太平轮电影亏了多少

『壹』 电影《太平轮》真的有那么差

和很多人一样带着戏虐吐槽的揣测去看了《太平轮：彼岸》首映，关于这部从万众翘首到票房口碑双扑街的上下集大作，这部原本可以成为华语电影史上举足轻重的史诗级战争灾难巨制的作品，这部还没上映就被所有人认为要搭进去吴宇森一生盛名和江湖地位的电影，我其实很好奇究竟会是怎样的终结。在电影开始前，有一个小小的纪录短片，之后我曾视为偶像的吴宇森和主演之一的佟大为站在了台上，这和我记忆里的吴宇森不一样，彼时那个尽显《英雄本色》、《纵横四海》的超级导演，那个成为好莱坞A级导演的万众偶像，绝不是眼前这个老头儿。大病初愈的吴宇森很低调内敛，在接过杨佑宁手里的鲜花那一刻笑得也很谦逊，也许是上部口碑实在太差，也许是艺人们都忙着参加真人秀节目，原本应该震撼全场的豪华全明星助阵的场面，只有佟大为一个人且不提电影的品质和预期，只是让大家看看他的微博，多多支持吴宇森导演，我内心的OS是：完蛋，准备好看完吐槽吧。。。莫非比上部还烂么、带着疑问和要被烂片刷新三观的预期，等待开场。。。一个半小时后，同行的记者低声跟我说：我终于明白为什么《太平轮》拿了金像奖的最佳剪辑和最佳音效，这TM 才是我们认识的那个吴宇森的电影。这两天对比了豆瓣上映前的超低分口碑和一夜之间暴涨的排片和口碑，回想起首映后现场的掌声，《太平轮：彼岸》逆转其实合乎情理的，那些看到这里又要骂烂片的人其实可以稍微冷静一下，单独来看《太平轮：彼岸》其实足够完整了，也足够吴宇森了。首先，在故事方面，《太平轮：彼岸》的开篇基本回顾了上部中得人物故事线索，回顾剪辑到位干净，二十分钟左右的转承足可以让没看过上部或者对上部不满的观众完全进入状态，在上一部一直并没有太大关联的人物们终于因为上船这件事儿发生了命运的纠葛，没有了国共内斗、中日世仇、兄弟反目，家成为这一部的核心，吴宇森在这一部里终于有点儿好莱坞导演的样子，紧凑的故事推进，一个个如今生活中常见的细节，都因为时代更迭，战乱的阴影下显得脆弱，人和家的命运都跌宕难测，未来更如一团迷雾，那些没有上船和在船上的鲜活青春都让人唏嘘不已。其次，人物方面，不得不说男神金城武的确比男神黄晓明有看头，从旁白的声音，到举手投足的每一场戏，都感染力十足，这部《太平轮：彼岸》充分证明，男神是不会被时光摧毁的，只会因为岁月而愈加的成熟内敛杀伤力惊人。另外一位值得可圈可点的便是佟大为，一直觉得佟大为足够勤奋，可是不论演谁都像是《奋斗》里那个矫情贫嘴小青年，始终没有一部作品能够摆脱之前的影子，但这这一部里，据说是主动提议的东北话对白，以及后半段里不多但足够分量的细致表演都给了自己的演技有了全新进步的定义。至于章子怡。。。。。。呃，咱们还是聊聊女神宋慧乔吧。

最后，来说说情怀，吴宇森不在用极具冲击力的象征性符号充斥镜头，不再用强硬的动作场面表达情感冲击，整部电影从色调到镜头以及对人物场面的设计，都显得恬静和温和，与故事同时推进的节奏总带着一股悲天悯人的气息，关于爱情关于亲情关于遗憾关于执念，都收敛的委婉却不是动人，此前因为赤壁开始逐渐被低估的吴宇森，终于在这样一部终结篇，展示了自己的作为优秀导演的根本能力，

『贰』 《太平轮》时隔四年日本公映，为什么吴宇森的“太平轮”沉得如此惨烈

近年来类似《太平轮》这样的电影，一般评分都会比较低，倒不仅仅是太平轮一个人的锅，堆砌明星，人人都有戏份，相互走过场，自然的结局就是剧情不紧凑，叙述不清楚，则评分必然低也！

