拳皇电影的总投资是多少

『壹』 这次游戏改编电影，皮卡丘赢了，故事输了

第2353期文化产业评论

萌萌哒的皮卡丘火了，但从电影质量上，《大侦探皮卡丘》的故事情节单调乏味，但这依然阻挡不了票房和话题的热涨，作为一部“ 游戏 改编电影”，我们回顾了近20年的 游戏 改编电影史，在这个“烂片”横行的领域里，我们发现，超级IP救不了电影，故事情节救不了电影，难道真的要靠皮卡丘来拯救电影故事吗？

作者 | 刘立轩

来源 | 文化产业评论

不知道当年那个在田野里抓“宠物小精灵”还时不时想和同学们交换虫子的田尻智有没有想到有一天他设计的宝可梦会成为所谓的“全球第一大 娱乐 IP。”

在“复联”终局之战一个月后，皮卡丘——这只最早从任天堂的掌机game boy的内载 游戏 《精灵宝可梦》中脱颖而出的宠物精灵带着毛茸茸的萌脸和贱兮兮的口音登上了中国的大屏幕，首战两日便拿下了2亿票房。

这或许就是“宝可梦”IP在国内的窘境。相对于国外影迷来说，吸引他们或许不单单是皮卡丘，而是已经经历25年依然生机勃勃的“宝可梦”，而对于大部分中国影迷来说，《大侦探皮卡丘》更多的是怀旧+萌物的票房营销组合体。

IP 、故事，是我们现在谈论电影时经常讨论的元素，但如果在 游戏 改编电影的领域里考量，我们发现似乎事情没那么简单。

灾难的开始：超级 IP 也救不了的 游戏 电影

1993 年，任天堂改编了旗下最有分量的 游戏 IP 《超级马里奥》，制作了电影《超级马里奥兄弟》，打开了 游戏 改编电影的先河 。在 游戏 史上，《超级马里奥》绝对是殿堂级和教科书级的 游戏 产品。在1983年美国雅达利崩溃后，任天堂的fc红白机，任天堂一举拿下了欧美市场，这也促成了任天堂在东京证券交易所的上市。两年后，《超级马里奥》上市，借助这一 游戏 ，fc当年的销量达到了374万台，而在这之前的两年，fc的累计销量不过210万台。

1990年，任天堂更新和扩展了fc红白机的功能，16位的超级红白机super famicom上市，而主打 游戏 便是《超级马里奥世界》，这款 游戏 在日本本土的销量便达到了惊人的355万份，海外累计销量达到了1500万份。

在这种契机下，刚拿到第63届奥斯卡最佳摄影的迪安·塞姆勒和在1990年获得第40届柏林国际电影节金熊奖最佳影片提名的罗兰·约菲等人，共同执导了电影《超级马里奥兄弟》。

这部影片的投资量为 4800 万美元，然而市场反响与 游戏 相比大相径庭——总票房仅为 2100 万左右， imdb 评分仅有 4 分。 玩家和观众不认可这部电影的原因是情节怪诞，角色形象与可爱的 游戏 形象形似神异，除了角色和元素之外，电影本身与这部伟大的 游戏 毫无关系。这部电影虽然开启了 游戏 改编电影的“潘多拉魔盒”，但极大的伤害了“超级马里奥”的版权形象，这也导致了日后任天堂对版权授予的极端谨慎——至少随后的20年里，任天堂再也没有拿着这两个水管工试水电影。

《超级马里奥兄弟》上映的第二年，当时一直和任天堂较劲的 游戏 厂商卡普空也上映了自己的头部 游戏 IP改编电影《街头霸王》，但也成功不到哪去，3500万的成本赚回了3342万，评分比马里奥还少了0.3分。从观众反馈上，这部电影少数看点也大概只剩下主演尚格·云顿的格斗。

在整个90年代，虽然国际市场上， 游戏 和电影都风起云涌，但屡次尝试的 游戏 改编电影总是差强人意。除了《超级马里奥》和《街头霸王》，《拳皇》系列、《铁翼司令》等 游戏 也曾改编电影，但只有《拳皇》系列勉强达到了市场期望。

