① 《行尸走肉》和《我是传奇》中,大城市中空无一人的场面是如何拍摄的
《行尸走肉》和《我是传奇》中,大城市中空无一人的场面是利用场景搭设和电脑合成技术来拍摄的。在拍摄电影中的工大场面的时候,基本上都会用到场景搭设和电脑合成技术来拍摄,一些可以触碰到的场景或者物品用实物或者场景搭建来体现出来一些只是为了当做背景或者交代背景的建筑物之类的就可以用电脑合成的技术来拍摄。
《行尸走肉》和《我是传奇》中利润更多的是电脑合成技术,因为有很多残败建筑物的景象,这些残败的建筑是无法用少量的资金搭建出来的,也不可能在城市当中真的将建筑弄得残败不堪,所以就利用电脑的技术将各种大场景合成出来。
② 2012世界末日电影是如何拍成的
是用时光机器穿越到2012年实地拍摄的
③ 没有大量的群众演员如何拍出来千军万马的感觉
1,要有至少一个大全景,用合成的方法来做,类似于PS。就你的这个短片,可以这样做:用三角架把机器固定,远离群众,大景别,50个同学聚集在一起,拍一条(画面上会有大片没人的区域),然后让同学们整体移到刚才没人的区域,再拍一条,接下来继续移动,拍摄,直到把所有区域拍满。然后把这些素材切割、合成,就可以得到 50×N 人的效果。注意几点:机器不能动,人群移动后不能与刚才的人群位置重叠,人群移动后要随机交换一下位置,防止被观众看出来是同一批人。
不过前期拍的时候注意事项很多 比如衣服不要太重复 队形的多点变化 光线保持统一等等 很多大规模的人群模拟就是这么拍
④ 电影中的打斗、车祸等大场面是如何拍出来的
答案二:
记得看过有个叫《成龙的特技》的记录片,很有意思,成龙跑到好莱坞问大片导演你们那些惊险的镜头是怎么拍出来的啊? 导演说就用电脑特技啊,很多大场面完全没有必要再实景拍摄了,只需要演员在幕布前做动作就好,后期电脑都会处理的,像现在美国的很多大片的电脑后期制作已经无法区分了。 后来大片导演问成龙你的那些特技是怎么拍出来的啊?成龙回答就是真刀真枪的玩命啊,听到这些很多导演都惊呆了。但是其实成龙的很多惊险的特技里面也是动了很多脑筋的,像道具的如何选用,如何在打斗、汽车战中保护自己,都是很有讲究的。成家班的人员也是经过特别训练的。
⑤ 电影拍摄中的大场面无人场景是怎么实现的
你说的这两部,都是特别和政府合作,专门封了街道的。而且拍的时候赶的时间特别紧,一般是夏天凌晨,那样天亮的早,而街上相对人较少,不会影响特别大。
其他的,一般都是模型加后期特效修饰,现在的模型技术已经很厉害了。
⑥ 电影《末日崩塌》是如何拍摄的要详细点😒
电影《末日崩塌》共启用了1400多个视觉特效,为了营造出地震场景和灾难破获营造出真实的场景,设计了一系列的道路塌陷、桥梁断裂、城市火灾、建筑爆炸,以及一路如多米诺骨牌一般造成大楼连续崩塌倾覆。每个画面都是所有元素全局性的组合。
此外,该片还启用了一个近13000平方英尺的巨型水箱,这个位于澳大利亚的可容纳150万加仑的巨型水箱,是全世界最大的专为电影拍摄而建的水箱之一。
(6)电影中大场面破坏如何拍摄的扩展阅读
《末日崩塌》由美国华纳兄弟影片公司于2015年发行的一部灾难电影。
该片由布拉德·佩顿执导,道恩·强森、卡拉·古奇诺、亚历珊德拉·达达里奥、艾恩·格拉法德、阿琪·潘雅碧、保罗·吉亚玛提等联袂出演。
道恩·强森饰演雷,1972年5月2日出生于加州海沃德市,美国男演员、制片人、职业摔跤手。
2001年,他出演了第一部电影《木乃伊归来》。2002年,主演动作片《蝎子王》。2011年4月,强森回归摔跤狂热大赛的大擂台。2013年,主演《特种部队2:全面反击》和《速度与激情6》。
5月19日在好莱坞的TCL中国剧院门前留下手印。主演的《末日崩塌》于2015年6月2日在中国大陆上映。
⑦ 导演现场教你如何拍摄微电影及制作
微电影是微时长的具有艺术性的电影。简单来说就是具有情节的短片。它最开始就是草根恶搞娱乐的产物。如果你想把自己的故事拍成微电影,那不妨拿起设备,现在就开始干吧。不是只有导演才能拍微电影。
