如何自动剪辑一部电影

A. 如何用手机剪辑一部电影

我们的日常生活中，越来越多的人已经舍不得离开手机了。一方面可能是由手机综合症引起的，另一方面，当然是手机的功能越来越强大，能干的活越来越多。通过手机，我们可以进行工作事物的操作，会务沟通等等，它最大的优点就是快捷，方便。所以，手机的功能开发越来越强大，比如说我们现在都可以用手机来剪辑一些影片。今天我们就要来介绍一下，怎么样？用手机剪辑一部电影。

希望这几点对你有帮助。很多软件是否好用，就看是否能够满足你的视频剪辑的要求。建议多试试，多实践一下，你也可以用手机编辑出自己想要的优秀视频来。

B. 如何用手机剪辑一部电影

我们在使用视频软件观看电影时，经常会想截取电影中的精彩片段，但是又不知道应该如何操作，今天我就来介绍一下，以腾讯视频为例；

首先打开【腾讯视频】，搜索想要截取片段的电影，点击【立即播放】，接着点开【全屏播放】 ，选择界面右侧的【GIF】，即可生成视频；

C. 请问如何自己用电脑剪辑一部电影

Premiere

软件简介:

Premiere和广为人知的Photoshop软件同出自Adobe公司，是一种功能强大的影视作品编辑软件，可以在各种平台下和硬件配合使用。它是一款相当专业的DTV(Desktop Video)编辑软件，专业人员结合专业的系统的配合可以制作出广播级的视频作品。在普通的微机上，配以比较廉价的压缩卡或输出卡也可制作出专业级的视频作品和MPEG压缩影视作品。
到目前为止，Premiere已经推出了6个版本，在最新版本Premiere6.0之前，Adobe公司相继推出4.0, 4.2, 5.0, 5.1和5.5。其中，5.0以后的版本都同时支持Windows95/98、WindowsNT及其升级版本Windows 2000.Premiere6.0为视频节目的创建和编辑提供了更加强大的支持，在进行视频编辑、节目预览、视频捕获以及节目输出等操作时，可以在兼顾效果和播放速度的同时，实现更佳的影音效果。
Premiere6.0提供了兼容于QuickTime系统和其他系统的第三方插件，使用这些插件可以实现视频(滤镜)效果和过渡效果。由于提供了光盘刻录插件，可以轻松的制作出适合光驱播放的影片。
Premiere升级到第三代，已经远远超出了一般用户视频处理的需求，正在逐渐成为高档影视制作的主流软件。
(点击观看premiere介绍课件）
8.2 Premiere功能概述
8.2.1 概述
影音素材的转换和压缩
视频/音频捕捉和剪辑
视频编辑功能
丰富的过渡效果
添加运动效果
对于Internet的支持
8.2.2 视频素材的加工处理
1).视频素材的引用与合成
(1)素材的组织与管理
在视频素材处理的前期，首要的任务就是将收集起来的素材引入达到项目窗口，以便统一管理。实现的方法是，执行菜单“File”的子菜单“New”下的“Project”命令，进行设置后，单击“OK”按钮。此时便完成了新项目窗口的创建。通过执行菜单“File”的“Import File”命令，可对所需的素材文件进行选择，然后单击“OK”按钮即可。重复执行逐个将所需素材引入后，就完成了编辑前的准备工作。
(2)素材的剪辑处理
执行Window/Timeline命令，打开时间线窗口，将项目窗口中的相应素材拖到相应的轨道上。如将引入的素材相互衔接的放在同一轨道上，将达到了将素材拼接在一起的播放效果。若需对素材进行剪切，可使用剃刀图标工具在需要割断的位置单击鼠标，则素材被割断。然后选取不同的部分按Delete键予于删除即可。同样对素材也允许进行复制，形成重复的播放效果。
2).千变万化的过渡效果的制作
在两个片段的衔接部分，往往采用过渡的方式来衔接，而非直接的将两个生硬的拼接在一起。Premiere提供了多达75种之多的特殊过渡效果，通过过渡窗口可见到这些丰富多采的过渡样式。
3).丰富多采的滤镜效果的制作
Premiere同Photoshop一样也支持滤镜的使用，Premiere共提供了近80种的滤镜效果，可对图象进行变形、模糊、平滑、曝光、纹理化等处理功能。此外，还可以使用第三方提供的滤镜插件，如好莱钨的FX软件等。
滤镜的用法：在时间线窗口选择好待处理的素材，然后执行“Clip”菜单下的“Filters”命令。在弹出的滤镜对话窗口中选取所需的滤镜效果，单击“Add”按钮即可。如果双击左窗口中的滤镜，可对所选滤镜进行参数的设置和调整。
