如何评价电影嫌疑人x的

㈠ 《嫌疑人x的献身》深度解析是什么

《嫌疑人x的献身》深度解析如下：

《嫌疑犯x的献身》开篇即高潮，凶手、杀人手法和事件的真相，全都事无巨细抖露出来。数学天才石神，对人生本已绝望，靖子母女的出现打开了笼罩在他内心深处的阴霾，自此之后，石神不惜一切为她们杀人，替他们顶罪。

物理天才汤川学，作为这世上最懂石神，也是最珍惜他的朋友，当他发现石神做下了木已成舟的犯罪事实的那一刻，内心承受了怎样残酷的洗礼和挣扎。

《嫌疑犯x的献身》，最引发思考之处是当整个故事的真相骤然呈现后，让我们感受到了爱的沉重，真相的残酷，所有人没有赢家。有了爱情，原来杀人也可以很简单。什么天才也可以变得很小白，你孤独，你冷静，你睿智。可是当你面对着她，你还是傻傻的，奉献出你的一切，只要她能幸福。

创作背景

2015年11月光线影业与深圳中汇影视文化传播股份有限公司联合宣布，改编日本推理小说家东野圭吾作品《嫌疑人X的献身》中国版电影，苏有朋再执导筒任中国版导演，该片是东野圭吾作品国内首度改编，而再执导筒的苏有朋是首度执导推理悬疑题材电影。

为了体现中国特色，原著中的石神哲哉改名为石泓，汤川学改名为唐川，花岗靖子改名为陈婧，故事情节未做大修改。导演苏有朋表示之所以会执导《嫌疑人x的献身》，就是被故事中情与理的抉择和人性的难题所打动。

面临改编，苏有朋显然是要再度挑战创作难度。在2015年5月，苏有朋及主创团队就开始潜心创作《嫌疑人x的献身》剧本。苏有朋表示最重要的还是要认真专注故事本身，他希望可以呈现出一个深入人心的故事。东野圭吾的小说中，悬疑是一部分，但更多吸引人的是人物本身和他们的境遇，这是他最感兴趣的。

㈡ 如何评价《嫌疑人X的献身》

坦率地说，持续一段时间看侦探小说，就大约知道了写作的套路。大多数的情况下，开篇就是命案现场，然后随着刑警的侦查活动的开展，各个线索出现了，故事情节随之推动。由点及面，老树开花的套路，看久实在是很腻。但是东野圭吾的作品《嫌疑犯X的献身》的写法不落套路，结局又让人跌破眼镜，似乎在意料之中又在意料之外。

中年男女的爱情，与本文无关，图片来自网络。

可是靖子为啥不爱石神呢？因为石神连自己都不爱。靖子看到的石神的形象是这样：他身材敦实，脸很圆、很大，可是眼睛却细得像条缝。他头发短而稀薄，看上去将近五十岁，可能比实际大些。 他不太在意穿着打扮，总是穿着同样的衣服。从外表看，石神就是个无趣的人。再来看石神和靖子的第一次相遇，对靖子而言只是对邻居的例行拜访，而那晚石神迷失了生活的意义，他打算结束他的生命。见到靖子，他的印象：“怎么会有眼睛如此美丽的母子。这种美丽和数学的美感不殊途同归。虽然他说帮助处理尸体只是报恩，但是数学是石神的至爱，他可以奉献一生的时间，靖子和美里从那晚后也成了他的至爱了，他可以献出自己的生命。在石神的生命里，没有自我，没有爱，更不要提爱自己了。因此，在数学的领域里他可以自负，但在爱情的国度里，他只能卑微地牺牲自己。

另一方面，石神之所以选择新加入的游民作为替死鬼，因为他认为这些人消失了，有谁会在意呢？汤川对于游民的看法：“这世上没有无用的齿轮，只有齿轮自身能决定自己的用途。”个体的生命再卑微，也只有个体能决定生死。石神认为自己同那些游民一样，即使死了，又有谁会在意呢？石神是从头到脚，从外表到骨髓里，彻彻底底地不爱自己，也不恨自己，只是默然而活。这样的人，何足以赢得爱情。

