如何评价三十年代的电影

1. 你是如何评价老电影的

死而后生的镜头跟巴黎野玫瑰里贝蒂的死如出一辙。你所能想象到的自由其实就让它永远留在达不到的状态好了，即使破窗而出，循晨雾越草坪逃遁，还是没有出路。[至少我尝试过。尝试也是需要勇气的。难道这还不够吗？]小麦只是太过随心所欲，不受世俗的影响。可惜，人们眼中容不下另类，只会墨守成规。他偶尔一些行为是显得比较疯狂，却影响了其他人，在疯人院里本可以逃出去的他，举行了一场狂欢之后，为了一个人留下来了。第二天早上，再次打开锁的他因为同伴的自杀，想要杀了护士长。最后却遭到严厉的惩罚。

我勒个远远的去，再看下去我都要穿越疯人院啦！豆瓣9.0的打分就是冲着深刻的揣度意义去的吧，神经病院还想有personality呢，多狗血多梦幻的想法，这在某些社会都不成立！俺不爱看这种对抗社会体制的片纸，#肖克申的救赎#通篇的沉闷让人振奋，而这片纸表面的轻松中让人压抑，欣赏不来！麦克墨菲的身份是一个反社会的危险分子，他不过是一个想越狱的罪犯。反而另一部同样讲述60年代精神病院的电影《移魂女郎》强调感性沟通，更容易触及脆弱的灵魂，当中的反思和批判远比一个奔跑的印第安人来得深刻。

当chief进球的那一霎那，我好像也是其中的一员，跟着一起鼓掌。麦克带领“精神病大队”出游抱得大鱼而归，that was amazing！比尔在破了处男之身不再结巴麦克的每一次策划和执行都给死气沉沉的精神病院带来生机和希望，但结局我早已料到，他不可能逃掉，只深深记得他带给我们的启示：要自由，做自己！对此片保留意见，生活中的我们经受着各种冷暴力，无形枷锁套的每个人喘不过气，护士长无处不在。

太深奥了，看不大懂。冲破一种制度容易，创建一种新制度难。中国几千年来，不断重复的历史，已经明示。喊醒可以，冲破可以，新的世界应该怎样呢？以前看的。尼科尔森的表演，啧啧。最后酋长奔向的未知，但仍然热血沸腾。看在它是我启蒙片之一加了些分数。压抑的片，看完也没搞清楚谁是疯子，世界太乱，大家的接受度越来越大，以至于每个人都在半真半假的开玩笑，每个人都相似又不同，每个人正常又神经。

很多地方不是很懂。比方出海，以及狂欢之后没逃走。疯人院像某个国家，疯人院里有各种各样的人。现实可能更残酷，面对恶劣环境有时只能适应从这点上来看，chief是明智的那一类人，忍辱偷生，卧薪尝胆，这种人常常是最可怕的~额叶切除手术，诡谲配乐，体制化隐喻。杰克尼科尔森和凯文史派西都一样让我不喜欢，但又不得不承认他们的演技。放在以前的我应该是觉得痛快的吧，现在我在想大个头出去了又能怎样呢。自由和制度不可调和。于自身，只好狭义的折中，偷得半分快乐。

世界是一架太大的钢琴，只能上帝才能弹奏。世界也是一个永无边境的疯人院，逃到哪里都逃不出。剧情张力无可比拟。对自由的讴歌让人热泪盈眶。微观隐喻，整个社会都是疯子，“我们和外面混蛋没区别”。核心不是什么不自由毋宁死，若是也非身体上的而是精神上的。这精神上的不自由，来自各种禁锢思想的体制，让人习惯了自己的安全岛，不敢踏出去。自己锁住自己，“逃避自由”，才最可怕。麦克的作用是唤醒人们的意识，就像影片本身希望做到的。

什么是疯子？某种程度疯子只是一群失去话语权的弱势群体。疯子就该被剥夺自由？也许他疯的原因就是因为不自由，就是因为不被理解、不被宽容，因为被冷落、被误解、被鄙弃。此时，一般的人选择了屈服、改变、适应，而疯子选择了抵抗。自以为是的医生们以为用药物、用电流、用手术就可以治疗精神病人，结果只是让人们看清了他们的无知冷酷。在疯子的眼里，你也是个疯子！