4).叠加叠印的使用
在Premiere中可以把一个素材置于另一个素材之上来播放，这样一些方法的组合成为叠加叠印处理，所得到的素材称为叠加叠印素材。叠加的素材是透明的，允许将其下面的素材透射过来放映。
5).影视作品的输出
在作品制作完成后期，需借助Premiere的输出功能将作品合成在一起当素材编辑完成后，执行菜单“File”的子菜单“Export”的“Movie”命令可以对输出的规格进行设置。指定好文件类型后，单击“OK”按钮，即会自动编译成指定的影视文件。
8.3 影片的基本剪辑技巧
8.3.1 Project窗口的使用
在Project窗口中，可以进行的操作有：素材的输入、素材显示模式的调整、删除素材以及使用箱管理素材等。
1).输入素材
输入素材到Project窗口的同时也就是将素材输入到影片项目中。具体的操作方法很简单，即：选择File\Import\File菜单命令，选择所需的素材文件打开。素材输入项目以后，在Project窗口中选中素材，然后按下键盘上的Del键，就可以从项目中删除这个素材。
2).设置素材的显示模式
在Project对话框中的下部有3个控制按钮用来控制显示模式，从左到右依次是Icon View(图标显示)、Thumbnail view(缩略图显示)、List View(列表显示)。
这三种显示模式的切换很容易，直接单击相应图标就可以。选中素材显示列表中的任何一个素材后，就可以在左上角的预览窗口中浏览这个素材的缩略图以及其他详细的资料。
3).使用Bin(箱)来管理大量素材
Premiere6.0为我们提供了全心概念的箱，在影片项目需要用到大量素材的情况下，使用Bin(箱)将这些素材分门别类，有利于快速找到这些素材。
提示：Premiere6.0中的Bin想当于Windows中的文件夹的概念，而且也拥有文件夹的操作特性，例如：新建、重命名和删除操作等。
例如制作一个大影片时，我们可以考虑将视频素材、音频素材以及图片素材分别安置在不同的箱内。
4).素材的入点和出点
这里首先介绍以下素材、片段和入点出点的基本常识。
素材是指那些输入到Premiere6.0项目中的所有媒体文件，主要是音频文件、视频文件和图象文件。对于视频文件或者音频文件来说，往往只需要用到某些特定的部分，在Premiere6.0中可以通过设置入点和出点来截取所需的部分，那么这个入点和出点之间的部分就叫片段(Clip).
Premiere6.0中，常用的剪辑工具有Timeline窗口、Clip窗口和Monitor窗口，其功能各有优劣。
8.4 在视频中运用过渡
8.4.1 熟悉使用Transitions控制面板
过渡效果是影片制作中经常用到的效果之一。在Premiere6.0中，通过Transitions(过渡)面板，在片段切换的时候添加过渡效果。同时，还可以通过Transitions面板方便的浏览各种过渡效果，以便随时取用。Transition面板如图所示：
提示：如果Transitions面板没有在Premiere6.0操作窗口中显示出来，选择Window/Show Transitions菜单命令，就可以显示该面板，显示其他工具面板的方法也一样。
1)动画显示过渡效果(点击观看过渡效果操作技巧课件）
对于初学者来说，很快记住如此多的过渡效果，并且在影片中灵活应用这些过渡效果是比较困难的。 Premiers6.0为我们提供了便利，通过设置，可以在 Transitions窗口中动态地显示这些过渡效果，以动画形式展示了这些过渡效果作用以后的具体效果。
首先切换到Transitions面板，然后单击面板右上方的三角图标，打开窗口的控制菜单，选择Animate菜单命令。如图所示：这时候已经启用了动画显示过渡效果的功能。在Transitions面板中，双击并打开任何一个文件夹，可以看见文件夹中的效果。这些效果正不停演示着从A向B的过渡。 这里还介绍几个过渡效果的查看技巧：在Transitions面板的窗口控制菜单中，选择Expand All Folders命令，可以打开所有的文件夹，显现出所有的过渡效果；选择 Collapse AllFolders命令，则关闭所有已经打开的文件夹。
2)隐藏过渡效果
