如何理解电影与文学之间的关系

Ⅰ 如何理解电影和文学的关系

B（文学与电影虽然有联系，但文学表达的是文字的、静态的美；而电影是感官结合的体验，动态的美）
B（我还是比较喜欢原生态的）
B（看来的确是文学爱好着啊）

Ⅱ 乔治布鲁斯通斯如何浅谈电影与文学的关系

乔治布鲁斯通败山斯通过叙事虚此学角度浅谈电影与文学的关系的。电影来源于文察誉中学，文学造就电影。文学与电影有密切的联系，文学表达的是文字的、静态的美。而电影是感官结合的体验，动态的美。

Ⅲ 如何理解电影就是文学

电影是一种文化现象，剧本本身就是文学的一种题材和展现方式。

Ⅳ 文学与电影的相同之处

电影与文学的关系
文学是一切影视作品创作的基础,文学作品深刻的内涵与丰富的表现形式,为电影镜头语言的表达提供了参照。中外电影史上,根据文学经典名著改编的电影几乎也成了电影的精品之作。文学与电影的关系是辩证统一的关系,既有趋同性,也有差异性。电影来源于文学，文学造就电影。文学与电影有密切的联系，文学表达的是文字的、静态的美；而电影是感官结合的体验，动态的美。作为综合艺术的电影在汲取诸种艺术养料丰富自身综合特质方面，获得与文学的密切融合关系。文学各种样式对电影的渗透，电影对文学的叙事手法、抒情手法和塑造人物性格的丰富艺术手段的借鉴，使电影艺术在增强自身的表现能力，形成新的综合艺术特质方面，发挥作用。
（一）电影与文学的联姻，文学是电影的根基，是优秀电影的创作源泉。电影 已经成为了继文学、音乐、美术、舞蹈、建筑、雕塑之后的第七艺术。在电 影的发展历程当中，文学起着不容忽视的作用。大量的影视作品都由文学作品改编成的。在电影拍摄过程中，电影导演最初接触到的文学剧本是由编剧用文学语言创作的。
一方面电影是空间艺术而文学是时间艺术，一方面文学的隐喻需要修饰语可是电影记录的精确性和具体性取消了形容词，再一方面，电影语言是通过感知直觉到达观众，而文学则是一种概括性的语气来传达。
（二）电影是文学的延续。电影以科技为基础，从戏剧脱胎。集成音乐美术，符合现代人直观、轻松的审美需求，诞生至今早已获得人们的宠爱。
（三）电影语言可以通过多媒体传达信息而文学语言只能通过文字表达。电影通过多种媒体传播信息，电影语言是一种和文学语言完全不同的语言。电影语言可以借助蒙太奇镜头组接来充分的调动时间空间，而不会破坏它的真实性。与文学语言相比，电影语言更具直观性。 在文学作品中能够感染读者的语句，如果放在银幕上就可能会很难表现。但是文学语言不具备电影语言的直观和感性。
（四）与影视的直观相比，文学原作具有的独特的内蕴和魅力。虽然电影可以通过多媒体直观地传达信息，但却无法表达文学原作那种独特的内蕴和魅力。
（五）电影踩着文学的肩膀。作为20世纪最为重要的艺术样式年轻的电影与古老的文学之间一直存在着亲密的姻缘关系，这种关系在电影发展的最初阶段以及此后相当长的一段时间里更多表现为电影对于文学的借鉴，这种借鉴通常呈现为这样两个层面：一方面，文学的一整套反映生活、表达生活的方法，比如小说的叙事手法、结构样式、表现技巧，诗歌的抒情，散文的意境，都为电影创作提供了丰富的可供借鉴的营养：另一方面，世界电影史上的许多作品都是根据文学作品改编的，这些文学作品中既包括了经典作品，也包括了当代的畅销作品，而被改编的主体则更多是叙事性的小说和戏剧
（六）电影轰动之后再来带动文学产业的发展。电影踩着文学的肩膀，成为一种重要的艺术样式后，也带动了文学产业的发展。
总之，一门艺术的出现和发展不是孤立的，不可能摆脱其它艺术的渗透和支撑。总之，无论是文学原作，还是银幕艺术均各有千秋，而二者巧妙结合，则堪称是“视听艺术”与“语言艺术”的巧妙结合，由此构成文学、影视的双赢。