2. 如何评价电影《马路天使》

20世纪30年代中国电影的压轴之作 描绘活泼市井生活的伟大的艺术杰作 我国早期社会问题片的集大成者，30年代中国电影艺术发展高峰的标志 《马路天使》是由袁牧之自编、自导，赵丹、周璇主演的一部具有深刻的社会思想意义和极高艺术成就的现实主义优秀影片，是我国社会问题片的代表作之一。 影片以现实主义的创作手法刻画了生活在社会最底层的妓女、歌女、吹鼓手、报贩、剃头匠、小报摊主等一群有血有肉的艺术形象，真实地表现了他们生活的痛苦和悲惨的命运，具有深切的人文主义关怀。这些出身卑微的贫苦青年不仅在物质生活方面极度匮乏，多年的动荡与战乱也使得他们孤苦伶仃、家破人亡，然而，他们始终没有放弃对自由、爱情和幸福的渴望，在艰难的岁月中互相扶持、苦中作乐，甚至不惜付出生命的代价。片中运用活泼的喜剧手法传达了深沉的悲剧性内容，对当时的社会进行了含蓄而又辛辣的嘲讽，其中许多细节处理上的细微变化真切地点燃了人们的情绪， 撩动着人们的神经。 周璇演唱的电影主题曲《天涯歌女》曾风靡一时，而创作者们也充分发挥了电影的视听艺术特性，使影片的编、导、演、摄、美工等都达到较高水平，成为20世纪30年代中国电影艺术发展高峰的标志。 看过袁牧之的《马路天使》的人，如果不知道该片是在1937年出自一个对法国电影一无所知的年轻导演之手，他一定会以为这部影片直接受了让·雷诺阿或是意大利新现实主义的影响。这部影片以充满愉快、激情和同情的笔调，通过几个小人物的悲喜遭遇，生动地再现了20世纪30年代中国都市下层人民的苦难生活，歌颂了他们的善良，严厉地抨击了那些为富不仁的富商和实业家。影片的风格极为独特，而且是典型的“中国式”的。 ——法国著名电影史学家 乔治·萨杜尔 我国早期电影《马路天使》里曾有过那么活泼的市井生活的描绘，可惜在日后的中国电影史上几乎很少有这样的珍品了。 ——著名导演 贾樟柯 中国影片《马路天使》堪称是一个奇迹，它所体现的“新现实主义”的创作方法竟比意大利在战后提出的要早得多，我们完全可以想见，30年代中国的这部电影在世界电影史上的影响该有多么巨大。 ——意大利著名影评家 达西拉奇 在20世纪二三十年代，电影在中国刚刚起步的时候，上海作为中国城市生活的象征从影像上曾经引领了中国人的都市梦，譬如《马路天使》，它就是海派城市生活的经典写照，也可以说是中国成熟的城市电影的代表作，到现在也难以超越。 ——《南方周末》 故事发生在1935年的上海。在马路上谋生的又一天生活结束了，乐队的吹鼓手小陈、报贩老王、理发师、失业者、小贩这几个“有难同当、有福同享”的把兄弟组成的“雄赳赳”的队列，回到了太平里低矮的小阁楼。小陈和老王的住处正好与邻居小云、小红姐妹的住处对窗而临。这姐妹俩因家乡失陷，从北方流落到上海，被一个琴师和他的鸨母妻子所霸占，从此过着不堪忍受的苦难生活：小云为鸨母卖笑赚钱，小红则终日随琴师出入茶楼酒馆卖唱。 天真无邪的小红与机灵诙谐的小陈两情相悦，经常临窗以歌声和琴声传递情意。而内心经受着重创的小云也在暗中恋着小陈，但小陈却因小云干的营生而瞧不起她。只有老实善良的老王很关心小云。 一天，小红随琴师去酒楼卖唱，被流氓头子古成龙看中，他便买通了琴师要把小红占为己有。琴师和鸨母见钱眼开，决定把小红卖给古成龙。小红深知自己将遭厄运，只好同姐姐一起和小陈、老王商量。老王在墙壁上旧报纸上看到了一则“养女告鸨母”的消息，便心生一计，和小陈一起去找律师，可是当律师告诉他们打官司需要500两银子时，他们才意识到“打官司还要钱”。老王左思右想，从旧报纸上撕下一个“逃”字递给小陈。小陈恍然大悟，于是在兄弟们的帮助下，他偷偷地把小红接出来，搬到了别的地方，并且结为夫妻。 小红被救出了魔窟，可老王还惦记着小云。他劝小云也逃出来，小云却没有勇气。一天夜里，小云在街头被警察追赶，情急之中逃到了小红的住处。从此以后，小云也在这里住了下来，并将自己对小陈的爱意转移到了老王身上。几个人在苦难的生活中寻求乐趣，在黑暗的现实中互相扶持。 报纸上登载着巨额白银出口的消息，各行各业都不景气。理发师为理发店将要歇业而发愁，为了不使理发店关门，小陈和老王又吹号又敲鼓，颇有声势地帮忙招揽生意。 琴师夫妇和流氓古成龙一直因为小红和小云的失踪而耿耿于怀，他们终日四处搜寻。琴师这天刚好从理发店经过，看到了小陈和老王后，暗中跟踪，找到了他们的住处。第二天，琴师就纠集了古成龙等恶棍前来抓人。正巧这时老王和小陈都出去了，小云从窗口发现他们后，便掩护小红越墙逃走，自己却在与琴师的搏斗中被一刀扎中。古成龙一看要出人命，抽身溜走。琴师见状心虚，也逃之夭夭。 等到老王他们闻讯赶来的时候，小云已经奄奄一息了。老王焦急地吩咐小陈等人照看一下小云，自己跑出去找医生。可当老王因钱不够医生不肯来而无奈地回到家里时，小云已经含恨离开了人世…… 从下之角到天堂——《马路天使》中的社会图景 周璇曾经说过，她一生没有什么满意的电影，除了《马路天使》。 赵丹曾经说过，他真正的演员生涯是从《马路天使》开始的。 我国30年代的电影《马路天使》从“下之角”的贫民窟到高入“天堂”的法律事务所，展现给观众的是一幅二三十年代的上海众生图。没有繁华的灯红酒绿，没有喧闹的街市，有的都是最真实的生活图景。导演袁牧之在酒楼中体会到了关注人民的电影真谛，交叉文学与戏剧，交叉贫苦与快乐，意蕴丰富多彩，引起了观众的共鸣。 “下之角”就是上海的贫民窟，小陈、老王、小云、小红他们都是住在这里的，从事着最底层的劳动——吹号、卖报、卖身与卖唱，可是他们的生活里苦难中含着快乐。小陈和小红无忧无虑，对窗而居，爱情也在这个时候产生。小红含羞地对着小陈唱着《天涯歌女》，小陈更是常在窗口同她逗乐，一切都和金钱无关，一切都是美好的。