Premiere6.0提供了多达75种过渡效果，对于某些不经常用到的效果，我们可以在Transitions面板中将他们隐藏起来。首先选中需要隐藏的过渡效果。单击右上角的三角按钮，打开窗口控制菜单，选择Hide Selected菜单命令，这时在Transitions面板中就看不到这些过渡效果了。
隐藏起来的过渡效果暂时还在Transitions面板中看不见了，以后如果需要用到，恢复起来也是相当简单的。在窗口控制菜单中选择Show Hidden命令即可。
8.5 创建字幕
Premiere6.0提供了功能强大的Title窗口，用户可以在Title窗口中轻松完成标题字幕的制作。本节主要介绍静态标题字幕和动态标题字幕的制作，介绍如何对字幕文本进行精细的排版。
8.5.1 创建一个标题文件
1)进入Title窗口
启动Premiere6.0后，选择File/New/Title菜单命令，可进入Title窗口。使用键盘上的F9快捷键，可以快速进入Title窗口。
2)认识工具栏
位于Title窗口左部的是Title字幕窗口的工具栏，这里面放置着一些与标题字幕的制作有关的工具。利用这些工具，我们可以加入标题文本、绘制简单的几何图形，还可以定义文本的样式。
8.6 处理音频
在出色的视频作品中，优美的音频效果是必不可少的成分。Premiere6.0在专门在Audio轨道中处理音频。音频轨道多达99个，几乎可以满足所有用户处理音频的需要。
8.6.1剪辑音频素材
我们建议在将音频片段添加到Timeline窗口前，首先在Clip窗口中剪辑音频素材，这样不但可以获得较高的剪辑精度，还可以在剪辑音频素材的同时监听到剪辑后的效果。
提示：音频素材和视频素材的持续时间可以在Project窗口中看到，方法是单击该素材，然后在左上角的预览区域的左边观察持续时间。
(1)新建一个项目，并将music.aif打开，得到如图音频片段。
(2)我们截取10秒到26秒之间时间段，在10秒处单击Mark In(切入)按钮，将该点设置为入点。
(3)用同样的方法在26秒时设置一个出点。
完成剪辑后，将音频片段直接拖到Timeline窗口中即可。
8.7视频剪辑的叠加
在Premiere6.0中，通过为轨道中的片段设置 Transparency(透明度)属性，可以将片段叠加起来，同时下面轨道中的片段通过前景片段的透明部分浮现出来运用叠加，可以实现许多特技效果，例如大侠们在空中快步如飞的场面。实际上，演员只是在单色背景前做出类似动作，然后在实际的剪辑制作时将背景设置成透明，再将这个片段叠加到天空背景片段上即可。提示：注意到许多前景片段的背景都取蓝色，这是为了和人体的肤色器官的颜色有一定的对比，设置透明度的时候不至于在去掉背景的同时连演员的某些脸部细节也一同丢失。
1)添加叠加效果
利用叠加效果制作某些特技之前，首先必须保证，用来做背景的片段放置在较低的视频轨道上(比前景片段低)，如果背景片段放在Video1轨道上，那么前景片段必须放置在video2或者更高轨道上。而且两个片段在 Timeline窗口的时间轴上是重叠的。
(1)新建一个 Multimedia Video for Windows项目，往 Project窗口中输入一幅图片素材和一个视频素材。然后将图片素材拖到 Video 2轨道上，将视频素材拖到Video1A轨道上，作为背景。
(2)将鼠标移到Video2片段的右边缘，光标变成双向箭头的时候拖动鼠标，将该片段的持续时间设置成和Video1A中的视频片段一样。
(3)使用鼠标右键，单击Video2轨道上的图片片段，从弹出的快捷菜单中，选择Video Options/Transparency命令，即可进入Transparency Settings对话框。
到这里就可以设置透明度效果的一些参数了。
8.8 运动特技的应用
Premiere6.0作为多媒体视频处理软件，可以轻松制作出动感十足的多媒体作品。运动是多媒体设计的灵魂，灵活运用动画效果，可以使得视频作品更加丰富多彩。本节主要结合运动对话框的参数来介绍运动的设置方法，主要内容包括：移动片段，片段的旋转、放大、延迟和变形，以及一些其他 Premiere6.0特技和运动效果结合起来的技术，让用户感受到运动效果的奥妙。
8.8.1运动设置基本操作(点击观看运动设置技巧课件）
在Premiere6.0中设置运动效果的时候，片段是沿着一条设置好的路径移动的。路径是由多个控制点(节点)和联结控制点之间的连线组成，路径引导着片段的运动，包括进入和退出可视区域。运动效果作用于片段整体，而不是片段的某个部分。
