Ⅰ 怎样拍一部电影
首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。
1． 前期准备
剧本写作 组织摄制组成员 准备工作
电影开拍前应有一个计划并仔细筹备，剧本出来以后便有一个依据，制片主任要分门别类把剧中每一人物、道具、特技效果和拍片所需要的项目挑选出来，再将剧本印成若干份分发到包括布景设计师、置景人员、摄影、道具、服装、运输等各部门手中，请他们分析详细计划，然后制定拍摄计划和预算。一部电影的赚与赔，在筹备期已经决定了八成以上，所以准备工作至关重要。
2． 影片拍摄 拍摄画面并录音
拍摄的成败很大程度上取决于预先制定计划时的认真程度与每一个人和每一件设备是否按时到达现场。制片组要确保通知各部门开工时间地点，并预先联络好拍摄场景和电源，为工作人员提供运输工具以及饮食。总之，剧组的吃喝拉撒睡都要负责。为剧组提供群众演员也是制片部门的职责范围。
3．后期制作
后期制作包括停机后完成该片所必须的一切工作。停机后，工作只完成了20%，工作样片还需要剪辑，音响效果需要录制成声带，所有声带，包括对白、音响效果、音乐、解说等要混录合成，字幕需要设计并拍摄，光学效果需要制作，底片要按照样片搭配好，最后要送审，并合成拷贝洗印，然后发行。
4． 制片还担任一项重要工作：拉赞助，此活动可贯穿整个制作过程。
————————烟火枪械————————
合法的非执法持枪者，可放炸弹打机关枪，炸什么都可以，只要电影里需要。香港已经开始发放枪械师执照，大陆则由电影厂垄断，你可到电影厂拜师。
————————电影特技————————
在影片摄制生产过程中，常会遇到一些难度大成本高或危险性大及难以在生活中拍摄的一些镜头和景象。由于常规摄制技术难以完成，这就必须用特技方法来完成。早期的电影特技使用一些常规的特技摄影的手法，除了快速摄影、慢速摄影、倒拍、停机再拍（画面多次暴光）。
如今数字技术的发展，使电影特技的制作有了极大的飞跃。电子影像的形成、数字技术、计算机图形学的发展为数字特技奠定了基础，数字特技即利用计算机处理数字化后的音视频信号的方法，来实现视觉和听觉上的特殊效果。
在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！
1． 前期准备
剧本写作 组织摄制组成员 准备工作
电影开拍前应有一个计划并仔细筹备，剧本出来以后便有一个依据，制片主任要分门别类把剧中每一人物、道具、特技效果和拍片所需要的项目挑选出来，再将剧本印成若干份分发到包括布景设计师、置景人员、摄影、道具、服装、运输等各部门手中，请他们分析详细计划，然后制定拍摄计划和预算。一部电影的赚与赔，在筹备期已经决定了八成以上，所以准备工作至关重要。
2． 影片拍摄 拍摄画面并录音
拍摄的成败很大程度上取决于预先制定计划时的认真程度与每一个人和每一件设备是否按时到达现场。制片组要确保通知各部门开工时间地点，并预先联络好拍摄场景和电源，为工作人员提供运输工具以及饮食。总之，剧组的吃喝拉撒睡都要负责。为剧组提供群众演员也是制片部门的职责范围。
3．后期制作
后期制作包括停机后完成该片所必须的一切工作。停机后，工作只完成了20%，工作样片还需要剪辑，音响效果需要录制成声带，所有声带，包括对白、音响效果、音乐、解说等要混录合成，字幕需要设计并拍摄，光学效果需要制作，底片要按照样片搭配好，最后要送审，并合成拷贝洗印，然后发行。
4． 制片还担任一项重要工作：拉赞助，此活动可贯穿整个制作过程。
————————烟火枪械————————
合法的非执法持枪者，可放炸弹打机关枪，炸什么都可以，只要电影里需要。香港已经开始发放枪械师执照，大陆则由电影厂垄断，你可到电影厂拜师。
————————电影特技————————
在影片摄制生产过程中，常会遇到一些难度大成本高或危险性大及难以在生活中拍摄的一些镜头和景象。由于常规摄制技术难以完成，这就必须用特技方法来完成。早期的电影特技使用一些常规的特技摄影的手法，除了快速摄影、慢速摄影、倒拍、停机再拍（画面多次暴光）。