3. 以具体影片为例论述20实际三四十年代中国电影取得了怎样的发展（请举例）

东流
电影《一江春水向东流》拍摄于1947年，云集了当年红极一时的明星，如白杨、陶金、舒绣文、上官云珠等。影片在1947年10月在上海公映后反应极为热烈，出现“成千万人引颈翘望，成千万人踩进戏院大门”的壮观景象。影片连映3个多月，创下解放前国产片的最高上座纪录。观众的人数达70多万人，占全市人口的14.39％，即上海市无论老幼贫富，平均每7个人中就有一个人看过此片。这样的成绩就是当年的好莱坞大片《出水芙蓉》也无法与之比肩的。剧作家田汉曾评论道：“在中国电影界今天这样贫弱简陋的物质条件下，而有这样的成就，算是电影工作者最高的成就了。”好莱坞华裔摄影师黄宗沾更赞道：“这是我所看到的国产片中最好的一部。”

影片《一江春水向东流》分为《八年离乱》和《天亮前后》上下两集，将抗日战争前后十多年的历史浓缩在一个普通的平民家庭里，通过这个家庭破碎的生活和情感的悲欢离合细腻地刻画出当时的社会景况。该片融合了经典大片所具备的一切成功元素：宏大的历史背景，曲折的人物命运，深刻的人性洞悉，严密的叙事结构，强大的演员阵容……，影片中四大主角张忠良、素芬、王丽珍、何文艳齐聚舞会的一出戏更是被当作教学的典范，在各影视学院的课堂上一讲再讲。

在这个夏天，好莱坞的大片依旧接踵而至，我们在争睹完《史密斯行动》、《世界大战》之后，不妨在凉夏夜晚走进中央数字电视《怀旧经典》频道的“露天电影院”，看一看这部艺术成就非凡的老电影，体验过去岁月中的辉煌，相信那是非同一般的感受。