从这些电影上看，当时的 游戏 IP 虽然成熟，但更多的是受限于 游戏 内容表达的缺陷。 90年代的热门 游戏 IP基本上是承接了80年代的 游戏 产品内容，而关键的是，不管是当时街机 游戏 还是主机 游戏 上， 游戏 的叙事内容并不丰富。

想想看，《超级马里奥》真的有故事剧情？马里奥之父宫本茂在后来的采访中表示：“我非常喜欢创造 游戏 玩法，而不是创作 游戏 剧情。（新 游戏 的）故事可能会非常的不同，但玩法也会感到非常不同。”而对于“马里奥”的超级IP而言，所谓的故事也不过是“库巴抢走了公主，水管工马里奥不顾艰险前去搭救。”

巧妇难为无米之炊，在单薄的原著故事面前，能够完美让观众与玩家同时认可并不是一件易事。那么，假如这个 游戏 的故事性很高，会不会有转机呢？

用电影讲 游戏 的故事

事实上，用电影来讲 游戏 的故事依然困难重重。

在情节叙事上， 游戏 里最早、最成功的典型案例便是桌面 游戏 《龙与地下城》，《龙与地下城》的成功之处在于它为玩家提供了开放的、具备一定时空和文本意义的世界观，在这个幻想的舞台里，玩家扮演的角色随机触发各类事件，沉浸和性不确定性带来的快乐，被“史诗般”的故事情节所置入。

《龙与地下城》给后来的电子 游戏 发展带来的影响极为巨大，1981年诞生的、史上第一款角色扮演 游戏 《巫术》便是其借鉴与致敬者，而《巫术》则为后来的《勇士斗恶龙》《最终幻想》产生了极为深远的意义。

在2000年，《龙与地下城》也被搬上了银幕。 这部电影的制作方多达六家，包括 Behavior Worldwide 、 MDP worldwide 、 SweetPea Entertainment 等，共计投入的 3600 万美元的成本，获得的是 4500 万票房和 3.6 分的观众评价。 有趣的是，这部华纳的北美发行代理，却被新线公司以500万拿下，2016年时，华纳宣布将再次改编拍摄《龙与地下城》，并获得了 游戏 的特许经营权。

就算华纳依然雄心勃勃，但《龙与地下城》的核心问题依然存在——这是一款以故事情节见长的 游戏 ，但它的故事情节是依赖于玩家在游玩时生成的，而 游戏 本身提供的仅仅是一个世界观、一个故事背景和 游戏 玩法、系统设定。

这应该是 游戏 与电影在故事叙述上最大的差异。 游戏 的互动性决定了叙事的不确定性和文本表达的交互性，无论是哪种 游戏 品类，其故事叙述必定是由玩家所决定 / 推动的， 哪怕故事的连贯性会被玩家的交互所切割，玩家主导/推动了故事剧情，从而形成了带入感和沉浸感，而不是电影那样，通过画面、声音搭建的场景让观众被动浸入。

在90年代， 游戏 品类进入了一个相对快速发展的时期，尤其是 游戏 叙事的发展。1993年，id software出品的《毁灭战士》登录个人电脑dos系统，这款 游戏 被称之为第一款第一人称射击 游戏 ，这个 游戏 也将 游戏 产业从2d时代带到了3d时代。

《毁灭战士》在2005年时改编成了同名电影，故事情节与原著风格相近，讲述了一支特别行动部队通过传送装置到达了某行星基地， 探索 身边的各种奇异现象并抵抗外星生物。这个由环球影业发行、安德列·巴柯维亚执导，道恩·强森、卡尔·厄本、罗莎曼德·派克、本·丹尼尔斯主演的动作科幻类电影依然是亏损状态，6000万的投资换来了5500万成绩。

随着3d时代的带来， 游戏 进入到一个在理论上“可以达到电影般视觉体验”的时代， 游戏 设计师们将过去20年的设计元素配合电脑、新性能的主机，打造了更为丰富的产品体验。《古墓丽影》和《生化危机》便是其中的佼佼者。