前面说过，东野圭吾是有野心探讨人性，这样的可以让作品的内涵得以提升。这一点是我们地读他的侦探小说务必注意。《嫌疑犯X的献身》在我看来，倒像一本情浓浓的言情小说，无伤风雅，只是叙述了一个中年单身男人的痴想。

㈢ 《嫌疑人x的献身》深度解析是什么

作为2008年拍出来的电影，在技术和手法上并没什么值得圈点的地方。但这也正是这部片子难能可贵的地方，没有附赘悬疣，有的是讲故事的低调和真诚。

它最大的亮点就是尽可能在有限的时间里既尊重原著，又把故事表达清楚。所以这一点最根本还是得益于原著本身的无可挑剔。而中国和韩国改编的，就有些因为拿捏不好分寸而授人以柄。

另外，本片的三位主角也选得很到位，特别是石神堤真一的表演，在许多细节上表现得特别到位，因为石神本身人设的限制，衡衡注定了他不能有大起大落的表情，这就考验他是否能融入这个角色里面，让凯拦缓那种情感自然流露，真一做盯模到了。

剧情评价：

片中主人公汤川学强烈的个人风格和辨识度也是该片的一大特点。对于非职业侦探的汤川学而言，他那句“确实很有趣”的口头禅，则意味着凶手用超自然现场所隐藏的诡计终将被这位帝都大学物理系副教授洞悉，他的冷静和俊美同样让人印象深刻。

为了让他的形象更加立体，汤川学除了性格偏执爱鸡蛋里挑骨头以外，害怕小孩到和小孩说话都会发作荨麻疹的过敏症状，让这位高冷的侦探有了人性的温情。

㈣ 《嫌疑人X的献身》电影观后感

“死并不是生的对立面，而作为生的一部分与之永存。”

这是村上春树在《挪威的森林》的一句话，也可以当做解读《挪》关键的一把钥匙。这本小说的整体氛围是阴郁的，几位主角除绿子稍显阳光外几无例外地都处在一种病态当中，比如渡边的玩世不恭，比如木月的自杀，直子的犯病。作品在描述爱情的同时，无疑对死亡这个人人都要面对的悲惨结局作了很深的思考，甚至整个故事，就是建立在直子前男友木月之死的基础上的。抛开作品想反映的社会现实不谈，纯粹从故事出发，这句关于死亡的话或者整个故事在阴郁的同时仍然透露出一股温情。死亡是终结，不管是生理上还是精神上，它都是一个结束，是“生的对立面”，“永存”只存在于他人，他人的思念才能够让逝的人“永存”，这就是《挪》的温暖之处。

《嫌疑犯X的献身》要比这冷酷的多。

前几天重看了这部电影，主角石神的形象一直在脑海徘徊，他沉重而缓慢的步伐、怯懦的表情、苍白的语调无一不反映出他与这个世界的脱离，似乎即刻消失也不会有任何人注意到，但他又是一个天才，从电影中可以发现，他的天才不仅是在数学上，在推理和社会知识比如警察办案程序等方面也让人惊讶。这种深刻的反差加大了角色的情绪感染力，一个美好的东西的毁灭，才能让人动容，况且东野圭吾还不出意外地，让主角视死如归地“爱”了一场。

在所有的文艺作品中，爱情几乎成了最最烂俗的东西，反映沉船悲剧的要有爱情，反映美国南北战争的要有爱情，连反映外星拆迁的仍然要有爱情，这个理由当然很简单，因为爱情是人类最激烈最富戏剧性的情感，文艺作品反映它有着最广泛的群众基础，所以现在四十岁的大妈五十岁的大叔或者什么人都在扯着嗓子吼着类似“你到底爱不爱我”的句子，这当然有些过分，不过这是《娱乐至死》批判的范畴，在此不赘述。

石神的爱情要比普通的复杂一些。

《挪》的话暗示了人都渴望被纪念，唯如此才能“永存”，如果一个人与他所在的世界没有任何的联系，那基本上他也没有任何存在的意义了——至少在他人看来。这是人的社会性决定的，我们都希望找到朋友，希望亲人不要离，希望自己的工作出色不可或缺，这些都是努力地在与世界加强联系，强化自己的存在感。