4. 呼啸山庄电影影评

孤魂在旷野哭泣 ：《呼啸山庄》 —— 银幕视觉经典《呼啸山庄》
2007年09月11日18:41 乌尔沁
1939年出世的黑白影片《呼啸山庄》是世界电影史上的一个神奇画页。上世纪三十年代末是美国电影历史上的黄金时代开端。也是奥斯卡历史上的丰盛一刻。这一年的奥斯卡大会，人称“六马分红”。也就是说，这一年美国影坛有六部大红发紫影片主窜影坛，分摊了世界电影的全部荣誉。这六部影片分别是《乱世佳人》《关山飞渡》《万世师表》《绿野仙踪》《富贵浮云》以及《呼啸山庄》。更加值得注意的是，世界电影的黄金时代开端，是以英国电影人为主要生力军的。比如《乱世佳人》中的女主演费雯丽。又比如《呼啸山庄》男主演劳伦斯 奥立佛。等等。《呼啸山庄》导演威廉 惠勒显然独具识眼 ，他远隔重洋，从英伦岛国戏剧舞台请来了莎剧名星劳伦斯 奥立佛，让他主演的这部黑白影片《呼啸山庄》，无疑这是世界电影的惊鸿一笔。
《呼啸山庄》问世这一年，三十二岁的明星劳伦斯 奥立佛不负重望 ，他凭借着这一部《呼啸山庄》的杰出表演，一举登上世界首线男星艺台。不过很是遗憾，奥立佛怎么努力演电影也不能收获大奖。只是到了后来，劳伦斯 奥立佛还是凭借本人莎戏功底，还是在自已的莎翁戏剧的本行当中，靠自编自导自演影片《王子复仇记》拿下奥斯卡小金人的。这一部黑白影片《呼啸山庄》讲的是一个名叫希斯克利夫的吉普赛男孩复仇报恩的神奇故事。希斯克利夫是被呼啸山庄的老一代迪恩先生捡回来的。幼年希斯克利夫一进入这个荒原的黑土泥屋 —— 进到弓这一个所谓的呼啸山庄之后，面临着自身的两种生命之遇。一种是备受欺辱，另一种则是拥入爱情。劳伦斯 奥立佛扮演的影片男主人公希斯克利夫的青梅竹马，是这个呼啸山庄里面的女主人凯瑟琳 恩萧。她的爱称叫凯丝。
看过影片《呼啸山庄》后，便知道了，这个号称呼啸山庄的生存背景，有多么的严酷与挣扎。《呼啸山庄》的作者艾米莉过世之后，对于《呼啸山庄》的写作背景与环境的真实，她的姐姐夏洛蒂这样形容讲道：“《呼啸山庄》是在一个野外的小作坊里，用相当简陋的工具，对粗糙的生活材料进行加工凿成的。”影片《呼啸山庄》的女主人凯丝虽然用生命爱着，喜欢着她心里的白马王子希斯克利夫。但是为了现实生活，凯丝终于选择嫁给了比较有钱也稍有势力的邻居艾格。凯丝的这种婚情选择，造成了希斯克利夫出走呼啸山庄。而且这一次出走，已经是这男主人公呼啸山庄的第二次愤然离开。我们看到影片中希斯克利夫的扬长而去，都因为他的身价太过贫贱。因为他只是呼啸山庄里的一个不名马夫。
在呼啸山庄看来，这么一个贫穷的马夫，根本就是不应该拥有什么爱情的。不过穷则思变。仿佛属于有勇无谋的希斯克利夫只好出走去了。他一心闯到外面的世界去了。在外面的世界，他格外渴望变成一个有钱的人。有钱便能收买爱情？这是当时希斯克利夫的纯情之思。世俗现实也是如此，只要有钱一切好办。有钱不但鬼推磨。有钱也能人拉驴。多年以后，希斯克利去自已有钱了，返回并且买下了呼啸山庄。希斯克利去想拿金钱让自已顶天立地 ，一切让钱说话 ，用钱买购一个女人的爱情。曾经一度的早先时候，总以为《呼啸山庄》导演威廉 惠勒疯掉了？还是怎么？居然这么搞恶？对于圣洁爱情如此不恭，居然胆敢挪用钞票来权衡男女人情？但是后来不久，终于惊醒似的发现，名导毕竞名导，人家威廉 惠勒并没有发疯。而是所谓的那个爱情疯了。大面积的疯了。不仅疯了，而且白痴。