不遵循 游戏 剧情不代表着没有成绩，《生化危机》系列就是典型。 《生化危机》是1996年卡普空研发、发行的生存恐怖 游戏 ，在2019年1月，该系列总销量达到了9000万份，已然成为卡普空旗下最吃香的 游戏 产品。从电影的角度上，该系列改编电影也算得上是 游戏 改编电影中最成功的案例。不过有趣的是，《生化危机》电影与 游戏 本体的关联性非常微妙，里昂、克莱尔等角色并没有出现在电影里，剧情上也没有借鉴原作剧情，从整体上，《生化危机》电影更像是一部独立的丧尸末日题材电影， 游戏 内容也仅仅限于剧情背景。但《生化危机》系列电影拿到了11.46亿的总票房。

与其重视剧情，不如重视角色

《古墓丽影》在1996年上市，这款由英国EIDOS公司研发、Square Enix发行的动作冒险 游戏 ，截止2017年获得了5800万份的累计销量。2001年，同名电影上映，获得了2.75亿的票房，这是自《拳皇》改编以来市场成绩最好的一部 游戏 改编电影，但口碑依然一般，只有5.7分。这部电影的市场成功之处与主演安吉丽娜·朱莉有着必然联系，她对劳拉完美的还原或许带来另一种启发——角色的成功似乎来得更重要。

在 IP 与故事双双落马的情况下，重视 / 挖掘 游戏 角色，以塑造角色为基础推动故事剧情，或许是一条出路。正如上文提到的， 游戏 剧情的主导 / 推动在玩家手中，但玩家依托的却是 游戏 主角。

单纯考量如何将剧情移植到银幕上，总会出现“如何展示庞大丰富的 游戏 故事和细节”的难题之中，这是一个无论如何选择都有损失的难题—— 在时间一定的情况下，展示的内容和细节太多，困惑的路人们不会买单；展示的太少，玩家粉丝们不买单。而前一种观众直接代表的是票房成绩，后一种观众直接影响的是口碑。

这也能解释前年《魔兽》电影的困境。《魔兽》坐拥的粉丝不在少数，但相对于其他影视IP，他们的票房贡献能力毕竟有限。而《魔兽》的故事则用了第一代的故事剧情，诚然，如果《魔兽》还有系列的话，选择这个故事是合理的，但问题是，《魔兽》IP最大的成功是《魔兽争霸3》和《魔兽世界》，阿尔萨斯、伊利丹的故事要比洛萨、莱恩的故事更为人所知。

那么，回归到我们今天的主题《大侦探皮卡丘》上，这部电影能获得现在票房的基础几乎与剧情毫无关系，与其说这是“精灵宝可梦”IP的成功，或者说是《宠物小精灵》的怀旧，或者说是“侦探冒险”故事的成功，倒不如说，这是皮卡丘的成功。当然，皮卡丘的“萌”是重中之重，从剧情上皮卡丘对情节的驱动依然是“为了推动剧情而推动剧情”，但是我们需要思考的不正是如此？萌，难道不是皮卡丘角色塑造最成功的一点？

当然，选择什么角色依然很重要，如果《大侦探皮卡丘》选择的主角不是皮卡丘而是可达鸭、伊梦，甚至是小智，我们都不敢说这部电影可以获得现在的成绩。

故事的组成部分是情节，但我们要清醒的是，情节的推动并不是为了“讲故事而讲故事”，相反，能打动人心的是“角色”，当形象完善、性格丰满的角色做出他们的选择时，情节同样随之而动 （疯狂暗示《权力的 游戏 》第八季）。在好莱坞电影工业发展中，“英雄之旅”的剧本范式正在失去它的“魔力”，这不代表“故事思维”跌落神坛，而是在“如何讲故事”上，有一些道路需要矫正了。

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『贰』 电影拳皇

现在没有出拳皇电影，只出了4集的动画你要吗？
http://www.tudou.com/programs/view/wTdsMJH6xTg/
有一部以《街头霸王》原型的电影是《超级学校霸王》