微电影对于拍摄设备的要求并不高,佳能的5D2、Iphone4手机都是非常棒的拍摄设备,现在大多数家庭都备有DV,DV里都内置了丰富的艺术效果或自动编辑功能,你完全可以根据摄像机的引导来拍一些有意思的片段。
对于业余者来说,拍摄只需要按下开始键就可以了,为了避免内容太过冗长没重点,你不妨需要注意以下几点,这样你拍出来的微电影会更专业。
一、拍摄前观察环境拍摄前观察环境主要是为了两点:
第一,通过周围环境的观察,你心里有打算哪些事物、角度会用到,甚至可以考虑到会采用升格(慢镜头)还是降格。第二,为自己人身安全考虑,因为拍摄时往往注意力只集中在被拍摄物体上,容易踩空或撞到物体而受伤。
二、微电影中大场面的拍法如果微电影通篇下来都是固定镜头那会看起来非常地呆板与枯燥。当你拍摄大场面时,如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来,那么就应该使用“摇摄”的拍摄方式。摇摄是指在拍摄一个镜头时,摄像机位置不动,借助三脚架或人体进行任意方向的摇动拍摄。摇摄的形式是多种多样的,比如横向移动镜头光轴的水平横摇、垂直移动镜头光轴的垂直摇摄,中间带有几次停顿的间歇摇,摄影机旋转一周的环形摇,各种角度的倾斜摇等等。在摇摄时要把握好转动的速度和角度,这样画面才会顺畅。
三、微电影拍摄最中景物的多样化呈现在拍摄人物和风景时采用移摄会直接调动人们在行进中或运动物体上的视觉感受。“移摄,画面的框架处于运动之中,画面内的物体不论是处于运动状态还是处于静止状态,都会呈现出位置不断移动开的态势,并且移动摄影通过摄影机的移动开拓了画面的造型空间,创造出独特的视觉艺术效果。
四、微电影拍摄者的镜头一定要稳住许多人拿DV拍出来的视频晃动太大根本没法看。就是“跟摄”时不够注意。跟摄是摄像机始终跟随运动的被摄主体一起运动而进行的拍摄,用这种方式拍摄的画面称为跟镜头。在跟摄时跟上、追准被摄对象是跟镜头拍摄的基本要求,因为镜头大幅度的上下跳动极容易使观众产生视觉疲劳。
通常主体在画面中的位置相对稳定,而且景别也保持不变。这就要求在拍摄者与主体人物运动速度基本一致,这样才能够保证人物在画面中的位置相对稳定,既不会使主体人物移出画面,也不会出现景别的变化。
五、变焦拍摄注意定格平时我们经常从电视上看到这样的画面,镜头对准一个广阔和场景,渐渐地镜头推进,最后聚焦于某个细节,这种方法经常运用于花卉、烛光、小动物等细节的拍摄。看上去显得很专业,不过我们一样可以用普通的家用DV拍摄出来。DV的焦距可以通过焦距拨杆来调节,将旋钮推至T那方,可以拉近并放大远方的景物;如将旋钮推至W那方,拍摄的范围则会扩大。拍摄变焦镜头时,需要注意在对准目标后要保持静止5秒钟左右,以便后期编辑,另外,在一组画面结束时也要把图像定格5秒钟,给人有始有终的感觉。
长焦距镜头具有视角窄、景深小的特点,有“望远”的效果,现在家用DV的光学变焦都达到10倍以上,有的甚至能达到30倍以上,远在10米之外的细小物体如同就在眼前伸手即可触摸到似的。但是,要想拍好长焦距镜头,需要注意:要防止DV抖动。
尽管现在许多DV的防抖效果很好,但在长焦端依旧很容易拍出画面抖动的微电影,影响观众的观看。因此拍摄时尽量使用三脚架稳定摄像机,或利用依托物,稳定住身体或手臂。因此如果不是剧情需要,尽量还是走到景物旁边用广角端进行拍摄,这样拍出来的画面稳定性要好很多。
资料:爱微电影
⑧ 电影<超级台风>是怎样拍摄的
刚看完所谓的国产大片《超强台风》,本来我也是懒的写什么观后感,不过这片子实在是让我太“震撼”了,如果要跟《后天》相比,起码有10年的差距。下面来细说下
我只看了一遍,先来说说片子中我发现的很明显的错误
1.一辆质量约为10吨的重型罐车在撞上电线杆后,那根杆居然岿然不倒,这电线杆的质量真OK?
2.台风来时,有辆轮船从海上被跌跌撞撞一直吹到市长他们避雨的地方,而且破门而入,但是船头竟然没有任何损伤,这船的质量也那么OK?
