如何调出电影效果

Ⅰ 视频怎么调色有电影的感觉

根据楼主的需求，可以推荐一下爱剪辑，很符合楼主的需要：

一、添加需要调色的视频
在爱剪辑主界面顶部点击“视频”选项卡，在该面板底部“已添加片段”中，点击“双击此处添加视频”区域，在弹出文件选择框导入视频即可。同时，爱剪辑还支持将视频直接拖曳到“已添加片段”区域列表中
二、通过“画面风格”功能给视频调色
结合“超级剪刀手”功能，将视频剪辑完毕后，在顶部点击“画面风格”选项卡，在左侧栏切换到“美化”。在“美化”面板，我们可以看到“磨皮”、“美白”、“肤色”、“人像调色”、“画面色调”、“胶片色调”、“复古色调”等各种一键应用的调色和美颜功能，并通过各种调色方案的“程度”功能，实现更细节、更多重方案的调色。
三、结合使用“画面”、“滤镜”、“动景”功能
除了调色，“画面风格”功能还支持裁剪视频画面、旋转视频、翻转视频、为视频施加各种模糊特效、炫光特效、雨中水波特效、涟漪特效、震动视觉效果（即镜头晃动）、电视墙特效、玻璃特效，以及水墨晕染、烈火燎原、花瓣飞舞、云雾弥漫、水波粼粼等各种顶级动景特效。在“画面风格”面板中，点击相应的左侧栏，双击需要应用的效果项，在弹出的“选取风格时间段”对话框，设置持续时间即可。

Ⅱ 怎么拍出电影效果视频 你要学会这些

1、构图，一幅作品的构图，凝聚着作者的匠心与安排的技巧，体现着作者表现主题的意图与具体方法，因此，它是作者艺术水平的具体反映。在构图中很重要的就是screen depth。这个screen depth不是景深，而是好莱坞电影中很刻意的在背景中的置景和环境让演员表演的区间。制造screen depth”有三个办法：方法之一就是不要把拍摄的对象放在墙面前。不只你的灯爷会对你感恩戴德内牛满面，而且你也会立马得到更好的角度和深度。第二个方法就是视频拍摄的时候对着墙角。这是一个常见的简单小技巧，对着房间的樱带对角线拍摄会增加空间的深度。把你的相机移到墙壁的对角线，或者至少能看见墙壁的角落，让你的画面看起来立马高大起来。第三，把外景带进来。如果你拍摄的地方有窗户，那么增加室内的照明让大家能看见室外。甚至你可以用绿屏拍摄去假装一个室外。很多时候新手往往喜欢block the window（把窗户挡起来）或者blow out the window（把窗户过曝），但是如果你能把窗户外的景色带进画面，往往你会发现这些不起眼的外景强烈暗示着环境，让画面非常漂亮地打开，画面的深度戏剧化地增加。第四，如果你在室外进行视频拍摄，尝试取一些带有地标性的建筑物让观众知道你在哪里。如果你在原野上，你可以把房子或者拖拉机放在背景里。如果你在城市里，让观众看见演员背后三条街道风貌。这些在背景里的东西不需要在焦上，可以被虚化，但这些元素一定要在。

2、创造景深创造景深，学摄影的都知道景深，无论是在照片还是视频当中处理场景中的元素在前景、背景，让主体远离背景及让演员沿着框架移动而不是穿越它，这样能创造出更大的景深而且能拍出更有趣的视频。（1）相机要有一个大的传感器。（2）大光圈。这一点无论怎么强调都不为过。使用快镜头大光圈是非常必要的。光圈越大，景深就越浅。数值越小意味着光圈越大。（3）长焦距。镜头焦距越长，景深越浅。

3、声音，好的短片，声音多半是精致的。院线电影和一般的小视频比，画面是可以模仿的。可是声音永远是无法超越的！性噪比高的录音设备收出来的声音干净无比。这么说吧，电影里我们常常可以听到香烟燃烧的声音，而我们在生活中都听不到。这就是电影声音制作的有趣之处。一切混音在真实的基础上加以戏剧化。而普通的视频，多半做不到声音干净，混音犀利。这里也可以给点我自己的经验，我在做片子的时候，除了强调收音组收音质量以外，后期的时候，我每一句话都会争取做混音和处理，哪怕是简单的一路台词。我的通常做法是，把一句台词复制三侍隐条，第一条控制响度，第二条加强重低音，第三条加强人声音色；然后三条混合调整响度。这么一来，声音性感了锐利了，电影感就慢慢出来了。

4、调色，我听过一句话叫“无调色，不出片”，可见调色对一部短视频、电影来说是非常重要的，好的调色不仅可以提升影片的视觉效果，还可以形成一种风格。。整体思路是从整体到局部，要想调出不错的色，首先你要知道一些基本的色彩知识，比如说色温、色相、互补色、相邻色等等，然后你还要熟悉一个调色工具。很多人使用达芬奇来给自己的片子调色，还有人用一些插件，比如looks、film等等，这个主要看个人习惯。对于我来说，最常用的就是Pr cc2015内置的插件。一般来说拿到一条视频首先要进行一级调色，就是颜色校正，色温白平衡什么的，然后是二级调色，进行风格化处理，添加蒙版、套用lut。lut指的是色彩查找表，老颂厅来源于胶片电影时代，类似于一种调色预设。

