最后一击。第一次世界大战结束后，蒙特洛伊的摄影厂被关闭。梅里爱的影片拷贝被论斤出卖，那些曾经包含了无数天才、智慧与幻想的胶片被当做废塑料熔化，制成牙刷和梳子。而梅里爱本人则在晚年沦为车站的露天玩具商。直到1928年，一些记者发现了这位电影艺术的创始者和恩人，并且引起了一场小小的轰动。人们赠给他勋章，把他送进养老院。1938年，他就在那里与世长辞，享年77岁。

Ⅱ 谁知道上世纪初期最出名的电影制作大师叫什么制作过的最受好评的电影是什么现在哪儿还能看到

2011年纽约电影节，以半成品身份入展的电影叫《雨果》，又名《雨果的冒险》

该片中介绍了19世纪初期的，由著名电影制作大师乔治梅里爱制作的一些电影片段。

而他制作过的备受片商喜爱和称赞的电影短片是《月球历险记》，拍摄于1902年。这部电影之所以被称赞，是因为他开创了真正意义上的电影特效先河，是上世纪特效电影中最知名的一部。再之后的特效电影改革，距离乔治梅里爱制作的这部电影最近的也已经距离三十年。

另外几部分别是：

1933年的《金刚》

1968年的《2001太空漫游》

1977年的《星球大战》

1988年的《谁陷害了兔子罗杰》

1991年的《终结者2》

1993年的《侏罗纪公园》

1999年的《黑客帝国》

另外几部如《泰坦尼克号》、《指环王》等影片，被怀疑为有凑数之嫌，所以目前还有人就排名进行着争议。

你看雨果就能看到一些片段。

Ⅲ 梅里爱拍摄的电影分为哪几种类型

在梅里爱所拍摄的400多部影片中，最富有创造性、与众不同的样式，大致可分为以下四种：
一、魔术片；
二、排演的新闻片；
三、神话故事片；
四、科幻探险片。

Ⅳ 梅里为整个电影事业做出了什么贡献

乔治·梅里爱是世界电影发展的先驱。

1861年，他生于法国。1896年，梅里爱对卢米埃尔兄弟的“电影活动镜”发生了浓厚的兴趣，并产生了自己要拍摄电影的念头。大约过了半年以后，他便从伦敦买来一部电影放映机，开始拍摄自己的第一部影片。

1897年，梅里爱在蒙特利尔建立了他的第一个电影制片厂。这个制片厂是个两用室，即一头放着摄影机，另一头当舞台使用。梅里爱常以这种方法拍摄舞台演出，这就是“乐队指挥视点”。

他以这种简单的拍摄方法，拍摄了430多部影片，并以“戏剧电影”的创作者闻名于世界。他于1896年摄制的第一部影片《玩纸牌》就仿照了卢米埃尔兄弟于1895年拍的《玩纸牌》，并大获成功。以后便接连拍摄了《浇园丁》《火车到站》《海水浴》等影片，其主要是对卢米埃尔兄弟和爱迪生影片的复制，没有个人的独创性。

1896年，梅里爱运用特技拍摄了《贵妇人的失踪》《印度托钵僧》等特技影片，引起了当时世界观众的浓厚兴趣。以后梅里爱又不断构思，将戏剧和魔术中的手法应用到电影中来，使观众心目中自然产生对电影技巧的最初感受。1896年，梅里爱共摄制了80部影片。

1897年，梅里爱开始自己创作了一些故事片如：《英国哨所被袭击》《印度的港战》《一个间谍的处决》等。他不但独创了故事片，还创作了几部新的样式片，如幻想旅行片、神话片和喜剧片等。幻想片有《乘气球升空》《在海边偷看女人的汤姆》《白朗山上的险路》等。1897年，梅里爱共拍摄了《新娘就寝》《一个幻想病人》《醉汉的梦》等16部喜剧片。