威廉 惠勒早已看穿了呼啸山庄时代的爱情与坠落。因为坠落，才有忏悔。呼啸山庄女主人公凯丝至死，都没有能够原谅自已当年的愚。因为玷污，才有忏悔。呼啸山庄男主人公希斯克利夫至死，都没有能够原谅自已后来的疯狂报复。影片《呼啸山庄》的终局幕尾，是深刻与感人的。呼啸山庄女主人公凯丝临终那一时份，仍然渴望着去到山庄外面的荒原和城堡看一看。站一站。那里，曾经是她少女凯丝与少男希斯克利夫青梅竹马过的获爱地方。后来生活的现实巨变了，变得认钱不认人了。所以女人凯丝的爱情也跟着烂变了。变得让凯丝心内厌恶和想死掉。影片表现得凯丝不想活了，不想活在那一个现实的肮脏爱情里。她想着永远活在白己曾经建立与发现理想的爱情里。对于凯丝来讲，她年少时候最最原始的童真才是幸福的。她想死去，然后重生。从前的坠落，都是金钱的造使。
重生的爱兴许干净一些？影片《呼啸山庄》后半一程，病危当中的凯丝每每想请丈夫艾格到野外摘一些石南草回来。那石南野草花芮可能是凯丝心底里的最后一丝爱。凯丝跟艾格生活在一起，这个大男人虽然天天耳鬓厮磨着妻子，却不知他身边的女红一腔的如花心意。我心乃至猜想，如果不是凯丝即将长逝，她那一个做丈夫的艾格先生恐怕嗯，恐怕他毕生这辈子都不能摸索到妻子凯丝心中的那一份私情隐秘吧？什么夫妻？至少《呼啸山庄》是这一双夫妻是属于比较陌生的一对难友呀？生活现实可能就是如此的惨情？爱人相伴如影，难传有心无形。不过还行，艾米莉 勃朗特那个时代的爱情，还是有一点值钱的。你看，影片里的男主人公希斯克利夫花费巨资收购下了呼啸山庄，惊醒了凯丝同时，同时也惊醒了他自已的心。接着以后，希斯克利夫宁愿与爱人同赴生死。为了自已的爱。影片最终，凯丝的摇曳幽灵在一个隆然飘雪的严冬里，再一次把她的爱人希斯克利夫拥挤和召唤到他们青梅竹马的爱情源地，重聚新生，永不离分。钱没白砸。
我们应当看到影片《呼啸山庄》当中的那一种甚为特出的严酷和悲愤。男主人公只只为了这一个复仇，希斯克利夫娶了凯丝丈夫艾格的亲妹妹伊莎贝拉。希斯克利夫娶了伊莎贝拉，却任意残忍着任凭她的身她的心如花，自开自谢，随水菏东。整个影片《呼啸山庄》当中，只有这个伊莎贝拉这个人物，仿佛才是一具真正而且纯粹无辜的牺牲品。她是那么的美艳，却被娶她的爱人活活折磨着扼杀着。所谓情杀不需利刃。哀，莫大于心死。呼啸山庄里的人，心都僵死了。可怜的伊莎贝拉绝命之前，还在苦苦哀求希斯克利夫给她一份机会，给她当牛做马伺候她爱情的机会。然而，希斯克利夫没有点滴回应。伊莎贝拉只好自生自灭了。电影故事酷情，再加上劳伦斯 奥立佛的酷面表演，所以每当看到《呼啸山庄》坚辞拒爱场景这一幕时候，全身上面都是麻麻的冷。劳伦斯 奥立佛的眼神是冷冷的冰。也许，这跟奥立佛长年专事哈姆莱特之流艺术的麻木度有关？
影片《呼啸山庄》最后，凯丝请求希斯克利夫：扶我到窗口前。她对他讲：那里曾经是我们从前爱的城堡，到了将来我会在那里等你归来。凯丝说完了这一句遗言，然后双手一松，死在爱人怀抱。悲音空袅，伤神透彻。劳伦斯 奥立佛不看死去的凯丝，呆呆独望呼啸山庄。陪着他的那个，站死在窗口前的凯丝。艾格过来扶到凯丝时候，希斯克利夫冷冷讲：她是我的…… 电影看到这里，甚至有一些不怎么懂得，女主人公这样的爱情，是不是有了一些异化变质的味道呢？爱将不成变为恨？这东西还是爱么？差不多与勃朗特姐妹同一时期的英国大牌男性作家毛姆这样以为：“不知道还有哪一部小说其中爱情的痛苦，迷恋，残酷，执著，曾经如此令人吃惊地描述出来”。片子看来看去，只觉得男女主人公夫妻一场，竟是陌生难友？