1)Motion Setings对话框
启动Premiere6.0，新建一个 Multimedia Video for Windows影片项目，拖动一个片段到 Timeline窗口中，放置在Video 1A轨道上。
选择Window/Show Effect Controls菜单命令，显现出Effect Controls面板。Motion效果作为默认选项出现在Effect Controls面板的首栏。
在Timeline窗口中，单击并选择需要添加运动效果的片段，然后单击Effect Controls面板Motion后面的Setup字样，即可进入Motion对话框。
该对话框左上部是运动效果的预览框，演示着运动效果，右边的播放按钮和暂停按钮用来使用预览/暂停预览功能。
提示：运动效果的设置和滤镜效果的设置相似，都是通过设置几个控制点/关键帧的属性来控制整个动态效果的。
2)设置Alpha通道的属性
Alpha选项区用来设置 Alpha通道的一些属性。
Use Clip's(使用片段的)：可以使用片段原来的Alpha通道进行叠加。字幕或者其他支持 Alpha通道的软件(如 Photoshop等)处理过的图片适合此选项。该选项只会影响到在透明设置对话框中使用 AlphaChannel键的片段。
Create New(新建通道)：为没有Alpha通道的片段创建新通道。片段移动的时候留下的空位形状将作为新Alpha通道的依据。同样地，该选项也只能影响到在透明设置对话框中使用 Alpha Channel键的片段。
3)设置预览框的显示属性
选中 Show All复选框，预览窗口中将按照最后得到的视频效果进行预览，已经添加过的过渡、视频滤镜等效果都同时起作用。如果计算机的速度不够快，这时候的运动效果预览往往变得不流畅。选中 Show Outlines复选框，在运动的每一个控制点(节点)上，只会显示片段的外轮廓。选中Show Path复选框，在运动路径控制点之间连上一系列的点。点的密度越大，表示片段在这个范围的运动速度越慢；点的密度越小，则表示片段运动速度越快。
8.9 添加特效
8.9.1 在音频剪辑上应用Filters(点击观看Filters操作技巧课件）
Premiere6.0提供了21种音频滤镜效果，我们可以使用这些滤镜处理录制的原声片段，添加特殊的声效，或者演示演示原声的缺陷，使得影片的音频更加完美。
Premiere6.0将音频效果放到了Audio面板里，视频效果放到了Video面板里，这是和Premiere5.0不同之处。
1)添加音频效果
按照如下操作步骤添加音频效果：
(1)选择Window/Show Effects,显现出Audio面板。如图所示：
我们发现，无论从外观上还是控制菜单的设计上，Audio面板和Video面板以及Transitions面板都是完成相同的，这就为新手熟悉Premiere6.0的操作习惯提供了很大的便利。
(2)从Audio面板中找到Echo效果，将其拖动到Audio1音轨上的音频片段上,松开鼠标，即可完成音频效果的添加。
(3)这时候effect Controls面板浮现在窗口的前端。
(4)从该面板上部可以看出，当前的音频关键帧处于音频片段的起始帧(这里关键帧的含义和添加视频效果的时候完全一样)。单击Setup字样，进入Echo Settings对话框。
Delay(延迟)滑块：设置原声和回声之间的时间差。默认为33ms。
Intensity(强度)选项：选择回声的强弱程度，选中Loud单选按钮，表示回声和原声几乎差不多大。
(5)单击ok按钮，退出对话框。在Timeline窗口的时间轴上拖动鼠标，将第2个关键帧设置在大约13秒的位置(从Monitor窗口中可以观察到该关键帧的详细的时间信息)。
(6)在Effect Controls面板中单击Setup字样，进入Echo Settings对话框，将Delay设为600ms,Intensity设置为Soft,表示仅添加微弱的回声。单击ok按钮。
这样，我们就通过两个关键帧来得到了动态的Ech0音频滤镜效果(回声间隔渐渐变大，强度变小)。关键帧之间的帧的音频属性介于两个关键帧之间，呈现出线性变化。可以设置更多的关键帧，来控制更复杂的音频滤镜效果.