Ⅳ 影视文学与传统文学的关系如何

你的先知道什么是影视文学，传统文学，在从定义属性形成过程看她们都关系。
所谓影视文学是指通过广播电视声画媒介，以听觉和视觉传达设计为着眼点，运用文学创作的一般规律结构情节、塑造形象、营造氛围、抒发感情，给受众以文学审美情趣的文学类型。
影视文学与传统文学的关系如何?
从本质属性来看，影视文学首先是文学，它是文学的一种样式，因而它同其他文学样式有着密切的血缘关系和共同规律;同时，由于影视文学借助于影视传播媒介，因而不可避免地带上了影视媒介特点。影视文学可以说是古老的传统文学与新兴影视相结合的产物。
影视文学形成过程怎么样?
文学是一种古老的社会现象，历经了几千年的发展。在这几千年的历史长河中，文学的样式和类型迭经变迁，由简趋繁，但其表现手法基本是单一的，即 运用文字的手段，以文学语言为媒介塑造形象，这种表现手法主要作用于欣赏者的视觉器官，是一种平面的接收与解读的形式。这种状况一直持续到电子技术的发 明。电影在从无声转向有声之后，便脱离了它以活动的影像组合来反映现实的幼稚阶段，取而代之的是以蒙太奇的叙述方式进行创作的理性阶段。在这样的背景下， 一种与传统文学样式完全不同的新型文学样式--电影文学便应时而生。
电影文学融合了文学与电影两种不同类型的艺术门类彼此的优长之势，既有“读”的优长，又有“看”的优长，既可作用于欣赏者的视觉，又可作用于欣 赏者的听觉。这是以往任何传统文学样式所不具备的。几乎与此同时，广播也借助于无线电波的传送和机械录制的手段，运用声音来叙事，诉诸人们的听觉。广播的 这种表现方式的一个直接结果是产生了一种新型的作用于欣赏者听觉的“戏剧”--“广播剧”。广播剧的出现，标志着传统文学与广播结合从而产生了新型的广播 文学。电影文学和广播文学的产生为电视文学的产生准备了基础。电视文学吸取了电影文学形象直观、直接诉诸欣赏者联想的表达方法，形成为具有独特性质的新型 文学样式。

Ⅵ 电影与文学的关系

电影与文学作为艺术之树上的两朵奇葩，应该各行其道，并相生相成。电影与文学具有各自独特的美学形态与魅力，但是作为艺术形式，它们的终极目的都是在与人们的情感产生共鸣之后，净化人的心灵。电影和文学在追求自身的完善与发展的同时，应该相辅相成，互相促进。

电影需要文学。首先，电影离不开剧本，而由文字写成的剧本免不了要从文学那儿借鉴小说的叙事性、诗歌的抒情性和散文的灵动性。其次，面对当下中国电影叙事紊乱、形象苍白、情感贫乏的现状，呼唤电影的“文学性”也未为不可，况且中国电影尚未完全脱离文学。文学也需要电影，特别是在视觉艺术占主流的今天，改编电影使文学原著在大众中形成广泛的影响。文学不仅能够通过电影进入受众的视野，文学的内容和创作技巧也会受到电影的影响。文学可以从优秀电影中寻找切合大众心理和情感的创作题材，也可以将电影的蒙太奇和长镜头的拍摄手法运用到文学写作中，给读者以全新的感受。
学不是电影惟一的源泉，电影也绝不是文学的终结者。电影与文学作为品格各异的两种艺术形式，会一直并存下去，共同丰富人们的精神生活，净化人们的心灵。

Ⅶ 电影与文学的关系是什么

电影和文学是没有关系的。

• 中国著名电影理论家，北京电影学院教授周传基周传基老师在《电影镜头的暧昧性》一课中举到这样的例子：

一次周教授在中央新闻纪录片电影制片厂和水华导演的一位摄影师聊天，聊到关于“文学剧本”的话题。

说到当时水华导演正准备拍摄一部电影，可剧本一打开，第一句话就是：“他是一个不寻常的人，他有着一段不寻常的经历。”