『叁』 拳皇电影版的幕后制作

陈嘉上带游戏迷集体回忆《拳皇》
作为经典街机格斗游戏，《拳皇》中格斗明星们结合成强大的队伍进行对战，一直以来为游戏玩家们津津乐道，自1994年诞生以来，在之后十年多时间里每年出一版新游戏，在中国人气极高。《拳皇》游戏曾被改编成小说和动漫，还拍摄过四集动画片，而陈嘉上执导的《拳皇》则是第一次将这部经典游戏搬上银幕。不过陈嘉上无意纯粹复制游戏，而是在人物关系和剧情上进行了更多的创新和改编，对人物的服饰也加入了更符合现实感的设计，配合演员的个性使其更加性感骁勇。另外，电脑特效渲染生成的游戏场面让《拳皇》更符合大银幕的震撼效果。
《拳皇》讲述野心勃勃的大反派“卢卡尔”盗取八坂琼曲玉项链、八坂镜、草薙剑三件宝物，妄图得到八头蛇的力量，有家族世仇的“草薙京”、“八神庵”不得不再次联手，与“不知火舞”一起和“卢卡尔”进行终极对决。近年推出了《画皮》、《画壁》等魔幻卖座电影的陈嘉上对《拳皇》表现得十分自信：“我对《拳皇》游戏很了解，而且我也是电玩迷，可以说，从第一代到现在几乎所有的《拳皇》我都玩过。所以《拳皇》是一个游戏迷拍给游戏迷看的电影。”对于曾经的《拳皇》玩家们，可以说这次不用摇杆操控，就能看到一场场精彩的格斗比赛。
Maggie Q演绎另类御姐版“火舞”
片中凭借《碟中谍3》、美剧《尼基塔》在好莱坞风声水起的亚洲性感打星Maggie Q，出演的正是游戏中人气极高、以性感堪称的“不知火舞”，造型上由游戏中“不知火舞”清凉的红装摇身换上一套性感的深蓝短裙，配上吊袜带和及膝的高筒靴，不靠露肉装，不打巨乳牌，更多通过动作展示性感，以另类性感诠释了这一经典角色。为了能够给游戏迷和影迷们带来最直接的冲击，Maggie Q在拍摄动作戏份时坚持不用替身，高难度动作均亲自上阵。
片中的“不知火舞”除了打斗充满暴力美感，在故事设定上，更是成为关键灵魂人物，她与互为世仇的“八神庵”和“草雉京”之间的三角恋，将决定电影整体情节的走向。由于影片将拳皇争霸赛设定在与现实平行的另一个空间进行，Maggie Q在现实空间里则以干练的黑色皮装和中直发造型出现，性感之余不失成熟优雅，颇具御姐气场。
格斗戏强调实战不失游戏感
《拳皇》游戏最令人称道的地方是格斗场面的酷炫刺激程度，而影片里的格斗戏精彩与否，自然是游戏迷及影迷们最为关心的问题。
电影《拳皇》在角色造型和人物关系上对游戏进行了创新改编，格斗戏自然也不会原样复制，在陈嘉上的指导下，“不知火舞”、“八神庵”、“草雉京”和大反派“卢卡尔”之间打斗充满凶狠的实战风格，强调在阴森狭窄空间里的惊险紧迫感，同时这些打斗戏份经过精彩的CG渲染，又不失游戏感。扮演“八神庵”的韩裔演员威尔·尹·李从小自练跆拳道，“卢卡尔”的扮演者雷·帕克更是在《星战前传1》、《特种部队》大显过身手，因此在格斗对阵中拳拳到肉的实战格斗十分惊人。影片最后的高潮决斗戏里，“草雉京”让日本空手道成为有别于之前动作戏份的新元素，相信会让游戏迷们既熟悉又大呼过瘾。
游戏中的他们和银幕上的他们
不知火舞：在游戏中身穿深V领+高开叉改良和服的她，绝对是《拳皇》游戏中最受游戏迷和宅男们欢迎的一位，特别是作战时波涛汹涌的曲线足以令他们激动不已。在已经年过而立的Maggie Q演绎下，不知火舞多了几分成熟御姐的韵味。
八神庵：《拳皇》最经典的游戏人物，回旋踢是他超绚的必杀技，一头红发半遮面、裤带迎风飘扬的朋克造型，曾经是广大游戏厅少年的模仿对象。威尔·尹·李饰演的八神庵虽然没了标志性红发，但帅气造型和冷峻的台词依旧会引起女粉丝尖叫。
草薙京：格斗天才，与八神庵是天生的宿敌，但二人在常年的较量下又发展出亦敌亦友的复杂关系。由嫩版汤姆·克鲁斯扮演的草雉京，在电影里变成了一个阳光混血肌肉男，酷爱摩托车。草雉京“抢走”八神庵的女友不知火舞的桥段，相信会在游戏迷们中制造不少话题。
卢卡尔·伯恩斯坦：游戏中元老级别BOSS，宣语是：欢声变为悲鸣，兴奋变为恐怖！卢卡尔绰号独眼复仇鬼，这也是《特种部队》中“蛇眼”扮演者雷·帕克片中恐怖红眼的来由。游戏里卢卡尔造型非常夸张，为了配合身手矫健的雷·帕克，片中卢卡尔服装简洁许多，但狠毒程度没减分毫。