石神不是这样的。在影片开头，石神路过桥下的流浪汉寄居处，这一方面是介绍献身者的`来源，另一方面是暗示他的自身属性与这些流浪汉的等同性——消失掉也不会有任何人觉察到。他是一个纯粹理性的人，世界万物在他眼中与数学无疑，他似乎本能地不会有任何的情感波澜，也不在乎普通人的情感生活。影片虽然没有说明为何主角的性格如此，但也无外乎心理问题导致吧，总之主角现在是这样的，生活中无人牵挂，工作中无人在乎，与世界的联系几乎为零。他浓重的孤独感导致了他的自杀倾向，并在影片情节逻辑顺序的前列付诸了行动，女主角的突然出现才让他改变了决定，并自顾自地把这当做生活中的新太阳，激励自己继续活下。这里当然可以把这种情感理解成爱情，不过如果汤川能及时出现，相信石神也能做出同样的行为，他缺失的是与世界的联系，任何一个符合要求的人的出现，都会被当做救命稻草一般被牢牢抓住，毕竟他的本能会要求他不停的活下，理性在本能之后。

相信每个观影者看到石神刻意打开窗户偷听隔壁母女闲聊时露出满足的微笑都会非常感动，这是他人生中为数不多的温暖之处，也是影片中难得的阳光镜头。在人对普遍情感的感悟中，角色的丰满程度大大增强了，角色的悲惨境遇最大化地得到了观众的同情，在美好之后的献身，也因此具有了大悲的雄壮。

不知道有多少人注意到这个镜头，在石神发现有人在追女主角后，拿着伞回家的他竟然第一次出现慌乱，连伞都放不稳。我认为这个镜头非常的重要，它决定了后面的情节走向。

石神并非一开始就决定献身的，保留作案工具只是为了万无一失，这符合数学规律。如果那个新男人没有出现，警察的破案方向也转为黑帮内斗，这个案子就不会大白于天下，石神可以继续在新太阳的照耀下健康快乐生活，或许孤单的爱情真的可以开花结果。然而现实没有站在他这一边，女主角花瓶似的没有和他产生任何互动，新男人的出现更是把他对未来的期许彻底击碎，于是幻想又一次破灭了，他之前的冷冰冰的生活又一次有了卷土重来之势，所以他慌乱了，就像是溺水之人抓住了一根稻草，结果发现这根稻草仅仅是稻草。

这时剧情急转其下，真正的献身开始了。他把自己装扮成一个偷窥狂跟踪狂，放置骚扰信件，为了女主角犯下命案，从逻辑上、证据上都无懈可击。并且日本虽有死刑，但很少使用，他装扮的角色又显然有精神问题，所以结局基本上是终身监禁，这对他其实无所谓，他的快乐完全来自于大脑。这一切，都很理性。

这个故事或许讲的是爱情，但我认为，他的经典显然没有这么简单，它其实在讲一个人抗争自己的故事。他的爱情与女主角无关，他所做的一切，只是为了让自己与这个世界有更大的联系——或者建立唯一的联系，让自己有存在的价值。他是一个有着强大理性的人，我相信他能够理解情感，但他无法控制，所以能够把自己装扮成发现被女主角背叛后恼羞成怒后愤而杀人的人但事实上却不这么做，他明白他的献身是自愿的，女主角并没有对此有任何的应该回报的义务。整个故事，就是他尝试改变自己结果惨遭失败的过程。

影片的悲剧意味很强，主要来自于石神这个角色。石神的悲剧意味主要有两点，一是他对美好情感的渴望又无力改变自身，这点具有普遍性，能容易获得共鸣。二是他献身的无偿性，人都说母爱最伟大，这伟大也在于无偿性，无偿性使得献身凌驾于普通情感之上，使剧力得到升华。当然影片的推理性也值得称赞，但在它的情感影响力之下，反而退居其次，这是社会派推理小说（美国硬汉派也有少许）独有的情感特征。