《太平轮》吴宇森导演，众所周知吴宇森导演并不是一个烂导演，他过往的作品有不少经典之作，《英雄本色》、《变脸》等，都是口碑与票房齐飞，剧情与明星相得益彰的佳作！

从这个角度我们可以看出，吴宇森本人是一个对电影品质有追求的人，同时大家都知道这部《太平轮》电影推出的时候就说了有上下两部，意味着导演本人也是冲着要拍满两部去的，但是按照1拍摄的效果，还要继续拍摄2，且并没有太大改观，勇气也是着实可敬可佩。

我们简单分析下，为何《太平轮》的一切都从希望变成了失望？原因在哪里？

第一：流量明星太多，明星的名字就不一一念出了。如此众多的大牌明星出现在一部电影里，前车之鉴，诸如《开国大典》，也是被炮轰的够呛。原因很简单，明星都是大牌，导演个个不想得罪，同时又想个个利用，不得浪费，所以一部一百分钟的电影，分散给这么多明星，你还指望剧情可以过得去，那就必然很难，但是是否就一定如此呢？香港老一代电影里也有很多明星荟萃的，但是依旧拍摄的很好。

所以第二个原因，就在于剧情设计的有很大瑕疵，甚至是失误，如此众多的明星，本该制造一出出对手戏才是，而纵观整部电影，明星基本是各自为阵，甚少有出现在同一个场景里的片段，更恍说还得演出一出出精彩的对决了。所以看电影就如同看一个个明星的专访，可想而知，这样的电影必然会口碑扑街！骂声一片了！

无法得知，太平轮是否还会再有第三、第四部，但是如果继续如同前面两部一样胡闹，我想吴宇森导演的生涯晚期口碑也将够呛了！

『叁』 从一夜暴富到被逼到悬崖边缘，回顾华谊兄弟的26年春秋

影院复工之前，博纳影业因副总裁黄巍的意外而受到关注。

复工之后，话题度最高的影业，换成了华谊兄弟。

《八佰》 的成功，至少是让华谊在悬崖边缘站稳了阵脚。

20多年的历程，令到华谊成为了中国电影的排头兵之一。如果这个排头兵倒下了，对于整个行业来说无疑是沉重的伤害。

为何华谊走到今时今日的地步，是什么成就了他们，又是什么挫折了他们。对于华谊，对于行业，甚至对于观众，都有着值得思考的空间。

创始人王中军在2014年接受新华网采访时，讲述了他的创业故事。

1994年，从美国回到中国的王中军，带着打工攒了5年的10万美金，和兄弟们开启了创业之路。

弟弟王中磊自己拿出了10万人民币支援，然后华谊影业的前身，一家主打直投广告和连锁企业标准化业务的广告公司诞生。

王中军把在美国的见识运用了出来，获得了“人无我有”的创业优势，很快就开始盈利。

赚到了钱，王中军便打算拓展业务，依靠人脉，他进入到了影视投资的项目。

20世纪末，冯小刚导演的 《没完没了》 ，以及姜文的 《鬼子来了》 ，都有着王氏兄弟的投资。

结果冯小刚的赚了钱，而姜文的赚了国际奖项。

从学生时代就对电影感兴趣的王中磊这时投身到更多影视业务之中，真正地打进了影视圈，实现了自己的梦想。

那时冯小刚和葛优的组合已经有了 《甲方乙方》、《不见不散》 的成功，有了王氏兄弟，即华谊兄弟的支持，更是如虎添翼。

一伙人再接再厉，2001年拿出了 《大腕》 ，2003年一部 《手机》 ，两部电影都是年度票房最高的国产片。后者更是年度票房冠军，比 《哈利波特与密室》、《黑客帝国2：重装上阵》 等好莱坞大片还要卖座。

