如何看待ip电影热潮

1. 大ip现象对电影产业利大于弊吗

大IP现象对电影产业是利大于弊。

对影视业本身来讲，大IP现象是对影视行业资源的整合，更能够集中力量办大事，发挥大IP的积极作用，形成一整套开发、制作、宣传的流程化体系，推动电影工业化的发展。另一方面，大IP所形成的标准化流程和IP本身的热度也能在一定程度上，降低电影制作成本和宣发成本。

简介

IP，其实是英文Intellectual Property的缩写，意思是知识产权(全称为：intellectual property right)。近年来最先于网络文学领域被人熟知，随着互联网的介入，IP的产业链也逐渐衍生到影视、游戏、周边商品等领域。

2015年大热的《花千骨》、《琅琊榜》、《何以笙箫默》均改编自七八年前的热门网络小说，由于互联网力量的加入，使其传播渠道除了文学拓展到影视、游戏以及商品，并带来了巨大的商业利益价值。

2. 如何评价 IP 改编类影视作品的现象及其发展前景

在过去的一年中，IP进入了大众视野，并随着互联网公司生态建立，从游戏界逐步衍生至动漫，影视，衍生宽饥竖品，文学等多个领域。而影视剧正是其中必不可少的一部分。
一方面，越来越多的IP剧称霸荧屏使的人们的视野变的狭隘，并催生出了跟风观看的乱象，而有些改编网剧更是不注重内容只关注博人眼球，夸大搞怪的成分。
但另一方面，也有不少优质IP， 例如之前由漫威所创作的美国队长，被许多导演进行二次加工，变成一个有血有肉的形象，现在依然有许多按照他的原型所创出的大量优秀电影； 还有前段时间热播的《三生三世十里桃花》，新奇的四海八荒之说，虽也玄幻，但其剧制作的纯良更是不得不让人肢颂点赞的，让人感到真实，它真实还原了原著本身的场景。特别是桃林，绵延的桃林让人如醉如痴，个个不同场景的串换恰到好处，服装造型的设计也符合故事中的人物本身，独具匠心，演员的演技更是爆棚，不得不说杨幂一人分饰多角的演技不为大赞，而作为男主的赵又廷让我不为动心，好一个硬气男儿，把痛咽到骨子里，故事情节也是相连，跌宕起伏。
IP剧的盛行自然有他独到魅力，但是更应该慎大精益求精，把握小说本身，还有切勿只讲求效率，此外更应该审视小说或文学作品的三观是否正，倘若其本身三观都不正那么使观众接收的信息也是歪曲的，所以让IP与影视剧中找到一个契合点，更大话揣摩IP本身，这才是当下影视行业所要关住的，思想的魅力的无穷的。

3. 如何评价 IP 改编类影视作品的现象及其发展前景

IP 改编类影视作品的现象是近年来深受欢迎的一类作品，在大众情感文化中受到了广泛的欢迎和赞誉。IP 改编类影视作品的发展前景也是一个值得深入讨论的话题，本文将从发展历史，影视改编原理，内容特点，及发展前景几个方面来讨论 IP 改编类影视作品的现象及其发展前景。

首先，论及 IP 改编类影视作品的发展历史。IP 改编类影视作品源远流长，其实早在上个世纪出现了一些流行的改编影视作品。如 1990 年的《流浪地球》，根据同名科幻小说改编成一部影视作品；1997 年的《哆啦A梦》，根据同名漫画、动画改编成一部影视作品，均受到了当时热捧。而如今，随着时代的发展，越来越多的受欢迎的游戏、漫画、动画、小说、网络文学等改编成影视作品，也深受观众的欢迎。

其次，论及 IP 改编类影视作品的影视改编原理。IP 改编类影视作品有一定的改编原则，其中最重要的就是要保证原著的内容精髓，影视改编要尊重原著，牢记原著的主要内容，在保留原著内容的基础上，充分利用影视表演的独特性，进行必要的改编，使之能够吸引更多的观众。另外，影视改编还要注重影视故事的艺术性，强调对观众情感的激发，提高影视改编的艺术陶冶功能，使其真正成为一部影视艺术作品。

