飞驰人生电影反了多少倍

⑴ 沈腾“几百万”的片酬，却狂收14亿，这部小成本电影赚翻了

受到疫情的影响，春节档很多大片都纷纷撤档，让很多电影人受到了不可估量的损失。

最近新片不多，很多的经典喜剧成为了假期在家的首选，比如， 开心麻花出品，沈腾、马丽等人主演的电影《夏洛特烦恼》。

而《夏洛特的烦恼》是沈腾的大银幕处女座。

据了解，这一部电影的投资非常小，也没有有号召力的大牌演员。

而最终却大卖了14.41亿的票房成绩， 片方分账5.58亿。

回报率达到了数十倍，成为了国产片中不遑多让的小成本大回报的代表。

在一次针对导演闫非和彭大魔的采访中，我们得知，这一部电影在拍摄初期，两位年轻的导演对它的希望是——

“不赔就行，但是第一部作品口碑一定要好。”

那么，口碑怎么样呢？

豆瓣上61万人给出了7.6分的好成绩，这在国产喜剧片中算是精良作品了。

事实证明，团队的努力，走心的制作和剧情，取得了超高的回报。

《夏洛特烦恼》改编自同名的舞台剧，在2015年以“ 三无（无大牌明星，无大牌导演，无大牌投资）” 的身份实现了逆袭，超过了同期的《九层妖塔》和《港囧》等对手，摘得了桂冠。

说到这一部电影的成功，在出乎意料之外，也有它一定的必然性。

徐峥曾经也谈到这部电影，他这样说：

所以，笔者认为，这部电影最大的成功点便是一个“稳”字。

众所周知，开心麻花擅长做舞台剧。

电影几乎是将开心麻花拿手的舞台剧IP原封不动的搬上了电影大银幕。

剧本没有变，演员们也都是开心麻花的得力招牌。

稳妥中实现了逆袭，获得了较高的关注度。

这部电影，很多人觉得最大的看点便是“穿越”的戏份.

这样的题材也在很多喜剧电影中比比皆是。

我觉得穿越只是电影的一个卖点， 而它能够引起共鸣的最主要前提是电影抓走了80后的“集体怀旧回忆”。

法国的著名美学家杜夫海纳曾经在“ 情感 先验”论中指出：

这个概念很好阐述了“ 情感 物质”这个理论在文艺作品中的重要性了。

电影中，夏洛“回”到了自己的高中时代，1997年是自己最重要，拥有无限可能性的十七八岁。

一觉醒来，发现自己趴在了高中的书桌上，阳光洒进了教室。

那一段迷惘的青春和梦想又回来了。

回到过去是观众们共同的审美体验和追求， 这种普遍存在于每个人心中，强烈的怀旧意识一旦被激发出来，那就是开闸的“洪水”。

《夏洛特烦恼》这部电影，夏洛也对现实生活进行了逃避.

在穿越回到过去之后，他留恋的心理也是普遍存在的， 信息的不对等，亲情，爱情和梦想三种追求都和观众息息相关。

所以，看电影，亦是在寻找自己的过往。

在电影中，创作者是颇为用心的。

虽然 没有较大的投资，但是导演肯在细节上死磕硬磨，带给了观众很多的怀旧细节。

夏洛在打 游戏 时候遇到的不良青年，他穿的衣服是《拳皇》中的八神；

在学校的书桌上，男主人公的课桌上全是《灌篮高手》中的贴纸和人物；

老式的显示器，公共区域和街道的电话亭，火车站......