赚得盆满钵满的同时，华谊还做着扶植新人导演的工作，后来拍出 《可可西里》 的陆川就是受益者之一。

由于 《鬼子来了》 违规到国外参赛被禁止导演5年的姜文，“辅助”陆川完成了 《寻枪》 的拍摄，用小成本拿到900万的票房，姜文也算是回馈了华谊。

另外，华谊还开展了一项重要的业务，艺人经纪。与王牌经纪王京花达成合作，使得华谊在艺人资源方面一骑绝尘，李冰冰、范冰冰等7位明星收归旗下。

导演、演员资源双管齐下，连续三年的片子都赚了钱，更重要是口碑都不错，华谊一下子成为了中国电影的标兵。

王氏兄弟可谓是信心爆棚，想要再度扩张版图。

这回他们把目光放到了香港电影人的身上，与博纳的战略撞了车。

博纳那边与寰亚影视达成合作，《头文字D》、《投名状》接连成功；

而华谊则找到了两个人。

一个是 周星驰 ，一个是 成龙 。

2004年，投资周星驰的 《功夫》 （知道冯小刚为何有客串了吧），而 《天下无贼》 与寰亚影视合拍，两部片子都进入到年度票房榜的前三名。

2006年，投资英皇电影主导，成龙主演的 《宝贝计划》 ，与 《夜宴》、《墨攻》 一同进入年度票房榜前十。

此后，包括徐克、林超贤等大导也有了合作关系，香港电影便成为了华谊的主力军之一。

2007年到2010年，华谊每一年都有一部口碑票房双丰收的电影，它们分别是： 《集结号》、《非诚勿扰》、《风声》、《唐山大地震》 。

冯小刚导演的占了三部，奠定了他“华谊头牌大导演”的地位。

他也与华谊进入了一段蜜月期。

2009年，华谊在创业板上市，成为了中国影视第一股。而博纳则在美股上市。

两家影业都在资本市场的助力下，获得了更大的收入，堪称是一夜暴富，有了更多的钱投资拍片。

但同时，风险也多了不知道多少倍。

与博纳单纯在电影、影院方面加大注码不同，华谊除了电影成本高了，还给明星分股票，给早期的艺人经纪业务升了级。

2014年，王中军定下了“去电影化”，大搞电影周边业务，其中最重要的一项就是实体娱乐，模仿迪士尼乐园，开设旅游、实体商业、影视拍摄三位一体的冯小刚电影公社。

钱越赚越多，雪球也越滚越大。

2012年 《一九四二》 是华谊的一个转折点。

这应该是冯小刚在华谊的首次失败。虽然有3.72亿的票房收入，但由于成本投入高，最终还是亏了本。

不幸中的万幸是，影片的口碑还过得去，而成龙的 《十二生肖》 拿了8.81亿，算是补偿了损失。

此后华谊的电影便不再稳健，票房和口碑都再难保证。

2013年冯小刚找来老搭档葛优，试图用喜剧的老本行挽回颓势， 《私人订制》 成功圈钱，却败了口碑。

而投资周星驰的 《西游降魔篇》 和徐克的 《狄仁杰之神都龙王》 ，也都是年度票房前六的作品，这一年华谊光电影这块就赚了超过10亿。

2014年是华谊去电影化的开始，这一年华谊没有大片，参投的 《太平轮（上）》 血亏，电影收入大幅度缩水，主要收入都是依靠资本手段。

2015年华谊又迅速回血， 《寻龙诀》 和 《老炮儿》 在贺岁档完成逆袭，成龙的 《天将雄师》 口碑虽然糟糕，但也有7.43亿收入。

在中国电影市场蓬勃发展的基础之上，只要华谊认真拍好电影，钱是不愁不赚的。

然而，去电影化的战略在2016年开始显现出弊端。

这一年华谊的 《我不是潘金莲》 和 《罗曼蒂克消亡史》 两部力作接连失利，直接造成净利润下滑了17%。

2017年靠着冯小刚的 《芳华》 ，以及周星驰和徐克合作的 《西游伏妖篇》 扳回一城后，2018年的华谊，彻底崩了。

主力电影 《狄仁杰之四大天王》 没赚多少，更别谈其他口碑平庸的小制作。

交出了上市以来的最差业绩，王氏兄弟的雪球终究还是滚向了下坡路。