影片改编自东野圭吾的同名小说，改编是成功的，主要得益于堤真一精湛的演技，相反汤川这个角色在这里显得有些奇怪。侦探伽利略是个系列，汤川是个物理天才，一直用物理知识破获各式奇案，但在这个故事里面，他仅透露了推理才能，而且后面的揭露真相，显得是那样的毫无必要和恶毒，这当然部分有推理故事解谜特质本身的需要。

说些题外话，日本这个民族具有很多的优点，仅论推理小说，它也令人刮目相看。欧美“黄金时代”过后，推理小说一度被认为开发殆尽，基本的点子都被写完，而日本在此背景之下，仍然在本格、新本格、变格、社会派等成就显着，造就岛田庄司、东野圭吾、松本清张、江户川乱步等一批大师，深得国内刚刚起步的推理界敬仰，不得不佩服人家。

㈤ 嫌疑人x的献身电影观后感

嫌疑人x的献身观后感影评【1】

我必须在《嫌疑人X的献身》这个名字后加上“中国版”，因为在我这里，《嫌疑人X的献身》首先肯定是指东野圭吾的小说，这一点毫无疑问。原著小说读了两遍，时不时还拿出来翻翻(作为汤川的系列故事之一)，日本版电影看了两遍，韩国版看了一遍。这么多遍下来，对故事的核心部分及一些细节已经相当熟悉了，这时候有了中国版。故事不新鲜，我的关注点自然是这个故事如何被讲出来的，以及一些本土化处理。有这么多可供参考的东西，只要故事的架构不变得太离谱，新拍出来的电影差不了，我认为中国版可以称为合格之作。直观点比较，在中日韩这三版里，中国版绝不会比韩国版差，但也不可能好到能和日本版相提并论。

前些年看完日本版的时候，作为读过原著的人，我实在是佩服它能电影化得如此成功。当时便说，小说和电影都是不可多得的杰作，至于哪个对观众来说更震撼，或许取决于先看的哪个。中国版并没有自找麻烦做过多的改编，而是把日本版作为模板来参考。以至于，场景和分镜都给人以强烈的似曾相识之感。啰嗦一句韩国版，那里面直接取消了汤川这个人物，变为了石神与警方的对峙，故事的档次一下就被拉低了。或许那是部合格的探案片，但绝不是我心中的那部杰作应有的样子。介于此，在接下来的讨论中，韩国版不会再出现了。

剧情上，我对中国版有两个大的不满。第一个不满是杀人案的真相。从结构上看，《嫌疑人X的献身》应该是这样的：一本可分为十九章的推理小说，在第一章就明确无误地告诉读者凶手是谁，命案是如何发生的。后面的故事追寻的是另一种真相，那才是能震撼读者的东西。按推理故事的分类，本作不是关于Who和Why的(这两点第一章就说了)，而是关于How，而这个How不是命案本身，而是介入其中的石神如何帮忙掩饰这个命案，加之与汤川的交锋，这些一直驱动着后面的情节发展。话说回来，中国版居然还把谁杀了靖子前夫及怎么杀的作为一个悬念演了半天，这显然是有违原著精神的。说到这里，不是说一切都要照搬原著，不能修改，即便日本版也不是那样的，但故事的结构这种东西最好不要乱动。让观众尽早明白最核心的悬念到底是什么，在我看来，是《嫌疑人X的献身》这个故事的关键。

第二是石神这个人物的黑化，这一点做得过火了。但不得不承认，中国版对石神的黑化处理欺骗性很强，也就是说单就电影本身来讲那几段完成得不错。我也一度被欺骗，心想怎么能这样改石神这个人物，是要气死东野大叔吗?黑化过程中前面几件事情做得问题不大，但石神开始针对汤川的时候就明显太过分了。我旁边的一个女观众也念叨这样一句话：“石神怎么可能伤害汤川?差评!”这也是我的想法，两人虽然在错误的时间里重逢从而成为对手，但天才之间的惺惺相惜是不会变的。石神一系列的伪装手段，都是以不实质性(身体上的)地伤害到对方为前提去进行的，中国版的改编越过了这条线。不过抛开原著看，这一改编也挺大胆的，在自己的故事逻辑里说得通。石神要让他人(尤其是汤川)相信自己苦心营造的反面形象，没有比直接伤害汤川更有说服力的了。对只讲逻辑的石神来说，出手伤害汤川的所失和所得他应该都经过周密的计算，才决定冒让汤川受重伤甚至死亡的风险(在石神的计算里，这两样的概率较小)都要完成这次“伤害”，以把自己的坏人形象彻底坐实。