5、黑条，最后补充一点，对了！就是黑条，这个装逼到哭的东西！电影多半是2.35：1 或者是2.55：1的画幅比例。加一个黑条，会瞬间充满电影感的。人都投入了，自然觉得“唔，是在看电影”欧不！这是有高逼格的短视频！

Ⅲ 相机怎么设置，才能拍出电影效果的视频

通过F1.2-F4光圈得到浅景深是关键，最后还有色彩、对比度、饱和度等因素
根据以下方法设置相机：
1调整对比度
很多摄像机都有预设图像风格，但是并不适合后期制作。为了便于调色，你要拍摄（低对比度）比较平的画面，就是说你要调低对比度，也要将饱和度调低一点，这样能保留更多的细节。你随时都可以在后期增加对比度、调整色彩和高光，但如果拍摄时对比度和饱和度太高，后期很难从原始素材上消弱它们。
2、降低锐化度
但如果你要在电视或大银幕上播出视频，你就要降低锐化度选项，否则会因为锐度会过高，看起来不专业。
3、稍微欠曝光
曝光过度是最糟糕的的事情之一，因为你丢失了细节，很难通过后期找回细节，如果图像稍微暗一些会很好，然后你仍可以通过后期调节也不会丢失细节。

Ⅳ Photoshop简单调出照片电影感效果

看电影时经常会有一些夜色弱光的镜头，想把这种画面搬到照片中来吗?下面我们将以弱光环境中拍摄一组城市模型为例，讲述如何在弱光环境中拍摄模型，并调节出电影效果的色彩和尺寸。
拍摄分析——两招搞定弱光环境拍模型
photoshop教程第一招：高感光+大光圈
拒绝抖动
例图是在室内弱光条件下，拍摄的城市模型，在拍摄时因为人多光线暗，所以要手持拍摄，这样就需要高速快门，于是我使用F1.8的光圈，并提高ISO感光度，这样才能手持并以快速度拍摄出清晰的画面。
第二招：CPL滤镜
消除反光更清晰
在拍摄模型时，由于外面有一层玻璃，所以我使用了CPL滤镜，这样能够有效的消除反光，但是要注意，拍摄时不能运用广角，最好使用50mm左右的焦距，这样能更有效的避免反光。
重点解读弱光拍摄小贴士
1.弱光拍摄稳定很重要
若因条件限制手持拍摄不能保证快门速度让画面清晰，那为了稳定，只能借助三脚架，或者找一个支点，在相对稳定的情况下来提高画面的清晰度。
2.使用RAW格式展现画面细节
当拍到正确的曝光时，弱光下的白平衡也很有可能出现问题;解决办法是在后期中调出理想的色调，因此，在弱光的室内拍照时，一定别忘了使用RAW格式，保证在后期调整的时候减少对画质有损伤，更真实地展现色彩。
制作步骤——照片变身电影画面
1.调整对比度完善画面
首先将画面进行初步的调整，因为原图过于灰暗，所以先对“亮度/对比度”进行调整，提亮画面色彩，拉开画面层次;然后圈出汽车(如白框)，进行“羽化”，为了让边缘自然，再单独把汽车部分进行提亮，注意高光部分不要过曝;最后圈出汽车及周边范围(如红框)，再进行反选，选中画面四个角，进行压暗，这样更能突出视觉中心。
2.运用色相/饱和度调出电影感色调
调色部分可根据个人的喜好来完成，我喜欢偏暖色的调子，所以将画面整体色调向暖色调整，注意调动色相时，尽量让色彩偏红而不是偏黄，偏黄就会让画面看上去有点脏;然后再对“自然饱和度”进行调节，因为自然饱和度能让画面色彩显得自然，而不是过分饱和带来的死板画面，这样基本的色调就调好了。
3.剪裁出电影截图尺寸
图片的尺寸对电影感的产生也十分重要，我们都知道电影中的画面比例是16：9，但是电影画面上下有视频黑边，所以，想要添加黑边;把图像和黑边拆分开，先将图像按照比例裁剪成7:3，注意裁剪时的构图，因为裁剪属于二次构图，所以视觉中心点和一些导线的位置都要加以注意，让画面构图更美观。
4.加黑边让电影感更浓厚
在裁剪好图片的尺寸后，我们通过对“版面尺寸”的调整来添加黑边，注意应填写的尺寸，是图片尺寸加黑边尺寸的总和;然后在“版面延伸色彩”选项中选择黑色，这样才能添加电影效果的黑边，尺寸还可以根据个人喜好来做多种选择;最后我们还可以添加字幕让电影感更真实。
5.添加字幕加重电影感
在裁剪好图片的尺寸后，我们通过对“版面尺寸”的调整来添加黑边，注意应填写的尺寸，是图片尺寸加黑边尺寸的总和;然后在“版面延伸色彩”选项中选择黑色，这样才能添加电影效果的黑边，尺寸还可以根据个人喜好来做多种选择;最后我们还可以添加字幕让电影感更真实。