水华导演看完这段话后就合上了剧本，并在剧本上附上了一张纸条：“另请高明”。说这个剧本不能拍电影。

最后周教授解释到：就好比电影中，一个人物穿着一件黑衣服，我们不用再解释他穿着一件黑衣服；有的人说某某人长得帅，但有的人不这么认为。

因为这是每个人的看法不同。

只有在观众看完电影后才能感受“他是一个不寻常的人，他有着一段不寻常的经历。”

所以电影是直观的，它没有形容词，也不需要任何修饰。

• 归根到底，是因为电影与文学的传播方式恰好相反。

周教授又补充到：文学是先给你一个概念，就像你读完《红楼梦》之后，才知道林黛玉长什么样。但是每个人心中的林黛玉的模样又是不一样的，这是抽象转化成具象的过程。

而电影正好相反，它是由具象变成抽象的过程，所以只有在你看完整个过程之后，才知道他是一个不寻常的人，有着一段不寻常的经历。

所以说电影和文学是没有关系的。

Ⅷ 论述文学与其他艺术门类比如音乐、绘画、电影之间的关系是什么

20180111个人小思：

论述文学与其他艺术门类比如音乐、绘画、电影之间的关系是什么？

个人见解：

笔者认为文学和其他艺术文类之间的关系是紧密联系有相互独立的。

紧密联系在于：

其一，从古至今，中华文化就有文史哲不分家之说。从文学作品、文学思潮来看,文史哲合一的现象都是非常突出。当代文史哲分别独立,但内在仍是血脉相连,治学仍须分科不分家,融会贯通。

其二，文学作品包含的内容十分丰富。不论是音乐还是电影，都是有一定的文字，即使是会话，也是传递一种语言，我们在理解的时候，也是理解其文化文学含义，最早开始的文字活动是有音乐起源的，文章合为时而著，诗歌合为事而歌。另外，音乐和文学之间同属于艺术范畴的音乐与文学,表面上似乎是殊洞卜不相关的两种文艺类型。然而,从艺术的本质上看,它们都是指艺术家基于自身的审美经验和审美体验,运用特定的艺术语言和方式,所进行的从审美意象到艺术形象、情境或意纳历穗境的创造性活动。

其三，一门学科在学到比较深刻的时候，总是会与一些其他学科有交叉之处，具体可见一些论述这方面观点的书，以及众多关于学科交叉的参考文献中。再说说电影，电影是一门可以容纳文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈等多种艺术的 综合艺术 ，但它又具有独自的艺术特征。电影艺术是20世纪诞生的一种艺术类别，以现代科技为手段，以画面与声音为媒介，在运动着的时间和空间里创造银幕形象，反映和表现现实生活和思想感情的一种艺术。所以由此也能看出，艺术综合来说是包含多个学科知识的，很多知识分科不分家。

其四，从文学本身来说，文学最初和文化是可以互用的。文学广义来说也是一种艺术。

相互独立体现在：

其一，文学和其他艺术之间如果在狭义上来讲，肯定是有区别的，区别之一显而易见，表现形式不同，文学作品大多以文字的形式出现，音乐是动用人的感官系统来领悟文化，绘画是无声语言，通过视觉感受到美，而电影是有一定载体的，通过试听共同的形式来领悟文化。

其二，文学表达的内容是特定不，不是其他艺术可以替代的，文学能够表达出来很多内容。尤其是文学在一定程度上是独立的，根据艾布拉姆斯文学的三要素理论来说，作品，作家和读者之间存在一定关系。在文学理论上，作品脱离作者之后就会独立存在，而且会因读者期待视野和读者视角而产生出更多意蕴丰富的内容。