如今数字技术的发展，使电影特技的制作有了极大的飞跃。电子影像的形成、数字技术、计算机图形学的发展为数字特技奠定了基础，数字特技即利用计算机处理数字化后的音视频信号的方法，来实现视觉和听觉上的特殊效果。
很高兴回答你的问题，怎样拍一部电影？
一个人拍电影是做不到的，如果当你心里非常渴望拍一电影，你要找一个合适的伙伴，你两个人开始探讨，最好是对拍摄剪辑能力比较优秀的，那么就容易多了，
当你们要有坚决的想要拍的电影，那么就是想剧情和剧本，要知道很多传媒公司有着雄厚的资金和优良的设备，因为缺乏足够好的剧本，拍出的电影也无人问津，对于很多普通的草根而言，不在于设备和资金上的较量，只要剧本好用现有的东西也能拍出获得称赞的电影作品，
演员，对于拍电影来讲，初期的合伙人有了，剧本也定下来，可总不能自导自演吧，很多导演指导演员行，但是自己上了演就总是演的变扭，所以找一个富有感染力的演员是决定一部电影好坏的关键。
君不见黄渤一个人演了一部电影，拉着一头奶牛，所以很多时候并不是说我们电影拍的设备怎么样，剧本的角色多少，都不是主要的衡量标准，对于现在想拍电影的年轻人来说，你要把一种很微妙的 情感 是发挥的机制，拍摄角度和拍摄手法，需要跟随自己的感觉，
对于电影来说，不完全是导演来安排场景，开始大家都没什么名气，就是拍着电影玩一玩，大家可以很随意的选择表演的风格，往往这种风格是一些专业的剧组很难达到的，有时候摄影师是一部电影的第一位观众，从他的角度去为观众呈现的画面，需要一种艺术气息，这里面需要找到性格比较有个性的人来做。
拍摄的资金问题，对于文艺青年来说，还没有稳定的工作和经济收入，即使有，相比这笔资金也不充足，尤其是拍电影这一块，耗费的时间和精力，以及人员这些都需要支付成本的，所以有能力的话，能拉就尽量拉赞助。
首先，拍电影是一件非常复杂的事情。总的来说，我们写的文章或绘图可能很随意，我们想写一点。但是电影并不适合于与网络无关的电影或大型电影。这基本上是许多员工共同努力的结果。这也意味着拍摄是应该计划的任务。奇迹只能出现在先前的概念中，一旦进入拍摄，它们就必须“适合”，并且必须按照计划执行所有步骤。不是退缩，而是射击，简单的心血来潮可能不足以完成任务。
2.您必须先拥有一个剧本。剧本和小说不一样。小说是文本艺术，它多次关注文本的艺术概念，使听众感到“大脑”。但是这部电影最终在观众面前发行，这具有很高的象征意义，因此与电影的最客观，最具体的描述相同，包括场景，道具，人物，线条等。创建脚本后，下一个考虑因素是“拆分脚本”。根据场景（特写，特写，中或远），镜头移动，演员的位置，图片构图，场景布局等，分屏脚本的相似性更高。基本上，它可以用决定未来摄影作品的文字来描绘或绘制。 3.各种设计工作。
这就像重新创建场景设计，服装设计，角色设计，道具设计等以前的想法一样。在正式开始拍摄之前，许多电影将通过发布许多概念图来朝这个方向努力工作。
4.选择一个演员。不用说，除了动画和非常具有开创性的艺术电影外，电影基本上不需要演员。 5.正式开始拍摄。已经确定了先前的脚本，子镜像和各种设计工作，因此在拍摄时，演员的表演，场景布局和场景时间表方面必须清楚地遵循镜子。每个场景都有很多真正需要开始的工作，例如规划演员的位置，演员的表演，灯光，现场录音等等。从准备到实际拍摄，最后拍摄只有几十秒，但是实际拍摄可能需要一天。
6.完成后期制作后，您将需要向编辑器提供大量用于编辑的拍摄材料。当然，编辑也是明确计划的。当编辑者选择使用哪个镜头时，故事是一致的，故事是吸引人的，编辑可以确定电影的伟大和逻辑关系。编辑完成后，视频材料将移交给另一个人进行进一步的后处理，例如为视频着色。后效果，例如简介，字幕或3D cgi效果。
7.使电影更好。以上是制作电影的实际工作，但是如果您想制作电影，那么技能就不够，毕竟电影也是艺术。
例如，镜片和组合物可以表达主观意识。相同的场景，相同的演员，不同的场景和构图会给人相反的感觉。如果没有特殊研究，还有更多而且很难理解这些电影语言。因此，仅了解工作流程还不够。否则，我只能说所拍摄的内容与各种视频应用程序的拍摄内容相同，并且是带有情节的视频。现在说电影是电影还为时过早。