3.市里发出了一级戒备,可是那老外却很自由的穿梭在路上去找寻所谓的台风眼,如入无人之境,那老外估计有特别通行证吧。。。。
4.老外的汽车被强风吹到一直滚下山崖,一直滚到市长避雨的地方,又是破门而入,里面的人竟然轻伤。我靠,这是什么车?即便是坦克也早七零八落了。这车我想买辆
5.浙江沿海地区竟然会被卷来鲨鱼,太搞笑了。导演估计没学过地理
6.从影片看孕妇应该在一个小岛上,当需要血的时候解放军就已经站在身后了,难道是时光机器,假设是岛上驻军,从他们回来的时候开汽车大家就会发现他们的应该距离很远,但是当时那气象学家说了,18级的风,什么汽车都会被吹翻,请问那些解放军是怎么过去的?
这是我发现几个明显的错误,大家可以批评指证
下面是我的感想
影片中最让人印象深刻的就是那个市长,典型的中国特色英雄,亲临基层,指挥工作。而且还客串了一下救人的角色。不怕牺牲英勇无畏。这点恰恰是我想说明的问题。你堂堂一个市长,不再总指挥部指挥,跑去最危险的地方干什么?你万一出了事情怎么办。而且还冒着生命危险去救那个小偷。我想说的是,现在你不是一个普通的百姓,你是市长,你肩负着本市120W人民的性命。你身上背负的重担注定了在此时你不能牺牲,能力越大责任越大。你现在冒着生命危险救人并不能说明你有多高尚,万一牺牲了,你就是对你所肩负的责任的亵渎。看清楚是亵渎。经常看美国灾难大片的都知道,片中的首脑比如市长,从来都是在总指挥部亲临指挥。很少去下面救人。因为在指挥部他救的是无数人的性命。
下面我来说说特技场景的拍摄
如果跟《后天》比特技,那就是纯山寨片。一看就很清楚是模型,特别是汽车,制作水平太差了,这么粗糙的模型就想忽悠观众,而且如果仔细看的话可以发现,全是宝马越野车,片中只要有汽车被吹的场景,就有宝马X5.我发现了N辆 N>10.感叹一下我们人民的生活水平可真是高啊。街上停的全是宝马。个别几辆模型的制作可以达到小学水平,不错,值得表扬下
以上就是我感触最深的,大家可以批评指证。关于什么剧情啊,演员的我就不说了,总之是中国特色。最后说一句,这么强的台风竟然没死一个人,这种事情估计也只能在我国发生
⑨ 有着大量群众演员的场面是怎么拍出来的
现今的电影,拍摄大场面基本都是虚实结合的拍摄方式:现场拍摄时,先动用一部分群众演员,将他们的动作拍摄、采集之后,再拍摄场景的空镜,空镜的拍摄方式要与导演想表达的镜头的运镜方式一样;后期制作时,再将那部分群众演员复制为更多的人群,达到人满的效果,同时用电脑直接制作出一些“演员”,这些演员会比较容易看出是电脑制作的,因为肢体动作的夸张和不和谐很明显。
插一句,更正一下,你说的《达芬奇密码2》,其实应该叫《天使与魔鬼》。
就《天使与魔鬼》来说,现在梵蒂冈广场进行空镜的拍摄,拍摄前当然要拿到拍摄许可。选举教皇时,一些近景同时能够展现很多围观人群的镜头,其实是在影棚里拍摄的,拍摄出这组镜头再与之前拍摄好的空镜镜头相结合,就会有万人空巷的效果。远景的群众镜头当然就是电脑制作啦。
关于群演实拍的示例,举三个有趣的例子:
1、库布里克拍摄《斯巴达克斯》时,找了8000名群演,在表现一些死亡的镜头中,库布里克直接把每个群众演员编号,调整他们躺的位置以及姿势,如下图
2、张艺谋在拍摄《英雄》时,真的是调用了部队官兵到横店呀!!!!!这些官兵穿着戏服站满了横店秦王宫!!!这种镜头现在基本可以用电脑完成了。
3、但是,现如今也有坚持最大限度使用物理特效的导演,那就是前不久上映的《星际穿越》导演克里斯托弗·诺兰。
在拍摄《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》时,影片最后哥谭市警察与bane的手下混战那场戏,也是实拍,没有用到电脑特效,这在现如今动不动就用CG堆人墙的电影工业里,也算是良心的举动,人家国外的群演也比中国群演好管理,即便是充当蝙蝠侠和bane打斗时的背景,也打得很带劲。
影片中还有一场群戏是bane炸橄榄球场,这场戏因为牵扯到群众演员肢体动作比较少,所以一些大场景也是用实际拍好的部分群演进行“复制”的。