我对这一改编起初非常不满，不过后来一想也有合理的一面。而且从效果来看，实在是不错，许多不明真相的群众就这样相信了。本来照搬日本版的东西已经很多了，做出这样的改动也未尝不可。说完这两个不满后，该提到一个真正的大问题了，就是大家通常所说的违和感。

一种剧情、人物与环境强烈的不和谐的感觉，怎么看也只是舶来品。改编和翻拍用在这部中国版上都不恰当，我觉得这就是一种移植或嫁接。总感觉虚无缥缈，无法落地生根。上一个这样的例子是《重返20岁》。为什么用了不少手段还是让电影接不了地气，或许原因很简单，这就不是一个会发生在中国的故事(脑中闪现的是那句“我大清自有国情在此”)。一旦给了人这种“不可能发生”的感觉，所营造的一切也只能是空中楼阁了。故事肯定是要分国界的，虽然由故事引发的情感共鸣不会分。试想，像《我不是潘金莲》那种根据中国小说改编的电影，融入了太多中国特有的东西，有比较强烈的地域划分，要是日本韩国来拍一版会给人怎样的感觉?其实余华的《许三观卖血记》韩国就拍了，虽然河正宇演得不错，虽然我明白为什么不是中国先拍，但我还是想说这电影给我的感觉太奇怪了，抛开历史背景和地域特色这个故事是要大打折扣的，而那些东西是中国特有的。

说回本片，还是有不少本土化的小设计。比如新搬来的靖子母女去敲门给石神打招呼改成了女儿学校布置的作业找邻居要旧书(说句题外话，现在中国的中小学老师确实会布置很多这种自以为特别但其实很奇葩还劳家长费时费力的所谓实践作业)，这个情节是故事中的关键，所以这种用心的本土化处理十分必要。但是，这些小设计挽救不了整体上的违和感。这是个根本性问题，可能这就是翻拍别国故事必然承受的无可奈何。

嫌疑人x的献身观后感影评【2】

起初，听说嫌疑人要拍中国版的时候我是很不看好的。

先不提原作的地位，就说先前影视化的两部——日版韩版，因为原作就来源于日本，所以日本版是诠释得最为到位并且深刻的一部，可以算得上经典。而韩国本身就擅长拍摄这类题材的片子，也是表现不俗。这部作品早有日版韩版珠玉在前，想要拍好很难。不仅如此，后来还听说导演是苏有朋，我整个人眼前浮现起当年的《左耳》，瞬间感觉整个人都不好了。

但是，生活就是用来被打脸的。在这部电影官宣了演员以后，我总算是感到有点靠谱了。后来还听说原作作者有参与审核剧本，我这才决定要去看一看。还好，没有失望。

先说缺点吧。毕竟苏有朋只是第二次导演，影片整体走向把控有些不足，叙事手法不纯熟，镜头语言比较平淡，悬疑感不够，也没能展示出来更深层次的东西，细节也有很多没有处理到位。说白了，这部片子口碑与评分都平平的原因只能说是导演功力欠佳的锅。这部影片虽然很一般，不过不得不说，苏有朋是个非常会选演员的人，这部戏几个主演的表现加了不少分。

先容我表白一下鱼旦叔(张鲁一)炸裂的演技。虽然，早在《红色》这部剧，就知道鱼旦叔演技有多么精湛了，但这部电影张鲁一的表现让我还是非常吃惊，因为他让我感受到原本精湛演技的同时还看到了突破。虽然说电视剧与电影是两种表演体系，一个是考细节一个考爆发力，但是在电影的末尾，石泓看到陈婧也出现在监狱里，石泓在那样的场景下，表露出来的情绪层次相当丰富。扭曲的表情中:有以置信，有震惊、有失落、有错愕、有挫败、有心碎、有痛苦等等，凡所应有，无所不有。