8.没有人可以拍电影。近年来，也许有太多人担任过董事职务，以至于他们被误认为“每个人都可以成为董事”，但许多人只是一个董事帽。例如，郭德纲实际上在进行卡通对话，我也想听，但是我如何突然理解这部电影并成为导演？我们的老师一直提倡“尊重”工作尊重，不应被认为太有价值。因此，如果您对该主题感兴趣，则可以慢慢学习并考虑对电影的了解。
电影这个东西，最首要的环节一个是制片，一个是主创。制片即是制片方，谁来安排剧组，联络场所和资助，这决议你的开支，非常首要；主创是中心，严厉来讲包含导演、编剧和编排师三个。但编排本来还好，只需找有根本编排理论基础和经历的人来剪，都没啥疑问，要害首先是剧本要好，其次是导演的才能，至于艺人，说白了即是出现故事的东西罢了，只需有扮演经历和根本的才能的，都差不多。
1、剧本，自个编写或找别人代编。主线一定要准备好，有哪些首要场景，怎么确保联接、照应。台词设计好。假如有时间最佳有分镜头剧本，提前想好每个场景有哪些镜头，机位怎么摆放、人物的根本动作。
2、视频设备：尼康D7000，镜头是18-105的套头，以及50 1.8G的标定。外接麦克是飞利浦的SHM1000，随便接一个作用都会好很多。看你拍哪种微电影而定，一般的最少需求摄像机一台，想制造更精致点的能够加上灯火、收音器、轻型滑轨等。
3、做好剧员，安排好拍照次序。尽管视频能够补拍，可是气候、光线、衣服、艺人心情等的改换，让后期补拍难度较大，根本补即是补一个场景。所以尽量多拍几遍，争夺削减补拍也许。
4、拍照期间：尽量运用三脚架，确保视频安稳。假如是需求加强紧凑感，能够手持，让镜头有呼吸感，对比简单营建紧张气氛。
运用手动对焦，或许爽性防止二次对焦。D7000尽管是有自动对焦功用，但根本是废柴功用，会不断发生拉风箱状况，对焦缓慢。所以尽量少拍照物距的变化，用分镜头来替代。 留意景深。拍对话的时分，假如运用正反打，定焦头的浅景深是必须的，留意不要跳轴。单机位拍正反打，只能是拍两遍再做后期，有条件的话尽量双机位吧。
留意麦克风离艺人的间隔。同期声是对比省劲的做法，后期配音真实费事，所以尽量挑选指向性较好的麦克风，一起确保麦克风离艺人的间隔相差不大，并且关于说话声音小的艺人，要恰当将麦克风放的近一些，或让艺人恰当进步音量。
预演也记得要拍下来，很也许第一遍反而是最佳的。NG也不用早早停掉录像，后期拿来做花絮也是很有意思的。
5．对台词，磨练演技：在家可对镜操练表情，若有煽情戏，多回忆往事酝酿心情。
后期制造：此环节直接影响影片的终究作用，建议找专业人士或专业设备解决。
目前微电影还不能独立上院线，所以也就不存在审批的疑问，传达方式只要网络。拍的话找电影公司当然更专业，不过微电影这个玩意儿，学生拍的不比入行N年的专业人士差——重点是理念和创造力
拍一部电影不难，拍好难。什么电影才是一部好电影？在我看来，好电影要同时兼顾艺术性和商业性，即又卖座口碑又好，比如我喜欢的《让子弹飞》。
拍好一部电影，要从以下几个方面入手。
1,选择剧本。
要懂得挑选或改变一个好的剧本。如《肖申克的救赎》
2,资金。
要会拉投资或自己出钱，支付员工工资和拍摄、发行成本，口才要好。
3,人才。
1,组建战斗力强的剧组，挑选优秀的制片人、监制、导演、编剧、化妆、道具、美术、场务等
2,组建优秀的演员团队，挑选票房号召力强，演技高，职业态度良好的演员。
4，制作后期。
剪辑好电影，制造匹配度高的音乐、配乐。
5，发行。
选择有实力的发行商，加强广告宣传。
最后说一句，拍电影看起来很难，但只要把拍电影的流程了解剖析，每个环节逐一完成，统筹兼顾，一定能拍出一部好电影。
首先要有自己想表达的东西
最重要的前提是 RMB
最核心是 剧组 （没剧组你自拍啊）
剧组成员网络了解一下 还是我打这吧 省事
制片主任、现场制片、生活制片、外联制片
导演组：导演、副导演、执行导演、场记
剧务组：剧务主任、剧务、剧务助理
美工组：总美工师、美工设计及服装、道具、化妆等小组
录音组：设录音师和录音员
重点 ！！！ 《 演员 》
以上是一个相对专业剧组的标配（基本）.