这些上世纪末的繁华景象，在剧中做了很多的伏笔，让人倍感亲切。

在夏洛穿越的镜头中，剪辑师用了昏黄的暖色调打底，朦胧而富有美感；

而与之对应的时间线则是步入中年危机，想要逃避的现实生活。

两种平衡时间的对比，借青春的美好来暗示夏洛现实中的失落，带给观众更多的思考。

人总是在逃避和挣扎，而拼命想要弥补的时光，也许已经从你身边流逝。

流沙一般的光阴，映射着每个人的内心。

请君珍惜少年时！

说到沈腾，很多网友的第一反应就是，这是一个很实在的人。

是的，《夏洛特烦恼》是他的第一部作品。

在这之前，沈腾都是以小品演员的身份出现在舞台上。

在2012年的春晚上，他表演的小品《今天的幸福》 ，这一位喜剧演员也走入到了大众的视线中。

随后，13年，14年，15年连着好几年都上了春晚，受到了很多观众的喜爱。

而在这一部喜剧作品中，沈腾作为男一号，对这部戏的贡献是有目共睹的。

曾经有一档鲁豫主持的节目中，主持人曾经问过沈腾这部电影片酬的事情。

沈腾没有绕弯子，直接说 “几百万吧”！

随后，他还给观众解释了一番自己的想法。

演电影如同春晚，春晚给的出场费就不高，然而 ，他带给自己的光环却是不可估量的，在其他地方总会“开花结果”。

这样一位直男，带给观众了很多惊喜。

同时，好的作品也成就了自己。

毫无疑问，沈腾是一位大赢家，而幕后的出品方开心麻花才是最大的老板。

毕竟 只花了几百万，却买了一个“宝”。

自此以后，沈腾这两个字就变成了开心麻花的一张王牌。

只要是他出演的喜剧电影，基本都是大卖的。

也可以说是网友们口中的“旺票房”体质吧。

我们来看看。

《夏洛特烦恼》14.41亿；

《羞羞的铁拳》22.13亿；

《西虹市首富》25亿；

《飞驰人生》17.28亿；

《疯狂的外星人》22.13亿

......

都是年度的爆款作品。

今年的春节档，除了徐峥导演的《囧妈》之外，没有沈腾的主演电影。

遗憾中也是一种幸运吧。

你最喜欢他哪一部作品呢，欢迎讨论。

⑵ 如何评价电影《飞驰人生》

韩寒，绕不开的一个头衔，80后的文青代表。

那时候，我家大哥哥非常迷韩寒，把韩寒的每本书都买回来看。可是，我现在再去看《三重门》，一点都不觉得有什么惊艳之处，远不如钱钟书老师的文笔。韩寒当时只是学了个皮毛，一脚踏上了时代的红利。

韩寒跟今何在的作品都挺像的，归根结底就是――不服气。

在看这部电影时，我已经完全看不到韩寒身上的特质，那种叛逆，对世俗的对抗，对理想主义的追求都荡然无存。

他笔下的三重门，曾对现时教育体质的抨击，笔锋尖利有趣。

从他拍的电影三部曲，就能窥见他的转变。

屠龙的少年，如今真的变成了恶龙吗？

显然不是，他只是对这个世界认识更深了。他清楚知道，他的知识储备有限，当年走红，无非靠的是出格和一些小才华。他当年敢像齐天大圣那样去对抗群儒，更多是无知者勇。

现在的他，更明白人生很多都是随机的。

正如电影里的张弛，年轻有赛车天赋，名利来的早，对前辈老车手肆意侮辱。

这作派，更像是隐喻韩寒年轻时的自己，他一直都在做不断推翻自己的事情。

他开始变得温和起来，已然一副懂得世间疾苦的样子。

他明白了，原来不是努力有才华，就可以改变命运，这其中，还包含了不可缺失的运气。

他明白了，一代车神为什么会如此落魄，在街边炒饭为生。

他理解了，和他一样有才华的作家，为什么没有他那么红。

他开始宽容，明白有和他一样有志气的人，为了生存去跳钢管舞。

活的越久，越会相信宿命论。一个人无论再怎么努力，只能掌控自己人生的一半，另外一半靠的往往是运气。

因为我不是韩寒的粉丝，可以理智的看待他。

但那些曾经拥护韩寒的粉丝，却不这么认为。

韩寒已经融入到商业中，不再具备知识分子尖锐的批判。第二部电影《乘风破浪》，借助《新难兄难弟》的故事脉络，讲述父子关系，少了他自己的个人特色。到《飞驰人生》，已经完全按照大众的喜好去拍，更多将精力放在特效上，很难再看到韩寒锋利的个人特质。

不管变与不变的韩寒，都是个人选择。只要电影好看就行，你不能指望一个人永远保持对世界持有愤怒吧！

废话不多说，今天来聊一聊由韩寒导演，沈腾主演的电影《飞驰人生》!

说实话，大年初一晚上10点看的这部电影，看的我有点想睡觉！除了前部分有一些笑点之外，后半部分基本上就是致敬《头文字D》和《极品飞车》，并且拉力赛部分拍得并不怎么样，不过貌似大多数人还是很买账的，豆瓣评分维持在7.1分左右，我个人觉得这部电影差不多6分就行了。

我知道很多人看到这里很肯定会迫不及待的马上回复“你小学生懂个P！”、“就凭你这点文采也敢评论韩寒？”、“黑水军滚X”、“这就是你粉丝这么少原因”……

OK，诚然这些都是事实，但我依然想说说这部电影的不足，最后再分析一下韩寒导演迷失之路！

1、前后剧情脱节！

很多人说《飞驰人生》前半部分 搞笑 ，后半部分有泪点，在微笑中流泪的感觉真好！我呸！这根本是剧情不连贯的表现好吧，如果把片子前后剪辑开来，根本上就是两种风格的电影，何来笑着流泪？