Ⅳ PS电影感色调后期心得

看电影时经常会有特别让人意犹未尽的镜头，想把这种画面搬到照片中来，下面美女摄影师林初寒(微博：@林初寒)将以拍摄一组少女写真为例，讲述如何在连拍下拍摄动态少女写真，并调节出日系电影效果的色彩。
静态中的动态，开启连拍，模特在指定地点做出符合图片情绪的动作，并从中挑选出一张最好的照片。
在所有的照咐闹片中，挑选出这样一张动作和神态都不错的照片。
前后对比图，有着日系电影质感的一张照片。
下面我们来分析如何用简单曲线后期成电影感的日系色调。
一、先调主色调：调节色温，色调。
二、调节光影对比。
将整张照片调整至颜色偏蓝，减少曝光，增加对比度。调整出想要的基本颜色。
三、调整曲线。漏行
调整曲线的方法很多，可以多种方式试试，细微调整，调出自己想要的色调。
四、调整图片的明亮度。
那么到现在为止，图片的基本感觉已经调整出来了，后面再精细的微调，就可以出片了。
五、再对图片的颜色进行微调。
在明亮度中，增加返简哗橙色，细微的调节画面的质感。
在色相中，增加绿色，降低蓝色，让画面看的更自然。
最终效果：
最后，电影感的画面就调整好了，全程用camera raw 调整，曲线是关键，很简单吧，不妨动手试一试。

Ⅵ 苹果13pro视频效果怎么调

这里分享下苹果13pro视频效果调节的方法。

设备：苹果13

系统：ios15.4

1、首先在手机中打开【设置】。

Ⅶ 如何把照片调出电影色调

最近很多小伙伴私信我如何调出《The middle of the day》这组作品中的“电影感”，其实就单从色彩来说，电影色调多种多样，有冷暖对比也有和谐统一，但它们所带来的“电影感”却有一些共同特征，比如常见的电影画幅剪裁比例（本组的2.35:1），以及较高的视觉宽容度（体现在暗部偏灰，整体没有纯黑、纯白）。于是准备为大家分享本组照片的调色思路，希望能够有所帮助~

最后对照片进行微调和锐化，然后导出，建议使用“文件-导出-导出为”选项勾选“转换为sRGB”，作为网络分享，同时保存一份PSD或者Tiff格式。

Ⅷ pr怎么调色出电影效果

可以调整。
在中，颜色校正包括调整图像中的色相（颜色或色度）和明亮度（亮度和对比度）。调整剪辑中的颜色和明亮度可营造氛围、消除剪辑中的色偏、校正过暗或过亮的或者设置色阶以满足广播要求或在场景之间匹配颜色。效果也可以调整颜色和明亮度，从而强调或弱化剪辑中的细节。
在“效果”素材箱内的“颜色校正”素材箱中可以在找到颜色调整和明亮度调整效果。虽然其他效果也可调整颜色和明亮度，但“颜色校正”效果专用于精细的颜色和明亮度校正。
将颜色校正效果应用于剪辑的方式与应用所有标准效果的方式相同。可在“效果控件”面板中调整效果属性。颜色校正效果和其他颜色效果都是基于剪辑的。然而，通过嵌套序列可以将它们应用于多个剪辑。有关嵌套序列的信息，请参阅嵌套序列。

可以使用广播级颜色效果将剪辑的颜色调整到广播标准。
在校正颜色时，可使用矢量示波器或波形示波器（YC 波形示波器、RGB 分量示波器和 YCbCr 分量示波器）来帮助您分析剪辑中的色度和明亮度。可以在绑定到节目监视器的单独参考监视器中查看示波器，从而能够在进行调整时检查电平。

Ⅸ 如何使用PS调出电影色调

电影的色调很多，根据剧情、场景、人物性格等诸多因素，同一部电影也有多种不同的色调。

早期的电影，色调是偏绿的

原因：在第一次彩色胶片发明出来时，它的呈像就偏绿，原因是由胶片的构造决定的。胶片主要分4层：蓝色层，绿色层，红色层，基础层。而绿色层，更容易显影，因此胶片普遍偏绿，俗称胶片绿。后来，各个厂商也生产出一些其它色彩偏向的胶片，但主流的胶片，还是倾向绿色。
审美倾向：由于胶片绿的历史原因，加上人的眼睛对绿色更敏感更舒适，偏绿的画面成了一种影像美学的默认的标准，这直接影响到后来数字化时代的电影制作。在好莱坞，直接产生了一种高端大气上档次的蓝绿风格，即蓝绿调＋桔黄调。蓝绿调，主要用来修饰背景（天空，植物，墙壁）；桔黄调，主要用来修饰前景（皮肤，黄色的汽车，沙漠）。比如《变形金钢》，《 钢铁侠》。由于数字摄影机，并没有胶片偏绿的问题，所以，这些影片全是后期用调色软件调成。

好了，下面进入正题，开始模仿电影色调

1、需要一张看起来有点故事的照片，就从这张图开始吧

看一下对比图