『肆』 沈腾“几百万”的片酬，却狂收14亿，这部小成本电影赚翻了

受到疫情的影响，春节档很多大片都纷纷撤档，让很多电影人受到了不可估量的损失。

最近新片不多，很多的经典喜剧成为了假期在家的首选，比如， 开心麻花出品，沈腾、马丽等人主演的电影《夏洛特烦恼》。

而《夏洛特的烦恼》是沈腾的大银幕处女座。

据了解，这一部电影的投资非常小，也没有有号召力的大牌演员。

而最终却大卖了14.41亿的票房成绩， 片方分账5.58亿。

回报率达到了数十倍，成为了国产片中不遑多让的小成本大回报的代表。

在一次针对导演闫非和彭大魔的采访中，我们得知，这一部电影在拍摄初期，两位年轻的导演对它的希望是——

“不赔就行，但是第一部作品口碑一定要好。”

那么，口碑怎么样呢？

豆瓣上61万人给出了7.6分的好成绩，这在国产喜剧片中算是精良作品了。

事实证明，团队的努力，走心的制作和剧情，取得了超高的回报。

《夏洛特烦恼》改编自同名的舞台剧，在2015年以“ 三无（无大牌明星，无大牌导演，无大牌投资）” 的身份实现了逆袭，超过了同期的《九层妖塔》和《港囧》等对手，摘得了桂冠。

说到这一部电影的成功，在出乎意料之外，也有它一定的必然性。

徐峥曾经也谈到这部电影，他这样说：

所以，笔者认为，这部电影最大的成功点便是一个“稳”字。

众所周知，开心麻花擅长做舞台剧。

电影几乎是将开心麻花拿手的舞台剧IP原封不动的搬上了电影大银幕。

剧本没有变，演员们也都是开心麻花的得力招牌。

稳妥中实现了逆袭，获得了较高的关注度。

这部电影，很多人觉得最大的看点便是“穿越”的戏份.

这样的题材也在很多喜剧电影中比比皆是。

我觉得穿越只是电影的一个卖点， 而它能够引起共鸣的最主要前提是电影抓走了80后的“集体怀旧回忆”。

法国的著名美学家杜夫海纳曾经在“ 情感 先验”论中指出：

这个概念很好阐述了“ 情感 物质”这个理论在文艺作品中的重要性了。

电影中，夏洛“回”到了自己的高中时代，1997年是自己最重要，拥有无限可能性的十七八岁。

一觉醒来，发现自己趴在了高中的书桌上，阳光洒进了教室。

那一段迷惘的青春和梦想又回来了。

回到过去是观众们共同的审美体验和追求， 这种普遍存在于每个人心中，强烈的怀旧意识一旦被激发出来，那就是开闸的“洪水”。

《夏洛特烦恼》这部电影，夏洛也对现实生活进行了逃避.

在穿越回到过去之后，他留恋的心理也是普遍存在的， 信息的不对等，亲情，爱情和梦想三种追求都和观众息息相关。

所以，看电影，亦是在寻找自己的过往。

在电影中，创作者是颇为用心的。

虽然 没有较大的投资，但是导演肯在细节上死磕硬磨，带给了观众很多的怀旧细节。

夏洛在打 游戏 时候遇到的不良青年，他穿的衣服是《拳皇》中的八神；

在学校的书桌上，男主人公的课桌上全是《灌篮高手》中的贴纸和人物；

老式的显示器，公共区域和街道的电话亭，火车站......