此外，谈及 IP 改编类影视作品的内容特点，往往集聚了许多深刻而具有潜力的元素，如原著本身拥有浓厚的历史色彩、文学风格、优美故事、精致画面等元拿迹谨素，具有更高的情感高度，更能吸引更多观众关注。而且， IP 改编类影视作品的内容特点往往更加人文，既有原著的延续，又消基有影视改编的独特性，为观众带来全新的感受，而在制作方面，经典IP 改编类影视 作品也具有完整的、精良的制作流程，才能做到精雕细州氏琢，使观众获得更多的视觉冲击和情感投入。

最后，谈及 IP 改编类影视作品的发展前景，从市场角度讲，随着影视行业的发展，引入新技术和新面貌的影视作品，伴随着国内影视市场的发展，IP 改编类影视作品的发展也将会得到持续的推动，未来的 IP 改编类影视作品将会更加精彩，追求更高的艺术性，传达更高层次的内容，不断推动 IP 改编类影视作品的发展前景。

综上所述，IP 改编类影视作品的现象及其发展前景是一个值得深入讨论的话题，它不仅是一种受欢迎的新型作品，也能够深刻的引发观众的思考，推动人文文学的发展，市场发展前景也是值得期待的。

4. “大IP现象”对电影产业是否弊大于利

大IP现象对电影产业是利大于弊。

对影视业本身来讲，大IP现象是对影视行业资源的整合，更能够集中力量办大事，发挥大IP的积极作用，形成一整套开发、制作、宣传的流程化体系，推动电影工业化的发展。另一方面，大IP所形成的标准化流程和IP本身的热度也能在一定程度上，降低电影制作成本和宣发成本。

对影视观众来讲，IP一般是认知度较高、大众普遍都能接受的文艺作品，如四大名著等，这样的斗橘大IP改变并歼而来的影视剧，一方面降低普通观众的观影门槛，也有助于影视行业生产人民群众喜闻乐见的产品，迎合空蔽团观众的喜好，赢得观众的信任与支持。

5. 谈谈IP影视化

  以我自己来说，我是一个喜欢追剧的人。评价一部电视剧是否好看，通常会从演员的演技是否过关，观众能否入戏，剧中的故事情节是否吸引到我来谈。偶然和她们讨论的时候才了解到，我看过的很多电视剧都是有原著小说的。

  现今裂衡弊IP影视化越来越普遍，渐渐地成为一种流行的趋势。通过IP改编成电视连续剧、电影的方式，能够让作家的作品更多地呈现在大众面前。但随之而来的是改编后的作品是否符合原著就成了大众讨论的焦点。改编的成功是对原作品的一种再创造，无论是作为观众的我们还是书迷们肯定很喜欢，能够接受这一方式的演绎。但倘若有些电视剧改编的不如人意，观众不买账不说，甚至连此剧台前幕后的工作者们都会被吐槽，否定他们的劳动成果。这难道仅仅是因为导演拍的不好？演员不过关？后期制作太低端？显然不是，也与原著小说本身的内容有关。原作品中的有些描写内容不能用影视化拦顷的形式来呈现，在形成作品中就会有删减增加，这样一来肯定与原作品想表达的有不相吻合的地方……

  但对演员的选择要严格要求，无论是演员的演技，还是演员形象与原著的贴合度都要考虑。在众多作品改编成影视作品的大趋势下，应该更加追求IP优质高质量的内容，符合社会肆族价值层面的要求。

 

6. 国产IP剧泛滥，与哪些因素有关

喜欢看电视剧的人不难发现的一点就是现在的国产IP剧可以说是非常的泛滥的。似乎隔一阵子就会有不同类型的国产IP剧上线，甚至很有可能在同期有好几部国产ip剧在竞争，那么这个与哪些因素有关系呢？

