1. 电影与历史的关系是什么
电影是以历史为本体再加上导演本人想表达的理念的产物
所以肯定会有出入
不过一些纪实篇就令当别论
2. 怎么引出电影节的话题
由电影引出电影节，可以谈谈最近有什么电影上映，然后自由发挥
3. 电影的历史及由来
1872年的一天，在美国加利福尼亚州一个酒店里，斯坦福与科恩发生了激烈的争执：马奔跑时蹄子是否都着地？斯坦福认为奔跑的马在跃起的瞬间四蹄是腾空的；科恩却认为，马奔跑时始终有一蹄着地。争执的结果谁也说服不了谁，于是就采取了美国人惯用的方式打赌来解决。他们请来一位驯马好手来做裁决，然而，这位裁判员也难以断定谁是谁非。这很正常，因为单凭人的眼睛确实难以看清快速奔跑的马蹄是如何运动的。
裁判的好友——英国摄影师麦布里奇知道了这件事后，表示可由他来试一试。他在跑道的一边安置了24架照相机，排成一行，相机镜头都对准跑道；在跑道的另一边，他打了24个木桩，每根木桩上都系上一根细绳，这些细绳横穿跑道，分别系到对面每架照相机的快门上。
一切准备就绪后，麦布里奇牵来一匹漂亮的骏马，让它从跑道一端飞奔到另一端。当跑马经过这一区域时，依次把24根引线绊断，24架照相机的快门也就依次被拉动而拍下了24张照片。麦布里奇把这些照片按先后顺序剪接起来。每相邻的两张照片动作差别很小，它们组成了一条连贯的照片带。裁判根据这组照片，终于看出马在奔跑时总有一蹄着地，不会四蹄腾空，从而判定科恩赢了。
按理说，故事到此就应结束了，但这场打赌及其判定的奇特方法却引起了人们很大的兴趣。麦布里奇一次又一次地向人们出示那条录有奔马形象的照片带。一次，有人无意识地快速牵动那条照片带，结果眼前出现了一幕奇异的景象：各张照片中那些静止的马叠成一匹运动的马，它竟然“活”起来了！
人们从这里得到了启迪，从此以后，许多发明家将眼光投向了电影摄影机的研制上。1895年12月28日，法国人卢米埃尔兄弟在巴黎的“大咖啡馆”第一次用自己发明的放映摄影兼用机放映了《火车到站》影片，标志电影的正式诞生。
当然，19世纪末电影的诞生从根本上说是科学技术与艺术相结合的综合产物，而斯坦福与科恩的打赌事件如同使这些科学技术糅合在一起发生巨变的催化剂，迅速导致了电影综合技术的出现和产生，使电影这门伟大的艺术叩响了20世纪的大门。
4. 关于电影的历史和发展历程.
电影的诞生是科学技术发展到一定阶段之后的产物，它涉及到物理学中的光学、电学、化学、生理和心理学以及机械制造和摄影技术，当这些技术发展到相当水平后才促使电影的出现，并随着这些学科及技术的发展而发展。
首先是视觉暂留原理的发现和确立为电影的产生提供了必要的条件。什么是视觉暂留原理呢？少年朋友幼小时候可能见过并玩过一种叫做幻盘的玩具。在一张圆形的硬纸板上，一面画着一只小鸟，另一面画着一个鸟笼。当你拉紧系在纸板两端的绳子，让纸板快速旋转时，好像小鸟关在笼子里了。如在黑暗中点燃一支香，用手持香作圆圈快速挥动，我们就会看到一个人圈。这些就是视觉暂留现象。这时因为反映在我们视网膜上的视象不会立即消失，人所看到的视象有视网膜上具有滞留性的特点。科学家试验并确证，视像在眼前消失之后，仍然能够在视网膜上保留0．l秒左右的时间。今天的电影，胶片上每画格中的影像都是静止不动的呆照。但是，通过给我们以连续运动的幻觉，这就是运用视觉暂留原理而产生的效应。