这些上世纪末的繁华景象，在剧中做了很多的伏笔，让人倍感亲切。

在夏洛穿越的镜头中，剪辑师用了昏黄的暖色调打底，朦胧而富有美感；

而与之对应的时间线则是步入中年危机，想要逃避的现实生活。

两种平衡时间的对比，借青春的美好来暗示夏洛现实中的失落，带给观众更多的思考。

人总是在逃避和挣扎，而拼命想要弥补的时光，也许已经从你身边流逝。

流沙一般的光阴，映射着每个人的内心。

请君珍惜少年时！

说到沈腾，很多网友的第一反应就是，这是一个很实在的人。

是的，《夏洛特烦恼》是他的第一部作品。

在这之前，沈腾都是以小品演员的身份出现在舞台上。

在2012年的春晚上，他表演的小品《今天的幸福》 ，这一位喜剧演员也走入到了大众的视线中。

随后，13年，14年，15年连着好几年都上了春晚，受到了很多观众的喜爱。

而在这一部喜剧作品中，沈腾作为男一号，对这部戏的贡献是有目共睹的。

曾经有一档鲁豫主持的节目中，主持人曾经问过沈腾这部电影片酬的事情。

沈腾没有绕弯子，直接说 “几百万吧”！

随后，他还给观众解释了一番自己的想法。

演电影如同春晚，春晚给的出场费就不高，然而 ，他带给自己的光环却是不可估量的，在其他地方总会“开花结果”。

这样一位直男，带给观众了很多惊喜。

同时，好的作品也成就了自己。

毫无疑问，沈腾是一位大赢家，而幕后的出品方开心麻花才是最大的老板。

毕竟 只花了几百万，却买了一个“宝”。

自此以后，沈腾这两个字就变成了开心麻花的一张王牌。

只要是他出演的喜剧电影，基本都是大卖的。

也可以说是网友们口中的“旺票房”体质吧。

我们来看看。

《夏洛特烦恼》14.41亿；

《羞羞的铁拳》22.13亿；

《西虹市首富》25亿；

《飞驰人生》17.28亿；

《疯狂的外星人》22.13亿

......

都是年度的爆款作品。

今年的春节档，除了徐峥导演的《囧妈》之外，没有沈腾的主演电影。

遗憾中也是一种幸运吧。

你最喜欢他哪一部作品呢，欢迎讨论。

『伍』 关于拳皇得电影有哪些

拳皇真人电影：预计2010年上印

据《综艺》报道，中国香港导演陈嘉上（Gordon Chan）眼下正在把日本经典系列游戏《拳皇》（King of Fighters）的故事搬上大银幕，混血女星Maggie Q已正式加盟，但具体角色尚不得而知。

据报道，《拳皇》是一部英语对白的动作片，投资约为1200万美元。陈嘉上眼下正在加拿大温哥华进行拍摄工作，他同时还担任影片的动作指导。除李美琪之外，《拳皇》的其他演员还包括肖恩法瑞斯（Sean Faris）、雷帕克（Ray Park）、威尔尹李（饰演八神庵）、叶芳华（饰演神乐千鹤）、莫妮卡甘德顿（饰演麦卓）、Hiro Kanagawa（饰演草雉柴舟），此外廖碧儿、大卫雷奇和Sam Hargrave也将出演。

电影版《拳皇》由中国台湾的Double Edge Entertainment、日本的Micott &Basara、美国的Inferno Entertainment、英国的Scion Films、Axis Entertainment、Convergence Entertainment以及新加坡的Innoform Media公司联合投资。影片计划于明年一月杀青，有望在2009年第三季度上映。

【演员阵容】

神乐千鹤：叶芳华

八神庵：李威勇

玛裘雅：Monique Ganderton

草剃柴舟：ヒロ カナガワ[金川弘敦]

小编：至于大家比较关心的不知火舞和雅典娜的人选，就请关注官方的后续消息。套用网友的一句评论“雷雷更有爱，囧囧更有神”，更爱更神，请听下回分解……最后是附赠的几个真人版相关阅读——