以上内容纯属个人见解，那对于这个问题你有什么见烂指解呢，期待您精彩的留言。

Ⅸ 电影与文学

电影和文学的区别是什么？有什么是电影能做到但文学做不到的事？

我曾经对影像有偏见，觉得相比文学，电影把文字描述的场景和感受具体化，限制了观者的想象与理解。现在来看这当然是不全面的。

首先，无论是文学还是电影，都可以在叙事上完成它的任务。当然在叙事的方法上，它俩有区别，但这不是根本的分歧，而且叙事本身也不是这两门艺术的终极追渗启余求。

而根本的分歧，正如老塔所说：「文学借助语言描绘世界，而电影不需要。电影直接呈现自己。」

文学的载体是语言，语言有其魔力，也有其局限。

当我们读一篇小说时，作者的文字会映射到我们脑中，加以我们旁竖的想象，来构建场景，或理解作者表达的意思。语言的多义性又会掺杂在其中，把事情搞复杂。总觉得作者的表达和我们的理解，中间隔着一层。相比之下，影像更加具体、更加真实丛滚，给人的冲击是相当直接的。影像所蕴含的情绪、感受，很容易被我们捕捉到。这种真实的呈现，让我们很容易想到所见的生活，触动我们的情感。

语言流带着我们的思绪和注意力从一个点到另一个点，可能要读完一定的篇幅我们才能看到更全面的景观（当然，这也是文学独有的魅力）。而影像是一种时间流，它的呈现本质在于每一个镜头都有足够的信息量，导演会选用不同的景别、灯光来突出重点，但每一帧都有其整体性。

再者，文字本身高度的抽象性会带有更多的加工痕迹，主观性也更强，它与其所描绘的世界的距离是要大于电影与其所描绘世界的距离的。

这些特点其实就决定了文学与电影探索的道路。文学的优势在于对复杂思想与想象的表达。想想博尔赫斯的那些小说，那种想象，很难用其他形式的艺术完全表现；而电影，则是要利用时间与空间这两种基本元素的变化，来创造一个复刻真实世界的奇观。时空，在影像中是真正的魔术。

Ⅹ 文学不繁荣电影也很难繁荣，怎么看文学和电影的关系

文学与电影的关系未必是“A好B就好”“A不好，B就不好“这么简单。

比如俄罗斯文学堪称传统小说的顶峰，但俄罗斯电影不算繁荣。此外法国获诺贝尔文学奖的作家最多，可法国电影却长期被好莱坞打压。

法国导演曾抱怨，好莱坞电影输出的是“生活方式”，而非价值观，靠感官刺激来赢得票房，甚至可称为灵魂毒药。这话未必公允，但道出了经典创作与类型创作的不同。

值得思考的是，前苏联在电影创作上长期被好莱坞压制，因官方期望从文化中获取执政的合法性，故片面强调经典创作。

创作本来活泼，一旦被人为规定出“经典创作”，易入僵死、重复之病。由于不允许批评与反思，前苏联电影界的“经典创作”只是在形式上模仿了既往的经典作品，形成所谓“新古典主义”，即：体量更巨大，场面更宏阔，仅为再现名著。

前苏联拍了很多画面不错的战争片、名著片，表演细腻，制作专业，常常分成很多集，但情节拖沓，完全不顾关注观众感受。导演们只为头脑中虚拟的“经典”而创作，此外还有很多导演见这是名利双收的捷径，便从中投机，花费大量人力、财力去拍一些粗糙的“史诗”。

前苏联电影业中能盈利的影片非常少，影院只好大量进口好莱坞的片子来弥补亏空，前苏联偶尔会出一些“市场片”，但导演要么受批评，要么感觉自己在同业中抬不起头来，很快也转向“经典片”的制作。

总之，文学与电影之间有没有联系，可能是一个伪问题，因为各有各的市场，可以各自发展。交给市场，电影与文学自会相互借鉴与靠拢，不用人为去建立联系。事实上，主动扶持的结果往往是相害，而非相生。

要防止这样的结果：以重视文化为名，养了一大堆“严肃作家”严肃导演“，白白浪费了公众的财富，可他们做出来的东西只能满足领导的美学需求，不仅艺术质量不高，市场上也没成绩，这些“严肃作家”严肃导演“同样满腹怨言，反而认为读者、观众不够格。

在现代社会，经典电影、经典文学是市场创造出来的，好作家、好导演不能离开市场，不扭曲、不压抑市场，允许它偶尔走走弯路、逐步发展，恐怕结果更好。