靠股票来捆绑艺人的经纪业务，沦为了明星们的赚钱工具。随着王京花的离去，明星们纷纷跳槽，弄得华谊的旗下艺人阵容还不如初创时期。

实体娱乐项目虽然能在电影主业缺失的情况下，使得华谊还有收入，但同时巨大的运营成本成为了一个包袱，一旦资金链断裂，后果不堪设想。

2019年，在两大转型战略未能成功，主力大作 《八佰》 又未能上映的情况下，华谊巨亏39.6亿，王氏兄弟不得不通过卖房卖画来维持资金链运作。

2020年，新冠疫情的爆发令到华谊兄弟雪上加霜。

一部 《八佰》 的成功令到阻止了崩堤，不过已经滚到一定程度的雪球，仍在给华谊制造着巨大的压力，稍有不慎，就会瞬间掉下悬崖，一去不复返。

诚然王氏兄弟是很有野心，创立华谊兄弟的26年间，打造出百余部电影，总票房逾200亿元，公司市值最高峰达到900亿元。

他们一而再再而三地扩张版图，这固然没错，可是作为一家影视公司，看管好电影制作发行的主业，是基本要求。

当离开了自己最擅长的领域，意味着风险的增加。

试图摆脱对老本行依赖的华谊，偏偏要在转型的时候，加大了投入，以为事情会像以往一样顺利。殊不知在风险已经增加的情况下，又增大了风险。

风险超过了能够驾驭的范围，悲剧便难以避免。

『肆』 为什么电影《太平轮》评分很低

看完整部电影，我就知道评分这么低都是有缘由的。

吴宇森导演是谁?导出过《英雄本色》、《变脸》、《碟中碟2》等经典电影的香港暴力美学大导演，但这部《太平轮》着实显得有些鸡肋。期望越大失望越大，说得就是这样的境况吧。平庸是大多数人对这部电影的评价，电影想要探讨的东西似乎很多，家国存亡，悲欢离合，爱恨情仇，大大小小的人物被时代的洪波冲得颠沛流离，时间线从抗日战争拉到内战结束，一切都显得太匆忙草率，导演似乎只是为了把沉船这一高潮点尽快安排出现而已。

观众在看电影的时候，最怕的就是出戏，而《太平轮》显然很好的做到了这一点。就拿最后一段战争中国共双方的对峙来说，一方太过完美，赢得太过顺利容易，要知道，这可不是打着抗战神剧招牌的片子，战争片最怕的就是这种战斗神话式的东西，无法令人信服自然使人出戏。

以上，仅为我个人主观对本片的看法。

『伍』 《太平轮》电影里的沉船事件是真的吗

《太平轮》沉船事件发生于1949年1月27日，由于超载（2093吨）加上夜间航行，在舟山群岛海域的白节山附近与一艘载著2700吨煤矿及木材的“建元轮”相撞沉没，“建元轮”立刻沉没，船上72人溺水而死，其中有3人被救起；太平轮在1分钟后跟著沉没，这时船上所有人已经惊慌失措失声尖叫，落水者因当时天寒而冻死或溺水身亡，船上有超过900人遇难，其中有38人被澳洲军舰救起，其中有6名为船员。死者多数是国民党高官、有名望、富商级的人物，包括音乐家吴伯超、刑事鉴定专家李昌钰之父，船上漂流著许多珠宝首饰、佛像牌位、木箱文牍，附近的渔民大吃一惊。此事发生之后，上海华泰保险公司面对巨大的赔偿金额，最后宣布倒闭，因此中联轮船公司必须自负盈亏，中联轮船公司最后结束营运，旗下另外两艘轮船，被铁鍊锁在高雄港，最后全部锈烂。此事遂不了了之。蔡康永回忆当时父亲被债主逼迫的情景，使得其父最后成为倾向“同情资方”的律师。1951年竖于基隆港东16码头海巡队附近立有“太平轮遇难旅客纪念碑”，由于右任题字。2004年4月民进党族群事务部与凤凰卫视合作筹拍“寻找太平轮”纪录片。
中联轮船公司的经营者蔡天铎，他就是中国台湾的节目主持人、作家蔡康永的父亲。太平轮的悲剧传奇一直流传至今， 一些小说文学也会以此为故事背景。如白先勇的《谪仙记》就把故事中的女主角描写成双亲在太平轮事件罹难。后来《谪仙记》由谢晋导演改编拍摄为电影《最后的贵族》，女主角是潘虹，这是当时谢晋坚持用林青霞主演而不能的一个妥协。