并且本片在一些剧情设定上非常唐突，有些地方甚至没做交待就结束了，比如主角张驰的儿子张飞，其实刚开始在看的时候以为这肯定是讲关于父子之情故事，毕竟电影名字也叫“飞驰人生”，聪明的儿子帮助父亲打破逆境，然后共同成长，最后成功，类似《铁甲钢拳》那种。

结果这个儿子居然还不是亲生的，看到这里我告诉自己别慌，如果不是亲生的还能一起成功，那这种剧情肯定更有看点，结果这小孩儿演到一半就没戏了……韩寒，你确定这个小演员不是投资方硬塞进来的吧？

2、开放式结局？不存在的！

网上很多讨论《飞驰人生》结局的，各种猜测跟讨论，鼓吹韩寒牛逼，故意给大家留个开放式结局，就像《盗梦空间》！

我呸！这明显就是烂尾结局了好吧，粉丝也是脑洞大开，各种找细节证据，还把《盗梦空间》拉过来强行比对了一番。

最后再通过父子一起与战斗机比加速（战斗机的突然出现是何用意？），加上一段动画来收尾，突然让我想起来他还有个儿子（儿子演到一半就神秘失踪了）！可能连韩寒都没想好要怎么结局，就整这么一出来糊弄糊弄吧！

3、有些情节真的没用！

那个亲子鉴定不是自己儿子的戏码，请问拿来有何用？其实感觉这个小孩儿的角色可以完全删了！

还有改装厂经理来送电板的戏码，这段戏有何用？说了一些不好笑得包袱，然后就没了，我以为这个电板会发挥多大的作用，结果拉力赛那里就说了一句关于这个电板的台词。

张本煜这个角色其实也是完全多余，我是说如果这样安排这个角色就完全多余。前面就念念台词，显得自己改装车特牛逼，最后才半裸展示了一下自己的切割结技术！至于大家想看的那种组装赛车的过程配合激动的BGM的戏码完全没有，这点甚至还比不上郑伊健的《极速传说》！

至于突然出现的借钱大哥，更是来的毫无防备，这就是为了客串而客串，为了 搞笑 而 搞笑 的吧！

至于由黄景瑜饰演的男二号，我在写这篇文章的时候，甚至把他给忘了（这段是我审稿的时候最后加的）！

4、伊正的角色更像是和主角搞基来的！

不得不说，抛开其他的剧情，主角张驰和伊正饰演的领航员的角色真像一对基老，伊正留着飘逸的长发，两人说着暧昧的台词，不知道主题的还以为是中国版《断背山》，加上张本煜最后半裸的身材展示，更给影片增加了一点兄贵元素。

在韩寒的导演之路上，我感觉他现在就是在邯郸学步，

为什么我会把这个成语用在韩寒身上呢，先看下面几个问题。

1、什么是“韩式幽默”？

其实韩寒的小说我都初中就在看了（我没有看过他的《三重门》），最早看的叫《长安乱》，说实话，当时就被震撼了，里面很多辛辣讽刺都相当隐晦，但明眼人一看就会明白，然后会忍不住笑起来。

然后又相继看了他的《一座城池》和《光荣日》，这两本书简直是神作，感觉也是韩寒的创作巅峰，那种对 社会 诟病的讽刺和对人性底线的剖析，都通过他的文字全盘呈现在读者眼前。所以这两本书读起来的时候会感觉非常爽，甚至会颅内高潮！但是，他在《光荣日》之后的一些书我都觉得平淡无奇。

所以，如果要问什么是“韩式幽默”，那《一座城池》和《光荣日》就是答案（没看过的人真的可以去拜读一下）。

2、站在十字路口上的韩寒

好，韩寒出名了，有钱了，也开始走“写而优则导”的路线了，并结识了全网流量之王“叫兽”。但此时的他仿佛已经站在了会让人迷路的十字路口上，并开始了他“邯郸学步”导演之路。

