如何拍摄香港老电影

⑴ 电影是怎么拍摄的

电影的拍摄是一项非常复杂和耗费心力的工作，特别是商业大片，需要各部门的共同协作才能最终完成。一般来说，电影拍摄离不开前期准备、现场拍摄、后期制作三个步骤。

最后就是后期制作，现在的电影很多场景和特效都要靠后期来完成，所以这部分工作量还是很大的。如果没有现场收音，那就得配音，如果是同期声，那也得处理现场的杂音等等，做到声画同步，碰到疏漏的地方，还要补拍补录等等，特效团队负责做影片中无法直接拍摄出的特效，这都是非常繁复的工作。

在我们外行人看来，这些事情想想都会觉得可怕，其实也只要有经验的导演统筹调度，严格执行片场制度，各部门人员很快就能适应，然后就是默契配合，寻得最佳的拍摄效果。

⑵ 香港九十年代用什么摄影机拍电影

胶片摄影机

那时候数码摄影机还没有出来，相机也是用胶卷，胶片摄影机拍出来的效果好，就是一条拍久了通不过，浪费胶卷

⑶ 拍摄一部电影需要几个步骤

1、首先是制片方找到一个愿意投拍的剧本，与原作者签署拍摄协议。

2、制片方寻找投资人，购买原著的拍摄权。

3、制片方寻找适合的导演、编剧等，组成剧组。

4、剧组成立后，编剧与导演编制分镜头剧本，副导演寻找演员，谈好报酬；寻找合适的合作者，比如后期制作团队、特技团队等等。

5、投入拍摄。

6、后期制作，开展公映前的宣传。

7、首映式。

8、公映。

9、分钱， 或者赔钱。

(3)如何拍摄香港老电影扩展阅读

国家新闻出版广电总局电影局为规范和改进电影剧本（梗概）备案和电影片管理制度，提高电影质量，繁荣电影创作，满足广大群众的精神文化需求，推进电影业健康发展，根据《电影管理条例》对影片的内容和技术进行审查。

欧洲是国际电影节的发源地，现有24个国家，先后举办144个电影节。其中意大利27个，法国26个，西班牙23个，三个国家共76个，占欧洲总数的一半左右。

欧洲三大国际电影节，亦称世界三大国际电影节，是国际A类电影节中最权威、最著名、最具影响力的三个电影节，分别为：意大利威尼斯国际电影节、法国戛纳国际电影节、德国柏林国际电影节。

⑷ 怎么把视频做成香港风格老电影的样子

引导语：泛黄的老照片，一张听了无数遍的cd,你是不是经常看到一些视频是怀旧老电影的效果，觉得很不错，也想给自己的视频做这样的效果，但是又不知道怎么做？别担心！下面小编为你推荐一款视频制作软件，利用影视特效制作成怀旧老电影风格效果，从不懂到无师自通！然后让自己在大伙儿面前炫耀一番！

这款软件是傻瓜视频制作，下载好就打开软件，选择“编辑”选项下的一个“文件夹”按钮导入准备好的视频文件。

接着把导入的视频再用鼠标将其拖动到视频轨上。

接下来，选择“视频滤镜”中的“老电影”效果，将它拖曳添加到时间轴的视频上。

在左上边的预览窗口就能看到效果了。选中时间轴上视频--打开“选项”，在“属性”中，有效果样式可以选择的，然后在想要套用的滤镜效果前，点选图标，即可显示套用该滤镜后的影片效果，可藉此随意套用或停用任何一个滤镜效果。

还有“自定义滤镜”，可自定义视频滤镜属性。还可以对老电影滤镜的斑点、乱痕、震动、光线变化、替换颜色等选项的参数进行设置，直到效果令自己满意为止。

这样就已经编辑好了，可以导出视频了。选择“分享”-“创建视频文件”，输出的视频选项也有很多，可按个人需求来选择。这个就不细说了哈！

接下来的时间就需要耐心的等待啦，软件会自动渲染导出视频的，也会有渲染进度，只要完成到100%就OK了。

⑸ 香港电影的电影制作

香港的纸片模式，专业分工、组织结构虽比中国内地、台湾地区完善，但较之好莱坞仍显得随意机动，工业化程度远不够严密有序。
第一，按照好莱坞的工业规则，电影一旦开机便需按部就班，不能随意更改剧本、变动进度。然而香港的电影导演，比如徐克、杜琪峰等，他们的拍摄方法却大不相同：在保证按时交片的前提下，现场即兴发挥、随拍随改、有时停工有时赶拍。这种做法恰恰是香港电影黄金时代最正常的作风习惯。
第二，香港尽管也有不少以导演强势创作著称的影片。
第三，香港电影素以拍摄迅速为特色。要说香港的拍摄速度有多快，1960年代，香港的粤语戏曲片就有“七日鲜”的纪录，到了上个世纪90年代这个纪录几乎被追平，吴镇宇导演的《9413》，只用了10天时间，而他主演的《古惑女》，也只用了12天。香港电影之所以要拍摄快，主要是为了赶档期，既赶明星的档期，更主要的是为了院线的上映档期，港片兴盛的时候，院线需要大量的港片填充各个档期，尤其是每年的春节贺岁档，更是必需有巨星坐镇。

⑹ 香港邵氏电影内景是怎么拍的我说的是个些庭院的风景

是在摄影棚内搭的布景。有些是一比一的比例，有些则是微缩布景，然后后期剪辑做出来的。

⑺ 香港导演拍电影大部分都是用蒙太奇的手法吗还有其他门路吗

蒙太奇，是电影构成形式和构成方法的总称。
蒙太奇——是法语montage的译音，原是法语建筑学上的一个术语，意为构成和装配。后被借用过来，引申用在电影上就是剪辑和组合，表示镜头的组接。

简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。

镜头与镜头的组接就是蒙太奇。所有电影都有蒙太奇……
不是用不用的问题。
除了一个长镜头的电影之外，所有的电影都会涉及到镜头组接的问题。

⑻ 香港那些限制经电影都是怎么拍出来的

听说不是真做的 好像是用胶带把那个地方贴住 只是做做样子而已

⑼ 香港老电影用什么摄影机拍的画面比现在4k还高清呢

因为老电影用的是传统胶片摄影机，胶片机最大的特点便是“高清”，能最大程度还原物体、场景的真实性，胶片机会具备更好的宽容度，并且还有着独特的色彩和颗粒感，虽说现在有不少滤镜，或通过后期能够打造出胶片感，但真实使用胶片相机所拍出来的照片，还是非常与众不同、无可替代的。所以有时候感觉修复完美而老电影画面质感甚至超过现在的4k高清了。

但是胶片机拍摄成本太高，胶片又不容易保存，放一次就会磨损一次，所以现在被淘汰。