D. 如何剪辑电影中的一段

以快剪辑为例，剪辑电影中的一段，其方法是：
1、首先打开快剪辑，点击右上角的新建视频，选择专业模式。
2、进入后，点击右上角的本地视频，从电脑中找到要剪辑的电影（下载好的），把电影导入到软件里面。
3、电影导入后会自动添加到软件下面的时间轴上，点击播放、或者拖动进度条，找到自己想截取的片段，点击暂停播放。
4、接着点击上面的小剪刀，即可截取需要的电影片段，也可以在电影中间截取任何喜欢的片段。
5、截取好了之后，把不需要的片段选中，按键盘上的【Delete】删除，只保留需要的片段就可以了。
更多关于如何剪辑电影中的一段，进入：https://www.abcgonglue.com/ask/2469841615850084.html?zd查看更多内容

E. 怎样做电影剪辑

在开始-所有程序里有个Windows Movie Maker，（windows自带的）就可以剪辑，方法很简单，导入视频（是导入按钮不是打开按钮），设定时间，把不需要的地方删除，保存即可。

F. 剪辑电影怎么剪辑

1.点击【分割】，当轨道上出现

剪刀形状时按下左键实现分割。像使用剪刀一样，在视频播放的过程中间，按下空格键能够定格在某一帧，点击左键这时候整段视频则被且分为两部分，重复操作即可将视频分为三部分、四部分等

2.当使用【分割】工具以后，一段视频已经成功切分为几部分。对于自己不需要的部分，首选选中，然后点击鼠标右键选择【删除】，就能够将不需要的部分删除。

3.当删除以后轨道上就出现空白，这时候一定要拖动视频将所有的无缝衔接起来，轨道不留白导出才没有黑屏，导出之前按住【ctrl+enter】从头播放一遍无误再导出。

首先电影剪辑在早期是通过负片冲洗出来的正片进行剪辑的，被冲洗出来的正片上每一格画面都会有编号和负片相对应，这个被拿来剪辑的正片叫工作拷贝。剪辑师将工作拷贝挂载到剪辑台的胶片转轴上可以控制正向、反向和逐格的查看，而定位光孔会直接把当前定位的胶片画面投影到小型的监视屏幕或者毛玻璃上。声音以磁带录制，以等比例的速度被平行放在和画面同步的另一卷转轴上，定位是感应磁头，保证声画同步即画面转动24格（常速播放1秒）磁带也转动常速播放1秒的走带长度。

剪辑操作就是在分别在两段胶片和磁带上找到需要剪辑的位置先用记号笔作出标记，然后剪断胶片和磁带，最后将需要连接的两段胶片和磁带用透明胶带粘合起来。这个操作每次被剪断的余片都要非常认真详细做好标记。因为如果剪多绝祥游了那么很有可能要在余片里重新找回一些画面和声音添加回来，所以需要在剪辑前对剪辑的不同画面非常熟悉并且有构造剪辑节奏非常强的时空想象能力，否则来回地尝试改变实际上会浪费大量的时间。每一刀的剪辑不是在机器上而是在脑海中，但现在已经很少有学校会学习胶片剪辑了。遇到像淡入淡出、叠化、多重曝光特效等镜头需要在剪辑台上决定特效时长和特效出入点后算出对应的画面格数然后用特殊记号笔标记出来。

剪辑好的工作拷贝会被送去整理出所有剪辑出入点的编号然后去查找出对应的负片，其中也包含覆盖特效画面格数的负片，冲好的负片被按照剪辑和特效的每一个出入点连接起来，不同的是连接时不再使用会破坏画面的透明胶带，而是齿孔卡扣，同时连接时不会直接用手而是质地非常细腻的真丝手套在柔软的绒布上进行。因为电影拍摄后冲出来的负片仅此宴洞一条，它的质量好坏直接影响到洗出的所有拷贝，所以一定是被顶级保护的。其中淡入淡出、叠化、多重曝光等特效镜头会在冲洗时采用配光技术完成，然后这个负片会被洗成成百上千个拷贝发往大大小小的电影院进行放映。