Ⅱ 请教如何把剧本拍成电影
分镜头，那不是编剧的事！（画蛇添足）
就算编审这关过了，你也过不了大导演这一关的！导演甚至连看都不看会被丢进垃圾桶的。你分镜头完全是把导演的创意固定化了，影视公司还要导演干吗啊？请问你的剧本主要是给谁看呢？除非你是个导演，你有能力，有资本拍成电影！
关于保护你的版权：你方可在网上注册！
Ⅲ 我自己想写个剧本，该怎么拍成电影
那看你准备拍什么电影了？是数字电影？还是胶片电影？
是玩玩而已，还是正式招募、赞助做大片？
如果玩玩而已，那就按照刚才那位仁兄所说，买个DV自娱自乐，如果想运行大片，那就要找专业的编剧给你进行修饰，再拿着好的剧本去找投资商、赞助商，再找发行人。一切找到之后，再去国家广电局进行剧本审批，拿着审批号再去拉赞助、广告等！搞定之后再找执行制片人，让执行制片人找导演、演员和筹建剧组。如此，你的电影就可以开始拍摄了！拍完之后 发行人和出品人就把你的片子卖到全国各地，观众都欣赏着你的作品。
Ⅳ 怎样才能把自己写的网络小说拍成电影
出钱找传媒公司或者导演。只要有钱什么都可以。没有钱，只要别人看中了剧本，也可以。
Ⅳ 我想把我的故事拍成电影，怎么做呢
首先你得有钱 然后找人写剧本 拿着剧本找导演和演员 拍摄场地等等 拍完了以后送审 至于能不能过就不知道了
Ⅵ 一个剧本写完了怎么让它拍摄成电影
要有人肯投资才行，找制片人，找导演。最重要的是这个剧本必须好剧本，是一部值得拍的片子才行，还得有伯乐懂得欣赏才行，否则找谁都是无用功。其实你应该去问那些比较资深或是懂这方面的人去询问，他们能给你最正确的指引。
Ⅶ 如何才能将小说改编成影视作品
小说改编成影视作品已经成为现代文艺娱乐的一大流行趋势。随着各种伟大的小说被改编成电影、电视剧和网络剧，越来越多的人对于这种改编方式开始认可。当然，即使小说被改编成影视作品，并不意味着这部影视作品就肯定成功。在这篇文章中，笔者将探讨一些十分成功的小说影视改编作品，从而探讨小说与影视的契合之处以及影响成功影视化的要素。
首先，最成功的小说影视改编之一当属J.K.罗琳的《哈利·波特》系列。这部小说自1997年首次出版以来，已经深入人心，获得了几十个国家的读者青睐。将小说改编成电影，这大大扩大了作品的受众群体。将小说变成电影是一项艰巨的任务，不仅要忠实地呈现小说中的情节和概念，还必须在音乐和视觉效果上做得好。对于《哈利·波特》系列，这要加上它是一部魔幻故事，其中充满了大量的特效，这使得很难按原著呈现所有细节。但是，导演们在这方面成功了。特别是在当J.K.罗琳亲自参与电影制作并盯着每一集拍摄的时候，这使得整个系列更加忠于原著。因此，这部小说成功达成了迄今为止的最成功电影改编经历。
其次，另一部成功的小说影视改编作品是《围城》。这部经典的文学作品被改编成了电影和电视剧，堪称国内文艺生态的经典之作，而几代人都读过这本书和看过这部影视作品。最近几年，《围城》在提高文化知识和情操方面受到越来越多人的赞誉。对于这部小说，有人说是因为它有强烈的个体际遭遇感；也有人说是因为它充满了社会的矛盾以及个性的多敬握样性。