其次，电影的发明是在摄影的物质条件和技术条件不断完善的基础上才得以实现的。实际上意味着快速摄影，而普通摄影的拍摄对象，一般只能是静物或人物呆照，不能拍摄和表现出连续运动中的人和物。据说19世纪50年代，有位摄影师想6表现一个人放下手臂的动作，他采用的办法是：首先拍摄这个人举起手的姿势，然后把未曝光的胶片重新装进照相机，再来拍摄这个人的手稍微放下一点的姿势，如此这般逐次地拍摄，一直拍摄到这个人把手完全放下为止。拍摄一个简单的动作竟如此困难和烦琐，如要拍摄快速复杂的连续运动，自然更加无能为力了。如：1872年美国有位富商和人打赌，他认为马在奔跑时，它的4只蹄会同时离地腾空。为证明自己的判断是正确的，他不惜以重金聘请一位摄影师来拍摄马在奔跑时的实况。摄影师在跑道上安置了40多架照相机进行连续拍摄的试验，花了几年的工夫，直到1880年才完成这项实验，虽获得成功，但他所拍下的片子只能放映一两秒钟。可见一般的摄影技术是不可能适应电影摄影的需要的。1888年法国生理学家马莱经过多年探索，终于制成了活动底片连续摄影机，才首次为电影摄影奠定了初步基础。
还有，适应电影摄影需要的胶片，必须依靠化学工业及其技术才能生产，而胶片必须通过放映机平稳、均衡的速度把光影投射到银幕上也并非易事，它有赖于机械工业为制作放映机提供先进的技术条件。1894的爱迪生发明了“电影视镜”，每次可放映半分钟，但每次放映只能供一人观看，卢米埃尔从缝纫机的运作工艺得到启发，在前人探索试验制造放映机的基础上获得较大突破，发明了胶片以每秒16画格的均衡速度通过放映机片门的放映技术，遂使影象清晰稳定地投射到银幕上供大家观赏，终于迎来了电影的诞生。
1895年12月28日——人类文化发展史上一个不平凡的具有特殊意义的日子。这一天，法国里昂的企业家、摄影师路易·卢米埃尔兄弟，在巴黎卡普辛路14号大咖啡馆的印度沙龙7内，向社会正式公映了自己制作的几部“活动照相”，如《火车到站》、《工厂大门》、《婴儿喝汤）、《水浇园丁》等世界最早的影片。世界影坛和电影史学家们公认，它标志着电影发明阶段的结束和电影时代的正式开始。伟大的电影先驱者卢米埃尔，为世界电影史谱写了光辉的第一页。
1896年8月11日电影传入中国。当时外国人在上海徐园的又一村茶楼中放映了一部表现外国人生活的影片，引起了轰动，被称为西洋影戏。从此，法国、英国、俄国、意大利人也纷纷把自己国家的影片输入中国，在酒楼茶肆中放映。
中国自己拍映的第1部影片当数1905年，由北京丰泰照相馆老板任景丰拍的《定军山》。这是一部短戏剧片，主演是当时著名的京剧演员谭鑫培，《定军山》是谭派的保留剧目。京剧是当时中国人最喜爱、最熟悉的剧种，谭鑫培又是当时最受欢迎的京剧艺术家。任景丰当时的选择用今天的观点来看，是颇有精品意识的，因此，影片大获成功。报载，放映时有13“万人空巷来观之势”。当然，由于那时还是默片时代，所以任景丰等人只拍了其中请缨、舞刀、交锋等武打或舞蹈比较多的场面。
本世纪20年代前后是中国的电影事业的萌芽时期。1917
年，中国有了第1所自己的电影企业——商务印书馆影片部。一些影片的样式，如故事片、武打片、纪录片、风光片，动画片都出现了，但基本上还是在探索阶段中。那时拍出的一些影片，如《严瑞生》、《红粉骷髅》等，无论在影片的内容上、艺术性上，都很低劣。不过那时也确有一些影片具有积极意义。如我国的第1部短故事片《难夫难妻》，在一定程度上反映了包办婚姻的不合理。1913年，由美国人出资、中国人拍摄的
《庄子试妻》成为第1部送到外国去的影片。1931年，还诞生了我国的第1部有声片《歌女红牡丹》。
30年代初，中国左翼作家联盟的成立，标志着中国左翼