其次可能就是因为之前有几部比较有名的大IP的电视剧火了之后，所以很多娱乐圈内的人想要去适应这个趋势，抓住这个潮流，他们也开启了拍摄大IP电视剧的这个想法，比如非常有名的《甄嬛传》，《琅琊榜》之类的，这些作品都出现让大家看到了IP改编的电视剧的市场，所以也就导致现在的IP剧泛滥了。

7. IP热究竟热的是IP本身还是一种商业的操纵模式

关于“IP热”这个话题，我们已经进行过多次或深或浅的报道或分析了，这篇的特色之处在于，会把很概念的道理说的比较简单，更重要的是，作者同样坚持：IP并不是“现象”，好的IP是一个长期命题。 IP热是什么意思？ IP，英语“Intellectual Property”的缩写，直译为“知识产权”。IP的形式可以多种多样，既可以是一个完整的故事，也可以是一个概念、一个形象甚至一句话；IP可以用在多种领域，音乐、戏剧、电影、电视、动漫、游戏……但不管形式如何，一个具备市场价值的IP一定是拥有一定知名度、有潜在变现能力的东卖带拿西。美国迪士尼公司就是运营IP的高手，依靠米老鼠等深入人心的形象，不但拍摄动画电影，还创造了史上最成功的主题乐园。印有米老鼠等形象的玩具、服饰等衍生产品所创造的利润远远超过电影本身的产值。 中国众多影视公司正以迪士尼为榜样，力图复制这一模式。那些具备一定知名度、拥有较多粉丝的作家作品于是成为影视公司紧盯的对象。 “IP热”告诉我们什么? 聚焦当下文化消费市场，“IP热”是绕不过去的一个关键词。改编自热门网络小说《鬼吹灯》系列的电影 《寻龙诀》上映后凭借16亿元票房领跑新年贺岁档；《花千骨》《琅琊榜》等IP改编剧不仅获得了高收视和高点击量，衍生游戏也获得了不俗的下载量；演出市 场上，根据网络小说《玩命爱一个姑娘》改编的同名舞台剧正在北京火热开演…… 从内容来源到开发方式，从营销手段到产业模式，抢占IP资源成为颇为流行的行业现象。如何看待“IP热”现象？是文化产品价值链的延伸还是折射出原创能力的匮乏？该如何理性挖掘IP价值？ 1.IP开发潮，热闹背后中搭虚火也旺 【案例】 根据畅销小说《左耳》改编的同名话剧如今正在北京上演，仅在预演阶段就预订出了全年60场演出，剧组的排练视频在网络上获得了超过100万次的点击量；同 名电影在2015年4月上映后，获得了近5亿元的高票房。话剧《左耳》出品方负责人表示，喜欢原著的读者至少带来三成票房收入，收回制作成本有了保证。 《左耳》在电影、话剧市场上的火爆，是近年来IP开发热潮的一个缩影。乐视视频1月20日宣布，未来将投入70亿元扶植基金打造超级原创IP；阿里影业表示，要以逐轮淘汰方式研发“超级IP”。进军IP开发成为很多互联网巨头、影视文化企业的共同选择。 IP是英语“Intellectual Property”的缩写，直译为“知识产权”。现在通常所说的IP，广泛意义上来讲是指那些被广大受 众所熟知的、可开发潜力巨大的文学和艺术作品。IP的形式多种多样，既可以是一个完整的故事，也可以是一个概念、一个形象甚至一句话，可以应用于音乐、影 视、游戏等多个领域。美国迪士尼公司即是运营IP的成功典范，依靠米老鼠等广受欢迎的形象IP，衍生出主题乐园、玩具、服装等多种产品，收益远超电影本 身。 IP概念在中国影视文化界火热起来大约始于2014年。这一年的影视产业被称为“网生代”元年，“小时代”系列、《匆匆那年》《同桌的你》等由 小说或歌曲改编而成的作品在市场上纷纷取得高票房，IP改编热潮到来。数据显示，我国2013年基本没有特别大的网络剧，2014年小说IP改编作品有 20部左右，2015年有40多部IP改编剧，行凯到2016年，这一数字有望突破100部。 在中央财经大学文化经济研究院院长魏鹏举看来，IP开发热潮的到来是我国文化产业发展势头迅猛的必然体现。