此外，另一部实现了很高的影视化水平的小说作品就是《洛丽塔》。这部小说经过影视界许多人的努力，被成功地改编成了电影和电视剧。这部小说的成功原因，在于它有着一道强烈的心理阻碍，它能够唤醒人们对情感上忘却和理智上忘却之间的关系和个人的无助感。
那么，什么秘诀能让小说成功地被改编为优秀的影视作品呢？纵观以上所提到的经典小说影视改编作品，让人发现除了有一部扣人心弦的小说之外，还有很多其它的因素，缺少其中的任何一项，都将会导致失败。这些因素包括：
首先，有优秀的作家，有着强大的想象力和具有生动性的细节描写的作品；其次，将小说成功的改编为影视作品需要有优秀的剧本编写能力，剧本中包含的所有重要元素必须得到保留。此外，故事的节奏和时序也必须得到恰如其分的表现；最后则是演员们的表现，他们应该尽其所能地扮演好原著小说中的角色，同时也要考虑角色在该影片中的形象表现和情感渲染力。演员们在这个方面必须特别注意，因为他们的表现有时比原著还有更大的影响力。
除了上述因素之外，影视作品本身的部分因素也必须得到恰如其分的表现。特别是在电影的视觉效果上，必须符合小说所描述的世界观和氛围，且必须切合实际。音响效果也需注意，它们必须要能够让人听起来舒服，同时也要符合故事梗概和每个场景之间的衔接需求。这些要素，需要导演这位大师的灵感以及剧组的努力去实现。
在最后，小说成功地影视化也需要具有关键的改编动力。一个好的小说在成功改编之前，常常需要有非常强的改编动力。比如，最近愈来愈流行的大银幕电影小说，因为它们拥有亲密且熟悉的知名度，且对于人物角色的出场时间、场景的开放性以及改编的说明要求，一般比其他小说稍付之亮枯庆考虑更容易受到拍摄者的欢迎。总之，败谈小说成功地影视化既需要有关键的改编动力，也需要优秀的作家、剧本编稿人，以及素质高超的演员，同时也需要有视觉效果上的支持。唯有把这些因素综合在一起，才能历经时间的考验，成为为世人所看重的影视作品。
Ⅷ 剧本写好了，怎样才能拍成影视。是发在网上，还是直接找影视公司，怎么联系影视公司
要有导演看上你的剧本，你的剧本要公开发表在一些剧本类的杂志上，才可能有导演看到。当然网上也可以。不用直接找影视公司，去找人家也没人理你。
Ⅸ 我写了剧本，如何找制片人拍成电影啊
找关系呗，这年头不仅仅要靠实力说话，还得靠人脉，您说是不？
我也是个电影爱好者。哥们，不过我想，是金子，总有发光的时候，你可以先找人拍一些DV短片，然后去一些制片厂看看，祝你好运。
哥们，说句掏心窝子的话，咱们就是有乔治·卢卡斯的才能，你没背景，没钱，你想混进电影圈，真的很难，不过不是没可能，这年头的电影，极其缺乏有创意和吸引观众眼球的电影剧本，你要是有好的剧本了，真的不妨试一试，在中国，没背景，得靠你的公关能力，你的运气呀，你可以找一些电影圈的边缘人（就是不是一线的大腕级人物），通过他们接触一线级的人物。其他的就靠你自己了。
敢问兄台贵庚，在何地？
我一个哥们也在自己拍电影写剧本，不过都是自娱自乐型的，都是电影爱好者，交个朋友，嘿嘿。
Ⅹ 我写了个电影剧本，如何发表如何把它拍成片
制片人或投资方看上会帮你拍成片。出版商看上会出书，（出书要把剧本改成小说载体）出了书拍成电影的机会就大了。
要不就全程自费自己给自己投资拍电影和出书（没个上千万，可以免了）