文艺运动的兴起，同时也标志着左翼电影的兴起。“九·一八”和“一·二八”时日本帝国主义对中国的侵略，唤起了中国人民的觉醒。在中国共产党的领导下，进步的电影工作者拍出了许多具有积极社会意义、又有相当艺术水准的影片，如《春
蚕》、《桃李劫》、《风云儿女》、《自由神》、《神女》、《新女性》、《十字街头》、《马路天使》、《狼山蝶血记》等。孙瑜执导的《野草闲花》不仅在内容上有一定的社会意义，而且其中的
《寻兄词》开了我国电影插曲的先河。蔡楚生的《渔光曲》，在中外都产生了很大影响。这一时期，我国电影艺术家对于电影语言的运用更加纯熟了，推、拉、摇、跟、升、降的摄法，各种蒙太奇手段的运用，都达到了比较高的水平。1937年以后，我国的电影艺术工作者在抗日战争中拍摄了《塞上风云》、《八14百壮士》、《长空万里》等影片，鼓舞了中国人民的斗志。
抗日战争胜利以后，国民党统治区的进步电影工作者拍摄了《一江春水向东流》、《八千里路云和月》、《万家灯火》、《三毛流浪记》、《乌鸦与麻雀》等影片，有力地揭露了国民党反派的腐败和反革命的本质。而物质条件技术设备极差的解放区也开始建立了自己的电影企业，1946年，东北电影制片厂在现在的黑龙江省鹤岗成立，为人民电影事业的发展奠定了基础。
解放后，我国的电影事业取得了有目共睹的成就。不仅成立了许多新的电影制片厂，一些著名的优秀电影艺术家创作。拍摄了许多优秀的影片，而且涌现了许多新秀。一批影片，如《白毛女》、《钢铁战士》、《梁山伯与祝英台》、《聂耳》、《我这一辈子》等还在国际上获奖或者获得好评。十年浩劫，曾给中国的电影事业带来了极大损害。打倒“四人帮”以后，尤其是在党的十一届三中全会以后，中国电影事业进入了一个全面发展、空前繁荣的时期。许多新的题材、新的办法、新的电影艺术家大量涌现，并且取得了很大成就。以谢晋、陈凯歌、张艺谋为代表的中国导演们拍摄了一批《天云山传奇》、《黄土地》、《红高粱》等有国际声望的电影，中国的电影像中国的经济一样已稳步走向世界。
5. 如何通过电影教授历史
可以拍具有历史意义的电影，能够起到教育的效果，比如说很多历史电影就非常具备教育
6. 电影传入中国的原因 用历史知识回答
1895年12月28日，法国的卢米埃尔兄弟在巴黎卡皮辛大街首次放映电影，人们将这一天定为电影的诞生日。1896年，电影就传入中国。最早来中国放映电影的是一位美国商人，此人的姓名，一说雍松，一说詹姆士·里卡顿。从1896年到1898年，他先后在上海福建北路唐家弄的徐园、泥城桥下的奇园，以及天花茶园等处，短期放映美、法等国的短片，如《俄国皇帝游历法京巴里府》等，并在当时《申报》上刊登电影广告，引起轰动。当时观众发现，这种西洋的新发明，与中国古老的皮影戏很相似。于是，人们就自然地把这种艺术形式叫做“影戏”或“活动影戏”了。但由于它放映是用电作光源的，故又称作“电光影戏”。此后，就慢慢简化成“电影”了。
电影最初多在茶馆、酒楼放映。1899年，西班牙商人加伦白克带了一台简陋的电影放映机和几本电影的残旧片断来到上海，借当时四马路的“四海升平楼”茶馆的一角首次放映。内容是高山、流水、火车飞奔、轮船行驶、大火烧、人物鸟兽的新闻片和风景片，大部分是法国百代公司的出品。每场放映十几分钟，每位观众收30文铜钱。不久，他换了八本完整的短片，迁移到虹口乍浦路口的跑冰场放映，门票涨到铜钱100文，生意十分兴隆。但时间一长，观众看厌了，只好停演，最后盘给了西班牙商人雷玛斯。