是不是可以应当讲，这一版黑白影片《呼啸山庄》的悲情改编拍制是相当成功的。曾有机会看过新生一辈明星朱丽叶 比诺什联手拉尔夫 费因斯主演的另外一新版的影片《呼啸山庄》。索性比较实在的说，比诺什主饰凯丝这一版的的《呼啸山庄》真的有一点不咋地，根本压根无法与那个年代的默尔 奥伯龙主演凯丝版本相提并论。再说彩色影片的《呼啸山庄》也基本没有黑白片的悲式意境。哦对了，既然说到《呼啸山庄》，就自然会提起十九世纪中叶，英伦岛国的勃朗特三姐妹。影片《呼啸山庄》改编自英国短命女作家艾米莉 勃朗特的同名长篇小说。在英国文坛历史上，夏洛蒂 勃朗特，艾米莉 勃朗特，安妮 勃朗特三姐妹，虽然都是英国文学历史上的耀眼之星。但是她们转瞬即逝个个寿命不长。有幸的是出自三姐妹手笔的力作《简爱》《呼啸山庄》《艾格尼丝 格蕾》等小说，一直却是世界文坛的不朽光荣。
1848年12月19日艾米莉 勃朗特二十九周岁时，过于悲哀的伤逝于肺结核病。举世名作《呼啸山庄》是勃朗特 艾米莉临死前一年出版的小说作品。她的手笔一经问世，便遭遇到了世界性的震惊与哗然。1949年5月勃朗特的小妹安妮也死于肺结核，年纪仅仅只有二十七岁。大姐勃朗特 夏洛蒂在两个同胞妹妹前后离开，个人生命也将凋谢之先，忧伤写下了这样一段感怀之词 ：“夏洛蒂建造了一座大楼，从此以后勃朗特的姐妹们就可以在里面遮风挡雨了。” 勃朗特 艾米莉短短一生，都是喜爱自已家门的房前屋后移种上一些本来野生野长的美丽多情石南花。关于这石南花朵，勃朗特 艾米莉曾经在她的名作《呼啸山庄》里面，有过许多热心描绘。并且还让《呼啸山庄》的女主人公凯丝临终之际，渴想着能够怀搂一束洁净无暇的石南花。大姐姐夏洛蒂忍痛回忆讲道：小妹妹一直喜欢荒野。心爱石南花。
听见这一句“小妹妹喜欢荒野，心爱石南花”的时候，自然而然就会联想到那部六十多年前的黑白影片《呼啸山庄》里面的最后一幕，这个时候，电影中的女主人公凯丝奄奄一息，她企求站立，她用眼神请求她的爱人希斯克利夫帮肋自己最后一把，她让情人把自已扶到窗口，她面对着窗口，她面对她的荒原，她面对呼啸山庄。塑像一般离开。最终死在了爱人怀抱。一个有爱的女人站着死在窗口。她伴着爱人站死在窗口。面对电影这样的场景和人物，欲说还休。凯丝内心永远永远的，向望着她的呼啸山庄。因为坠落，才有忏悔？呼啸山庄女主人公凯丝至死，都没有原谅自已。因为玷污，才有忏悔？呼啸山庄男主人公希斯克利夫至死，都没有原谅自已。爱人凯丝站死在窗口。爱人希斯克利夫陪着凯丝站在窗口。窗口外面呼啸山庄。看样子，凯丝是死于至情。是站在她倒爱人怀抱死的。咦？有一点不懂得了，女红这么一死，便能够尝还掉那一份爱的宿债了吗？
电影最终，凯丝女鬼勾走了希斯克利夫的心。孤魂在旷野上哭泣着。

5. 中国三十年代电影发展的特点

中国三十年代电影电影作品很少，创新力不足，电影发展比较缓慢，没有完整电影工业体系！