随着收入水平逐步提高，人们的精神文 化需求越来越旺盛，文化消费市场越来越大，文化产品形态越来越丰富。如果说IP是一个内核，它存在的方式则可以在漫画、小说、电影、玩具、游戏等不同形态 中转换。通过对热门IP的多元化开发、多渠道推广，将其价值最大化发挥，这也是成熟文化市场的惯常做法。 尽管IP改编热在我国兴起较晚，但发展迅猛，热门IP早已被一抢而空。业内人士介绍说，近一两年网络IP版权费一涨再涨，3年前10万元一个， 如今随便一个IP就是100万元，有的达到千万元高价，一些IP价值被过分高估。抢IP、囤IP成为不少影视企业的工作重心，一首流行歌曲，一篇点击率高 的帖子，甚至《新华字典》、“俄罗斯方块”等概念，都被买去当作IP开发。 中国传媒大学戏剧影视学院副教授赵晖坦言，IP概念并不是中国独有，但全球没有任何一个国家如当下中国的影视业这般追捧IP，乃至达到疯狂的程 度，这种现象折射出中国影视行业的深层问题。资本追逐IP，目的是想把一个项目尽快变现，反映了影视文化业界的急功近利和浮躁心态。如果一味地依赖IP、 热炒IP，而摒弃影视内容本体，那么在资本的裹挟下，创作会越来越粗糙，原本就较弱的原创能力将受到进一步损害。 2.创意短缺，“IP热”折射影视发展困局 【数据】 2015年，国内有近30部IP改编的电影，贡献了约80亿元的票房。招商证券发布的报告显示，上游的IP储备与交易、中游的影视剧制作与运营、下游的衍生品市场这三者形成了完整的影视剧IP产业链，三者互通将打造出超万亿元IP市场。 影视产业购买文学作品版权的传统由来已久，IP开发将推动这一传统做法的操作规范化和精准化。在业内人士看来，近年来IP改编热潮的出现是影视文化产业迅猛发展必然要经历的一个阶段。 北京电影学院副教授吴兵认为，IP改编的“井喷”并非是原创动力不够，而是目前的市场判断机制还不能准确提供对原创剧本的判断依据，而IP则能直观地展示一个作品的潜在消费群体和市场价值。中国影视产业飞速发展所带来的创意短缺是“IP热”出现的首要动力。 从2010年的刚过100亿元到2015年的440亿元，中国电影票房突飞猛进。随着银幕增长数量向三四线城市下沉，中国电影市场依然具备巨大 的发展潜力，吸引了大量投资者蜂拥而入。目前，网络、阿里巴巴、腾讯、乐视等互联网巨头纷纷成立了影视部门。电影产业不缺资本，缺的是能拍成电影的创意， 拥有较强“粉丝”基础的IP则成为重要的创意来源。 “利用成熟IP开发影视作品的最大好处是可以降低投资风险。”中文在线总裁童之磊分析说，以IP主要来源网络小说为例，这些畅销小说是广大网民 从海量作品中筛选出来的，符合网络时代读者的审美，将它们改编成影视剧、游戏等产品更容易引起共鸣。游戏产业的市场反应佐证了童之磊的看法——有数据显 示，有IP的手机游戏下载转化率是无IP游戏的2.4倍，收入则是无IP游戏的两倍。 “IP热”的出现，一定程度上改变了影视产业原有的创作模式。在互联网技术的支持下，影视制作不再是一个单向的过程，而是可以和受众实现充分互 动，提高关注度的过程。IP改编成影视作品的过程中，创作者与受众保持互动会不断引起热议，更易得到受众的关注，从而在宣传推广上取得事半功倍的效果。以 超级IP《鬼吹灯》改编的电影《九层妖塔》《寻龙诀》为例看，《鬼吹灯》的IP号召力为影片省掉了上亿元的宣传费。 显然，作为一种影视运作方式，IP是运用互联网思维进行艺术创作综合开发的范例。 业内人士坦言，凭借天然的话题度与庞大受众群，与原创剧本相比，IP改编确实讨巧而省力。乐视影业高级经理梁女嫣介绍说，“IP热”本质上看是 粉丝经济效应，粉丝数量及粉丝类型是投资方选择IP时最看重的因素，数量大意味着转化为观众的基数大，粉丝类型更集中则营销效率更高。 需要引起关注的是，大量涌入影视产业的商业资本并不具备相应的专业背景，缺乏对原创作品的判断力，只能靠追逐有名气的IP控制试错成本。