清廷内也曾放过电影。1904年，慈禧太后七十寿辰，英国驻北京公使送了她一架放映机和几套影片祝寿，不料只放映了三本，摩电器就炸裂了，把老佛爷吓了一跳，清宫从此不准再放映电影。1905年，出国考察的端方带回一架放映机，但在宴请宾客时，电影机又猝然爆炸，将担任电影说明的何朝桦通判等人炸死。因为这两次事故，王公大臣们都认为电影不吉利，但在民间，电影的放映却日渐增多。
雷玛斯1904年来到上海放映电影，他借四马路的“青莲阁”茶馆楼下的一间房子，设了一个影戏部。影戏部的门上挂着黑布门帘，门外贴有红纸广告，还雇了中国人站在门口收票和吹打洋鼓洋号，以招徕观众。他不断更换新片，同时演出魔术，入场券高达每位120文，满20人就放映一场，营业始终不衰，1911年辛亥革命爆发才停业。这是当时外国人在上海放映电影时间最长的一家。
1908年，雷玛斯又在虹口乍浦路的一块空地上，用铅皮搭起一座可容250人的“虹口大戏院”，首映的一部影片叫《龙案》，这是上海专业电影院的开始。同年，他又在北四川路海宁路口建了一座富丽堂皇的“维多利亚大戏院”，这是上海第一座真正的电影院。此后，外国人在上海开设放映电影的戏院越来越多。
与此同时，外国的一些制片公司也派人到中国拍摄影片。1896年，美国缪托斯柯普公司拍摄了最早以中国为题材的纪录片《李鸿章在格兰特墓前》。1898年，美国汤姆斯·爱迪生公司派遣一名摄影师来到上海，拍摄《上海警察》和《上海街景》两部短纪录片，并公开发行放映。1902年，邵醉翁同美国人列文合拍了《慈禧太后》，这是中国历史上中外合资拍摄的第一部影片。
人们逐渐对电影这种新鲜玩意儿产生了浓厚的兴趣，其中有两位青年，便产生了要亲自拍电影的强烈愿望。他们如饥似渴地边学习，边实践。这就是张蚀川（后改名张石川）和郑正秋。1913年，他们同当时来中国拍摄电影的美国人依什尔合作，从另一个美国人布拉士其手里接办了他于1909年创办的“亚细亚影片公司”，并改名“亚细亚中国影戏公司”，这是我国第一家摄制影片的公司。由美国商人出钱和发行、亚细亚公司摄制的第一部影片，就是由郑正秋编剧、张石川导演的《难夫难妻》（又名《洞房花烛》）。这是我国自己摄制的第一部故事片。
7. 从电影中到底能不能学到历史
好莱坞喜爱前史体裁。今年的奥斯卡奖中，最佳影片中提名中有三个(“藩篱”、“血战钢锯岭”以及“隐藏人物”)关于今日的青少年都是“前史体裁”，在他们出世之前开端或即将开端发作的工作。
前史影片与大多数影片一样，在美国有庞大的观众群。即便是迪士尼身败名裂的2004版的阿拉莫之战也有数百万人观看。这比最热销的前史书的销量多得多。
大多数的观众都是小孩子，在影片院、家里以及校园看这些影片。我曾多次见过老师们运用“阿拉莫之战”教育。
但这种影片适宜学习前史吗？作为一名社会教育研讨的专家，我(原文作者宾夕法尼亚州立大学教育副教授Scott Alan Metzger)也用过影片教前史，以为影片的确能支撑学习，只需将其用于满意特定方针并与适宜的主题相联系。
前史影片的诱惑力
有实践根底仍是虚拟的，实践仍是梦想，前史影片会刻画大家考虑过去的方法。在一项关于15个家庭怎么评论越战的前史意义的研讨中，孩子和爸爸妈妈都不谋而合地回忆起影片“阿甘正传”，两代人均将此作为参阅。
老师们也会运用这种文明力量，在课程上放映影片激发学生对前史的爱好。在一项包含84名威斯康星和康涅狄格州老师的研讨中，近93%的老师称每周最少运用一次影片片段。尽管尚不足以得到明晰的结论，但这项研讨标明老师们很也许在教育中频频运用前史影片。
那么为何老师们挑选在课上放影片呢？