由于你的题目不甚明确，不知道说的是作为职业剪辑师的电影剪辑还是个人想电影混剪。这里我两个都说一下。

作为电影剪辑师，剪辑电影就具有高度的专业性，需要一定的剪辑技巧，电影剪辑通常被称为“隐形艺术”，大多数剪辑师的目标是创建无缝的成品。一旦工作完成，并且做得很好，就很难注意到单独的部分。以下说几个电影剪辑的剪辑技巧：

1.长镜头

在过渡到下一个镜头之前持续一段很长时间的镜头。每个镜头的平均长度在不同的时间和地点差别很大，但大多数当代电影的剪辑速度往往更快。一般来说，任何一分钟以上的镜头都被认为是长镜头。

2.节奏

声音的频率和规律性，一连串的镜头和镜头内的动作。节奏因素包括节拍（或动感）、腔调（或重音）和节奏（或速度）。节奏是电影的基本特征之一，它决定了电影的情绪和观众的整体印象。这也是最复杂的分析之一，因为它是通过场景、摄影、声音和剪辑的组合来实现的。的确，节奏可以理解为电影中所有元素的最终平衡。

3.重叠剪辑

重复部分或全并销部动作的剪辑，从而扩展了它的观看时间和情节持续时间。最常见的是实验性电影制作，由于其短暂的令人不安和纯粹的图形性质，它也出现在动作和动作优先于情节和对话的电影中:体育纪录片、音乐剧、武术等。重叠剪辑是80年代和90年代香港动作电影的共同特点。当导演吴宇森移居好莱坞后，他试图将这种风格融入主流动作片，比如《碟中谍2》。

4.转场

镜头是由剪辑定义的，但剪辑也可以将镜头连接在一起。在传统中，剪辑是为了建立空间，引导观众看到场景中最突出的部分。

1.借位

借位在连贯性剪辑中，是一种从一个镜头到另一个镜头显示连续时间和空间的方法，但实际上它与场景中人物或物体的位置不匹配。在文森特·明奈利的《火树银花》中，牺牲了真实的物理空间来换取戏剧性的空间。正如在第一个画面中看到的，电话后面是有一堵墙的。然而，在第三个镜头中，这堵墙神奇地消失了，为了显示电话和围坐在餐桌旁的家人（电影中的一个重要元素），从一个角度看，这在真实的房间里是不可能的。

2.交叉

交替拍摄在不同地方发生的动作镜头，通常同时进行。因此，这两个操作被衔接起来，将来自不同空间的角色关联起来。为了进一步强调他们的相似之处，这位父亲实际上是在重温他和第一个女朋友的第一次约会，而他的女儿实际上是在第一次约会。杨使用跨越时空的交叉，暗示历史会一代又一代地重复。

3.切入镜头、切离镜头

在同一空间中，从远处取景到近景的瞬间转换，反之亦然。

4.叠化

两个镜头之间的过渡，第一个画面逐渐消失，而第二个画面逐渐出现。有那么一会儿，这两个画面混合在一起了。叠化可以作为一个相当直接的手法连接任何两个场景，或以更有创意的方式，例如暗示幻觉的状态。

5.圈入/圈出

一种圆形的、可移动的蒙版，它可以结束一个场景（圈出）或强调一个细节，也可以打开一个场景（圈入）或显示一个细节周围的更多空间。

跳跃式剪辑是用来表达的，暗示一个角色或他/她的日常生活的沉思或矛盾，但这也是与主流电影叙事方式决裂的明确标志。与其把一部电影呈现成一个完美的、在我们面前无缝展开的独立故事，不如说，跳跃式剪辑就像是一句话，既证明了讲述这样一个故事的人为性，也证明了讲述这样一个故事的困难性。

6.定位镜头/再定位镜头

一种镜头，通常包括远距取景，显示场景中重要人物、物体和背景之间的空间关系。通常情况下，场景的前几个镜头通常是定位镜头，因为这介绍了其中的位置关系和空间关系。

7.正反打镜头

两个或两个以上的镜头对角色进行相互切换，通常在对话的情况下。

8.叠画

在同一胶片上曝光多个图像。与叠化不同，叠画并不意味着从一个场景到另一个场景的转换。通常是用于相同的演员在屏幕上同时出现两个角色、表达主观或醉酒的视觉效果，或者简单地将叙事元素从另一部分的迷幻世界引入场景。