梅里爱在1897年改革电影，使电影向前迈进了一大步。他不仅拍出了各种样式的影片，而且完全改变了卢米埃尔兄弟的拍摄方法，把舞台戏搬上了银幕。

梅里爱是电影改革的先锋，被称为“技术主义电影的真正先驱者”。

Ⅳ 梅里埃的经典作品

从地球到月球 ——梅里埃和第一部太空科幻影片
影片摄制于1902年，法国名称：《Le Voyage dans la lune》，英译：A Trip to the Moon。中文译名《月球旅行》。
《月球旅行》大致有以下几个段落组成：“科学大会”、“制造炮弹”、“月球登陆”、“探险者之梦”、“与月球人搏斗”、“海底遇险”和“凯旋而归”。最为明显的就是景别转换（就是特写，中景，全境的互换）。当时的电影已经知道如何用几个镜头讲述一个故事，可是只有一个全景视点。大概就是剧场中排观众的视点。可见当时的电影人还受戏剧思维影响，就是在这种视点固定的限制中，梅里埃还是创作出了许多脍炙人口的幻想影片。
与第一轮冷战时期，因美苏太空竞赛造成美国率先登月不同，这一轮的登月竞赛显得更为理性。人类重新回到月球的日子不远了，预计此轮登月最终会在月球建立起长久基地。人类只要有多大梦想就能用尽所能去实现这一梦想。
除神化故事外，第一个设想用科技方法登月的故事出自儒勒·凡尔纳的科幻小说《从地球到月球》。在这部小说问世后还不到一百年，人类就真正实现了登月。而根据这部小说改编的电影《月球旅行纪》，不但是第一部科幻电影，也是第一部以太空科幻探索为主题的电影。下面就向大家介绍这部电影和他的导演梅里埃。
严格讲这部《月球旅行纪》不算真正的科幻影片，用现在话讲应该算是奇幻影片最为恰当。看这部影片你非要有点儿童心童趣，那才可能沉浸在影片营造的奇思妙想的影像世界中。
本片改编自两部科幻小说，一部是儒勒·凡尔纳的《从地球到月球》，一部是威尔斯的《最先登上月球的人》。两部小说的作者都是科幻小说大师。两部扎实的科幻小说，为这部电影的成功奠定了基础。
据说《月球旅行记》在伦敦上映时，被秘密拷贝。以致该片在美国上映后赚的大量钱财，梅里爱分文未得。后来由于经营不善，梅里爱的电影公司宣告破产。雪上加霜的是，第一次世界大战的爆发让人们厌倦了梅里爱的天真童话，并逐渐将其遗忘。1917年，梅里爱的第一个摄影棚被军队征作伤兵医院，而拷贝被充公，用来提炼银和制造化学品，最后用于制造高跟鞋的鞋跟。1923年，绝望的梅里爱把自己许多的电影底片和道具服装付之一炬。那时即使充满了各种神奇想象的他也不可能想到，110年后的今天，那些被遗弃的魔法和科技，正启发了越来越多的人打造梦境般的电影世界。
整部电影的完整版本于2002年在法国的一个农庄被找到。这不仅是这部电影最完整的一个版本，全片还被手工上色了。影片被复原后于2003年在Pordonone无声电影节首映。
电影史绕不开的一个人物就本片的导演——梅里埃。

Ⅵ 乔治·梅里爱的主要作品

第一部影片摄于1896年5月：《玩纸牌》。
此外在1896年还摄制了80部长20米的影片，其中有：《恐怖的一夜》，《贵妇失踪》，《快速画家》，《魔鬼庄园》。
1897年摄制了58部影片：《鲍吕斯唱歌》，《最后的子弹》 ，《攻克托尔拿窝斯》，《希腊海战》，《巴黎姑娘的沐浴》，《浮士德与玛格丽特》。
1898年：《魔术》（一部用停拍和替换的特技影片），《战舰梅因号》，《皮克马利翁与葛拉迭》，《威廉·退尔历险记》，《天文学家之梦》，《魔窟》（用迭印手法摄制），《多头人》（用遮挡和黑背景摄制）。
1899年：《克莱奥帕特拉》，《新娘就寝》，《女修道院里的魔鬼》，《水上行走的基督》，《德莱孚斯案件》（第一部有20个场面的长片）， 《灰姑娘》（第一部童话片）。
1900年：《圣女贞德》，《圣诞夜之梦》，《魔术书》。
1901年：《小红帽》，《蓝胡子》，《夏朗顿的逃犯》，《橡皮头人》，《圣母的奇迹》 。
1902年：《月球旅行记》，《鲁滨逊漂流记》，《格利佛游记》。
1903年：《地狱的土风舞》，《音乐狂》，《仙女国》，《浮士德在地狱》。
1904年：《浮士德》，《塞维尔的理发师》，《太空旅行记》。
1905年：《圣诞节的天使》，《天方夜谭中的宫殿》，《伦敦塔》，《巴黎——蒙地卡罗两小时的汽车旅行》，《里普·范温克尔》。
1906年：《烟囱打扫人贾克》，《放火犯》，《魔鬼的恶作剧》，《仙女卡拉波斯》（又名《致命的匕首》）。
1907年：《海底两万里》，《英吉利海峡下的隧道》。
1908年：《日蚀》，《哈姆莱特》，《莎士比亚写凯撒大帝》，《历代的文明》，《火神》，《底比斯城的女预言家》，《人不可貌相》，《卢利》，《塔拉斯贡城的塔塔兰》，《巴黎到纽约的汽车竞赛》，《贞女升天》，《祖母的故事与儿童的梦》，《醉女神》，《钟神》，《蜻蜓仙子》，《活木偶》。
1909年—1910年：《奇特的水疗法》，《灵虚幻景》，《如果我是国王》。
1911年：《闵希豪逊男爵的幻想》。
1912年：《北极征服记》，《灰姑娘》。
1913年：《雪中骑士》，《布利琼家的旅行》。共摄制了430部影片。

Ⅶ 世界电影的发展阶段及代表作

1、开端，1888年10月14日，路易斯·普林斯使用改进版的单镜头摄影机（即MkII）拍摄了电影《朗德海花园场景》。是IMDb认证的人类历史上第一部电影。该片记录了一群人在花园里做着一些滑稽的动作。

2、电影初期成长为艺术，1896-1912年，代表作——《火车到站》、《膝行的人》到《水龙出动》、《水龙救火》、《扑灭大火》、《拯救遭难者》等影片，卢米埃尔创造了最早的新闻片、旅游片、纪录片、喜剧片等影片样式。

3、电影艺术初期，格里菲斯在1915年以艺术家的勇气拍摄出了世界电影史上的经典无声片《一个国家的诞生》，在1916年又拍摄了《党同伐异》。这两部被誉为电影艺术的典基之作，是电影史上的里程碑。

4、电影艺术重要发展期，1946-1959，苏联的一些电影工作者拍摄出了一批有感情冲击力的战争片和有一定形象感染力的人物传记片。如《青年近卫军》、《攻克柏林》、《易北河会师》等。

5、电影多样化，1960年，以非理性为基本特征，是对戏剧化电影更大的一次冲击。这次电影运动以夏布罗导演的《漂亮的塞尔杰》和《表兄弟》公映起始，特吕弗《四百下》，阿仑雷乃《广岛之恋》在戛纳电影节引起轰动为开端。