腾讯视 频总编辑王娟表示，IP不是万能的，在当下单纯追逐IP的热潮中，更需要冷静。影视文化产业归根到底是内容主导产业，如果对内容重视不够，即使热门IP也 很难获得市场认可。 3.丰富内涵，警惕出现“一窝蜂、一阵风” 【探索】 网络成立了网络文学，并签约影视、游戏等多家合作伙伴，进行IP产业链开发。腾讯收购盛大文学成立阅文集团，以文学为源头，促进精品IP在线下出版、影视、游戏、动漫、音乐、周边等泛娱乐领域的多态呈现，实现文字阅读市场价值最大化。 对于当前的IP开发热潮，北京大学文化产业研究院副院长陈少峰指出，业界一定要理性对待，警惕出现“一窝蜂、一阵风”。文化产业是内容产业，重 视IP说明业界已认识到内容质量的重要性，但也要看到IP开发是一个长期过程，不能急功近利。影视产业投资较大，投资方肯定不仅希望IP的“粉丝”来看， 也希望其他人都来看，如何打动后面这批人，才是充分挖掘IP价值的关键所在。 制作方与IP提供方分工合作，各取所长，从而提升作品质量，达成商业利益最大化，这是影视产业未来发展的重要方向。如果单纯利用IP带来的“粉 丝经济”进行一次性开发，无疑是对IP的过度消费，很可能毁掉一个优质IP。在IP的“老树”上开出“新花”，通过影视产业与文学、动漫、游戏等领域的跨 界融合进行模式创新，创作出不同业态的精品，丰富IP内涵、提升IP价值，从迎合消费需求转为主动引导消费需求，这是IP开发持续健康发展的必由之路。 在IP开发热潮中，不断出现的版权纠纷是不可忽视的问题。不久前，《匆匆那年》小说作者九夜茴要求某视频网站停止播放网络剧《匆匆那年：好久不 见》；悬疑小说家周浩晖起诉电视剧《美人制造》涉嫌抄袭其小说《邪恶催眠师》。业内人士预测，由于IP价格被炒高，今年的著作权纠纷将会更集中。中国版权 保护中心法律部主任孙洁表示，IP凝结着作者创作作品的价值，完善版权保护政策，降低维权门槛，加大侵权处罚力度是IP开发的必要前提。 在魏鹏举看来，构建健康的IP生态首先要继续鼓励原创，只有越来越多的原创作品进入市场竞争，才能优中选优，提升IP的审美价值。同时，要在法 律层面加强监管。此外，当前影视文化产业出现一种“产品经理”现象，投资方一味追求项目盈利状况，而不管作品本身好不好。“文化产品不仅具有经济属性，更 需注重社会效益，要引导从业者在IP开发过程中‘两个效益’并重。”魏鹏举指出。 中国电影市场主要IP来源 ●网络小说类：这是目前市场上最常见的IP来源。从《致我们终将逝去的青春》开始，越来越多的影视投资人关 注到网络小说领域。仅在2015年“五一档”，就有由小说改编而成的《何以笙箫默》《左耳》《万物生长》等多部作品上映。《死亡循环》《三生三世十里桃 花》《盗墓笔记》等一大批网络小说已公布了IP项目的启动。 ●音乐类：由高晓松监制的电影《同桌的你》拿下近5亿元的高票房，让热门歌曲IP在电影圈获得了青睐。何炅执导的《栀子花开》、流行金曲《爱之初体验》同名大电影均在2015年暑期档上映。《睡在我上铺的兄弟》《小苹果》《一生有你》等流行歌曲演化而来的电影也已全部立项。 ●动漫类：改编自日本动漫的电影《哆啦A梦：伴我同行》在2015年“六一”档上映，票房突破5亿元。第18届上海国际电影节期间，源自国产动漫形象的《黑猫警长之翡翠之星》《西游记之大圣归来》备受瞩目。 ●游戏类：IP这个词原本是在网游行业被炒得火热，随着互联网企业深入到影视行业，更多热门游戏被搬上大银幕。《古剑奇谭》《仙剑奇侠传》《轩辕剑》等知名游戏都被传出即将改编为电影的消息。 ●热门综艺类：同名电视综艺节目改编而成的电影《爸爸去哪儿(1、2)》两部票房近10亿元，《奔跑吧兄弟》票房达到4.3亿元。《中国好声音》《极速挑战》等多个热门电视节目均被制造成了电影版本。