大家都知道，“叫兽”以及“万合天宜”团队擅长抓取热点，并加以脑洞大开的创意来进行创作，以大反转、大反差、深内涵作为笑点包袱。

而韩寒的导演处女座《后会无期》，虽然整体不失韩寒风格，有《一座城池》和《光荣日》的影子，但其实他的一些甩包袱的手段已经被“叫兽”的风格影响了。

至于韩寒的第二部导演作品《乘风破浪》简直不想提，这部电影甚至连及格都算不上，这应该是他开始迷失自我的作品。

韩寒正在迷路的时候，他仿佛看到了光，看到了希望。对，这束光就是“开心麻花”！

3、《飞驰人生》，测底迷失！

如果说《乘风破浪》是韩寒迷失的开始，那这部《飞驰人生》就让他彻底迷失了……

纵观全片，韩寒的风格除了“赛车”这一个点之外，其余的基本上都是“开心麻花”的风格。沈腾以及开心麻花的成员，开心麻花式的包袱笑点，沈腾式的泪点渲染……所以让人觉得：“这就是开心麻花的作品嘛”！

如果没有韩寒导演的署名，没有情怀的联想和羁绊，我觉得这部电影甚至还不如《李茶的姑妈》。

韩寒先学叫兽，后又学开心麻花，就逐渐失去了一些自己的东西，但现在很多人还把《飞驰人生》冠以“韩式幽默”来作为欣赏和买点，那请回去看看他以前的小说，回过头再来看这部《飞驰人生》，你会发现这部电影真的非常不韩寒！

第一次看到《飞驰人生》的片名，

⑶ 《飞驰人生》由一个由作家转变到天才导演拍摄而出，口碑为何却扑街

韩寒是我非常喜欢的一个作家，他的每一部作品都是那么经典，《三重门》《像少年拉飞驰》，读起来让人手不释卷，近年来，韩寒转型做导演，接连导演了三部《乘风破浪》《飞驰人生》《后会无期》三部作品，和韩寒的写作功底相比韩寒的导演功底也同样出众，但是相比于《乘风破浪》和《后会无期》来说，《飞驰人生》的口碑和评分并不高。

唯一令人有争议的就是影片的结尾，沈腾开的车飞驰而出，结局究竟如何，充满了悬念，到最后沈腾是生是死，是输是赢，给人一种抓心挠扉，百思不得其法的感觉。让这个故事略微缺少一点遗憾，故事里上的悬念实在是太大了，所以反倒让观众觉得不是一个完整的故事。

⑷ 一部典型的韩寒电影《飞驰人生》，其最终的票房成绩如何

从目前票房排名来看，《飞驰人生》的票房三天累计6亿+，和同期上映的其他电影相比，仅次于吴京主演的《流浪地球》和黄渤沈腾主演的《疯狂外星人》，票房成绩可以说还是相当不错了。

韩寒在电影上的进步是有目共睹的，从《后会无期》到《乘风破浪》再到《飞驰人生》，韩寒好像逐渐从一名文青路线的段子手真正适应了影视创作，这一次《飞驰人生》不再像金句集锦，故事的呈现明显强于前两部，沈腾的加盟也为电影增色不少，观众口碑也还不错，票房高是必然。不过说到票房黑马，《流浪地球》才是名副其实，春节档上映的科幻电影，和喜剧电影相比必然缺乏市场，但由于口碑的积累，票房一跃成为春节档第一，被赞为国产科幻片的希望，或成春节档电影的最大赢家。《疯狂外星人》和《飞驰人生》在喜剧电影中对垒，沈腾对沈腾，亚君花落谁家，还要看电影后劲如何。

⑸ 如何评价电影《飞驰人生》

“我曾经跨过山和大海 也穿过人山人海”，影院里一阵哄笑声。
这首《平凡之路》第一次响起时，是张驰重考驾照，坐在教练车里，教练对他审问、嘲讽时的对白。像这样精神被鄙视、生命被碾压的事情，组成了这部电影的一幕又一幕。
《飞驰人生》作为韩寒导演与沈腾团队精心打磨的一部作品，无论是从主题还是笑点，放在贺岁片档，都值得带着家人一起去观看。
《飞驰人生》作为韩寒导演的第三部电影，与《后会无期》和《乘风破浪》相比，是标准的逆袭故事，乍看是小人物视角，却又有着传奇色彩和普遍同理心，在保持“赛车、旅程、金句”韩式独特叙事风格的同时，也有了多维度的进步。
情节简单却十分抓人，镜头语言明确流畅，整体节奏精彩而高级，所以网上有一部分观众评价，《飞驰人生》拍出了韩寒36岁的一半人生。
《飞驰人生》的故事情节很简单, 一个油腻的中年人, 被禁赛5年，丧、老、胖、落魄、过气，靠着在路边摊炒饭为生，复出重来的过程。
电影里的张驰，为了实现梦想，丑态百出。小人物的窘境，配上忽然迸发出的“神来之笔”台词，加上沈腾及黄金配角田雨、尹正猝不及防的神经质表达，再将韩寒自己身上独特的中二热血和少年感裹挟进去，笑点密集，电影院里笑趴一堆人。
但看着笑着，突然就热泪盈眶了，因为每一个笑料，都是我们真实的生活。
看到最后，我满心的热泪竟然飙了出来，不是因为难过，而是因为感动。
这些感动的源头，小至童年梦想，大至人生理想，小到家里买房，大到社会现实……这些感动在我们每一个成年人看似麻木的世界里深藏着。
你还相信自己的梦想吗？
你还有热血吗？
你还敢为梦想再拚一次吗？
你还想让平凡的人生飞驰吗？
我们差点忘了，其实我们还有激情，还有热血，还有希望……
电影里的歌很好听，但也不止步于好听。
在张弛的故事里，我们看到了自己的人生，也不断触动了内心里那根隐隐作痛的弦。
献给热爱的一切。
只要心中还有热爱，人永远少年。