拳皇动画电影：
拳皇动画片只有4集，这4集短篇推出的目的只是为在PS2上推出的拳皇系列新作《KOF - MAXIMUM IMPACT 2》(拳皇最强冲击2，3D拳皇的第二部)做宣传用的，这4集动画的剧情恰好紧紧衔接着游戏的剧情发展，要想知道后事如何，请购买本游戏！(SNK真是奸商啊)呵呵～

已经上印，每集大约10分钟

『陆』 一部给中老年回忆的CG动画电影，《拳皇·觉醒》将于2022年上映

在我们小的时候，第一次接触 游戏 那一年，大多都是通过街机，玩过街机的小伙伴，你们还记得指甲用太多，导致的那种疼痛吗？但好像这都阻止不了我们热爱街机 游戏 。

现在距离我第一次接触这列 游戏 已经有20年了，这20年中搜索过很多次关于拳皇的动画片，电影，但都没找到我要的那种故事线介绍片，不过再等两年我们就能看到一部不错的拳皇电影了。

《拳皇：觉醒》 预计会在2022年上映，将为我们展示一个完成的拳皇故事线。

SNK在发布了Samurai Shodown好像尝到了影视界也可以赚钱的甜头之后，开始着手另一部新的CG电影，电影的主题线就是我们熟知的拳皇。

而最近更是发布了近三分钟长的预告片，如果还没看到可以搜索看一下，里面有 游戏 中的招牌动作。

将于2022年在中国上映，这部电影可以说是主打中国市场了，首发的宣传片是普通话，技能攻击采用的是日语，外国某管上，可以看到的宣传片也是这个版本，而制作这部电影的公司是Joy Pictures，这个以前专门制作过面向中国观众的影片《爱乐之城 》，死侍小贱作为主角的那一部。

该公司已经向戛纳电影节公布了十部影片，《拳皇：觉醒》就是其中一部。

这次电影剧情设置在拳皇95到拳皇97之间，草薙京与八神庵面对的是古老而邪恶的大蛇，

他们现在必须通过重重难关把一个小男孩从可怕的命运中拯救出来，进而拯救这个世界。

虽然制作电影的工作室国内的原力动画和iDragon没多少人知道，也没什么代表作品，但这预告片上看还是挺不错的，希望整部影片都有这样的效果，但八神还是要吐槽一下，怎么给我一种不良少年，葬爱家族的味道呢！就是少了水泥的气息。

这图是来鉴别是不是拳皇玩家的。

『柒』 拳皇电影

电影版《King Of Fighters》
中文片名：格斗之王
英文片名：King of Fighters

导演：陈嘉上 Gordon Chan
编剧：Rita Augustine ....screenplay
影片类型：动作
国家/地区：日本 / 澳大利亚
对白语言：英语
色彩：彩色
演员：
李美琪 Maggie Q ...... mai
李威尹 Will Yun Lee ...... Iori
大卫·里奇 David Leitch ...... Terry
西恩·费里斯 Sean Faris ...... Kyo Kusanagi
雷·帕克 Ray Park ...... Rugal
廖碧儿 Bernice Jan ...... Vice
莫妮卡·甘德顿 Monique Ganderton ...... Mature
Sam Hargrave ...... Ryo Hazuki
叶芳华 Françoise Yip ...... Chizuru
麦克·道帕德 Mike Dopud ...... CIA Agent
Hiro Kanagawa ...... Saisyu Kusanagi
Doug Abrahams ...... Mick O'Meara
Cans Churchill ...... Berta - Nurse
Scott Patey ...... Scott Hana
Robin Nielsen ...... Junior Agent (uncredited)

电影版《格斗之王》是一部英文对白的动作片，围绕男主人公“草雉京”(肖恩·法瑞斯饰)展开故事，Maggie Q饰演的“不知火舞”将作为第一女主角登场。
电影版《格斗之王》投资约1200万美元，由中国台湾的Double Edge Entertainment、日本的Micott & Basara、美国的Inferno Entertainment、英国的Scion Films、Axis Entertainment、Convergence Entertainment以及新加坡的Innoform Media公司联合投资。

看了很多影评,一个骂得比一个厉害,我想你还是别看了吧.