8. ip改编热是利大于弊还是弊大于利，你如何看待这一现象

我就觉得挺好的，如果没有这些IP剧，那咱们要么就一直看翻拍的老剧，翻拍的韩剧日剧美剧。
虽然有些IP剧被拍的很烂，但好的也挺多，比如《甄嬛传》，《楚乔传》这些就很不错，只要导演在拍的时候选好演员就好了。

9. 如何看待《盗墓笔记》这样的大热IP影视化

《盗墓笔记》这样的大热IP影视化，以IP剧原著逐渐发展了一个金字塔结构的产业链，大大拓展了影视市场的盈利空间。从产业链上游的以网络文学为代表的版权交易到中游的影视搜备剧，再到下游的衍生品开发，让一本网络小说在文学市场之外的影视、游戏以及文化产品市场得到发展和盈利。

IP剧在影视业迅速的崛起，对该行业必定造成了巨大的影响。从源皮拦头上看，电视剧、电影的内容来源有了变化。编世握毁剧淡化，IP强化，而网络IP则越来越被重视。也有业内人士表示，跟着IP剧走，更能了解普罗大众的消费喜好。

(9)如何看待ip电影热潮扩展阅读：

随着IP产业链的开发不断完善，市场竞争将更为复杂，必定也会淘汰一部分低劣的投资行为和运作形式。但行业的繁荣发展和整合升级是不变的趋势，就目前，提升IP剧的含金量、影视制作的视觉效果和投资者理性的投资才是使得中国电视媒体逐步走向市场化，走向网络化，走向全球化。

而对于目前的商业地产板块，不少人也存在担忧：商业地产过剩，投资前景不乐观。但是其问题的核心还是在于商业地产在前期的规划是否合理，对客群的定位是否精准，在后期长时间的运营管理的日常工作中是否到位。做出差异化的商业地产项目，不管放在怎样的经济大环境下，都将会是抢手的投资项目。

10. 究竟什么是IP，为何影视行业热衷IP开发

对于当下影视圈来说，IP无疑是最炙手可热的词汇。去年，众多IP改编的电影如《老男孩之猛龙过江》、《小时代》系列、《同桌的你》、《匆匆那年》和《十万个冷笑话》等都赚得盆满钵满，2015年五一档，就有《万物生长》、《左耳》、《何以笙箫默》三部“大IP电影”相继“互撕”。IP究竟为何物?为什么IP这么流行?

究竟什么是IP，为何影视行业热衷IP开发?