⑹ 如何评价韩寒导演的电影《飞驰人生》

我觉得这部电影笑点有很多，同时张驰热爱梦想的心感动了很多人。最最抨击心灵的是影片片尾字幕所说:献给所热爱的一切，比起咸鱼翻身更难能可贵的，是梦想不灭。沈叔叔不亏是长在我笑点上的男人，又能搞笑又能煽情，奉献，热爱，很伟大，我觉得这个电影非常的好看，拍的很棒。

⑺ 如何评价韩寒导演的电影《飞驰人生》

今年的贺岁片可真的是竞争很激烈啊。很多片子都在春节之前很长一段时间，都做的非常大的宣传。虽然说前期的广告宣传很重要，但最主要的还是电影的本身质量。那质量怎么去判断了呢？我觉得可以从这三点去分析一下。剧本设计，演员的演技，以及对于现在很多电影来说很重要的特效。

现实里打滚的大多数人，最大的信仰恐怕就是四个字，成功，幸福，并且认为成功可以带来幸福，或者让幸福更幸福。韩寒也四十多岁了，用他自己的话，算进入中年。他对现实也有自己的炎凉感受，但骨子里依然是文青，是怀有理想主义的追梦少年，是自信满满又有点百口莫辩的样子。

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⑻ 《四海》对比《飞驰人生》究竟差在了哪里

《四海》和《飞驰人生》都是韩寒的电影，在我看来《四海》相比《飞驰人生》主要差在两方面，一是剧情的合理性，二是电影内容的深度，这也导致是虽然两部电影都是在叙述与车有关的电影，但口碑却截然不同。

总的来说，《四海》相比《飞驰人生》主要差在两方面，一是剧情的合理性，二是电影内容的深度。

⑼ 飞驰人生票房多少收回成本

拍摄成本3.5亿，宣发1.5亿。
根据资料统计：飞驰人生这部电影当时在拍摄时成本消耗了3.5亿，宣传电影和发布会消耗了1.5亿。因此如果是要收回成本的话，估算票房量是要达到5亿以上才可以收回成本。
《飞驰人生》是一部励志喜剧片，由韩寒执导兼编剧，沈腾、黄景瑜、尹正、尹_等主演。该片讲述了一个曾经叱咤赛车界的炒饭摊老板，试图重返车坛，却频频遭现实打脸的故事。

⑽ 如何评价韩寒导演沈腾主演的电影《飞驰人生》

《飞驰人生》中，赛车手张驰决定重返车坛，挑战年轻一代的天才，追寻自己的赛车梦。在巴音布鲁克拉力赛中，他把车开到了极限，赢了林臻东，夺得了冠军，却因刹车失灵，赛车冲出悬崖，驶向了茫茫大海。这部电影想要传达给观众的信息是一种对于梦想的执念。只要心中保持一份真挚的热爱，不论肉体是康健还是消逝，他的灵魂都将永存，生命的意义大概也在于此。

其实《飞驰人生》是一个开放式的结局，如果从最后结局来看张驰应该是死了，但是韩寒发微博称对自己而言巴音布鲁克没有海，所以这是一个对梦想的致敬，其实从片尾的彩蛋来看结局是小张飞的一个幻想，车变成了飞机在天空中比赛，最后说的就是不管怎么样精神都不会消亡，而在这个看似悲剧的结局中，却蕴藏着一种对自己所热爱的东西的一种致敬，当然每个人在看到这个结局都有自己独特的解读，这也并不仅仅是竞技赛车这么简单了。