大家关于在课上放影片不做“实践”教育的老师，有一个呆板形象即是繁忙、懒惰、压力山大。可是，研讨标明这类老师实践上有杰出的起点。
在上述包含84名老师的研讨中，大多数感觉到运用影片时，学生积极性更高，学得更多。个案研讨也描绘了老师在课上运用影片的教育方针，包含了解前史争议，前史的可视化叙述以及将影片作为反映时代背景的“第一手来历”。
在近来一项涉及200多名澳大利亚老师的研讨中，大多数老师均描绘了影片是怎么给教育添加视听元素，展示以个人和代入的视角看待前史场景和时刻的，并以为这两方面与学生的学习方法和偏好相一致。
学生信赖影片吗？
大多数年轻人领悟满足，知道影片和电视是小说化的产品，但这并不意味着他们能将前史与好莱坞分开。究竟，前史时期中盛行的影片和电视也会被大家很多研讨，实践与虚拟就会被混合到一起。
在一项包含两个美国前史班级的研讨中，受访的高中生称“好莱坞”影片是一种不怎么值得信赖的信息源，但在讲堂活动中，他们却将其与别的合理来历同等对待。这也许是因为老师挑选了这些影片，然后无意识地将其赋予了必定的合理性。一个学生解释道：“老师必定从中看到了某些极好的前史”。另一个说：“我以为老师不会是随意选的影片”。
教育教授Alan Marcus进行的个案研讨标明，学生以为在课上看的大多数影片都最少有必定的可信度，并将此作为搜集实践的一个信息源。
一项包含26名威斯康星青少年的研讨显现，学生信赖的程度也与他们的先验常识或者文明观点有关。该研讨包含了一半白人一半美洲原住民，对于1993年Kevin Costner的影片“与狼共舞”，印第安少年比他们的同龄白人略微愈加信赖一些。而白人学生则比他们的印第安小伙伴更信赖教科书。
教育应战
老师们在课上运用前史影片教育时，遇到的应战之一是实践与虚拟之间的复杂联系。这不仅仅是简略的点一下“播放”。
比方：
大多数前史影片都是儿童不宜的，爸爸妈妈也许不期望孩子会在讲堂上看到；
某些领导也许不同意在上课时刻看影片；
因为有讲授教育大纲请求的内容和给学生预备测验的压力，没多少时刻放影片。
本来恰是校园日子的构成特征致使很难将观影填入课程表中，特别是还要包含讲堂评论和温习。
不过也许最令人泄气的仍是不确定影片究竟是否适宜学生学习前史这个疑问。
在一项澳大利亚研讨中，大多数参加的老师都以为影片很有用，但某些老师也说到影片也许会令学生利诱于不精确的前史写照。一名老师说道：“好莱坞扭曲了前史，但相比实践，孩子们更简单记住他们所看到的。”
一项心理学研讨发现当前史影片与前史书籍相吻合时，能令人记住更牢。不过当影片与读物冲突时，学生就会被很多误导性信息带偏，因为学生会记住看到的东西，而不是书本上的文字。即便事前警告了学生前史影片是虚拟的，这种工作也还会发作。
假如特别指出某些过错的细节，大多数学生就能将精确的信息和过错的信息都记住。放影片之前老师们要做好预备，协助学生在脑子里给影片中的各种元素打上精确和误导等标签。
怎么从好莱坞学习前史
前史影片有作为学习东西的潜力，但要将潜力成为实践并不简单。
老师们对即将展示的主题有必要具备丰富的常识，这样才干解析影片，清晰其间实践与虚拟的联系。老师们还需要确定合理的教育方针，并意识到学生带给讲堂的多样文明视角。在观影后要给学生必定的时刻和资本进行有意义的评论和考虑。
只是单纯地放影片或者别的媒体材料，并不是教育。
假如老师们清晰并做好了影片挑选、教育方针、主题常识以及讲堂活动等，那么学生就有也许真正从好莱坞影片中学到前史。