优质IP：好的故事和角色

IP，是IntellectualProperty的缩写，意为知识产权。它的存在方式很多元，可以是一个故事，也可以是某一个形象，运营成功的IP可以在漫画、小说、电影、玩具、手游等不同的媒介形式中转换。

在过去的一年中，IP进入了大众视野，并随着互联网公司生态的建立，从游戏界逐步延伸至动漫、影视、衍生品、文学等多个领域。IP概念被不断炒作，多家影视公司也开始了对热门IP的争夺。

实际上，说白了，IP指的就是内容，优质IP可以等同于好的故事和角色，这也成为影视作品成功的基础。

在好莱坞，一些票房高、受观众欢迎的电影作品会接二连三创作续集，衍生出“系列电影”，而其中的故事内容和关键角色即可被称之为IP，围绕经典IP产生的商业价值，可以在不同领域进行反复开发。

例如漫威漫画公司在1941年创造出的“美国队长”，围绕这一形象创作出的故事直到今天依然活跃在银幕上，并成为有血有肉的真实人物，获得了全世界无数粉丝的追捧。这一角色形象就成为可以不断挖掘出商业价值的经典IP。

相对于好莱坞电影来说，中国的电影内容似乎还没出现像“美国队长”这样的经典IP。有人认为最近几年，西游题材正在成为国内电影市场上的一个“超级IP”，从2013年的《西游·降魔篇》到2014年的《西游记之大闹天宫》都取得了超过10亿元以上的票房。但并不是每一部西游题材的电影就一定会被观众接受，还要取决于优质的故事载体和深入人心的角色塑造。

目前影视界引发IP热，仿佛只要有IP就有了赚钱的保证，事实也确实如此，因为IP代表着话题，它可以把书粉、游戏粉跟影视粉形成对立，互相PK，道理就跟“跑男”一样，一百个人眼里有一百个哈姆雷特，一讨论就会热门起来。(中国文化报)

优胜劣汰IP更有吸引力

在好莱坞，超级IP电影的成功例子早就已经比比皆是，如《哈利·波特》、《指环王》、《星球大战》、《变形金刚》等系列影片。由宋鑫担任制片人的网剧作品《江湖学院》，就是改编自开心麻花的同名舞台剧。在他看来，影视圈如此重视IP，是“因为现在IP是稀缺资源，一个好IP可以开发出各个领域的好产品，它的商业价值是可以持续被挖掘的。一个IP在某一领域成功后复制到另一个领域中成功的几率比较大，对投资方来说，投资一个IP风险较小，因为已经有成功的底子了。”

电影《同桌的你》制片人杜扬在早前接受媒体采访时，也曾提出自己对IP的看法：“电影更加往观众喜闻乐见的角度走，不再是以导演一个人的喜好为主，才导致这些著名的IP越来越抢手，网络小说是经过好多网友的拍砖和优胜劣汰，所以才会特别有吸引力，这是大众参与的过程。”

网剧、音乐圈IP也没闲着

如果说2014年是IP元年，那么在2015年，这场有关IP争夺的战争已经愈演愈烈。除了前面提到的《万物生长》、《左耳》、《何以笙箫默》，还有计划在2015年上映的小说改编电影《鬼吹灯》，以及正在拍摄中的《盗墓笔记》、《三体》和即将开拍的《爵迹》。值得一提的是，当电影行业本身的创造者，发现自己的作品有形成品牌的可能，也会投入大量资源塑造IP。

IP更是抢到了音乐圈和网剧圈，由网剧衍生的大电影《万万没想到》已经确认由黄建新监制;《同桌的你》获得了惊人的4.5亿票房后，《栀子花开2015》也正在如火如荼的宣传中，《睡在我上铺的兄弟》、《小苹果》、《一生有你》也正在改编成为大电影的路上。甚至还有被马云讲火的名句同名漫画《梦想还是要有的，万一实现了呢》的衍生电影。