9.划像

一种镜头之间的过渡，其中一条线穿过画面，在第一个镜头移动时将其删除，代之以下一个镜头。这是一个动态的、引人注目的转变，通常用在动作或冒险电影中。

就像其它的转场方式，比如横摇，划像在特定的历史时期（20世纪50年代和60年代）变得流行起来，以至于成为那个时期电影的风格标记。

5.匹配剪辑

匹配剪辑指的是通过在两个镜头之间建立某种形式的联系来连接和分割两个镜头的技术。这种联系可以从场景描述的情况中推断出来（例如，图形匹配）。

1.视线匹配剪辑

一种遵循动作原理的剪辑，第一个镜头是一个人朝一个方向离开，第二个镜头是一个附近的空间，里面有他或她看到的东西。如果这个人向左看，下面的镜头应该暗示这个人在屏幕外是向右看的。

2.图形匹配剪辑

两个连续的镜头连在一起，以创造出构图元素的强烈相似性（如颜色、形状）。用于传输连续性样式，以平滑的方式在两个镜头之间进行过渡，图形匹配剪辑也可以用来做隐喻性的联想，就像苏联连贯性风格。

6.剪辑风格

1.连贯性剪辑

一种保持叙述动作连贯的剪辑方式。连贯性剪辑依赖于从一个镜头到另一个镜头的方向、位置和时间关系，即连续镜头之间的时间和空间是连贯的。此外，当屏幕上的方向与电影世界的方向相匹配时，叙述也更容易被理解了。如下图所示，“180度规则”规定了摄影机应该停留在动作轴两边的一个区域内（场景中有一条主要元素A和B之间的假想线，通常是两个角色）。

通过遵循这一规则，导演要确保每个角色在画面中占据一个一致的区域，帮助观众理解场景的布局。这种一致的空间感通过例如动作匹配等技术手段得到了加强。

2.蒙太奇

包括镜头内的蒙太奇、声音和图像之间的蒙太奇，多层次的含蓄，以及在两个镜头之间的冲突。通过持续时间、屏幕方向和镜头比例的模式联系在一起，从而产生了使不相关联的镜头产生了意义。

3.省略式剪辑

省略事件中部分的镜头过渡，导致情节和故事持续时间的省略。

讲完这些，再来说说电影的混剪。

第一步，确定好要剪辑的中心思想

在开始混剪之前，我们首先要确定好要剪一个什么类型的片子，而不是一上来就开始动手剪辑，所谓的谋定而后动说的就是这个道理。

第二步，挑选影片素材

主题确定好了之后，开始围绕着主题挑选素材，你不能定下要剪辑温馨拥抱合集，却挑选出打斗血腥的场面。例如剪辑漫威反派，就挑选漫威系列的电影，剪辑钢铁侠，就挑选涉及到钢铁侠的电影，剪辑机器人系列，就挑选科幻类的电影，剪辑中国功夫，就挑选武侠功夫片等等。

第三步，确定框架

浏览影片确定好架构并找出适合片段电影准备好之后，要根据自己的中心思想定下大体的框架，比如开端--发展--高潮--结局等，然后浏览影片挑选出合适的片段。

第四步，音乐很重要

挑选合适的音乐音效素材不夸张的说音乐挑的好，混剪就成功一半了，要根据中心主题和架构来挑选音乐，剪辑温馨的就挑选舒缓的音乐，剪辑激烈打斗的就挑选激昂燃系的音乐等等。

第五步，粗剪

根据音乐和架构进行粗剪首先根据架构把挑选出来的片段整理好，其次把同类动作拼起来，比如跳跃、拥抱、跑步、碰撞、攻击、摔倒、爆炸等等。最后根据台词旁白等铺陈好画面，整体连贯起来。

第六步，精剪

根据音乐的节奏，开始一帧帧的调整，在高潮部分卡准音乐节奏节拍。删掉多余的镜头。

第七步，检查

反复修改好的片子都要反复的修改，自己多看几遍，修改好了，再请别人观看提出修改意见，反复雕琢，直至能打动自己，才能打动观众。

第八步，成片输出

渲染输出在修改好之后无误就可以渲染输出成片啦！