最难得的是，那是几种相近但又不相同的情绪交织在一起，被那么全体精准诠释出来真的是……太赞了。另外，更难得的是，那个时候石泓表现出来的不是自己苦心经营的一切瞬间湮灭的狰狞，更多的是梦想的坠地感与破碎感，完全如原著所写得那样：呕出了灵魂。与之同框的演员演技完全被碾压，特别声明那段表演里林心如演得一点也不差。在这种情况对比下，更加让人感受到了张鲁一的演技。

至于王凯的唐川，人物复杂程度与张力虽然不如石泓，但是表演难度也不轻松，很多细节都非常到位，人物塑造得张力不足，细节却满分。可是，因为先前看过王凯的《如果蜗牛有爱情》，这部片子里的唐川让我总是想起季白，也许这是因为这是模式化表演带来的不足吧。

这三位主演的演技都可圈可点。

年轻时候的石泓与唐川之间的互动，两个年轻演员对视加蜜汁微笑，几乎把整个影片的基调都颠覆了，他们的表演与前后剧情联系起来总是会让人有种:唐川与初恋石泓多年未见，原本一心只有数学与唐川的石泓人到中年被一个人妻抢走的既视感。

我对于两个年轻演员的含情对视加蜜汁微笑很不理解，难道那个时候表现的不该是棋逢对手的惺惺相惜吗?为什么却显得那么基情满满?

这部影片和前作对比有挺多不足的，也就是个6.5分的样子，但是三大主演可以加分，按豆瓣的评分规矩，可以直接往7以上冲，预计这部片子票房最后落在4亿左右的样子。

我作为一个极度颜控，虽然觉得王凯是挺帅的'，但是还是为张鲁一的炸裂演技折服了!以后，我还会从剧情的角度来为这部影片做出解析。

嫌疑人x的献身观后感影评【3】

作为苏有朋的第二部导演作品，《嫌疑人X的献身》受人期待的部分原因在于同名原著是东野圭吾的经典作品，受关注度相当高。而且日韩等改编版本的珠玉在前，让大家不敢相信，柔弱的“五阿哥”、处女导演作是小清新《左耳》的苏有朋，会有能力将这出结合了烧脑、破案、复杂心理问题等元素的影片拍得好看。对于影迷和原著迷来说，这种质疑有充分的理由。

但实际上，在抛开任何偏见之后会发现，苏有朋对《嫌疑人X的献身》的打造，其实很让人惊喜，在抓住了原著核心的基础之上，又做了很多适应本土观众与文化的改造，最终呈现出当下这一版非常值得一看影片。

苏有朋再执导筒

任何一个跨域文本的改编，都得进行本土化的修理，这中间，有的成功，有的失败。《嫌疑人X的献身》本土改编的难点在于，原著中有大量依靠文字而生的情节反转，以及诸多构建出环境因素的细节描写，而这些内容都是东野圭吾文字魅力的重要部分。那么从日本到中国，从文学到电影，文化与表现媒介上的差异如何转化，就考验苏有朋的功力了。

有日版珠玉在前，中文版《嫌疑人》难免拿来比较

整体来看，影片的再造没什么大的问题。首先就是逻辑，探案类型片最讲究一环套一环的逻辑，既要将悬念层层铺陈，又不能有明显的逻辑漏洞。《嫌疑人X的献身》这点真没什么问题，很多时候的剧情拐弯会让你突然觉得这也太不可信了吧，但转眼就会有一些细节上的补充让你理解之前的情节设定，比如罗淼误认为石泓要去杀害女主女儿的场景，虽然荧幕上呈现的是警车出动的紧急场面，但这个时候观众肯定在想为何不直接利用通信设备让载着学生的大巴立即停车?但这显然是创作者设计的局，后续的电话联系、来电未接等等细节，都很好地回答了观众之前的疑惑，类似的剧情设定在影片中还有很多，也是精巧的体现。

而另一方面，影片讲故事发生的时空定在一个普通城市的普通住宅，充满了日常的感觉，昏黄的路灯、道路，老旧的住宅楼，不隔音的墙板……但从空间而言，这似乎就是一个可能在每个人身边发生的故事。而且，将复杂的人物关系疏离之后，本片明显更偏向了对情感的展现，不管是男男CP的隐匿展现，还是学术宅男对女神的内心仰望，其实也都是对当下社会文化的一种响应。

相比于原著，苏有朋版《嫌疑人X的献身》最让人喜欢的一个改编，其实还是石泓这个角色。张鲁一精彩的表演不仅让观众更熟悉了他，也为角色的复杂度增添了不少色彩。原著中，石神并不是什么追踪狂，而且是一个在自己的绝顶聪明的宇宙中对这个世界已然失望的人，他有很多问题，但却并不反社会，也就自然有更多可以被读者同情与原谅的地方。但到了影片中，石泓虽然有有部分人情味的铺垫，但在观众看来，他本人内心的阴暗度更高，很多行为也不再只是用爱情可以解释的，而不管是导演的特写、演员的表演还是音效的使用，也都是在凸显这个角色本身存在的一些问题。这种改编，一方面是对受善恶对立影响的文艺创作和观众的接受度的主动迎合，另一方面也让石泓与唐川之间的较劲显得更加有力度，谁愿意看两个从小青梅竹马的好人在银幕上比拼智商呢?

石泓的角色发挥了张鲁一的精湛演技

石泓的身份设定，也很容易让观众联系到身边的“宅男”群体，内心的抱负和冷酷的现实，共同作用在石泓身上，呈现出非常复杂的人物特质。张鲁一的眼神和身体动作上充满了戏感，微小的变动都能彰显出人物当时的内心波动，相比之下，王凯的表现就逊色了很多。石泓的感情线成了他悲剧的根源，但又赋予人物一种悲情色彩，这在片尾他的自述中体现得很淋漓，后续的反转结局又为他的聪明更平添命运的无情之味，于是一个很冷酷无情但又偶露真情的嫌疑人形象，就很鲜活了。

所以，《嫌疑人X的献身》就是将恶中的温情放大，既是悬疑推理片，又是情感伦理剧，这让观众相当受用。陆婧得到石泓的帮助之后，为他准备好的便当，为他买的外套，唐川与石泓在数学问题上的互动，唐川与警察罗淼的英雄相惜等等，无不在构建一个逻辑，人是需要多元的社会关系的。苏有朋在影片中也用了一些场景去关照了这些话题，广场舞的大妈、乞讨的乞丐和施舍的人们等等，其实都是在细节上回应着影片的主题，这些技巧，也是苏有朋的导演能力日益成长的一个体现。

王凯的内在表现被精致帅气的外在所掩盖

总之，《嫌疑人X的献身》绝对是一次让人意想不到的成功改编，苏有朋能够把握和协调原著与影像的差异，又能很本土的给出了一个完成度高的作品，也是值得欣喜的。当然，影片也有一些创作上的问题 ，比如王凯这些年或许被偶像的光环压抑了表演上的努力，在这部片子里的表现只能说相当普通，尽管依然精致、帅气，但缺乏对角色复杂感的体悟，在某些角度而言，甚至也不如林心如饰演的陆婧，后者将一个女性内心的脆弱、勇敢展现的还算不错。另外，影片的悬疑感相对而言淡了一些，但这可能是创作者的取向问题，而非一种失误。最终呢，在有关这是一道几何题还是函数题的辩证道路上，苏有朋用影片证实了自己。

㈥ 如何评价嫌疑人x的献身改编的成功么

《嫌疑人X的献身》是一部非常优秀的悬疑剧，剧情十分引入，演员的演技也在线，改编算成功。悬疑推理上虽有改编，但基本通顺，没有特别大的逻辑漏洞，新添加的某一个关键证据很自然，侧面反映了唐川教授思维的敏捷与严密。

总之，悬疑推理虽然不是华语文学和电影的传统长项，但国内已经有了越来越多的关注者和爱好者。苏有昌卜朋敢于挑战这一题材，对于电影市场的类型拓展有积极意义。而且整部剧情的结构严谨，推理过程清晰明了，让观众能够清楚整件事情的经过，在这方面做得很不错。